一、硬笔书法参赛书写格式？

需要注意三点：首先是字体规范，硬笔书法使用的是楷书，要求字形端正工整，书写速度要快，但不能太快以至于影响字形；其次是纸张选择，参赛规定会有明确的纸张要求，一般会选择比较质地好、不易破损、易于写字的纸张；最后是用具搭配，硬笔书法需要使用硬笔和墨汁进行书写，需有专门制作的硬笔和墨汁规范，使用墨汁的量要适中且均匀。同时，硬笔书法参赛书写需要注意排版与布局，字间距、行间距等准确度需非常高，整张作品要有美感和协调性。此外，需要注意书写瑕疵，比如说漏笔、补笔或是涂改等问题，这些问题将会被扣分。在比赛时，还需要注意色彩搭配、动态感和审美等问题，以达到优良的参赛效果。

二、古诗比赛书写格式？

（一）七律建议格式

1.格式一：

曲江对雨（杜甫）

城上春云覆苑墙，（中仄中平中仄平）

江亭晚色静年芳。（中平中仄仄平平）

林花著雨燕脂落，（中平中仄中平仄）

水荇牵风翠带长。（中仄中平中仄平）

龙武新军深驻辇，（中仄中平平仄仄）

芙蓉别殿谩焚香。（中平中仄仄平平）

何时诏此金钱会，（中平中仄中平仄）

暂醉佳人锦瑟旁。（中仄中平中仄平）

2.格式二：

思王逢原（王安石）

百年相望济时功，（中平中仄仄平平）

岁路何知向此穷。（中仄中平中仄平）

鹰隼奋飞凰羽短，（中仄中平平仄仄）

麒麟埋没马群空。（中平中仄仄平平）

中郎旧业无儿付，（中平中仄中平仄）

康子高才有妇同。（中仄中平中仄平）

想见江南原上草，（中仄中平平仄仄）

树枝零落纸钱风。（中平中仄仄平平）

（二）词限用格式

临江仙（辛弃疾）

老去惜花心已懒，（中仄中平平仄仄）

爱梅犹绕江村。（中平中仄平平）

一枝先破玉溪春。（中平中仄仄平平）

更无花态度，（中平平仄仄）

全有雪精神。（中仄仄平平）

剩向空山餐秀色，（中仄中平平仄仄）

为渠著句清新。（中平中仄平平）

竹根流水带溪云。（中平中仄仄平平）

醉中浑不记，（中平平仄仄）

归路月黄昏。（中仄仄平平）

（三）声韵规定

一、二声为平声，三、四声为仄声，阴平、阳平互通，上声、去声互通。不存在入声字，原平水韵中所有入声按普通话分别归入平、上、去三声中。

韵部如下：

一庚一证：以eng为韵根，包括ing、ong、iong；

二杨二样：以ang为韵根，包括iang、uang；

三真三问：以en为韵根，包括in、un、ün；

四寒四汉：以an为韵根，包括ian、uan、üan；

五尤五有：以ou为韵根，包括iu；

六豪六巧：以ao为韵根，包括iao；

七麻七马：以a为韵根，包括ia、ua；

八微八尾：以ei为韵根，包括ui；

九开九麦：以ai为韵根，包括uai；

十学十谢：以üe为韵根，包括ie；

十一书十一处：u为独韵；

十二歌十二落：o、e合韵，包括uo；

十三支十三玉：i、ü、er合韵。

若觉韵宽，韵内可分层。例：一庚一证部，如韵用iong、接韵用ong、接韵用eng、接韵用ing、接韵用eng、接韵用ong、接韵用iong，近层连用，效果为宜。

zhi、chi、shi、zi、ci、si若嫌不协，可从十三支十三玉分离出独自成韵，不分者亦不视为出韵。

（四）其他要求

1.诗词内容只宜用逗号、句号，不宜出现其他标点符号。诗词限用格式中之“中”字表示可平可仄。

2.序言可有可无，用典遵循非必要不加注释原则，若有序言或用典加注释，都应简明扼要。用字音随意定，勿以一字多韵为由出韵。

