如何评价毛笔书法作品?
一、如何评价毛笔书法作品?
怎样赏析书法呢?主要是先看其章法,就是那种大感觉,(就以草书为例)一映入眼帘,但觉:
蛟龙闹海势,凤舞碧云天。线条劲健,左盘又旋。疾如风雨骤至,轻似游丝拂面。润似春雨沾花,枯如老藤挂月。气势磅礴,若钱江潮涌;摄人心魄,似万马奔腾。
看到此处,你会拍案叫绝,甚至手舞足蹈,这叫艺术感染,那绝对是一幅佳作。
反之,如果线条绵软无力,像春蚓秋蛇。没有疏密,毫无变化,形象刻板,用笔僵滞。字形未得,况复神采,必然味同嚼蜡,不复观者。
二、如何评价书法作品的好坏?
如何评价作品的优劣?
现在书法的多样性,欣赏者有了所爱不同,便有了不同的赞美声,与贬低语。水平一般的书法爱好者,也是局限自己的水准,而略知一二。
欣赏性是一个具备专业知识与一个人的综合艺术眼光。透视书法美学的本质,知其所以然。不单单知其然。
书法艺术作品一般形神兼备足矣知其为优秀作品。若文化性与艺术性具有一定高度,则有作品为妙品。
习惯从笔法章法墨法角度欣赏一幅作品。小处着眼或大局统观,能够顺眼,或更有冲击力,细细分析合度的用笔,以及和谐的布局。有着传统的基础,创新自己的笔墨独步风神,上升到了一定高度去理解,创作底蕴高低决定书法水平的优劣。
在欣赏书法作品,首先视书墨表现形式,是否是楷书,或是草书,还是篆隶,不同的书写书墨形式,就有不同的书写法度。欣赏按照各种书体的不同用笔规律来鉴赏。草书境界力究情性与法度的相互统一。忽视那一方面都有不完美。楷则力究八法合规。不然楷书布局有乱之相。那么行书的鉴赏,具备行书特征,在楷与草之间左右的一种流变流畅特点。
因此鉴赏一幅作品,简单的理解,一则形质点画的美,再有神韵之高度。才有出彩之作。
书法属于有别于其他艺术特点。属于平面黑白艺术,南朝王僧虔云“神采为上,形质次之”.由此知道书法的神采非常重要,形质表现的合度合矩才有神采,故,神采与形质是统一体。
唐代张怀瓘云“风神骨气者居上,妍美功用者居下”依然非常重视书法之神采。
这就是书之妙道。鉴赏就有了切入点。但是鉴赏一幅劈里之韵味,也是一个艺术综合能力的较量,没有一定的的鉴赏力,或许黑白颠倒。
三、如何评价书法作品的优劣?
书法作品优劣取决于多个方面。一是作品取法是否高古,即是否有古人。二是作品是否呆板,即只见古人而无时代气息。三是作品不能有错别字。四是作品字体要有大小粗细,浓淡干湿变化,错落有致,不能大小一致,状如算子。五是章法新颖。六是落款铃印要合理,印章印泥要讲究。
四、评价书法作品的语言?
这个法作品完成的非常不错,布局也很好
五、如何评价一幅书法作品的好坏?
一幅书法作品的好坏,首先要看写的是什么字体来评价。
1,楷书字体,遵从楷书的笔划法度,严谨结构,字字独立,通篇整齐端庄。
2,行书字体,遵从行书的运笔要求,流畅灵动,笔划呼应明确,结构错落生动。
3,草书字体,遵从草书的笔法,简省笔划,结构圆转牵连,上下字之间常常牵丝连绵。
4,隶书字体,遵从隶书的特征,横画一波三折,有蚕头燕尾,字形横扁,字字独立。
5,篆书字体,遵从篆书的古法,笔划变方折为圆转,起笔藏锋,中锋运笔,笔划与笔划衔接处自然不做作。字形长条形,字字独立。
如能做到以上各种字体的基本要求,才算得上一副好的书法作品。
然后,也是很重要的一点,无论是什么字体,都要突出书法字体的取法,以古为师。
比如你写的是楷书,那么你的楷书作品取法自“颜体”,还有“欧体”?你写的是行书,你的行书取法自《圣教序》,还有米芾?你写的草书,是取法自《十七帖》,还是张旭或怀素?你写的是隶书,是取法自东汉隶书,还是西汉隶书?你写的是篆书,是取法自秦汉小篆?还是西周大篆?你作品里要带得有取法的模样或影子,这叫做书法的支撑,不是随意乱写的,是从传统书法而来,这才是最好的书法。
六、如何评价小学生硬笔书法作品?
