一、行书排字规律？

行书结字的九大基本规律：

行书是介于楷书与草书之间的一种书体。

行书脱胎于隶书，萌生于东汉而成形于魏晋，至东晋趋于成熟。苏东坡说：“楷如立，行如行，草如走。”张怀也说:“行书非草非真，离方遁圆，在乎季孟之间，兼真者谓之真行，兼草者谓之行草。

”行书较楷书简约、流畅，较草书易识、易学、实用。王羲之行书是行书的极至，他被称为书圣，作品《兰亭序》被称为天下第一行书。

历代行书名家百出，行书风格多样、个性丰富。行书分类大致可归纳为三大系:

1、二王行书。由王羲之、王献之所创，后世文人书家无不直接或间接受到王派行书体系的影响，后继者如米芾、赵孟畹冉允谴蠹摇

2、颜体行书。由颜真卿所创，在传统笔法中掺入篆籀笔意，结体变背势为向势，易方为圆，代表作有《祭侄稿》、《争座位帖》等。它的出现改变了王书一统天下的局面，为后世的行书创作提供了更多的模式，从而推动行书体系风貌的变化和发展。后世书坛宗王宗颜此起彼伏，时隐时现，或互相掺杂融合。

3、魏碑行书。清代书家将魏碑的体势和用笔化入行书中形成的一种行书。代表书家有赵之谦、何绍基等。行书风格多样，就结字来说，各种风格的行书有其个性，又有共性，即他们的行书结字都有基本的规律可寻。其中和谐、变化是统领行书结字规律的最内在规则，以下所列的如“平正欹侧”、“疏密匀豁”等都无不源于和谐、变化的需要。学习掌握好行书基本规律，可以指导我们的欣赏、临摹、创作活动。下面以米芾行书为例加以说明。

一、大小长短

首先我们要整体把握字形的大小长短。古人说写字最怕“字如算子”，在结字方面就是避免字字大小划一，如是则毫无艺术性可言了。掌握好这一规律，能使我们在临摹、创作时对单个字的字形有整体的把握。这点是初学者临摹过程中最容易犯错的。

二、平正欹侧

为了章法的需要，行书可以是平正的，也可以是欹侧的，但字的重心还是要保持安稳。不同风格的行书的欹侧程度不同，如米芾的行书较赵子昂的行书的欹侧程度大点。

三、减省连结

行书与楷书另一大区别就是行书下笔收笔的连丝呼应，使得点画方向性加强，气的表现更强烈，表现在结字上，便是省简了笔画，这些连结一起的笔画组成了不同趣味性的组合，形成对比。

四、收放伸缩

为了对比变化的需要，字的某一笔画（部分）左右收缩，突出另一笔画（部分）；为了对比变化的需要，字的某一笔画（部分）上下伸展，另一笔画（部分）收缩。

五、疏密匀豁

楷书一般是匀称布白，行书的布白较楷书的布白丰富得多，行书布白有匀有豁，有疏有密。这点也是初学者容易犯错的，容易把字写得平均分布，毫无趣味性可言。

六、开合向背 所谓开，是指字的笔画有向外拓展的趋势；所谓合，是指字的笔画呈向内聚拢的趋势。开合又称“向背”，背者为开，向者为合。米行书中宫紧收，结字以开（背）为主，颜行书外紧内松，结字以合（向）为主。其实每位书家的结字都有开有合，或开中有合，合中有开，如此方显得生动。

七、有让有就 字内部之间有让有就，笔画才能穿插呼应，团结一体。需要指出的是行书的让就较楷书的程度大。楷书的就还保持字内笔画的不重叠，行书的就有时会几笔相接，有重叠的部分。如“鹤”、“衢”、“终”、“秋”、“旅”等字。

八、参差错落

类楷书结字的规律，为了忌讳字的平齐，字的各部分适度错开位置，反而重心安稳，生动有趣，从中也体验到书法家创造性的表现。如“报”、“躯”、“虹”、“鸿”是上下错位，“半岁”是左右错位。

九、凡同则变 一字内有相同的点画要处理得不雷同，如“形”字；一字内有相同的部分也要变化，如“羽”字；有相同偏旁部首的字在一起，该偏旁部首也要有变化，如“仕倦”；在一件作品中，同一字多次出现，也要求变化，如《苕溪诗》中几个“好”字的变化

二、行书大小错落规律？

行书的大小错落规律包括横不齐列、纵见欹侧、引带接递、连绵流贯、腾左挪右、穿插迎就、大小错落、疏密相间、重字能殊、同类显异、行款参差、终篇和谐等。

三、毛笔行书笔画粗细规律？

毛笔笔画粗细取决于运笔中的提按，按的重一点笔画就粗一些，反之笔画刚细。

四、行书左右结构错位规律？

1.左小右大，左偏上

左边结构单一窄小时，右边结构大时，左边略中间偏上的位置。

这类规律所涉及的偏旁部首大致有：口字旁，言字旁，两点水，足字旁，土字旁，王字旁等。

2.左大右小，右偏下

右边结构单一窄小时，左边结构高大时，右边结构略中间偏下的位置。

3.笔画相当或笔画舒展时，右边略低

4.左右皆有横画，则横横相对，或错位一个笔画的位置

找横接笔时，汉字中普遍存在的规律，也就是横横相对。可以快速让字的搭配位置更加合理美观。横与横相对可以有三个位置来处理。

5、右边是长条形，右边则更低

6.左中右结构，中间有拉伸结构可加长，没有就写小，左中右结构中，中间带有竖画的字，一般中间的竖画要加长。

五、毛笔行书笔画粗细变化规律？

毛笔行书书法笔画的粗细变化可以说没有一定的规律，这个与创作者的心情，文字书法文字表达的内容，字体，以及某个具体字在作品中所处的位置，书法创作者的风格等有很大关系。特别是行书草书。当然，没有规律不代表胡乱创作，信手涂鸦。

