一、如何才能写好书法？

书法是中国文字的艺术。包括执笔、运笔、点画笔法、结体和章法等方面。

执笔无定法，但有基本原则，即：“指实掌虚”。刚开始练，有些不习惯，不必过于注重细节，既不要握的太紧，也不要过于放松，如同人握筷子，顺其自然，久而久之，养成习惯。

运笔是毛笔沿着笔迹的运动过程，五指攥着笔管，并由手腕带动手指和笔管，使得笔管顺应手腕的活动而运转笔锋。其实，运笔不仅仅靠手腕动作，它是一个联动机制，手指、手腕、小臂、肘、大臂及身体的相关部位都有关联。这方面古人都有论述，例如米芾在谈到运笔时,提出“提锋、运腕、悬臂”的观点。

有人认为运笔靠捻管，即转指说；也有“回腕法”运笔，这些方法不具共性规律，不可取。还有枕腕运笔法，这其实于与运腕没有区别，枕腕和运腕都是靠手腕带手掌运笔，不同的是枕腕有依托，而运腕靠悬臂支撑，站立着写大字或行草书，不适合枕腕法。

运笔过程的训练，伴随着临帖的始终。

笔法，古人称之为用笔。古人说“无垂不缩，无往不收”,也就是说，点画笔法要藏锋起笔，中锋行笔，回锋收笔。“令笔锋常在点画中行”。“用笔千古不易”这都是用笔的基本原则，具体的点画笔法，如“永”字八法,结字“三十六法”、“六十四法”、“九十二法”等，都属笔法范畴。需要我们在书法实践中用心领会。

临摹，古人注重摹帖，如时间允许，有选择的进行重点字形的摹帖，是掌握笔法、结体很有效的方法。如今，生活快节奏，时间不允许，提倡读帖与临帖相结合。好比学英语记单词，把基本点画笔法以及结体要领，张贴在随处可见之处，反复读帖，加深记忆，是很好的读帖方法。

临帖，一是循序渐进，先易后难；二是持之以恒，每天坚持动动笔；三是反复比对，通过比对，找到临像的方法。

选帖，初学以正楷为宜，选唐楷、魏体中一些经典的法帖皆可。打好基础，再根据自己喜欢，选一、二种字体主攻深入学习。

章法，现代人书法，注重视觉效果，尤其行草书，章法变化大起大落，多字相连，字距、行距上的互相穿插，形成错落有致的布局，空间的布局图式感极强，通篇的跌宕起伏和一气呵成之势、力、速度、节奏的变化、墨色的变化等，都非常适合我们现代书法的审美情趣。在书法实践中，我们要通过临古人的经典法帖，领悟章法精要，并在创作中得以充分发挥。但是，不可过度，否则容易喧宾夺主，得不偿失，坚持书法的本质属性永远是第一位。

以上是学书法的基本方法，要学好书法，还必须拓宽视野，加强理论和文化修养，掌握书法诸体的共性规律，加强笔墨修炼，融汇贯通，举一反三，为书法创作打好基础。

二、怎样才能写好书法？

我们都知道书法是中国的传统艺术，书法是中国所特有的一种艺术形式，书法被称为是无声的艺术。古往今来多少的人练习书法来修身养性，人们常说字如其人，就是对书法最大的一种肯定，把写字和做人连在了一起。那么在现在，我们已经很少用毛笔写字了。如何把毛笔字捡回来，练出一手好字？要想练出一手好字，不是一朝一夕可以做成的。俗话说台上10分钟，台下10年功。我们一定要经过长期的系统的训练，才可以写得一手好字,那么我们应该克服哪些方面才可以最终练的一手好字呢？有以下四个难点，我们需要去克服它。

首先要注意我们的用笔，书法中的用笔十分的重要，它是我们学习书法的基础，用笔包括起笔、行笔和收笔。起笔通俗意义上来说，就是开始动笔，是我们的毛笔与纸张的第一次亲密接触，而行笔，是指把笔放在纸上流畅的运作，也被称为是运笔，收笔也是一个字的结尾，因此一个好字，要有起笔、行笔和收笔这三个部分。

