一、颜体书法练到什么程度可以练行书？

所谓各个书体都是一个概念而已，汉字的基本框架是方块字 ，每个人的风格都不一样 ，颜体是篆籀用笔，外拓的线条，笔力豪放 ，掌握了基本笔画的写法 ，再掌握结字的规律，并能进行临创，就可以学习行书了，写字是一个漫长的过程，喜欢的人可以用毕生去追求她，掌握了楷书的基础 ，再学习行书，二者是可以转换学习的，并能逐步的升华，然后再涉猎隶篆 ，增强线条的质量，再来写楷行，逐步的成熟，成为合格的书法人。

二、练书法行书用什么笔？

练书法行书用中长锋兼毫笔。

用两种以上之毫制笔，称兼毫。一般以狼毫或紫毫（紫色兔毛）与羊毫合制而成的为主。有直称兼毫者，如紫兼毫。有表明配合成分多寡者，如三紫七羊，七紫三羊，五紫五羊各种。

紫、狼兼者曰紫狼毫，狼、羊兼者曰狼羊毫，鸡、狼兼者曰鸡狼毫，鹿、狼兼者曰鹿狼毫。紫兼花白者仍曰紫毫，以同用兔毫也。以河南周口皖香毛笔出产的兼毫毛笔为之最。

兼毫制法：以一种毫为心柱，他种毫覆之。亦有搀杂为之者，如作大字用之鬃笔，即搀杂羊毫。

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在书写过程中，笔毫的使转，在点画的各种形态上都表现得较为明显，这种笔毫的运动往往在点画之间，字与字之间留下了相互牵连，细若游丝的痕迹，这就是丝连。

行书是楷书的快写，是楷书的流动。楷书与行书书写时，点画的写法，用笔需遵循的准则，如中锋，铺毫，逆入平出，提按起主，藏锋等都是一致的，只是行书书写时比较舒展，流动。

行书的用笔有以下几个特点：

1、点画以露锋入纸的写法居多；

2、以欤侧代替平整；

3、以简省的笔画代替繁复的点画；

4、以勾、挑、牵丝来加强点与画的呼应；

5、以圆转代替方折。

三、书法练控笔能力练楷书还是行书？

控笔练楷书，比较好，好在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在在较正规，较传统，大家较认同

四、硬笔书法可以不练楷书直接去练行书吗？

理论上可以，实际上不可行，直接可以掌握行书精妙之人可谓“天才”。

楷书是所有学习书法的人必须要经历的一关。自古至今，从鼎鼎大名的大书家到普通的书法爱好者，没有哪一位会忽略掉楷书的作用。俗话说得好：不会走怎能会跑。就好比一位足球运动员的培养，都是从“停球、传球、带球、射门”一步步成长的，没有人可以没有基本功，紧靠天赋就能成为叱咤绿茵场的足球名星的。

学习书法过程中，即使有些初学者，跳过楷书直接学习行书，可以说，笔画的轻重快慢、抑扬顿挫、结构线条的牵丝顾盼等等包括字字行行之间的行气等等，是一定体会不到的。即使对照古贴、字帖去临摹、影摹说白了也是在“画”字。最后的结果是，行书学的一塌糊涂，没有头绪，到后来只能认认真真从头学习正楷书，老老实实打基础。

五、书法每天练多久，才可以？

每天练书法多久才久，这要根据自己的具体情况而定，闲时，有书写欲望时就多练；忙时，无书写欲望时就少练；没书写欲望和冲动时，即便是有空闲时间，也不要硬练。

在当代的书家中，苦练书法者多了去了，如：龙开胜和张继每天临帖练习书法的时间都在八个小时以上。张海先生除了应酬和教学之外，每天至少临帖练字的时间都不少于三个小时。李刚田和卢中南每天把临帖练字当作日课，一直坚持着。还有不少书法爱好者每天练字的时间都在五六个小时。认识一个75岁的老者，他每天临帖的时间都在七八个小时。还有的书法家和书法爱好者，出差时也带着字帖和纸，笔，墨，办完公事后就在宾馆里临帖练字或创作书法作品。

临帖练字没有时间规定，自己的时间自己掌握，若真的热书法，并对汉字书写有极大的兴趣，即便是再忙，也会挤时间练书法的。学书法，临帖练字，一定不要当“叶公好龙”式的人，更不要当“南郭先生”。

热爱是最好的老师。真心热爱书法的人，临帖练字是没有时间限制的。记得一个书友讲过这样一个小故事：有一天晚上，他10点就躺下休息了，睡到凌晨两点，突然有临帖的冲动，就起床临起帖来，直临到早晨六点，也不知道累，更不知道累，看到自己临的字，心里有一种说不出的喜悦。

