一、将进酒书法落款？

落款有“双款”“单款”两种。双款是将书赠对象与书写者分别落在上方和下方，前者为上款，后者为下款。

上款写明作品内容的名称、出处、受赠人的姓名；下款记述创作年月、创作地点、作者姓名等。

上款的位置应该比较高，以示尊敬之意，包括姓名、称呼、谦词。下款用于写时间、地点、姓名、谦词。

二、将进酒下阕赏析？

李白在由入世到出世这条路上，可以说是“一步三回头”。强烈的自我意识与浓厚的主观色彩使得李白对待出世和入世的态度具有两面性。“陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑”，李白与曹植怀有相同的情感。曹植被贬为王，又遭曹丕打压，终生郁郁不得志，空负一身才华。李白将自己比之于曹植，感叹之余又想表现出洒脱，其情态可见凄凉。

　　及至“五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁”，李白已然大醉！一句“与尔同销万古愁”真是肝胆欲裂，写尽内心的痛楚和绝望。诗篇落脚一个“愁”字，纵横捭阖之势，慷慨豪迈之气，倏然收归，把所有勃发之情都凝聚成“愁”了。这是李白对自己一生追求的一次总结。叔本华说，“使我们生存充满烦恼与苦痛的东西，无一不是出自时间无休止的压迫。”具有历史情怀的李白就在时间无休止的压迫中唱出了生命的绝望之歌——《将进酒》。

三、赏析将进酒的结尾？

与君同消万古愁，表达了李白豁达，明朗的个性

四、李白将进酒详细赏析？

《将进酒》原是汉乐府短箫铙歌的曲调，属汉乐府《鼓吹曲·铙歌》旧题。算是一个比较冷门的格式，到了李白手上，就彻底散发出了夺目彩光。

李白的诗，充满了辽阔的豪迈，和俊逸的浪漫主义色彩。他最喜欢写的东西有两样，一是月亮，二是酒。他最好的诗，几乎都有写月亮。所谓斗酒诗百篇，他喝完酒写的诗，就像是被神仙把着手写的，几乎将汉文学艺术拉到到了一个不可逾越的高度。

《将进酒》一首，算是其中的代表。

君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。

行家一伸手，便知有没有。李白是大宗师手笔，上手就是黄河之水天上来。这种气势，一般人根本不敢学。就像唱歌一样，一开始调子起得高，后面唱都唱不下去。承接的奔流到海不复回，是何等的气势浑雄，眼界开阔。

赋比兴，李白上手就是赋，半点铺垫都不要，一股豪迈之气，呼之欲出。而最前头却缀了一句“君不见”，使得整句既是疑问句，又是陈述句，只用了三个字，就把这种大画面熔合成了第二称的叙述。人与画境，第一时间直接无缝对接。要证明是行家，这一句就够了。

君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。

《将进酒》第一句起得太高，后文则难以续接。上来就是大气磅礴，如果第二句接不住，就成了虎头蛇颈。但李白接着又是一句“君不见”，到这次是高堂明镜悲白发，视野顿时小了，而核心一个悲字，叹咏之气顿出。但后一句，朝如青丝暮如雪，立即拨到了时间阔度的开关。叙述纬度立马又拉开了。

上一句黄河之水天上来，是空间感。有什么能接得住磅礴的空间感？当然是厚重的时间感。所以到了第二句，李白稍微顿挫了一下，立马又把时间阔度拉大，布置出一种岁月苍茫的史诗感。空间辽阔后，接一句时间的沧桑。不光是大气，更是深情的咏叹。

人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。

空间和时间都有了，接下来就是人了。讲人之前，先赋了一句，人生得意须尽欢，这是李白的生活哲学。然后才是莫使金樽空对月。这两句，实则是高级的倒装句。顺序本来是莫使金樽空对月，人生得意须尽欢。先说事，后讲道理。但李白非要先讲道理，后说事。但是味道立马不一样了，先是“须”，后是“莫使”。于是莫使的环节就成了凸出和强调，对须的环节促成了反向拉力。

在这里，李白最喜欢的两样东西，月亮和酒，都一起出现了。看得出来，他这个时候，灵感勃发，笔特别的顺，千古名篇，即将诞生。

天生我材必有用，千金散尽还复来。

上一句写完莫使金樽空对月，如果单单只是这样，就气魄不足。如果只是贪酒而已，借酒麻醉自己，有什么好嘚瑟的？李白接着来一句，天生我材必有用，千金散尽还复来。这种自信，立马就消除了贪酒的那种颓丧感。千金散尽是败家子，但还复来，就是本事了。