第二个难点就是在用墨，墨色有浓淡干湿的分别。有一些书法家他们喜欢重墨，而有一些书法家喜欢淡墨，还有一些书法家喜欢湿墨，写书法的过程其实也是追求艺术的过程。用墨的方式是直接影响到这个作品的形成的。我国古代的文人画十分的注重墨法的运用，他们认为把书法同绘画结合在一起，体现了文人的思想追求。在用默的时候，我们同时要注重用水，它是非常关键的，墨法具有千种变化形式，这些都是通过水的运用来实现的，不管是湿墨，还是干墨，要想把字写好，必须会用水，这些都说明水在其中所扮演的角色是十分重要的。

其次，就是关于一个字的布局章法，我们一定注意在写字的时候，结构与结构之间，字与字之间要有一个呼应的关系，在点画之间也要具有一种呼应关系。章法有多重要，它是一个字形成美感的关键。章法布局很好，这个这个字就是神品。在字与字之间，行与行之间，把字的精气神体现出来，这就是一个好字了！它给人一种十分自然流畅的感受，章法可以说是古今写字最为重要的。无论你是想表现豪放的书法效果，还是表现如出水芙蓉一般自然清新的书法效果，这些都是通过章法来实现的。

最最重要的一点是，书法一定要具有意境。意境是什么，它是一个书法家思想情感的体现，是书法家思想的寄托，书法家常常用字来表达自己对世界的感受。而我们在看到书法家字的时候，会通过意境与书法家产生一种共鸣，这是一种奇特的心理现象，同时也体现了书法家高超的技巧。我们通过书法的美感感受艺术家博大的胸怀和仁爱的心，无论是慷慨激昂的书法还是婉转动人的书法，都能够引起读者的共鸣。意境，可以说是书法家技术思想的一个完美结合。

三、硬笔书法辶旁如何才能写好？

写好⻌旁硬笔书法的要领方法:

⻌旁点的位置不能高于部首，⻌平挎出笔中部首有竖画的出捺要高于竖的末笔。别的要纸于部首笔画出平捺。

注意：点画与横折的转折处在一条竖线上。

四、练书法要练多久才能把字写好？

我个人认为想要把字练好就没有必要去计较学习时间的长短，因为书法学习是一个长期的历练。自己对自己的字始终都不会满意，就像咱们每个人写自己的名字，都感觉自己写的名字不如别人写的名字好看一样。我想从几个方面来分析这个问题:

第一、书法学习是一个渐进的过程，不会一蹴而就，它是一种长期的积累。这就要求我们沉下心来，一步一个脚印的踏踏实实的学习。一个笔画一个笔画的学习，练好一个笔画就是很大的进步，就会有一定的提高。反过来，第一个笔画没写好，第二个又没写好，你会写出好字吗?我们要记住，每个笔画都写好才是写好一个字的基本要求。还有结构、章法等问题。所以需要长时间的练习，一点一点的书法知识的积累才能写的漂亮。

第二、书法学习过程中，始终存在一个“眼高手低”的现象。我们学习书法的过程中，都是眼界首先提高的，手头书写能力的提高始终不会跟上眼界提高的速度。只有“眼睛”高到一定程度，手上的功夫慢慢跟进，才能写好字。但是，别人在夸你写的字漂亮的时候，你自己并不一定会满意，你还会感觉不漂亮，因为你感觉还会写的更好。这就叫“艺无止境”。

第三、进步的快慢也受很多因素的影响。比如老师的教学水平和能力，自己的适应能力、纠错能力和接受能力，每天学习的时间长短等等客观和主观因素，会直接影响学习的效果，也决定了学习时间的长短。

第四、有句话叫做“人书俱老”。这个问题我用颜体字三个阶段的书法风格变化来说明，你会领会的更加直观一些。

《多宝塔碑》局部

颜真卿晚年书法代表作《颜勤礼碑》，是颜真卿大历十四年(779年)，为其曾祖颜勤礼所书的神道碑(墓碑)。已完全脱去了初唐楷法的体态。此碑结字端庄，宽润疏朗，气势雄强，骨架开阔，方形外拓，横细竖粗非常鲜明，方圆转折的笔法清晰。

《勤礼碑》局部

《麻姑仙坛记》全称《有唐抚州南城县麻姑山仙坛记》，是颜真卿楷书的代表作。

该碑立于唐大历六年(公元771年)，大约是颜真卿62岁碑文苍劲古朴，骨力挺拔，线条粗细变化趋于平缓，笔画少波折，用笔时出“蚕头燕尾”，多有篆籀笔意。其结体因线条厚重，为了在字的中宫留出余白，以避免壅塞，不得不竭力向四周扩张，外拓的写法被推向极致。

