一、行书横画调锋技法？

关键技巧是要快而稳，圓而折，草意快写不潦草，楷意多宛转注意方折。

横斜角藏锋，挫驻顿圆，

竖悬针笔直渐收；垂露收龟务须归

撇逆慢，提笔正毫左行，出锋速快

捺蚕头燕尾，回头细颈大尾，运笔一波三折。

永字八法点在先，有长、方、圆，逆起笔回腹中间。提法口诀，落左右斜上，瘦筋有力不宜肥，快时稳清爽。

运笔控笔头（一二三分）：笔弹＂回顶＂立起笔锋，如折角处的挫锋，桃钩处的蹲锋均使散败复立，强劲状态，铮铮欲弹走，增强笔力。

二、书法如何调锋，请说具体的过程？

调峰，也就是换锋，通过一定的技巧改变毛笔锋的方向或将散乱的笔锋理顺。使用最频繁是换锋。

我们知毛笔在书写点画过程中，从起笔到收笔的过程，因为笔锋较软，细微的差别或锋颖的变化都可能改变或破坏笔锋原来的状态，这就需要我们进行必要的调整，使笔锋的运行符合我们理想的要求，书写出符合理想的线条形质。

笔锋在运笔过程中一般会出现以下几种情况:

一是偏锋状态；二是侧锋状态；三是中锋。

其中中锋是标准状态。侧锋是过度状态，就是由中锋侧锋互相转换过程中的一个状态。偏锋则是病笔，因为无法写出优质的书法点画线条或形质。

从点画形态来看，无论起笔收笔的方圆变化，都要含蓄，这就需要逆锋来实现。逆锋就需要将不同方向的笔锋进行适度的调整，也就是调峰。

比如起笔的运笔路线。以笔尖逆锋入纸以后由上向下作顿以定位起笔的轮廓，这是的笔锋就是出于侧锋状态，笔尖朝上，笔肚向下填满点画起笔位置的轮廓。然后需要我们继续向右运笔，如果不调锋，这样写出的线条就是偏锋线条。该如何将侧锋调整为中锋呢。一般的技法就是提按。提，毛笔笔锋会收拢，恢复圆锥状。按笔，就是毛笔下按使的毛笔的笔锋铺开。提笔形态细，按笔线条粗。无论提按都会是笔锋发生变化，这种变化就为我们转换笔锋提供了方法。同时还需要在提按的过程中采取挫锋的方法，使得笔法有条理的转换分析，由侧锋，变为中锋运笔状态。这个过程，说起来非常复杂，在具体书写过程中，甚至都看不到，只能意会。

需要我们反复临摹练习过程中去字形体会体悟。

就是看视频示范，对于不熟悉此法者，也可能需要数十次的反复观看才能掌握。

调锋在书法中非常重要，几乎每个点画中，甚至一个点画的节点上都会需要多次进行调峰。

调锋，也也采取捻管办法。就是需要调峰时候，驻锋，然后通过用手指捻动笔杆，带动笔锋改变方向。

三、书法钢笔字体的基本技法？

书法钢笔字体讲究横平竖直，笔锋刚劲有力

四、书法中的提锋和回锋？

提锋，回锋是书法在行笔时笔锋在笔画中所处位置的运笔方法。主要运笔技法如下。

1，提峰就是把笔尖提起来，就是笔锋提起，但不离开纸面，写出来的点画线条比较细匀。提笔可以使得笔画变细，按笔可以使得笔画变粗。所以，通过提按就可以表现出笔画的明显变化，有变化就可以有对比，有强烈的对比就会有美感。

2，回锋

回锋在毛笔也是主要用于收笔处，也是在顿笔后的一种延续动作，常用于折处，以及横向及纵向笔画。他的主要作用在于调整笔画的方向和连接下一笔的作用。

五、书法的核心是什么？

好！这个问题问的好！有思想深度，有研讨价值。书法的核心是什么？我只需要三个字即可回答你的问题。一曰“法”，二曰“理”，三曰“情”。法是法度，理是文化，情是性情。“法”和“理”是它的本体，“情”乃是它的灵魂。回答完毕。哈哈，我这样答，百分之九十九的读者，都会一脸懵逼，不知所云啊！那么，我还是再写几行文字，陪你多聊几句吧。

书法的核心，即是书法的本质。为了把这个问题说清楚，咱必须把啥叫“书法”，啥叫“写字”，这两个问题给它闹明白。“书法”和“写字”是一对双胞胎兄弟，谁是哥，谁是弟，谁老大谁老二？很多人一提“书法”就说是写字，把二者混为一谈，假如书法就是写字，那干嘛还要叫“书法”这个名字呢？下面，咱就以我个人之观点，对“书法”和“写字”这两个概念进行逐一的分析。

