〖书法秘笈〗草书怎么写
（一）互不相连，字距均匀
章草通篇，字与字之间几乎是独立的，并不相连。笔画之间也很少有牵丝映带，这种相对只要经营好单个字并把每个字的字形写好的布局章法模式，对于初学者而言会容易许多。事实上，章草的通篇气息必须是圆融的、浑然的、协调的。
（二）字型扁方，减笔连画
章草的形体是从隶书的横扁势态发展为竖长方形或圆形或方形，相比原先的结构类型丰富了很多。这是由于“草写”本身而带来的一种活泼性的改变。在字形的处理上，还是较多地保留了隶书中宫开阔的意态。
（三）顺势入笔，发挥磔笔
章草用笔大多是直接顺势而入，长横笔画还是显示出隶书的意味，收笔还明显地保留了隶书的磔法，尤其在捺画收笔处，更是尽可能地发挥了磔的写法，重顿后顺势右上平出，显得十分古朴。
（四）圆转弧弯，转锋简便
章草在行笔的转折处，为了提高书写速度，省去了提按顿折的麻烦，改作手腕圆转而形成的弧弯，在书写上大大简化了用笔的复杂性。这种书写方法与初期章草从隶书演变而来不无关系。
（五）笔合隶意，符号相代
章草在形体的简化中，还有一个现象就是省简笔画，把邻近的笔画连接起来，变两笔为一笔，甚至把许多笔连接变成一笔。省略笔画后使一些笔画符号化，在约定俗成之中，出现了一些定型的替代符号，这些使用起来非常方便的符号给书写者带来极大方便。为了简便，有些字甚至打破自左向右的书写规则，直接从右向左书写。而今草中有些字形的变化就是来源于章草。
如何区分书法的优劣，为什么？
作品的内容，字，古代字体，现代字体，繁体字。行书，草书，楷书，宋体字等形，字的结构，独体字等，横竖撇拉弯钩等。神，笔迹的狠劲，豪放等。韵。优劣就是书法欣赏书法中没有错别字，用笔入神，书法创作品内容的诗词句的通俗易懂。创新，书法的感染力。书法的气势。台上一分钟，台下十年功。内行人能眼光一亮，外行人能看的懂，说出个形容词，比喻词等，如果外行都评价好，就确实是好的。
解释一下书画圈里的专业术语。
扇面大致可分为带有完整扇骨的成扇和扇面。成扇的价值要比扇面高得多，因为扇骨本身的材质、形制，尤其是雕工有很多讲究。扇面虽然尺幅不大，但由于其特殊的形制，再加上纸的质地非常厚实，是由多层薄宣粘合而成的，并且有折痕。有的材料，比如说色纸、金笺、发笺等，它们的落墨设色性都很难掌握，一般的书画家不敢随意渲染。明代书法家祝允明，曾经把在扇面上作画比做美女在瓦砾上跳舞。所以书画家扇面的润格往往不以尺幅的大小计算，而是单独计价。价格远高于同尺寸的册页。扇面给人一种视觉上的延伸感，特别是山水画，往往咫尺千里、小中见大。画家在构图布局时必须成竹在胸。所以是一种独具一格的书画形式。
这里专指折扇扇面，它是一种特殊的形式。由于扇面上宽下窄的形状，使得折纹与拆纹之间也是上宽下窄。这种独特的样式，就要求我们在创作时，做出恰当地安排。
扇面常见的形式有三种。
(1)充分利用上端，下端不用。这种格式以每行写两字为宜，从右至左，依次安排。落款写在正文的左侧。款宜长些，款字写一行至数行不等，印章宜小于正文。
(2)写少数字，利用扇面的宽度由右向左，横排书写二至四字，要收放有度，落款可写数行小字，与正文相映成趣。
(3)上端依次书写，下端隔行书写，形成长短错落的格局。这样则可避免上端疏朗，而下端拥挤的情形，达到通篇的和谐。这种格式，先写长行，以五字左右为宜，短行以一、二字为宜。落款要精彩，一般写在正文后面，一行或数行均可。即章宜小于落款的字。
斗方 中国书画装裱样式之一。指一或二尺见方的书画或诗幅页。尺幅较小，一般指25—50厘米见方的书画作品。民间年画中，把这种尺寸和形式的作品也称作 “斗方”。现年画中亦有斗方的体式。
洒金纸 即销金纸。纸之敷贴金色者，殆即洒金笺之类。《玉海》：“宋天禧四年，御制粉笺销金纸。”
种类：
名称：罗纹洒金纸
年代：清
具体年代：雍正年间
尺寸：长133cm，宽65cm 质地：
作者： 收藏：故宫博物馆
罗纹洒金纸为宣纸的一种，纸面有明显横纵细线相交的纹样，但与帘纹不同。纸色淡黄，并施以细密的金箔，制作精细。罗文笺最早见于北宋苏易简的《文房四谱》：“以细布先一面浆胶，令劲挺，隐初其纹者，谓之‘罗纹笺’。”清代罗纹笺纸得以改进发展，工艺繁复且洒饰金箔，较一般的宣纸厚，不易渗水，质地细密。康熙、雍正之际，又有杭州著名良工王诚之以铜丝帘造阔帘罗纹纸，世人多有仿制，以竹帘造者称“狭帘罗纹”。罗纹纸制作精致，洒饰金箔，装饰华贵，为清代较为盛行的纸品之一。