在这个地方，李白绝不允许自己的诗歌出现颓丧之气，欲将一股豪迈之气贯穿到底。看他到了这个地方的调度，就能看出，他的格调，只要稍微处于有可能下降的边缘，就要一把拽上来，保持与之前营造的语气和脉络，浑然一体。这类似于大人背小孩，一旦感觉要滑了，立即使劲颠一下。这是诗人最考究功夫的地方，光写一两句好句子不难，难得是通篇响亮，一气呵成。

烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。

接着，还是讲喝酒。烹羊宰牛且为乐，是为实写。会须一饮三百杯，是为虚写。实笔加虚笔，既有日常生活，又有建设在日常之上的艺术加工。所谓三百杯，当然不是真的要喝三百杯，但是这个数字，出现在实写之后，就多了份艺术化的浪漫和激越。

谁会真的去数有没有三百杯呢。

岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。

岑夫子，丹丘生，是李白喝酒时的两个朋友。分别是岑勋和元丹丘。这是实写，落实到了具体的现实设定。将进酒，杯莫停，是劝酒词。出现在这里，巧妙地过渡了之前的会须一饮三百杯。到了这个时候，就发现，其实之前从第一，二句开始，从气势上是逐步消减的。但是李白的处理让人惊叹就在于，气势是被他一步步化掉的，而不是直接断掉。

如果整首诗，一直大气磅礴，却缺少细微的感触，只是空有架子。李白到了这个地方，把气势化掉之后，那种语气却还在，留气不留势，等着下一轮的情感爆发，是顶尖高手的手笔。

与君歌一曲，请君为我倾耳听。

喝完了酒，该说点什么了。于是笔调一转，要唱歌了，请你们认真听。这是一个极流畅的过渡句。

钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。

这一句，是李白抛出的个人核心价值观。金钱财物，不足以让他动心，只愿意世人皆醒我独醉。但这时候，颓丧之气又隐约要出来了。好在他立即压上去一句：

古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。

这是一句孤峭的抖机灵。说自古以来的圣贤都是寂寞的，只有喝酒的人才名垂千史。说起来，是有点任性，但是这股豪迈之气，立马又把隐约要出来的颓丧之气，压了下去。

陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。

陈王昔时宴平乐，是在用典。陈王是指诗宗曹植，号称八斗之才，是文人的楷模。平乐是指富贵的娱乐场所。这一句李白意在表示对曹植的钦慕之情。斗酒十千恣欢谑，是李白在借曹植，说出理想中的豪迈的酒风。这两句实则是一种铺垫，只为了下一句：

主人何为言少钱，径须沽取对君酌。

这一句的大意是，我李白最烦小气的人，喝酒的时候千万不要说没钱，酒只管拿来，咱们直管痛饮就是。李白强调的是洒脱，赤诚，豪迈。但是这个地方又危险了。老逼着人家请客，算什么豪迈？

于是有了最后一句：

五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。

这句是全诗最后的收尾。响亮，极具爆发力，最后又有余音绕梁。

是的，李白的豪迈，当然不是非要别人掏腰包，而是五花马，千金裘，这些名贵的豪车，大衣，统统都不要了，直接拿出去换好酒。

呼儿将出换美酒，是实写也是虚写。五花马和千金裘，到底有没有真的找人拿出去当了换酒？如果真有，那主人就打脸了。很可能是虚写。但李白要的是这种旷达，语气则是实的。

但如果要纠缠在这里，全篇就要功亏一篑。写到这个地方，李白便抛开了一切纠缠，直接响亮的收尾，来一句，与尔同销万古愁。同销，是空间上的隐语，万古，是时间上的隐语。这一句，直接和开头的空间感和时间感，做了若即若离的呼应。

整首诗从第一，二句沿下来的气势，在中段留了气，而化去了势，以便更好的处理细节。一直等到了最后，这股势又和气完美融合，点燃了情感的终极爆发，且干净收尾，尚有余音。所以《将进酒》通篇读下来，一路豁然豪迈。诗文的草灰蛇线，埋伏千里，在这篇便发挥到了极致。

任何好的诗文，除了字面上的功夫，隐藏在背后的，关键是气脉。气是语气，气势。语气是作者的语法，炼字，韵律顿挫，节奏把控。气势是情感的波动，积蓄，爆发。语气像是一个人的呼吸，睡得越好的人呼吸越匀称。失眠者的呼吸，则是很杂乱。好的语气，是好作品的基础，坏的语气，则像是文字上的失眠者。

而气势是作品的精气神，代表了作品的精神面貌。气势如果太弱，是难有豪迈之感的。女属阴势，男属阳势。所以说，李清照写不出李白的豪迈，不是水平问题，是女性与男性之间，先天的气势差异问题。

而所谓的脉，好文字背后两条脉。一条明，一条暗。明的是文字推进的脉，像是车轮在雪地压过的印记。这一条脉如果清晰，多半能保住作品的及格分数线。还有一条暗脉，是作者心里的那条脉，那条意识流动，似有似无的的脉。也就是人们说的，感觉。

