一、临摹行楷有用吗？

临摹行楷对书写肯定有用。

这里问题或许实际上是在问练字从哪种字体开始。书法从字形上（书写速度）来分可分为楷书、行书、草书，再细分的话介于楷书和行书之间叫行楷，行书与草书之间的叫行草，还有狂草。

一般书法初练者多从楷书开始，其中从颜真卿多宝塔或欧阳询九成宫入手者多见。现在还有许多以褚遂良楷书圣教序及赵孟頫千字文入手的。这些都是不错的选择。

有些学书者感到学楷书慢，而行书有连笔显得漂亮，故钟情于行书，此时为了求得练习效果和培养兴趣相结合，选择好的行楷字帖（如赵孟頫的楷书有许多连笔）不失为一种既培养兴趣又产生效果的好方法，可以一试。待兴趣产生后，再练习其他字体也可以。

二、学行楷要临摹什么字帖？

选择什么样的字帖，以前基本上都主张从楷书开始学习。楷书四大家颜柳欧赵，都是大书法家，他们的楷书字帖都是经典。学习任何一家都可以。

三、行楷书法口诀大全？

短横：露锋入笔，按笔右行、提笔下按、回锋。注意要有三个棱角写出来

中横：露锋切笔入笔，下按后顺势右行，提笔下按、回锋。类似于一个四边形。

长横：一种是露锋入笔、一种是藏锋入笔。需要注意中间最细，起笔处较中间粗，收笔最粗。区别于颜体，收笔不要出现疙瘩，很自然的收笔。要匀称平滑，这是欧体的特征。其实在欧阳询的书写中，横画是没有向上拱的趋势，而是直接平直的。这样处理一是为了降低难度，二是为了符合现在书写艺术的需要。当然两种写法都不为错，如果严格来讲，还是按照欧阳询写法为好。

竖画：垂露竖、悬针竖。两者的区别就在与结尾，悬针竖结尾注意要稍稍按笔后再提起，垂露竖也一样，只是垂露竖收笔较快而以。

短竖的写法和长竖基本一致，只是起笔后，稍向左倾。

点

点画不要按照相关教材上讲的，如有的教材说“逆入、右行、提笔、回锋、收笔”，这样的方法不是写字，而是在画字。一个点就有这么麻烦的写法，已经吓退了很多书法爱好者。其实这个点就一笔写成，露锋入笔，按笔下行，边走边提，左侧饱满的肚是用毛笔带出来的。当然这里无法用更清晰的问题阐述清楚。

注意：要有三个角一个肚。

左点：露锋入笔，按笔下行，提笔下顿，回锋。有时候根据字的需要，收笔可以出峰。最上面的角相对锐利一些。

四、书法行楷用什么纸？

书法行楷最好用半生半熟的宣纸，生宣容易吸墨，行楷用笔较慢，易淹墨，用生宣写出作品把握不好会造成黑乎乎一片；熟宣基本不吸墨，适合画工笔画，写书法作品容易死气沉沉，没有灵性。所以写行楷最好用半生半熟的宣纸，极不容易淹墨，也避免了写出作品呆板。

五、行楷书法字帖推荐？

如果练习硬笔书法，可选择沈鸿根的行楷字帖。沈鸿根（江鸟）的楷书功力深厚，而行楷得益于此，笔法沉着但不失险峻，动中有静、静中有动，实为好帖。

六、怎么练好行楷书法？

临摹字帖是学习书法的必由之路，也是行之有效的好办法。临摹字帖，首先需要挑选一本自己比较喜爱的、点画比较工整的、结体比较匀称的字帖来临摹。如果是毛笔字帖的话，则应挑选字体小一点的字帖，这样可省去缩小的工夫。在习字时，要先摹后临、临摹结合。

（一）临摹的过程

1.摹

摹就是把字帖放在比较透明的习字纸下，用钢笔照着字帖上的字一点一画地“描红”。要求钢笔的笔迹不要越出毛笔字外，都写在字帖上字的点画中间。这样，久而久之，就容易学到字帖上字的结构。

2.临

临就是把字帖放在习字纸旁；照着帖上的字依样画葫芦。要求点画写得象，有轻重节奏和粗细的变化。这样，久而久之，就容易学到字帖上字的笔意。由于临书比摹书难，因此要先摹后临，由于临和摹是两种相辅相成的学字手段，因此要临摹结合，循序渐进。

3.读帖

临摹前要仔细读帖。对帖上的字，其点画怎样书写，结构怎样安排，章法怎样布置，都要仔细琢磨并从中找出规律，这样就容易写得有兴趣，也容易写得象，写得好。临摹时，不能贪多贪快，而应集中兵力打歼灭战，每天坚持一、二小时，反复地临摹几个字，这样才会有真正的收获。对难写的字，更要知难而上，多临摹，多比较。

4.背帖和用帖

光临摹也还不够，还要会背、核、用。背，就是不看帖，背着帖写，做到不看帖也能把帖上的字写出来，力求形神毕肖；核，就是将背写的字与帖上的字进行核对。看有否差错，要善于发现自己的不足，从而改正缺点；用，就是实践，把学了的东西，用到实际生活中去，在实践中来巩固和提高所学的东西。

