一、国画笔法？

国画的笔法最主要的就是以线造型，包括下笔、行笔和收笔，具体分纳为中锋、侧锋、逆锋、拖锋、折钗股与屋漏痕、飞白锋。

中锋：

在毛笔的运笔过程中，笔尖始终在中心位置，突出画的表现力，注重外柔内刚，内涵比较丰富。

侧锋：

主要用到毛笔的侧锋，用笔方法是下笔的时候笔管倾斜。笔尖在墨线的一侧，出现飞白效果。

逆锋：

是在顺手位置逆行反方向的运笔方法。笔力比较刚硬，缺少柔劲，在作画的过程中不适合常用，逆锋的运笔阻力比较大，松紧的变化和顺笔大不相同。

拖锋：

是毛笔在运笔的过程中将毛笔倒在纸面上拖拉。比较适合人物画，在快慢的转换上比较自然，但是用笔不深刻，比较浮躁。

折钗股与屋漏痕：

是中锋行笔的变异，是根据自然现象追求的用笔方法。

飞白锋：

有苍茫的表现感觉，用笔看似轻，实则刚劲有力，比较松散确是很有精神。

国画的用笔是用艺术的手段表现人物以及事物的状态，最能体现画家对于自然事物以及人物的概括能力，也体现了他们的创造力。

二、素描正确笔法练习？

姿势无所谓,就是要不停的画横线和竖线，要拉长，越直越好，超过20厘米为准。还可以一这一条直线排线条（上明暗）尽量不要超过直线

三、国画的九种笔法？

国画有以下九种画法：

1、白描：用细线勾画出物象轮廓及其细部，整个画面纯用墨色。有的再加淡墨渲染；

2、粗中有细：如花草画得粗，但绕花飞动的小虫、蝴蝶、或蜻蜓等则画得很细；

3、界画：一部或大部分用直尺画墨线组成的画，主要表现庄严雄韦的建筑物，如宫殿、庙宇、楼阁、亭台、水榭等，以及整齐精致的家具陈设等。

4、没骨法：一般不用墨线勾轮廓；

5、泼墨法：是没骨法的扩展，用大块墨色，再运用自然形成的浓淡，加上较细的笔道，有的地方还露出飞白，这样才见精神；

6、工笔：勾勒细腻精巧的叫工笔，工即工整工细之意，敷色也层也渲染，显得浑厚浓重；

7、写意：只写物象的大意，用笔简练流畅，笔墨自然，不用色的写意画，又称“水墨画” ；

8、勾勒着色：亦称“单线平涂”。它用笔先勾出物象边线，中间用墨或用色平涂；

9、粗细相间：亦称“兼工带写”。它比工笔要粗，比写意要工；

四、米芾书法基础笔法？

1、"侧"在米芾作品中多有出现。

2、露珠点

裹锋起笔，围转向右下行而顿之，稍驻即提笔向左上方回锋收笔与楷法略有不同。

3、引天应地点

逆锋起笔下按，折笔向左，顿而提锋左下带出，多为横势，起收均有纤丝。

4、杏仁点

裹锋左下按，顿而围转提笔向右上方回锋收笔多居于一字的左下方，常与露珠点呼应。

5、平点

搭锋平按，向右下方略顿，回锋收笔此点多代替短横用之。

6、右趯点

逆锋入笔，向左下按继而折笔蹲锋趯出，与下一画成呼应关系。

五、篆籀笔法基础训练？

篆籀笔法，中锋运笔，有转无折。稍加提按变化，虚实变化，就是草书里的篆书笔意。基本笔画写法

1，点篆书，中心落笔，左向右转，边转边运笔，直到转成圆后收笔。

2，直（长短横竖）逆入驻收，是藏头护尾，两头圆，中间部粗细一致。少数逆入平出露锋。邓石如笔法中心竖用直线外呈微弧形，由上丶十字看出。

3，弧：分角弧，（半圆丶圆丶方丶不规则）弧。分两笔如：圆弧，落笔横竖相同，从写上方中部，先向左写半闽，再上头写右半圆，圆下会合，搭接无痕。

篆籀笔意争座位表达领悟神和意韵情绪的表达。圆融提按中锋，飞白出两边。中锋写出感觉非常好，就是篆籀笔意。

六、国画基础颜色？

藤黃，花青，曙红，赫石，三青，三绿汰白。由此将画出非常高雅大方得体的中国画！色之难，色不仿墨更是难上加难……

七、横拍基础练习？

