与其说是以硬笔写法去写毛笔字，不如说是以流行书风去写毛笔字。硬笔书法没有特色标签，有的硬笔字可以是古香古色，所以不要把流行书法的“账”算在硬笔书法的头上。

说白了，不是硬笔书法基础影响了您的古色古韵，实质上是受流行书风的影响，根本原因是系统扎实的临帖还不够，更多的是个人书写习惯或者说是习气。要解决这个问题，最好的方法就是放下“执念”，认真去临帖。

很多具备一定书法基础的朋友去开始临帖时，反而不如“零基础”的人临得快临得好，原因就是有固癖习惯，不容易临进去。临帖时，老习惯老经验，总是不自觉地形成干扰。习惯是一个方面，更主要的还是对所临的帖子思考研究不够，还没有章法没有谱。遇到这种情况，不如先停下笔来，花点工夫把帖子先研究一下。

题主的字写得不错，点画与结字是有基础的，要改变当下的书写风格，当务之急就是沉下心来，认真去临摩一段时间。

抱庸浅谈。

硬笔和毛笔用力的地方不一样，硬笔用力在笔头而毛笔在笔管，硬笔粗细都是一样的写出来，毛笔可以控制写出的粗细更有美感。书法帖子看出来每个字 结构 笔画多少 都有不同的规则。书写硬笔时间长导致的影子，练习的时候模仿字帖，减少硬笔的影响多看多交流。多写，从正楷开始。

硬笔书法如何写出有轻重变化的点画线条？

硬笔书法如何写出轻重变化的笔画线条？

硬笔书法相比较软笔书法笔法有相同点也有不同点。如顿挫软笔明显写出，而作为硬笔就不会太直接，但是作为轻重笔画急缓笔画都是有一样的用笔。

执笔方面，硬笔相应要比软笔容易，因而轻重缓急笔力可以掌握充裕，达到笔画轻盈，需要落笔轻而驶运，重笔画，需要重按，提飞在书法中是一个很重要的笔法，能够运用好了，可以达到轻重缓急的笔画效果。

何谓笔法“提飞”。首先了解“提”书写时刻，笔锋触纸使墨下，墨聚后微引笔向上，称之为“提”。“提飞”与“捺满”相对。行笔将笔毫上提。以取笔画劲瘦之笔势。字之肉，笔毫是也，疏处捺满，密处提飞，平处捺满，险处提飞，捺满即肥，提飞则廋，

分析之，以上是软笔毫运用，而也可适用于硬笔问轻重笔画的变化，提飞实则是轻笔，密处可轻提笔画细瘦，捺满实则重按笔而笔画有肥粗。若此提飞则轻快，按压则缓重。

书写过程，漫漫而运，时时顿悟，才有体验用笔之妙。

如何做到点画线条有轻重变化

周午亭《临池管见》中说：“作字之法，先使腕灵笔活，凌空取势，沉着痛快，淋漓酣畅，不可思议。能将此笔正用、侧用、顺用、逆用、重用、轻用、虚用、实用，擒得定，纵得出，遒得紧，拓得开，浑身都是解数，全仗笔尖毫末锋芒指使，乃为合拍。”

首先要明确轻重变化之法，然后依法行之即可。

书法中的轻重变化，也可以说是粗细变化，重为粗，轻为细。我们知道，轻重概念源于毛笔书法。在毛笔书法里，粗笔是由毛笔向下顿笔铺毫，使得锋颖铺开，运笔书写过程留下的线条的自然粗。细的点画线条则与粗画相反，是由笔尖部分写出的，也就是铺毫幅度小于粗线条的幅度，点画线条就会变细。具体的技法是提笔线条细，按笔线条粗。无论是各种书体和字帖，为使点画线条变化丰富与字形内部空间不至于太过单一，高明的书法家都会采取不同轻重变化处理方式，当然这些轻重变化处理是配合其它的技法同时构成书法线条形质与空间美的。