以上为个人观点，一家之言，仅供参考。如果各位网友对此有不同看法，欢迎留言和评论！

六、硬笔书法先练楷书还是行书？

都可以，看习字者自己的选择爱好。

七、如何写行书?行书的写法有哪些?行书书法欣赏？

一，行书比楷书运笔稍快，有时以圆转代替方折，运笔过程没有楷书复杂，并且出现了连笔和笔画简省。

二，实际临帖时，可以分几个侧重点来临。

三，如重点是抓大感觉，那么就用快速临摹法，此时只注重整体大氛围，大关系，忽略其它，舍次求主，抓大放小，在感觉上和原帖接近即可。

三，如果重点是放在气韵上，那么主要注意笔画之间，字与字之间牵丝、映带、承接关系。

四，假如重点是放在解决节奏上面，就要注意字的大小，疏密，轻重，粗细等的对比度。

五，如果重点是放在章法上，临帖时要注意整体章法的虚实，行轴线的摆动，行距关系。字的横向关系处理。作品外缘留白。

六，采取这种各个击破，逐步解决问题的方法。把临帖复杂变为简单化，可以减少我们学行书的畏难情绪。降低学行书难度。

七，行书如何欣赏？

行书欣赏要看作品整体面貌体现的精神内涵。有没有雅、有没有正大气象成分。看章法分间布白，看墨色变化，看题款形式，看节奏变化，看气韵生动，看奇险多姿结构，看线条的力量感和丰富的变化。

(个人浅见，仅供参考。下图为王宠所书书法作品《晚晓诗册》。)

八、钢笔行书，练哪个书法家的好呢？

我认为练田英章的行书好点，田老以写欧楷为著名，硬笔行书融汇了赵体等风格元素，结体略长，上紧下松，笔画舒展大方，要悉心把握特点规律

九、硬笔行书练哪个书法家的好？

硬笔行书是一种硬笔书法中笔画平直、直无弯曲、直中有曲的书体，它的笔划流畅、工整、翔实，非常适合初学者练习。硬笔行书的起源可以追溯到清代书法家刘瑾的《行草硬笔字帖》。

另外，比较著名的硬笔行书书法家还包括梁启超、田英章、张光宇、李殿中等。其作品以规范和统一的笔画为主要特点，对初学者的硬笔书法练习具有很好的借鉴意义。

建议初学者多看一些硬笔行书名家的作品，特别是看其作品的笔画、结构，以及线条的绘制方式，并按照这些名家的书法作品进行模仿和练习，逐步提高自己的硬笔书法水平。

十、书法行书润墨斋怎么写？

墨行书写法：

1、禹卫书法行书简体 2、经典行书简 3、迷你简行楷 行书是一种统称，分为行楷和行草两种。它在楷书的基础上发展起源的，介于楷书、草书之间的一种字体，是为了弥补楷书的书写速度太慢和草书的难于辨认而产生的。

“行”是“行走”的意思，因此它不像草书那样潦草，也不像楷书那样端正。

实质上它是楷书的草化或草书的楷化。楷法多于草法的叫“行楷”，草法多于楷法的叫“行草”。行书实用性和艺术性皆高，而楷书是文字符号，实用性高而艺术性相对不足。 书写特点： 用笔特点 行书是介于楷、草间的一种书体。写得比较放纵流动，近于草书的称行草；写得比较端正平稳，近于楷书的称行楷。

在书写过程中，笔毫的使转，在点画的各种形态上都表现得较为明显，这种笔毫的运动往往在点画之间，字与字之间留下了相互牵连，细若游丝的痕迹，这就是丝连。 行书是楷书的快写，是楷书的流动。经过对几组楷书与行书个字的分析，发现楷书与行书书写时，点画的写法，用笔需遵循的准则，如中锋，铺毫，逆入平出，提按起主，藏锋等都是一致的，只是行书书写时比较舒展，流动。 行书的用笔有以下几个特点：

[1]点画以露锋入纸的写法居多；

[2]以欤侧代替平整；

[3]以简省的笔画代替繁复的点画；

[4]以勾、挑、牵丝来加强点与画的呼应；

[5]以圆转代替方折； 结构特点 大小相兼。就是每个字呈现大小不同，存在着一个字的笔与笔相连，字与字之间的连带，既有实连，也有意连，有断有连，顾盼呼应。 收放结合。

一般是线条短的为收，线条长的为放；回锋为收，侧锋为放；多数是左收右放，上收下放，但也可以互相转换，不排除左放右收，上放下收。 疏密得体。

一般是上密下疏，左密右疏，内密外疏。

中宫紧结，凡是框进去的留白越小越好，划圈的笔画留白也是越小越好。

布局上字距紧压，行距拉开，跌扑纵跃，苍劲多姿。 浓淡相融。行书书写应轻松、活泼、迅捷，掌握好疾与迟、动与静的结合。

墨色安排上应首字为浓，末字为枯。

线条长细短粗，轻重适宜，浓淡相间。和草书差不多，但没那么草。 墨草书写法：

1、博洋草书3500 2、李洤标准草书书法 3、腾祥伯当草书 ???草书：汉字的一种书体，特点是结构简省、笔画连绵。形成于汉代，是为了书写简便在隶书基础上演变出来的。有章草、今草、狂草之分。在狂乱中觉得优美。有“书圣”之称王羲之用的就是草书。 草书，是为了书写便捷而产生的一种书体。《说文解字》中说：“汉兴有草书”。草书始于汉初，其特点是：存字之梗概，损隶之规矩，纵任奔逸，赴速急就，因草创之意，谓之草书。

广义的草书： 是指草写的书体。它包括两种情况：

一是，在文字不统一的远古时代，自然不会有统一规范的草书，那时出现的潦草的字，就属于广义的草书；

二是在文字统一后，在应急的情况下，或者是在起草文书稿件、记录他人谈话时，行笔快捷，笔画连带、省略，信手写的不规范的潦草的字，这种潦草的字很难用于交流，隔久了甚至连写字的人也难以识别，这种潦草的字就属于广义的草书。