3.七律若首句不入韵，首联应以对仗起。中间两联必须对仗，事对当以言对为前提，慎用借对。

4.因同一词调的谱式可能不一，请谨依限用词谱填作，本词谱中无必须对偶要求，本次比赛不得使用同调别体

三、古诗的书写格式？

中国古代书法书写格式一直是，“自右往左，自上往下”，不用打标点。从正文开始写，一直写到文末，不用空格。

如若文末下还有足够的空间就可以落款，落款包括摘录的古诗词题目及其作者，（一般是敬录某某诗或词一首）还有个人署名和摘录的日期，如若空间不足，则可以适当省略诗词题目，就是敬录某某诗或词一首，还可省略书写的日期。

题目和作者一般是不省略的，否则就不是一幅完整的作品。也可以把落款另起一行，比正文的字略小，低于正文一个半字开始书写。

书法作品格式详解：

⒈斗方

中国书画的一种式样。呈正方形。通常用四尺宣纸对裁两份，二尺高二尺宽，也可把四尺宣纸裁为八份，称为“小品斗方”，或“斗方小品”。斗方是竖行书写的正方形的作品。书写内容一般是四行至六行。

因为行列多，篇章布局时应十分强调上下左右的大小、开合、呼应及节奏变化等。在创作时，要注意正文与落款的主次关系，款字一般小于正文，要自然生动。落款可写在末行正文的下方，布局时应留出余地。款的底端一般不以正文平齐，以避免形式的死板。

也可在正文后面另占一行或两行，上下均不能与正文平齐。印章要小于款字，需离开一字以上位置。

⒉三开

中国书画的一种式样。呈长方形，尺寸不等。如用四尺宣纸分三份裁开，称四尺三开。若用五尺宣纸分三份裁开，称五尺三开。以此类推，同是三开，尺寸大小不同，四尺三开一般为三尺画面(实际是二尺七寸，八平方市尺的三分之一)。

五尺三开则是十二平方尺的三分之一，每开画面的面积为四尺。

⒊对幅

中国书画装裱的一种式样。通常两幅成对悬挂。如书法对幅，称“字对”或 “对联”。明清绘画有“画对”，是两幅大小相等的屏条，成对悬挂。也有厅堂正中挂中堂立轴画，两边分挂“字对”，或中间悬挂中常立轴书法，两侧悬挂“画对”。

⒋中堂

中堂是竖行书写的长方形的作品。尺寸一般为一张整宣纸（分四尺、五尺、六尺、八尺等，其中小中堂为68CM×45CM）。因为尺幅比较大，所以需要创作者具有精熟的技法和整体把握作品布局的能力。

在创作时，要注意正文与落款的主次关系，要使它们之间主次有别，相应生辉。落款切忌暄宾夺主。落款可写在末行正文的下方，布局时应留出余地。款的底端一般不以正文平齐，以避免形式的死板。

也可在正文后面另占一行或数行，上下均不宜与正文平齐。印章要小于款字，盖印一般需离开一字以上位置，盖在款字的下方，也可盖在款字左侧。

⒌条幅

条幅是竖行书写的长条作品。尺寸一般为一张整宣纸对裁。安排章法时，应能根据书体的特点，精心构思，立意要新。在创作时，要注意正文与落款的主次关系，。落款要错落有致，自然生动。落款可写在末行正文的下方，布局时应留出余地。

款的底端一般不以正文平齐，以避免形式的死板。也可在正文后面另占一行或两行，上下均不宜与正文平齐。印章要小于款字，盖印一般需离开一字以上位置，也可盖在款字左侧。

条幅常见的格式有两种：

①写成两行或三行的。两行的格式。左右两行均靠纸的左右两边写，中间留出较多空白。注意上下字的联系节奏，以及两行间的彼此呼应。落款通常写在第二行的末尾，位置应略高于第一行末一个字。

款字可写一行或两行。三行的格式，需注意三行之间的相互关系，穿插映带及节奏变化。落款可在末行下端，底端略高于一、二两行正文的位置；也可另行写款，款字应短于正文，上下不宜与正文平行。