从形式上看，书法就是写字。但是，写字不等于书法。写字是书法的初级阶段，写字只需要把字写的清清楚楚，易于辨认就行了，它的主要功能是实用，是记事。而书法就不同了。它是把写字升华到了美学的高度、升华到了艺术的高度、升华到了一个精神和思想的高度、升华到了一个理论的高度。这样说，它已升华到了人的精神层面的高度了，已不是笔墨纸砚和点点画画几样东西那简单的事了。言为心声，字为心画。它是一个人的心智、才情、学识、修养、胆识、魄力等诸多精神因素的的综合体现。你若把它理解为单纯的写字，你的眼界就太狭隘了，你看问题就太片面了。

书法的艺术背景是中国传统文化。书法根植于传统文化的土壤，传统文化是书法赖以生存发展的背景。现代人把书法理解为单纯的“技艺”或“艺术”，而割断了它与文化的血脉联系，则是非常错误的。我这样一说，书法二字，这就不是你所理解的那么简单了。掌握它需要书者有深厚的文化底蕴，需要书者有丰富的人生阅历和思想感悟。

下面，我就从“情”字的角度，来做一个简单的解析。书中要有情，咋看都能行，书中没有情，咋看都不行。古人云:“达其性情，形其哀乐”，“字如其人”，“书法者，抒发也”，“写字者，写志也”心有豪情壮志，字乃气象万千。书者通过笔墨点画线条结体形态的各种变化，把自己心中的豪情壮志喜怒哀乐写成一幅丰富多彩、意境优美、气韵生动、气象万千的图画，这个表达方式就叫书法，在这方面毛主席就是一个典型的人物，毛主席的诗词书法，每一个字，每一句话，都充满着无限的豪情壮志和无限的正能量！汉代许慎《说文解字》云:“书者，如也”。清代刘熙载《书概》释曰:“书者，如也，如其才，如其学，如其志，总之如其人而已，以此观之，书学即人学也，所谓‘书如其人’是也”。汉代蔡邕《书论》曰:“书者，散也。欲书先散怀抱，任情恣性，然后书之，若迫于事，虽山中兔毫亦不能佳也。夫书，意在笔先，字居心后，默坐静思，随意所适，……，为书之体，若坐若行，若飞若动，若往若来……，若利剑长戈，若强弓硬矢，若云雾，若日月，纵横可象者，方得谓之书也”。这是古人对书法的诠释。

中国书法，上下五千年，纵横九万里，世人公认中国书法是世界上最高等的文化艺术。因为它能显示惊天的奇迹，无色而有图画之灿烂，无声而有音乐之和谐，无形而有舞者之容姿，无言而有诗歌之豪情！你看怀素《自叙帖》，他还是在写字吗？他开始是写字，写着写着就开始狂歌乱舞起来了，看他的书法，先是风和日丽惠风和畅的景色，忽而转为狂风怒吼波浪掀天的气象，我仿佛听见锣鼓喧天的声音。那舞动的线条，那激情四射的点画，如波涛之汹涌，如浪潮之澎湃！“字成只畏龙蛇走，笔下唯见激电流”“奔蛇走虺势入座，骤雨旋风声满堂”。这就是“情感”激发的作用，这就是随心所欲而不逾矩的高度！今人书法亦是随心所欲，随意而为，“任笔为体，聚墨成形”，搞一些没有传统根基、不伦不类的东西，一无法度，二无理识，三无规矩。每一个汉字，都有生命。人有精、气、神、筋、骨、气、血、肉，这些东西字也一样不缺。人有神采气质，字也有神采气质。这就是中国书法的奇妙之所在。

通过点画线条的形态，结构章法以及墨色的变化，所呈现的一幅书法作品，从它的字里行间，咱就能体悟到书者的精神气质，以及他的性格、才情、学识、胆识、魄力以及他的精神风貌。看王羲之《兰亭集序》，就能感到作者的心情是多么的宁静祥和，岳飞的《出师表》，一股慷慨激昂的英雄气概，迎面扑来，颜真卿的书法，一股浩然正气贯穿其中。

中国书法的思想根基是道法自然、天人合一、中庸和谐、有机统一，这也可以作为书法的核心精神来解读，它是来自于“老庄哲学”和“孔孟之道”，也是根植于他们二者之上的。书法之所以不同于写字，乃是因为书者(真正的书法家，而不是伪书法家)在提笔落墨的那一刻，已把自己的感情、心血、灵魂意念通过手里的笔墨，注入到字里面去了，这正是古人书作最难能可贵的地方。这句话很难理解，但是，你读的书多了，写的字多了，见的古人的碑帖多了，当你的悟性通达的时候，你自然而然的就能知道我这句话的真意了！看看王羲之的《兰亭集序》，你就能感受到书者的心里是多么愉悦与祥和；再看看《丧乱帖》和《祭侄稿》你就能感受到书者的内心是多么的痛苦。颜真卿的《祭侄稿》在祭奠侄子颜季明的时候，在心情极度悲愤的状态下的随手书作，用笔不求工拙，字形不计正欹，全凭情绪起伏的自然变化，纯粹的性情和功力的自然流露。《丧乱帖》和《祭侄稿》在性情和精神上有着异曲同工之妙，字形随感情的变化，时而雄强浓郁，时而惨淡萧远，由行入草，跌宕起伏，一气呵成，又天衣无缝。这样的书法，不正是人的精神层面的产品吗？“寄情于点画之间，求工于一笔之内”，“达其性情形其哀乐”，不正是书法的内核和本质吗？这样的书法，岂是一般的所谓的“书法家”所能“写”得出来的吗？

