一、书法一定要遵循古法吗？

一定要遵循。

几千年的书法史，经过历代书法家的总结和实践，得出了一套行之有效的书写的规律和法则，这就是我们所说的书法的规矩，这个规矩在魏晋时期其实已经成熟，后来的书法家不断的又进行丰富，形成了我们现在学习书法的规律和法则，我们现在人学习书法，当然要遵循这个规矩。

二、学书法一定要写字好么？

书法，是一种文字美的艺术表现形式，是中国汉字特有的一种传统艺术，是指文字符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其含义，以其书体笔法、结构和章法书写，使之成为富有美感的艺术作品。汉字书法为汉字独创的表现艺术，被誉为:无言的诗，无行的舞;无图的画，无声的乐。写字是没有按照书法规则要求书写的文字称为写字。书法给人以美的享受，肯定要写好字，但在学习书法之前你写的字不一定好，通过学习，才能把字写好。至于学习以后还没有写好字，你就是你自己的是。前几年中国书法界，打着创新的旗号，丑书、怪书严重玷污书法这个神圣的字眼，现在已经被人们抛弃，好字还是人们追捧的方向。

三、为什么书法一定要用繁体？

这不是在开历史的倒车，一个能够使用好繁体字的书法创作者，至少是能够较好的使用简体字进行日常表达的。而如果以书法艺术家，或者更为专业的要求来要求作品的书写者，则需要他能够同时使用好两种文字，已及更多的文字学学问。

之所以使用繁体字进行书法创作，是因为繁体字中蕴藏着丰富的文化内涵，是先人几千年智慧与思想的结晶，是我们民族的一笔丰厚的文化遗产，是文明的瑰宝。而对它最好的继承与保护，就是学习与使用，保持它的生命力，使它经常出现在我们的日常生活中，继续呼吸吐纳，而不是死气沉沉的待在阴暗的故纸堆与旧时光里。书法作为完全以文字为表现元素的一门极富中国特色的艺术，自然就成为了继承文字，包括繁体字的主力军，对于这一文化遗产的保护，在拿起毛笔的那一刻，就已经有了义不容辞的历史责任，任重道远。

在一些情况下，同一个字义繁体比简体字构型更为复杂，拥有的线条也更多（旧文字中实际上还有更多的异体字。），这样就赋予了书法表现时更丰富的原材料，在不同的书写环境下，能够提供给书家更多的字形，更有利于书法创作出丰富的面貌。

在书法的学习中，不可能逃离经典碑帖的临摹，在不断地临习中，我们会积累一些古人用繁体字创作的优秀字形，往往都具有强烈，精彩的视觉效果，而如果想要创造出与之类似的视觉效果，用类似的字形构造，是个不错的选择。

在许多人的作品中，都能够明显的看到古人的构型书写经验对创作者的深刻影响。

四、为什么传统书法一定要用毛笔？

因为只有用毛笔写出来的才是书法。

从广义讲，书法是指文字符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其含义，以其书体笔法、结构和章法书写，使之成为富有美感的艺术作品。

书法，是中国及深受中国文化影响过的周边国家和地区特有的一种文字美的艺术表现形式。包括汉字书法、蒙古文书法、阿拉伯书法和英文书法等。其"中国书法"，是中国汉字特有的一种传统艺术。

首先说中国的语言是很奇妙的，有很多是约定成俗的事情和称呼，可能不了解的人会只简单的望文生义，更注意的是汉字表面的意思，就比如鱼香肉丝里为什么没有鱼之类，而一提起书法在中国人的眼里，并不是广义的，就是用毛笔写在宣纸上的汉字艺术，如果是其他的会在加上定语，比如硬笔书法。

而且问题中专门问的是传统书法，而传统书法只能是中国特有的一种传统艺术。中国汉字是劳动人民创造的，开始以图画记事，经过几千年的发展，演变成了当今的文字，又因祖先发明了用毛笔书写，便产生了书法，古往今来，均以毛笔书写汉字为主。

尤其，也许刚发明毛笔时，可能古人也只是一个书写工具，但随着历史的进程，书法已经独立成一种艺术形式，其内容就大大丰富，书法艺术本体包括笔法、字法、构法、章法、墨法、笔势等内容。书法笔法是其技法的核心内容。笔法也称"用笔"，指运笔用锋的方法。字法，也称"结字"、"结构"，指字内点画的搭配、穿插、呼应、避就等等关系。章法，也称"布白"，指一幅字的整体布局，包括字间关系、行间关系的处理。墨法，是用墨之法，指墨的浓、淡、干、枯、湿的处理。

而所有这些，用笔用墨，笔势章法等等，都是因为有了毛笔与墨与宣纸的结合，才能产生的效果和笔触，东汉著名书法家蔡邕云:“惟笔软则奇怪生焉。”《九势》因毛笔软柔，故能写出燥润干湿、奇肆变幻的线条，产生神奇美妙的效果。正因为有了笔墨才有了中国书法的自成体系的独特和韵味十足的艺术魅力。

五、练硬笔书法一定要用钢笔吗？

硬笔书法对笔没有要求，不一定用钢笔。练字用普通的纸就可以了。当然，用钢笔写时，要求纸不洇水。练字所使用的笔，也是普通的钢笔就可以了。

钢笔最好是出水流畅些，尤其是使用碳素墨水，经常要用清水洗一洗，因为碳素墨水容易结块塞笔。

用钢笔时，还要注意在不写时及时套上笔套，以免水分挥发使墨水结块而塞笔。关于执笔方法，说法不一，对于毛笔，有“执笔无定法”之说，也有人说“初学者握笔要紧一点，可以练力量，熟练后，就要求能时松时紧，运笔自如”。

