苏东坡“诗书画”三绝，当代有人可以与他比肩吗？
没有。
无论比武还是比文，古今之人夲来无法比较。就像以前有人常说的笑话，张飞杀岳飞，杀得满天飞。这是无比的。
同样，不在同一时代，现代人怎么去跟苏东坡比呢？纵然要比，有什么标准呢？假设就拿作品比，书画还勉强可以摆在一起一绝胜负。可是，诗词怎么比呢？
但是有一点可以肯定，以现代人的诗词水平，想超越苏东坡，门儿都没有。
因此，没有。
个人觉得，尚未发现目前能有与苏东坡比肩的。
北宋四大书法家是指哪些人？
苏、黄、米、蔡。
一般前面三位指的是苏轼、黄庭坚、米芾，都是确定的。
但是，后面蔡，一说蔡京，一说蔡襄。
蔡京是宋徽宗身边有名的大奸臣，因此有人将其换成蔡襄。
蔡京和蔡襄书法都很好，但是蔡襄书法更胜一筹。
不论从主观还是客观上，蔡京都不敌蔡襄。
蔡襄书法，有一股书卷气，蔡京书法，狂怪。
苏轼不用说，大书法家，文学家，样样精通。
米芾至今是我们学习的楷模 ，字迹孤傲狂放，又有书卷气。
黄庭坚书法让人感到酣畅淋漓，恣意洒脱。
《松风阁诗帖》就是很好的代表。个人非常喜欢。
这个问题，可以百度得到，就不说了，说点不常识吧！
至于有争议的 蔡 ，也就不去回答了，好像书体的先后顺序，隶与八分的区别，莫衷一是。
先聊聊蔡吧！
自己有一本蔡的手札尺牍，放在床头，夜里坐在床上，喜欢翻开看看，有着浓烈的颜味，给人的感觉，是静谧的，是有力量的，它能给你一种内心的安定，虽不临习，读以为乐！
蔡是宋四家里，年纪最长的，也是恪守古法的书家，毕竟，他处在北宋初，那个时候，尚意书风未成雏形。
北宋初，欧阳修主张学书消乐，学书渡日，又同时主张法古创新，从他的《集古录跋尾》可窥一斑。此时，蔡起而应之，二人撑起了北宋初书坛的理论和实践，开启了尚意书风。
关于他的代表作，我就不班门弄斧了！
说起蔡，倒是让人想起了北宋的颜体书风热潮了。
说简单点吧，指个大方向，有兴趣的书友，可以自己查阅！
北宋时期，宋绶，蔡襄，韩琦，杨南仲，石延年，基本上是他五人引领了北宋书坛学颜的热潮，大家都知道的“颜筋柳骨”，很多人都认为是颜体的筋，柳体的骨。
这样对吗？
这句话分别是范仲淹和朱熹赞扬石延年(字曼卿）的书法，说他：“曼卿之笔，颜筋柳骨。”我们可以这样正确的理解为“颜柳筋骨”。
好奇的书友，可以查石曼卿的作品《筹笔驿诗》，大字看起来，非常棒！
啰嗦了一点小插曲哈！
苏东坡呢？
他的字想必大家都知道，斜执笔，一生喜用诸葛笔，作字左秀右枯，字势偏右上，个性十足。
我最喜欢的，不是他的字，而是他的性情。
之前读林语堂先生的《苏东坡传》，因为喜欢的缘故，读了不下三遍，为苏倾倒。17年，中央电视台播了苏东坡的记录片，也让我这个苏迷激动了一把。
泥上偶然留指爪，鸿飞那复计东西？
小舟从此逝，江海寄余生。
谁怕，一蓑烟雨任平生。
也拟哭途穷，死灰吹不起！
。。。。。。
当你贫的时候，你会想起他。
当你穷的时候，你会想起他。
当你达的时候，你会想起他。
黄庭坚。
苏给人的感觉，像翩翩才子，黄给我的感觉，像一个老成持重的苦瓜脸学者。他是苏东坡的学生，二人喜欢相互吐槽：石压蛤蟆，死蛇挂树。
唐人的癫张醉素，写草书题壁都是风驰电掣，张旭有意思，他喝酒了，喜欢奔走呼号，以头濡墨而书，既醒，视其书，以为神，不可复得――这家伙，多少有点自恋哈，不过，他有资本撒！
而草书到了宋人这里，尤其是到了黄庭坚这里，就变节奏了，黄作大字草书，往往写的很慢，注意，是很慢，基本上是写几笔，想半天，呷几口酒，再接着写。所以说，草书不一定就要写的很快，只是，它给我们的视觉效果是那样而已！
黄庭坚看到长年荡桨，群丁拔棹，而悟笔法，体现在用笔上，就是他的长画总要抖那么一下两下，我看到黄庭坚的字，总是在想，黄老头儿是不是得了帕金森综合症了。他的特点，别人都学不来，别人学，抖不出来那个美感！
他的大字，真是美，如长枪大戟，手脚伸展，收放自如，毫无做作之态。
美，就美在自然，所谓生而不有，为而不恃，长而不宰，是谓玄德。
米芾，米颠，米无赖，米疯子。
米芾也没啥好说的，很多人都学米，我曾经问过很多学米的牛人，他们给的建议就是：不要学米。
我也不知道他们为什么要这样说！
米芾这个人，很有趣，他看了前人写的书论，不知道什么意思，就再自己的《海岳》里说写书论，要写具体的干货，不要说什么龙跳天门，虎卧凤阙之类的空话。所以，看书论，选择老米的，还是值得一观！
米芾是个自卑的人，他出身不好，在谈到自己的学书经历时，也多有隐瞒。
他文笔不佳，书论写的有些地方让人不知所云。
他是那样古板，我有时觉得，他和明朝的徐渭是一路人，他对书法如此痴迷，到了几天不写字，就觉得浑身难受的地步。
等等吧，关于他的趣事，太多了。
寥寥说了些许废话，并不知哪些是又用的！
宋四家，挺喜欢！