六、书法的顶锋的解释？

书法中用中锋行笔就是顶峰笔法。

七、魏晋士大夫书法与江湖书法区别起笔不同，不断调锋？

对，传统书法每一笔都有起，按，行，顿笔调锋的动作

八、书法方法的核心是？

核心是“临”。

“读、摹、临、背、意、用”六字是学习书法的不二法门。

“读”即读帖，读什么？读字的用笔方法、结字的方法、神采和通篇的章法等，读帖要抓住帖的特征．字的形象特点。在脑海中形成一定的印象。读帖要经常读，没事闲暇时要经常拿出来翻看。

“摹”即摹帖，就是用透明的白纸蒙在字帖上照着描写，就是我们通常所说的描红。

“临”即临帖，就是帖放在一边，一边看一边照着帖的写法进行练习，最好不要看一画写一画，要看一个字写一整个的字。卉人云：“临书易得古人笔意，摹书易得古人位置，临书易进，摹书易忘。”临帖是学习书法最主要最常用的方法。可以说学习书法就是临帖，大凡没有不临帖而在书法上取得成功者。临帖还要进行比较，就是把自己写的字同帖上的字进行比较，比较字的形态，短长肥瘦，字的用笔、结字及神采等，看差在哪里，好在下次临写时进行改进。

“背”就是背临，我们经过一段时间的临写后，学写的字在脑海中会有一些记忆，我们就要试着不再看字帖，能够背着写出字帖上一样漂亮的字来。开始如果有一定难度，说明临帖记忆的功夫不到家，就要继续花功夫进行认真临写直到能够背临出来。只有能够背临才离成功不远了。

“意”即意临，再创造的过程。在能够背临的时候，融入自己的思想、理解、情趣、个性修养入书，进行再创造，最终走自己的路，形成自己的书法风格特点，不然临得再象也是别人的东西，古人称之为“书奴”。

“用”即我们在经过一段时间的学习后，要在日常的生活、学习、工作中进行应用。如今天经过练习会写好了一个字，明天就要在作业、写信、写文章中按练习的写法进行书写应用。要彻底改掉以前的不良写法习惯，重新按练习的新一套写法进行书写。如果我们只是练习写字的时候按字帖上能够把字写好，而平时又按原先自己的习惯写法进行书写，这样就永远不会有进步。

九、书法的技法与功夫及其各自书风？

一个起笔，就能看出一个人用笔水平的高低，这并不是危言耸听，而是真实存在。

一个起笔练过一万次，跟练过一千次是有区别的。

一个起笔能写出十种变化的人，跟只能写出五种变化的人是有区别的。

一个规规矩矩练一千次的人，跟一个随随便便写一万次的人，也是有区别的。

这就是“形质”上的高低。

十、书法技法的三大要素是什么？

书法技法的三要素是笔法，结构和章法。笔法是写好点画的技法，结构上将点画按照一定的约定俗成的组织规则，布置好字形结构的技法或方法。章法讲的是通篇作品的经营布置之法。书法要完成从书写到成为一件完整的书法作品，所必须具备的技法，这些技法贯穿了这个书法学习到创作的整个过程。

笔法包括执笔法，运腕法和用笔之法，用笔的技法主要有中锋、侧锋、提按顿挫等技法，再如起笔收笔行笔之法，用笔的轻重缓急。还有什么欲右先左，欲下先上，藏头护尾。用笔的方圆转折。

结构技法也一般规律和书法家独居个性特色的技法，如独体字合体字的结果，合体字有包括上下、左右、包围结构的字形。不同的书体或字帖有不同的结构规律或技法。如颜筋柳骨柳体的中宫紧凑，颜真卿的结字宽博。王羲之的妍美自然。结构的疏密虚实的，空间分割处理等等技法。

章法是完成一幅完整作品的具体技法。如作品的形制，中堂，对联，镜心、斗方什么的。在比如书法的落款，盖印的技法等等。

从笔法到结构和章法粗略来说如上内容，但具体来说非常复杂，技法丰富。这些技法初步构成了书法艺术的基本功夫和基础技法。