初学书法宜选哪种字体？
本人自小入门练字是欧体，后来教学生和自家小孩，都是欧体楷书入门。欧体基础打好后，改习其余体较易。
谢邀。对于题主提出的问题，我的建议是，练字就从行书开始。
理由有二。一是不经过楷书过程而直接学行书，是经过很多实例证明能取得成功的方法；二是练行书，大大减少了你为学书付出的精力和时间，从而用不再难看的字，为日常速写提供服务。
要练好行书，首先你要选择一个自己喜欢的字帖。别人给你推荐只能做为参考。因为别人推荐的，你不一定爱见，学不喜欢的字，岂不是打的鸭子上鸡架？
我的建议是，练毛笔行书，就选古代精典字帖，王羲之、赵孟頫、文徵明都有小行书字帖留世，选其一种然后专精。
要学硬笔行书，就选现代名家如田英章、荆霄鹏等具有传统法度的字帖。关键是你喜欢和心仪就行。
最后，祝题主友友学书进步，早日成功！
我是晋风。愿与大家在书法艺术，诗词楹联及人文知识等方面，同学习，互交流，共进步！
书法中，最能体现书法家功力的书体是哪一种？为什么？
“篆、隶、草、行、楷”是书法中的五体，每一体都各俱风格与特色，从书法的发展历史来看隶书要比草书出现的时间还要早，然而以往的篆隶、章草字形结构复杂，书写费时，后来逐渐被外形更加简易美观又易于书写的楷书、行书、今草取代，至此书法中的“篆、隶、草、行、楷”五体全部产生，
若要说书法最体现功力的是哪一种书体？可以很肯定的说“草书最体现书法家的功力”。为什么说的那么肯定呢？其实道理一句话就可以概括，草书表现的是“简约而不简单”，草书笔划虽少又处处连笔，但是要在“潦草”中体现美，从起笔到收笔这整个用笔个过程，马虎不得，稍微不连贯，笔法就“废”了，
稍微了解书法的发展历史，能把草书写到巅峰极致之美的唯有“癫张狂素”中的张旭、怀素，其中张旭书写时很随意，作书时常以酒助兴，每次大醉则呼号奔走，下笔愈奇，甚至以头发蘸墨书写，在笔法上将王献之创造的“新研”之势推向了极端，
运用狂草这一视觉艺术形式中最抒情的语言，全凭自身意气，将开元、天宝年间的文化氛围淋漓尽致地发挥出来，因此张旭有“草圣”之美誉。怀素与张旭齐名，草书自创一格，笔法瘦劲，书势若惊龙走蛇，飞动自然，如骤雨旋风，随手万变。
从以上张旭和怀素的草书风格中，你就容易明白了草书创作时，书法家自身的“底气”很重要，才能做到“稳中求快、稳中求胜”，草书看似没有规矩，却又有规矩，这规矩也只有深厚扎实的书法功力的书法家才能感受其中，当然了，这功力只可意会不可言传。
书法不是科学，因此所谓真理与谬论往往只是一线之隔。书法没有真理，只有被接受、被遵守甚至是被吹捧，一代一代延袭下来，于是也就成了真理。比如正书鄙视俗书，书卷气嘲视江湖体，但究其竟，正书不正、俗书不俗却是广泛存在。
楷书通用度最高，因此被视为初级艺术；草书难度最大，受众最小，被玄乎的吹捧的空间也最大，投机取巧、坑蒙拐骗的也最众；果真如此吗？答案可能是否定的。反问一句，颜真卿的楷书与张旭的草书谁的功力高？术业有专攻，这是典型的关公战秦琼。
常听人说起，谁谁谁的书法好，有董其昌的风味？谁谁谁的书法不俗，学王铎很像。清朝皇帝炒起了董其昌，日本人炒起了王铎，在有些人看来，追根溯源，董王二人却是天下丑书盛行的始作俑者。审美层次不同有时并非是水平不同，而是角度不同。
书法上我们应当敬畏先贤，古人定的规矩法则大多经过历史检验，但也绝不是玉律天条，古人也不是金口玉言、万莫如是，他们也会有历史局限，也会百密一疏。所以，见到有些书法人过分强调，你这个字没有出处，值得推敲，我想反问一句，这个点画这样写法，总有推陈出新的第一人，这个第一人写的什候哪来的什么出处？此等诸君，就是跪古、泥古、食古不化的，中国书法如果始终如此，必然是因循守成、逐渐遗失，必死无疑。只要把字写漂亮，写出风格气象，不悖离大众的逻辑认同，就是好书法。
书法的功力是书者境界水平的略称。颜真卿与王羲之，欧阳询与怀素，书体不同，岂可同日而语？所以，此题本就是个伪命题。抱庸呼吁，坚决反对书法艺术精英化、小众化的理论观点，少一点理论上的咕唧，多一点行动上的实践。理论专家多于写手，俗书多于正书，书法艺术究竟要往何处走？书法之美应是最大众的逻辑认同，书法艺术的伟力应在于最广大的民众之中。
抱庸浅见，一家之言，仅供参考。