甚至执笔的部位不同，所写出来的字的形态也会有很大的差别。

对于硬笔，一般的执笔法，是以中指在下部顶住笔，以食指与大拇指在上部夹压住笔以能控制得住笔，书写起来舒适自然，以笔向各个方向能运用自如为准。

执笔部位低，控制笔的能力增强，但书写时就难以舒展得开；执笔部位高，笔难控制些，但书写长的、舒展的笔画，就能运笔自如些，所以，要自己去认真琢磨、认真体会，找到适合自己的执笔方法。

你不妨拿支笔来试一试，在稿纸上随意写一些容易写的字，或大或小、或快或慢、或紧握笔或轻握笔、或执低点或执高点。扩展资料：对于没有楷书基础而想练习楷书和行楷书的朋友，选帖时应注意：

第一，所选字帖的字形应当是正确规范的，这是楷书和行楷书练习的起码要求。

这里所说的规范，是指笔画和部首应该符合约定俗成的写法，结构应符合重心平稳、笔画呼应、形态变化等基本的原则。

第二，所选字帖的编写内容和形式应适合初学。要有系统性，能根据汉字的笔画、结构特点和练字的规律编写练习内容，由浅入深易于接受；要图文并茂，既有书写方法的说明，又有附图示范，便于理解和练习；要有独特的科学练习方法，使少走弯路，快见成效。

第三，所选字帖的书写风格应是自己喜欢的。

同是较高水平的字帖，其风格可能是多样的，由于各人的文化素质和艺术修养不同，对书法艺术的评品和喜爱的标准也就不同。

因此，应根据自己的特点选择自己喜爱的高水平的字帖作为临摹的范本，只有爱不释手，才会“心摹手追”。

六、怎样欣赏书法一定要学会这三招？

欣赏书法从以下三个方面进行：

一、用笔与结构

二、布置与章法

三、气息与格调

      书法品评是一个复杂的心理过程，他与书法创作取反方想向的运动。书法创作是集点画以成字。组字而成篇，从而表现出作品的神采境界；而书法品评的第一视觉印象常常是书作的神采、气韵、再审视它的章法，剖析它的结字，用笔、有书作的意向，而联想到生活中种种事物，作者的创作环境和思想活动，从而领会出作品的美之所在。因此，书法品评的过程，是观赏者的“美的再创造”过程.

七、初学书法一定要从唐楷入手吗？

建议是从唐楷入手，正是因为唐楷的严格规矩，结构稳健，有法可依，有章可循更能给初学者打下坚实良好的基础。书法家梁巘说过：学书须临唐碑，到极劲健时然后归到晋人，则神韵中自俱骨气，否则一派圆软，便写成软弱字矣。有人说唐楷法度森严太过规矩呆板，容易被规矩束缚，但是无规矩那来方圆？唐楷体系成熟，能更好的学习练习，还具备日常使用的实用性。

书法入门学习什么字体说法不一， 有说从隶书入门，从楷书入门，而楷书入门又分为唐楷和晋楷。首先说隶书，隶书线条平直，点竖之间宽容度更大，法度随意，所以隶书更容易上手，这几点看就比较适合儿童学习，学好隶书对于之后学习楷书也会事半功倍。缺点就是实用性较差。而楷书，一般学习书法都是遵从先正楷,再行楷,再行书。楷书是书法入门的首选，入门选择唐楷还是晋楷？唐楷出现时间晚于晋楷，唐楷必然更接近现代审美。晋楷小楷居多，对于初学者不容易掌握，一般都是先从唐楷入手。

书法选择字体，更多的是看个人的喜好兴趣，不管选择什么字体学习都是没错的，差别的是简易程度以及书写方向的不同。

八、自学书法一定是死路一条？

不是。自学成才的多了，其中就包括书法。自学书法，讲究科学，尊重规律。一要多读帖、临帖，反复观看、琢磨，烂熟于心，然后临池不辍，持之以恒。同时，要学习书法理论，多读些书法评论的文章，提高审美和艺术水平。

九、初学书法一定要先练习一段横竖线条的书写吗？

必须要先练笔画！横竖撇捺，这是基本功，地基打好了，才能盖楼呢。

曾经练过一段时间的钢笔字，光那个横就写了两天，讲究的是“提按顿转回” 很久没写了，你可以感受一下。

竖分为悬针竖 垂露竖而且中国字讲究方， 第二个喜字是方的，看起来就比第一个好看点。

(忽略我写的丑，只看结构吧) 当时老师给我们的书法是《黄自元间架结构九十二法》，一直当钢笔字的书法结构练，后来发现他写的是毛笔字的方法，个人觉得通用哈。

你可以上网买一本，其他的结构形式里面都有写到。 最后附一张知乎看到的一段话，我自己写了一遍，凑合看吧

十、书法，一定要写得和字帖一模一样才算好吗？

练习书法对练习者的目的不同，标准也就不同，但对于想在书界能独领风骚者来说，应该练哪位书家的字帖，就一定要写得和字帖一模一样，最后才能采众家之长，推出自我新品，使书法得体、美观、大方、自然、流畅、富有个性！