②居中写一行（少字数）的。书写内容一般为格言、警句或一句诗词等。字数较少，写时要注意字的开合及节奏变化，以求生动。落款可分单款、双款。

单款一般写在左侧中间的位置。款字内容包括书写时间、作者的名号，也可只写作者名或号。印章盖在款字下方，一般以两方为宜，印与印之间要适当拉开距离。

落双款，上款写在作品的右侧中间偏上的部分，一般写创作作品的时间，若是赠送作品，则需写明被赠者的名或号，称谓及雅正、惠存，清赏等字样。

扩展资料：

书法传统创作样式的落款与钤印

落款源于“款识”。原本是青铜器上的铭文对浇铸这一器皿原由的说明。后延用为对书画作品作者及内容的说明。落款内容为作者姓名（包括字、号）、时间、书写内容甚至包括书写地点、环境或气候、心情等。落款有上款、下款之分。

作者姓名称为下款。书作赠送对象称为上款。上款一般不写姓只写名字，以示亲切，如果是单名，姓名同写。在姓名下还要写上称谓，一般称“同志”、“先生”，再下面写“正之”、“正书”、“指正”或“嘱书”、“嘱正”、“雅正”、“惠存”等。

上款可写在书作右上方或正文结束以后，但上款必须在下款的上方，以示尊敬。一般不与正文齐平，可略下些，字比正文小些。

在创作之前，首先要选择所书写的内容，内容要求健康、积极向上，也可写古代或当代诗词或名句。内容确定后可考虑书写形式，是写中堂、对联、横幅、条幅还是册页、斗方；是写大字还是小字，写几行，纸多大，还要留下落款的位置。

正文内容不可齐边顶头书写，四周要留有空白。中堂、对联、条幅这些竖式书作上下留白（称天头、地头）要大于两侧。一股上空又大于下空。譬如写条幅，天头留白十厘米，地头可留白七厘米，两侧可各留白三五厘米。

横幅留空左右相当，但要大于天地，天地留白均等。斗方、册页留白四周大致相同。四边留白确定后，根据字数多少及纸的大小折行或叠格子。

创作时，大字写完了换小笔写落款，落款竖写，可写两行，也可一行只写作者姓名（称穷款）。根据留空多寡落款，可写内容出处，还可写年代，最后写姓名，“某某人书”。一般落款字小于正文的字，书体可于正文相同或带行意的楷书以示区别。最后盖章。

钤印，指盖印章。印章分朱文印和白文印两种。朱文印又称阳文，即字是凸出的，印在纸上字是红色的；白文印又称阴文，即字是凹陷的，印在纸上字是白色的。

从印章的内容来分，又有姓名印、斋号印及闲章。一般在落款人名后盖一姓名印，若嫌空还可再加盖一斋号印，不可连盖两方同一内容的姓名印。

可盖一方姓印，一方名印，而往往又是一朱一白。为了使书作上下前后呼应，往往在书作右上方再盖一起首印，又称引首印，初学者闲章印的内容可选“学海”、“求索”、“学书”等。印章的大小与书作大小及所书字体大小相关。一般大幅书作落款字大，印亦大，小幅书作落款字小，印亦小。

四、古诗书写格式？

中国古代书法书写格式一直是，“自右往左，自上往下”，不用打标点。从正文开始写，一直写到文末，不用空格。如若文末下还有足够的空间就可以落款，落款包括摘录的古诗词题目及其作者，（一般是敬录某某诗或词一首）还有你的名字和摘录的日期。如若空间不足，则可以适当省略诗词题目，就是敬录某某诗或词一首，还可省略书写的日期。题目和作者一般是不省略的，否则就不是一幅完整的作品。你也可以把落款另起一行，比正文的字略小，低于正文一个半字开始书写。书法格式一共有7种，分别为斗方、三开、对幅、中堂、条幅、对联、扇面。1、斗方：中国书画的一种式样。呈正方形。通常用四尺宣纸对裁两份，二尺高二尺宽，也可把四尺宣纸裁为八份，称为“小品斗方”，或“斗方小品”。斗方是竖行书写的正方形的作品。书写内容一般是四行至六行。因为行列多，篇章布局时应十分强调上下左右的大小、开合、呼应及节奏变化等。在创作时，要注意正文与落款的主次关系，款字一般小于正文，要自然生动。落款可写在末行正文的下方，布局时应留出余地。款的底端一般不以正文平齐，以避免形式的死板。也可在正文后面另占一行或两行，上下均不能与正文平齐。印章要小于款字，需离开一字以上位置。2、三开：中国书画的一种式样。呈长方形，尺寸不等。如用四尺宣纸分三份裁开，称四尺三开。若用五尺宣纸分三份裁开，称五尺三开。以此类推，同是三开，尺寸大小不同，四尺三开一般为三尺画面(实际是二尺七寸，八平方市尺的三分之一)。五尺三开则是十二平方尺的三分之一，每开画面的面积为四尺。