在学习硬笔书法的过程中，如果我们之前临摹学习过毛笔书法，并且已经掌握书法的提按技法，在硬笔书法中表现毛笔书法的粗细线条变化就非常容易了。当然，这只是表现线条轻重（粗细）变化的最基本的方法。

综合上述，粗细变化在不同的字体中变化非常丰富，各有各的轻重变化模式或线条造型，也就是说要想完美表现书法线条的轻重变化，要从毛笔书法的线条轻重变化中汲取经验和技巧，要知道毛笔书法在单字里在什么地方用轻，什么地方用重笔画或线条。

书法中的粗细变化幅度往往因字不同，因书法家不同而异形，在行草书中甚至是随机的因势生轻重变化。作品或字帖中一字或一家书法里轻重变化部位不尽相同的特性，需要我们在临摹时因地制宜，根据字形点画线条造型需要采取不同的相应表达方法，当然也需要我们细微的读帖来掌握具体的情况读帖越细越精准，越有利于临摹实践时的表达。

一般情况下，如横画，起笔收笔处略重，中段有一个由重到轻，在由轻到重的变化过程。如果是撇捺的轻重变化就非常明显，不过他们的粗细轻重变化恰恰相反，一个前半部分粗重，一个后半部分粗重，且变化幅度更加复杂微妙。

不过就具体到技法来说，毛笔书法和硬笔书法表现轻重变化的技法其原理是一样的，就是粗画用笔重，细画用笔轻，之于硬笔书法也有细微的不同。硬笔轻重变化是由笔尖向纸面下压的幅度来决定的，笔尖吃纸幅度不同而不同，用力下压重，线条自然粗。用笔下压幅度轻 ，线条自然细。值得注意的是，硬笔书写为保证线条书写的形质，特别是细线条部分不能象蜻蜓点水那样浮光掠影，线条一定要实，戒虚浮。无论轻重都要象钢丝一样遒劲刚健，哪怕是针尖一样的细笔画。

其实，硬笔书法没有必要刻意强调点画线条的轻重变化，略有其意即可，过度强调硬笔书法如毛笔书法那般的轻重变化，反而失去了硬笔书法的特点。

而关于笔法，有一种书法，不可不说——瘦金体。

宋徽宗赵佶，他开创了“宫廷皇家美术学院”（翰林书画院）；培养出张择端画《清明上河图》，王希孟画《千里江山图》；助推发展天青色汝瓷，如今单个价值数亿元天价；更引领极简风、时髦慢生活节奏，提升整个朝代的审美气象，把宋朝人品味调教得非常高。

　　赵佶作为大宋皇帝，诗、书、画三绝，书法自成一体，开创了前无古人、后无来者的瘦金体（又名“瘦筋体”），笔势遒劲，有骨感美，结字至瘦，颇具筋骨之力，似铁画银勾，字形夸张，线条丰腴，瘦硬却不失其肉，耐人寻味。

　　宋徽宗把汉字书写得锋芒毕露，运笔直来直往，有种西式直抒胸臆的美学意境。相比先人儒雅的书法之风而言，不藏锋、不妥协，宁为玉碎，直接得不要不要，是创新，也是特立独行、傲慢倍倍的表达。

　　此外，“瘦金体”亦叫“天骨鹤体”，因其笔法漂洒，飘逸隽秀，看似瘦弱却像鹤腿一样有力、修长，疑若天仙。

　　宋徽宗不但擅长写楷书，其一气呵成的草书更大放异彩，意先笔后，潇洒流落，笔翰飞舞，奔放流畅，字里行间全是唯我独尊的霸王之气。在我的眼下，他的这篇《千字文》可谓“天下一人绝世墨宝”。

　　而艺术巨擘宋徽宗不但能自成一派，临摹之作也非常备受欢迎。他重要的作品中，《临唐怀素圣母帖》之前曾拍卖1亿多元天价！

（部分内容引自网络