（二）临摹的方法

1.实临法

这是最常用的临帖法。此法就是将范本放于眼前，用毛笔(硬笔)对照着写，通过观察与理解法帖来摹拟范字。开始时可看一笔写一笔，看一字写一字；待临熟了，便可看几字或几行而写之，这就是通常所说的对临。待对范本中每一个字、每一行都有了精熟的记忆与理解。便可凭印象将全帖写出来，这就是背临。临帖要临到背临的程度。实临法因能充分结合眼手脑且很有效果，所以广泛地被每一位学书者应用。

2.指临法

这种方法可用于不具备纸、笔的情况。如在工作的中间休息时，便可运用手指在空中或桌凳等物体上，凭对范字的记忆进行“临习”或“创作”。就在这种独特的书法学习中，往往能加深对执笔手感与运笔疾缓的理解与把握。这种方法不仅在当代被人采纳；就是在清朝时，便有郑板桥睡觉时用妻体习字的趣史为例，广为传颂。

3.心临法

在脑海里设一张纸、一支笔来临习范字，也是一种有趣而有效的方法。其实这种方法被每一位学书者于无形中运用。当临习法帖时，先观范字，加深理解，而临习落笔之时便在脑海里有对范字“演习”或“放影”的过程，即便是瞬息即逝。这与“意在笔先”的书论不谋而合。其实，在众多的休息、闲暇之余，我们若能有效利用“心临”之法-进步往往会在下一次实临中显露出来。

4.意临法

这是临习法帖气韵、意境的方法，被众多书家广为运用。临习法书时不求一字一画肖合形毕，但求整体气韵生动自然。这是一种带有创造性的临习方法，不适于初习者运用。

5.创作法

有的书本称之为“集古字”。选取法帖中的字进行“移植创作”，王羲之行书名帖《圣教序》便是由僧怀仁集王字而成。这种临习法能有效消除临帖乏味的，心理弊病，提高对碑帖的兴趣与感知能力．是一种于习书者深为喜爱的方法。

“临摹用功，是学书大要”。学书者视临帖为日课，潜心修研、方法适宜，细心用脑，临帖遂能事半功倍，临习古帖是一个长时间坚持的过程，需要学书者持之以恒。

七、什么是行楷书法？

书体名，介于行书和楷书之间的字体

八、书法临摹中如何观察？

这涉及学习书法应该学什么的问题。从技法上来讲，书法学习应该关注笔法、字法、章法、节奏、墨法诸多方面。读帖临摹当然要在这几个方面下工夫。读笔法，注意其起笔是方是圆、是藏是露、是侧是正。线条中段留意是曲是直、是粗是细、是驻是滑。收尾要注意它的形态，有戛然而止、也有萦带，亦有方圆藏露，当用心观察、区分；字法上有正欹、有疏密、有主次、有收放、有大小、有粗细、有错落、有俯仰向背、有穿插揖让等等，可以“黄金分割率”的原理予以分析，此乃结体常用方式，当留心分析、训练，从而建立科学、完备的读帖体系；章法有疏密、有错落、有穿插，或有行有列，或有行无列，或行列不明犹如乱石铺街；节奏多指书写快慢、用墨上的枯湿浓淡变化等等，有些方面可与章法某些特征对应理解，比如疏密、连断等等；墨法亦有讲究，却因风格、审美追求而有差异。有润，也有枯，或润含春雨，或干裂秋风。在读帖时，当用心揣摩对比，总结其中规律，如此，才能提高自己的临摹和创作能力。

九、书法临摹完怎么提款？

书法临摹作品落款时，正常临摹作品签名即可。

落款是书法作品中除正文内容以外的书写内容，包括正文内容的出处，赠送对象，创作缘由，创作时间，作者姓名，字号等。

一件书法作品要达到整体意义上的完成，落款能看出一个书家的修养和才识。多在公文、字条上署名，一般为横写。

扩展资料：

书法临摹作品落款注意事项：

落款的字不要超过正文主题的字，应比正文的字小且协调。印章不能比落款的字大，要注意大幅大印章，小幅小印章。

如果正文的最后一行只有寥寥几字，落款直接在下面写，不需要另起一行写。题款不能题在整个正文的上面。

落款中的年、月，公历农历不能混写。古代书画家一般采用帝王年号与干支历、农历按需要相结合的方法来纪年、月、日。如王羲之《兰亭序》：“永和九年岁在癸丑暮春之初”中“永和九年”是帝王年号，“岁在癸丑”是干支历法的纪年。

十、书法临摹字体有几家？

五家。篆，隶，草，行，楷。

篆，最早的文字甲骨文，

隶书：是在篆书基础上，为适应书写便捷的需要产生的字体。

草书：为书写便捷而产生的一种字体。

行书：介于楷书、草书之间的一种字体。它是为了弥补楷书的书写速度太慢和草书的难于辨认而产生的。

楷书：又称正书，或称真书。其特点是：形体方正，笔画平直，可作楷模，