    一般来说是因字而变，笔画多的，笔画相对较细，笔画少的，粗重些;第一个字粗重些；若每行或者列最后一个字的位置，安排一个字太空两个字太挤，则安排一个字笔画粗重些，安排两个字，就纤细点。再就是同一个字中，主笔划粗重些，还有写了半截，感觉字的重心不稳，或者与相邻的字呼应穿插不协调，也可以将后边的笔画粗重纤细变化加以调整。使得整体更美观协调。这个没有固定教条，只有多看多练，多创作，多分析作品，凭经验而为之。

六、行书横写大小高低间距规律？

行书横写大小高低间距有规律。行书的结字，有仰俯、转侧、向背、大小、主次、疏密、透气、穿插、避让、高低、宽窄、变换等规律。本文以米芾行书范字为例，并从与楷书结字比较的角度，说明行书的“高低”结字规律要领，为书法学习与创作提供参考。

高低，主要指笔画、偏旁、部件之间高低起伏的参差错落关系。从字和部件的上边、下边（尤其要注意下边）、里面看，部件、笔画之间都要有高低参差之美，避免平齐呆板。如“暇”字，上、下边都有高低变化；里面部分的左右部件、笔画之间也高低参差。

如“權”字，从左右部件看，上边左低右高，下边左高右低；从字的底边看，有高、低、高参差起伏。

——米芾行书的高低错落变化比较明显，因而结构更加松活生动。

七、怀素行书特点规律是什么？

怀素的书法特点：　　怀素善以中锋笔纯任气势作大草，如骤雨旋风，声势满堂，到忽然绝叫三五声，满壁纵横千万字的境界。虽然如是疾速，但怀素却能於通篇飞草之中，极少失误。与众多书家家草法混乱缺漏相比，实在高明得多。是知怀素的狂草，虽率意颠逸，千变万化，终不离魏晋法度。这确实要归功他从极度苦修中得来。 其风格并非全部相同，大到可分为三种：　　1、尚未完全摆脱前人作风的：如圣母、食鱼、苦荀、藏真、诸帖，保留晋法甚多，圣母帖且多有颜真卿作风。　　2、他自成一家本领作风，如清净经、四十二章经、自叙帖（堪称标准的怀素书）。　　3、循和平澹的书风，如小草千字文，与其狂肆作风，大异其趣，完全换过一番面目，也可说是他过人之处。 行云流水，心在笔端，意在笔先（这个对于草书特别是狂草尤为重要）。怀素狂草中锋运笔，转折之处毫无拖沓矫揉，前后呼应，笔断意连。　　怀素简介：　　唐代人，字藏真，僧名怀素，俗姓钱，汉族，永州零陵（湖南零陵）人。幼年好佛，出家为僧，是书法史上领一代风骚的草书家，他的草书称为“狂草”，用笔圆劲有力，使转如环，奔放流畅，一气呵成，与唐代另一草书家张旭齐名，人称“张颠素狂”或“颠张醉素”

八、硬笔行书章法大小错落规律？

硬笔字在有条格的纸上书写尚可控制，如果在白纸上写，更要注意一行（列）字快结束前，要预先规划好下面将写的字的大小。切忌只顾一路埋头写去，结果排列不齐，破坏了章法的美观性。

硬笔与毛笔书写最大不同是：毛笔一般都是从右写到左，而硬笔则从左写到右，或从右写到左均有。应当按照不同情况排列好字的大小。

九、墨字行书？

墨

1、总体上是上宽下稍窄。但是简省的四个点画连成了一笔。

2、四个横画的长度关系是逐渐变长。

3、注意“黑”的内部两点与下部的横画的笔顺关系。

写法延伸：

几种常见形态比较，汉字在楷书范畴强调的是严谨、规范，但是到了行书体现的是快捷、形美，并且增加了飘逸、飞扬等写意成分，很难用西方美学体系去解释，只能意会不能言传，不断临帖，直到写出来，手感觉顺了，看着感觉美了就算到了意境了，这个“墨”字就是如此。

十、顺字行书？

拼音：shùn

笔划：9

五笔：KDMY

部首：页

结构：左右结构

繁体：顺

五行：金

笔顺：撇、竖、竖、横、撇、竖、横折、撇、点

释义：趋向同一个方向，与“逆”相对：～风。～水。～境。～水推舟。～风使舵；沿，循：～城街。～理成章。～藤摸瓜。 3.依次往后：～序。～次；随，趁便：～便。～势。～手牵羊；整理：理～。～修（整理修治）；服从，不违背：～从。～应。孝～。温～；适合，不别扭：～适。～情。～眼。～差（chā）；姓。

引用：

顺，循也。——《释名》

顺彼长道，屈此群丑。——《诗·鲁颂·泮水》

曹操自江陵将顺江东下。——《资治通鉴》

顺风而呼,声非加疾也,而闻者彰。——《荀子·劝学》

顺，从也。——《广韵》

顺彼远方。——《礼记·月令·孟秋》

不识不和，顺帝之则。——《墨子·天志中》

顺天之意。

文王顺纣而不敢逆。武王逆纣而不肯顺。——《庄子·天运》

多助之至，天下顺之。——《孟子·公孙丑下》

平生衣取蔽寒，食取充腹，亦不敢服垢弊以矫俗干名，但顺吾性而已。——宋·司马光《训俭示康》