五、硬笔书法的格式及书写技巧？

1.不要选生涩难懂的内容。

2.不要选相同的字非常多的内容。选择中小学语文课本里的题材就是一个好办法。

3.避免你选的内容和别人撞车，诸如尽量避开一些耳熟能详的内容。

4.掌握好字数，一般地一张A4纸，正文字数就要控制在160字以内，做到不紧不松，疏密有度。

5.如果书法大赛的征稿启事有限定主题，就要选择有针对性的作品内容，要紧扣题目，符合要求。

六、古诗书写格式范本？

如果是传统的毛笔书法，那么就从右向左竖排书写，上对齐，下可不对齐，且不用按诗行排列 ，题款不与正文对齐。如果是条幅，四句诗可以写成两排等等。

如果用硬笔书写，可以写成传统的竖排条幅形式，也可以写成横排形式。横排的时候，为了整齐，一般按诗行书写。

中国古代书法书写格式一直是“自右往左，自上往下”，不用打标点。从正文开始写，一直写到文末，不用空格。如若文末下还有足够的空间就可以落款，落款包括摘录的古诗词题目及其作者，一般是敬录某某诗或词一首，还有书写者的名字和摘录的日期。

如空间不足，则可以适当省略诗词题目，就是敬录某某诗或词一首，还可省略书写的日期。题目和作者一般是不省略的。也可以把落款另起一行，比正文的字略小，低于正文一个半字开始书写。

七、古诗风的书写格式？

五言律诗。全篇共八句，每句五个字，有仄起和平起两种基本形式，中间两联须作对仗。七言律诗。是中国传统诗歌的一种体裁，属于近体诗范畴。

八、古诗画的书写格式？

中国古代书法书写格式一直是，“自右往左，自上往下”，不用打标点。从正文开始写，一直写到文末，不用空格。如若文末下还有足够的空间就可以落款，落款包括摘录的古诗词题目及其作者，(一般是敬录某某诗或词一首)还有你的名字和摘录的日期，如若空间不足，则可以适当省略诗词题目，就是敬录某某诗或词一首，还可省略书写的日期。题目和作者一般是不省略的，否则就不是一幅完整的作品。你也可以把落款另起一行，比正文的字略小，低于正文一个半字开始书写。

　　(1)书为心画。书法是一种心灵的艺术，是人的精神美的表现。作为书法艺术的最高要求仍在于它的精神内涵，即书法所表达的意蕴、情趣。

　　(2)书肇于自然，书法是自然的节奏化。唐张怀瓘论述书法与自然的关系是：“囊括万殊，裁成一相。”书法的这种高度概括性，为欣赏者提供了想象的广阔的天地。

　　(3)鲜明地体现了形式美的基本法则多样统一。杰出的书法作品都是一个有生命的整体。美在于整体的和谐。书法艺术是在点画的运动变化中达到统一，是一种造型运动的美。

九、春晓古诗标准书写格式？

春晓》在田字格里格式如下

希望我

十、端午古诗书写格式？

1. 端午古诗的书写格式是一般采用五言或七言诗，每句四个字或七个字为佳。2. 这种格式的原因是五言和七言诗在古代是最为流行的诗歌形式，而每句四个字或七个字则是因为这样的字数最容易押韵，也最能表达作者的情感。3. 在写端午古诗时，可以根据自己的喜好和创作灵感来选择五言或七言诗，同时也可以根据诗歌的内容和情感来决定每句的字数和押韵方式，以达到最佳的表达效果。