《麻姑仙坛记》局部

通过以上，可以看出颜真卿楷书变化的三个面目，他也是随着年龄阶段的认识不同而改变，随着自己不断的学习而提高。

最后，有必要提一句关于书法学习和实际应用的问题。学习书法过程中写的字和实际应用还有很大距离。练习的时候能够把单个字写好了，一个词可能写不好，一个词能写好了，一段话不一定安排的很合理，这个事情是不是很尴尬?这就是平时大家都在讲的“练是练的，用是用的”。应用和学习是两码事儿！应用的时候写不到自己最好的水平这很正常，这一点大家都会有深刻的体会和认识。这个问题也需要长期坚持训练才能解决的。

不管是学习毛笔字还是硬笔字，只要咱们踏踏实实的坚持学，就肯定会有提高，提高到什么程度咱就先不要计较了，功到自然成，光是心急是不能解决的，因为，那是一辈子的事儿。

五、书法怎么写好看？

1、临帖，至少十年，最好一辈子；

2、每天100字，最少；

3、每逢写字都用心，就当是在练习，用毛笔书法的规则写硬笔；

4、增加学养：中国传统文化，知识越丰厚越好，越有助于理解汉字、写好汉字；

5、磨练心智：静心，平和，舒展，自由

六、书法计划书怎么样写好？

第一阶段初学入门

第二加强基本功训练

第三出成功作品

七、书法铭文怎么写好看？

要写出来该书法的作者、创作时间、地点等。铭文，本指古人在青铜礼器上加铸铭文以记铸造该器的原由、所纪念或祭祀的人物等，后来就泛指在各类器物上特意留下的记录该器物制作的时间、地点、工匠姓名、作坊名称等的文字。

八、怎样写好双沟书法？

“双钩书法”，是指以笔单线直接写出某种书体的空心字。此法源于唐代，当时，由于没有印刷技术，人们为了能使名家书法作品得以流传，就按作品的原样，勾勒出空心字，然后再填上黑墨，以使观者得到近似真迹的作品。后来这种摹写方式成为了人们学习书法的一种方法，并发展成为我国璀璨的书法艺术宝“双钩”乃书法术语也。法书摹勒上石，沿其笔画的两侧外沿以细线钩出，称之为“双钩”。

著名的《兰亭序》就是唐太宗命冯承素双钩后填墨的作品，可见冯承素的双钩技法之高深。

所以大家除了了解什么是双钩，也得知道双钩的用途。双钩技法可以让你在摹写字帖的时候快速增强对字体结构的掌握。双钩在表现出汉字的点，横，撇，捺，竖，弯，勾等笔画以及笔画交叉，笔画相连，枯笔，断笔等所有笔画时，无不是围成一个或几个完全封闭的不规则的曲线圈（单个笔画或者偏旁部首的双钩，必须是循环一圈，不能断线）。因为任何传统的单个笔画及多笔相连的笔画，外部与内部的墨色边缘线总能互相连接，所以，完成后的双钩线条不能中断，大至围圈，小至点画，都不能改变这个技法的规律。

笔断意连在刚开始无法理解，只有不断的临摹和意会，不断的加以研习，掌握每个书法家的形神，让自己形成对字的记忆和领会，这样可以在以后填墨的时候更好把握！

九、书法对联怎么写好看？

创作对联，须照顾场景和联语，总不能在饭庄的门口题写“读书随处净土，闭门即是深山”吧？联语从哪里来？今天能够自己创作对联的人并不多，实际上古人已经给我们留下了足够多的好联，我们可以参考。读懂古人也算是一种修养。

写铁线篆，最好打格子或者采购有长方格子的纸，写工稳一路风格的，都可以有格子。有花色的，往往是瓦当、边框细密印花等。从生熟度看，大的，往往比较生，能体现晕墨的层次质感效果;小的，往往偏熟，有颜色或者印花，这种纸蜡染居多，善于表达细腻的笔法。所谓大者重气势，小者重精致。书友们可以根据风格来选择。

十、小学书法写字要用什么型号的笔才能写好描红？

初始阶段练习指法、笔法、笔画、摹写字帖用3B绘图铅笔比较好，后期只作临写可以用2B自动铅笔。字体大小应在1厘米左右为宜。

4B、5B、6B的铅笔，可以写2~4厘米左右的字，而且适合书法创作，写出来的笔迹效果特别好，颜色有深浅之分，不仅粗细变化明显，柔韧而不生硬，并且棱角分明，特有艺术美感。