直拍横打技术是乒乓球技术中最基本也是最重要的技术之一。而且横打的三个要素就是腿、腰、手；初学直拍横打要关注三者的协调一致，才能发好球。

1、准备动作。

拉球之前，站位一定要合理。一般来说，站位距球台边缘1、5米左右。左脚前，右脚后，两脚间距略比肩宽，右脚尖于左脚脚窝的位置平齐，以两脚前脚掌内侧着地。两腿弯曲，含胸，重心放低，身体与球台边缘的夹角大概为45度左右。

2、拉球。

拉上旋球时，右肩略微下沉，同时横向转腰，右臂自然放松，靠横向转腰动作完成引拍的过程。

此时，以右脚为轴，重心放到右腿上。然后，右腿蹬地，腰部横向回转，并带动右臂，注意此时右臂仍为放松状态。

待腰转到基本与球台边缘平行的时候开始收缩前臂，击球。重心由右腿转移到两腿上，两肩持平。

3、击球。

击球时间分为上升期和下降期，上升期是指来球即将达到最高点的时候，下降期是指来球从最高点刚刚下落的时候。

一般来说，来球位于右腹部前方一尺多的距离时击球感觉最好，可以发出力。

击球时，要注意摩擦球，主要向前发力。

击球后要注意大臂、小臂立刻放松还原。

八、国画教程零基础学国画？

零基础学国画，建议从传统入手。

国画是以线描为造型基础，以书法技巧用笔为手段。

只需具备一定的毛笔书写能力，从传统的白描入手，循序渐进，就可以学好。

（一）起稿和勾线

工笔重彩落墨之后很难改动，所以起稿时一定严肃认真，要求精细准确，笔笔肯定。墨线的深浅根据对象本身的色调来决定。譬如：白色或淡色浅色画墨线要浅，重色画与质地坚硬的物象墨色要深。如枝叶还应视远近层次及光暗变化使用墨色（焦 浓 淡 重 清）

勾线除墨色深浅外，重要在用笔。用笔有强 轻 重 疾 徐等变化。线条有粗细，长短，曲直之粉要根据物质质感用笔。一张好的白描也是一张好画。

（二）晕染底色

工笔画把墨当色来用，画某些东西须用墨来大第色，如枝干，山石走兽等着色之前先打好墨底，这是工笔重彩画特殊的表现方法。按凹处暗，凸处明与近处真切色重，远处需浑色淡。晕染出物体的转折 起伏 用墨色表现出体感 质感及明暗。

（三）敷染表色

一般是先染花头，再染叶子。花先染淡色花再染重色花。染花先从画面最前边的突起部分染起。

有些地方须罩染矿物质颜料，如：石青 石绿 朱砂 石黄等。使用石色需先用草绿打底。如石青花色先用花青打底。着石绿叶先用草绿打底等。上石色如遍数多需罩一层淡矾水，使下面的颜色固定，再染色不能和下面的颜色搅浑。初学者要稳重，不要心急。

（四）经过以上几步，画面大的色彩效果基本完成。

但有些细部还要深入刻画，象花蕾，花蕊 花萼 嫩叶 叶芽 叶筋等。使画面完整。最后要调整收拾，中国画讲“大胆落墨，细心收拾”，一幅画的最后效果如何，跟这一不有很大关系。该加强的加强，该减弱的减弱，主题突出统一和谐。经过多次晕染有些墨线被覆盖了，画面显得不精神，就需要用线重勾一下，也叫“勒”可以提墨线，也可以提色线。

九、古代国画基础入门？

国画的技法，实际上可以理解为国画中运用毛笔的方法，也就是因毛笔而产生的用笔、用墨的技法，其中墨法中包含了色彩的技法。简单说来，国画的笔法，是由点、线、面组成，而线条的运用是最重要的。国画中描写线条的方法被称为“用笔”；用水墨的方法，被称为“用墨”。

1、练习握笔姿势。

2、区别中锋、侧锋等笔锋的握笔姿势。

3、尝试在宣纸上画线条，手尽量悬空，初学者可以先靠在桌子上。

4、在线条等有一定的基础上开始临摹简单的花鸟画。

十、英语基础造句练习？

英语基础句主谓宾

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