一、王铎作品？

王铎 ，明末清初书画家。

书法作品有《拟山园帖》和《琅华馆帖》等。绘画作品有《雪景竹石图》等。

《拟山园帖》，为王铎临古之书。王铎之子王无咎，传留大量的王铎书迹，因而所选皆精湛。刻者亦一时名手，而其它王书刻帖均不如此本为佳，帖后有张缙彦、龚鼎孽及无咎题跋。

《雪景竹石图》是王铎为袁枢精心创作的，是王铎同类作品中难得妙品。现藏济南市博物馆。

有人推崇王铎行书为“天下第三行书”。意仅次于王羲之、米芾。

二、写王铎的作文？

王铎的书法笔力雄健，长于布白，楷、行、隶、草，无不精妙，主要得力于钟繇、王羲之、王献之、颜真卿、米芾等各家，诸体悉备，名重当代，学者宗之。据说“同文同种”的日本人极为推崇。

在我国书法史上，王铎取法高古，与董其昌一派的严谨秀逸拘谨乏趣、滑弱无力的书风相抗衡，大胆创新，开创一代书风。

王铎是书法史上一位杰出的革新人物。青年时代的王铎受时代思潮的影响，很早就有了反思潮的奇倔胸怀，在他的《拟山园选集》中的《文丹》中，集中表露了他惊世骇俗的审美观。

三、王铎技法分析？

王铎行草书技法，

可以这样分析~

点、线、面是平面构成里的基本元素。平面构成是以轮廓塑造形象，是将不同的基本形状按照一定的规则在平面上组合成图案，造成既严谨又有无穷律动变化的装饰构图。

王铎《临阁帖》局部

用我们今天的平面构成原理来纵观王铎书法，发现其中也处处充斥着点、线、面的合理组合，给欣赏者以视觉的冲击力。

这里的“点”，一是可以看作王铎作品中单字的造型、轻重、大小的变化；二是作品中各不相同的点法，点缀着整幅作品的画面。单字不同大小、不同疏密构成的“点”混合排列，使之成为一种散点式的构成形式。

如王铎的诗稿书法等“雨夹雪”式的章法形式，大小差参，刚柔相济，行于所当行，止于所当止；在大量的立轴和横幅作品中则是常以由大到小、由小到大的“点”按一定的轨迹、方向进行变化，使之产生一种优美的韵律感。

王铎《五律夜高邮作书诗轴》

“线”是“点”移动的轨迹，比“点”更能表现出自然界的特征，自然界的面和立体，都由“线”来表现。如树枝，灯柱、电话线、绳子等。它和“点”一样都是通过对比而产生视觉单位的。

通过“线”的方向、远近、大小、造型给人们不同的感觉。王铎作品中的“线”是单字上下组合而成的行，其每一行都极力摆动，左突右伸，似穿了线的珍珠随波摆动；而行与行之间也是有疏有密，有呼应有对比。在平面构成上疏密变化的线，粗细变化空间，虚实的空间相组合便产生透视空间的视觉效果。

王铎《行书容易语轴》

孙过庭《书谱》中指出：“带燥方润，将浓遂枯。泯规矩于方圆，遁钩绳之曲直；乍显乍晦，若行若藏，穷变态于毫端，合情调于纸上。”

王觉斯用墨突破前人，尤其体现在草书上，一笔连绵墨尽始蘸墨。王铎使用涨墨亦是融画入书，涨墨的运用和较粗重的用笔使“点”块面化，使笔画自然渗化，粘结成块，造成一种模糊、浑沌、残缺的美，使得作品中的“面”得到进一步的强化，更与字拉开了距离。

王铎《高适诗立轴》，草书

在行草书的运笔过程中，实笔与虚笔由于运笔时所受力的不同，也产生不同的墨色：一是浓淡；二是燥润。渴笔使飞白自然脱出，与涨墨形成鲜明对照，满纸烟云，墨汁淋漓，温润酣畅。

清 王铎 草书凤林戈未息诗卷

马宗霍语：“明人草书，无不纵而取势者，觉斯则纵而能敛，故不极势而势若不尽，非力有余，未易语此。”

王铎书能大小、肥瘦、宽窄、轻重相对比，极力变化。通篇的气势贯畅，惊心动魄，给欣赏者以强烈的视觉冲击力，从整体到单字，都动势十足。

王铎《雒州香山作》轴

“动”与“静”是矛盾着并存在于一切事物之中，在书法中亦然。从点画上看，水平、竖直的笔画是“静”态；倾斜的笔画产生“动”态。从字型的外轮廓看，方正的属于“静”态；不规则、三角形、倚斜的则属于“动”态。

王铎书法中的“势”多体现在“动”态。如作品中大多数单字的底边都呈斜势，或斜向右上，或斜向右下，加之横、竖等笔画的倾斜则使单字产生了左倾或右倒的动势，而下一个字便会“接住”这个流淌下来的“势”，再用自身的摆动将其顺畅的传接到下一个字，如此连绵不断，如流水一般势不可挡。