从整体到局部,先看整体大小,在看结构合理否,最后看笔画是否得当
七、史惟则书法作品评价?
史惟则,唐朝著名书法家,名浩,字惟则。擅篆、隶。与韩择木、蔡有邻、李潮并称隶书四家。宋代陈思在《书小史》称其隶书“迫近钟书,发笔方广,字形俊美亦为时重。又善篆籀、飞白”。
三国演义主题曲《临江仙·滚滚长江东逝水》 国家一级书法家石开隶书作品
史惟则传世书迹有《大智禅师碑》等,著名的唐隶碑刻之一。此碑书法苍劲庄严、颇具骨力。赵明诚评此碑说:“老劲庄严,此书骨力参以和缓之致。”清孙承泽等推为开元第一。此碑现存西安碑林,北京图书馆藏拓本。
国家一级书法师石开隶书《观沧海》
王世贞曰:“惟则《大智禅师碑》、行笔绝类《泰山铭》、而缜密过之。 王世贞曰:“惟则《大智禅师碑》、行笔绝类《泰山铭》、而缜密过之。史惟则对隶书书法艺术的发展值得我们继承和发展,师古而不泥古。加入当下的时代美学观念,创作出具有时代特色的书法作品,从而推动书法艺术的发展,深得广大百姓的喜爱!
八、如何创作书法作品?
首先根据作品字数选好宣纸的尺寸,而后根据思想内容选好字体,而后合理安排章法布局。
九、书法作品如何编书?
落款是指书法作品中除正文内容以外的书写内容。落款包括:正文内容的出处、赠送对象、创作缘由、创作时间、作者姓名字号等。落款有“双款”“单款”两种。双款是将书赠对象与书写者分别落在上方和下方,前者为上款,后者为下款。上款写明作品的名称、出处、受赠人的姓名;下款记述创作年月、创作地点、作者姓名等。上款:位置应比较高,以示尊敬之意,包括姓名、称呼、谦词。下款:写时间、地点、姓名、谦词。有下款没有上款的称为单款,单款可以包括上款的内容,也可以不包括上款的内容。如果没有书赠对象,就只落单款。单款有长款、短款、穷款之分。长款即在正文出处书写时间、名号、地点,前面再加上作者创作这幅作品的感想或缘由。短款即只落正文出处、时间、名号、地点等其中几项。若作品空白较多或出于构图的需要,可以落长款;若作品内容占画面较满,则需要落短款。如果余纸不多,留白太少,亦可只落作者的名号,谓之“穷款”。落款的字体,一般是隶不用篆,楷不用隶,行草不用楷书。落款,一般是“文古款今”“文正款活”。扩展资料:书法作品落款注意点:
1、在落款时写了录××××,就不要在写××××书。
2、落款的字不要超过正文主题的字。应比正文的字小且协调。
3、印章不能比落款的字大。大幅大印章,小幅小印章。
4、如果正文的最后一行只有2-3个字,落款直接在下面写,请不要转行另起一行写。
5、题款不能题在整个正文的上面。
6、落款中的年、月,公历农历不能混写。题款时如落书写地点,用雅称而不用俗称。
十、书法作品如何落款?
1、在称谓方面:
长辈:吾师、学长、道长、先生、女士。
平辈或小一辈:兄、弟、仁兄、尊兄、大兄、贤兄(弟)、仁兄(弟)、道兄、道友、学友、方家、先生、小姐、法家(对书画或某一方面专长之称)。
关系较亲密:学(仁弟)、吾兄(弟)。
老师对学生:学(仁弟)、学(仁)棣、贤契、贤弟。
同学:学长、学兄、同窗、同砚、同席。
2、上款客套词或敬词:
雅属、雅赏、雅评、雅鉴、雅教、雅正、雅存、珍存、惠存、清鉴、清览、清品、清属、清赏、清正、清及、清教、清玩、鉴可、鉴正、敲正、惠正、赐正、斧正、法正、博鉴、尊鉴、法鉴、法教、博教、大教、大雅、补壁、糊壁、是正、教正、教之、正腕、正举、存念、一粲、粲正、一笑、笑存、笑鉴、属、鉴、玩。
3、下款客套词或敬词:
敬书、拜书、谨书、顿首、属书、醉书、嘴笔、漫笔、戏书、节临、书、录、题、笔、写、临、篆。
4、篆刻边款用:
刻作、记、制、制石、篆刻。