如何理解艺术家的风格？
唯爱 •2021-11-24 01:43:57•书法
艺术家的风格是在长期思考研磨打造中形成的，艺术家从学艺从艺到成为艺术家的过程也是其艺术风格形成的过程。艺术风格是艺术家艺术理念艺术情怀创作技法和表现手法在艺术作品上的体现，也是艺术作品品质的展示和艺术作品品牌的标志。
每个艺术家有每个艺术家的风格，每个艺术家的风格都不尽相同。诸如达芬奇的严谨精细，米开朗基罗的雄浑健拔，拉斐尔的柔美和谐，乔尔乔内的妩媚恬静，提香的深沉凝重，鲁本斯的豪放不羁，伦勃朗的光色妙用，德拉克罗瓦的激情浪漫，库尔贝的冷峻真诚，安格尔的庄重典雅，莫奈的亦真亦幻，雷诺阿的秀美丰腴，高更的拙朴自然，梵高的热烈奔放，布格罗的极致唯美，马蒂斯的线条舞动，毕加索的几何立体，达利的魔幻神奇……
有些艺术家一生执著于一种艺术风格，如安格尔，这位新古典主义的重要代表画家，一生坚守和捍卫学院派创作理念和画风。布格罗，一生坚持理想主义唯美写实，即使在其创作后期印象主义油画盛行唯美写实遭受冷落仍是初衷不改矢志不渝。有些艺术家在探索实践过程中会调整改变自己的艺术风格，如梵高，前期作品比较压抑阴郁，后期则明快清朗奔放流畅。毕加索一生经历了六个创作周期，艺术风格上发生了很大的变化。