王铎《五律夜渡作行书诗轴》

点、线、面的丰富使用，势的强化，动静的结合使王铎作品有如诗词的平仄韵律，抑扬顿挫。这些都是从书法的技术层面上来分析的，而王铎创作过程中则是由情感的起伏形成的风度和格调，“字为心画”，不同的心情形成不同的节奏，便有了不同的韵律，表达出不同的心理状态。

王铎作品中线条组合的衔接，是通过单字大小和浓淡来调整节奏变化，在整幅作品中就产生粗线条的字和细线条的字的对比。单字中线条粗细的变化主要是通过首笔与末笔的轻重关系：一个字首笔重起，末笔便轻收；首笔轻起，末笔便重收，下一个字又承接这种轻重的规律，造成节奏变化和粗细对比的。

其点画的形态是跳跃的，其长短、粗细、刚柔都有很大的反差，这些点线的组合又是左右支出、上下拉扯着，每个字的形象、每行的关系也都是充满对抗和冲突，使得书法的张力、运动的美感都在这力的冲突中得到最大幅度的提高和强化。

王铎《临徐峤之帖》轴

结构决定了章法。试将明清之际的张瑞图、倪元璐书法与王铎书法相比较，王铎的字内的空间与字外部的空间对比反差不大，中宫较松，字字距离较紧，不难看出觉斯书法有颜真卿书法的伟岸、雄强特质，这恐怕是与他推崇颜鲁公分不开的。

结体上求“险”，他喜欢解散人们习惯的处理方法，对点、线、部首进行个性的组合。这些组合常常是通过欹侧、聚散、挪移、夸张来完成的，左右分量，相互牵制，以达到均衡。

四、王铎的后代今何在？

王铎的后代今在浙江绍兴定居，明末李自成进河南，王铎举家渡江避难。

王铎，字觉斯，一字觉之，号十樵、嵩樵，又号痴庵、痴仙道人，别署烟潭渔叟，谥文安，河南孟津人，明末清初著名书画家、诗人，“明末三家”之一。正如李志敏所评价：“王铎的草书纵逸，放而不流，纵横郁勃，骨气深厚”。

五、王铎的师承是谁？

王铎书法的取法主要集中在二王和米上,而二王又很大程度上等同于《淳化阁帖》。

六、王亦铎名字分析？

王是形式，亦谐音一，也符合家人的心愿，铎字取名寓意好，并且取名好听。铎指铃铎，金属响器名。铎是一种中国古乐器，大铃，形如铙、钲而有舌，古代宣布政教法令用的。盛行于中国春秋至汉代。用作人名意指谨慎，名高天下之义。

男孩起名适合用毅、强、刚等字义刚强硬气的字，以衬托阳刚的男子气概；女孩适合用柔、淑、艳等字义柔和美丽的字，以衬托阴柔

七、刘墉王铎书法比较？

二者差别巨大，云泥之别。王铎是明末清初的著名书法家，其书法一辈子学习二王，形成了气象恢宏博大的独特风貌，当时即有神笔王铎之誉。日本人甚至有后王胜先王的超高评价。

刘墉是清中期书法家，因喜欢浓墨书写，时人有浓墨宰相之称，但是比起王铎真是有天壤之别。

八、王铎将进酒原文？

       君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。

　　君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪！

　　人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。

　　天生我材必有用，千金散尽还复来。

　　烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。

　　岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。

　　与君歌一曲，请君为我倾耳听。

　　钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。

　　古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。

　　陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。

　　主人何为言少钱，径须沽取对君酌。

　　五花马、千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁！

九、王铎故居谁题字？

雷英夫题字。

洛阳神笔王铎故里景区为国家AAA级旅游景点，是河南省重点文物保护单位，是洛阳市旅游景区的重要组成部分，也是国家旅游总局确定的全国旅游景点之一。王铎(1592—1652年)字觉斯，号痴庵、松樵；别号烟潭、渔叟；因祖居洛阳孟津，故又称其王孟津。他在书画上造诣高深，独树一帜，是明清之际著名的书法家。明、清加授太子少保，官至礼部尚书、东阁大学士。其故居位于孟津老城，由2646平方米的故居和占地80亩的后花园两部分组成。

十、王铎哪里人？

王铎，1958年12月生于辽宁省大连市，现居北京，辽宁省美术家协会会员，辽南画院副院长，大连广钧书画院副院长。

王铎，现居北京。师承著名画家师恩钊、杜国瑞先生等；也曾与诸多名家学者游学，从事中国画的创作研究，作品深受海内外广大藏家与同道的青睐，有多幅作品在《中国书画报》、《中国画》、《中国美术》、《艺术市场》等书目刊发,曾受山东电视台收藏天下、大连电视台等多家媒体栏目报导

作品《远瞩》入选2002年全国中国画百虎大展，《黄山秋色》获传世宝典书画作品集铜奖，《太行红韵》获2003年情系西部书画摄影大展优秀奖，多幅作品被海内外友人收藏.