明脉易理，暗脉难接。但是明眼人看来，明脉如果不能一脉到底，绝不是高手。暗脉顺着气势走下来，如果断了，不光作者自己知道，读者也知道。一旦断了，作品成不了上乘。

气脉二字，一直是古今文章，考量正宗的标尺。李白之所以在文学上如此成功，除了字面功夫，气脉上，无疑是汉文学里的绝顶正宗。他的诗文成教材，是必定的事情。

夫天地者，万物之逆旅也；光阴者，百代之过客也。而浮生若梦，为欢几何？古人秉烛夜游，良有以也。况阳春召我以烟景，大块假我以文章。

这种文学水准及境界，即便放在华夏五千年的历史中，也令多少高手望尘莫及。

五、将进酒赏析解读新思路？

本诗的前两句：“君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”为第一小节

根据图形———背景理论，第一句诗的图形为“黄河”，背景分为两层，第一层为“诗人”本身与“君”，第二层从字面来看是“天”和“海”，但实际上诗人所设定的应该是一个我们目之所及的广袤的空间概念：从无垠的天边一路延伸到远方的汪洋大海。

六、将进酒古诗赏析及解释？

赏析：

《将进酒》原是汉乐府短箫铙歌的曲调，题目意为“劝酒歌”。这首名篇，约作于天宝十一载(公元752年)，当时，李白与岑勋在嵩山好友元丹丘的颍阳山居做客，三人登高饮宴。当时，作者正值“抱用世之才而不遇合”之际，于是借酒抒情，进行了一次淋漓尽致的抒发。

诗人李白和朋友相聚畅饮的颍阳离黄河不远，于是借黄河水起兴。“你难道没有看见，汹涌奔腾的黄河之水，有如从天上倾泻而来?它滚滚东去，奔向东海，永远不回还。你难道没有看见，在高堂上面对明镜，深沉悲叹那一头白发?早晨还是满头青丝，晚上已变得如雪一般。”可以说，前四句诗人满怀深情地写岁月流逝，用最好的表现形象和最适宜的放歌节奏。“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回!”水流逝表示时间的流逝。这两句写景，描绘黄河汹涌澎湃的气势，显然是隐用其意，仿佛是诗人狂放性格的写照。同时又是起兴，以“不复回”象征岁月易逝。想到人的生命也像水一样流逝了，再不会回来。滔滔河水，横贯大野，源头直接天际，有似从天而降，向大海流去，这形象特别加强了奔腾迅疾和一去不返之感。诗人寓目生心，驰骋想象，自由创造能够酣畅抒情的形象。这两句起势猛疾，神采飞动。后两句“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”，强烈的对比，强烈的夸张将诗人对人生短暂的喟叹推向极限，以至诗人自知无法经受这销金蚀骨般的无奈，油然抛出一句“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”。

词句注释

⑴将进酒：属乐府旧题。将（qiāng）：请。

⑵君不见：乐府中常用的一种夸语。天上来：黄河发源于青海，因那里地势极高，故称。

⑶高堂：高大的厅堂。青丝：黑发。此句意为在高堂上的明镜中看到了自己的白发而悲伤。

⑷得意：适意高兴的时候。

⑸会须：正应当。

⑹岑夫子：岑勋。丹丘生：元丹丘。二人均为李白的好友。

⑺杯莫停：一作“君莫停”。

⑻与君：给你们，为你们。君，指岑、元二人。

⑼倾耳听：一作“侧耳听”。

⑽钟鼓：富贵人家宴会中奏乐使用的乐器。馔（zhuàn）玉：形容食物如玉一样精美。

⑾不复醒：也有版本为“不用醒”或“不愿醒”。

⑿陈王：指陈思王曹植。平乐：观名。在洛阳西门外，为汉代富豪显贵的娱乐场所。恣：纵情任意。谑（xuè）：戏

⒀言少钱：一作“言钱少”。

⒁径须：干脆，只管。沽：买。

⒂五花马：指名贵的马。一说毛色作五花纹，一说颈上长毛修剪成五瓣。

⒃尔：你。销：同“消”。

⒄也有说法作“但愿长醉不愿醒”。

七、将进酒上李邕古诗赏析？

        全诗开篇激昂高调，前四句均以“大鹏”自比。“大鹏”这一意象经常在李白的作品中出现。大鹏是《庄子·逍遥游》中的神鸟，传说这只神鸟其大“不知其几千里也”，“其翼若垂天之云”，翅膀拍下水就是三千里，扶摇直上，可高达九万里。大鹏在庄子的哲学体系中是自由的象征，李白深受其影响，故而李白的作品中永远有最浪漫的幻想，永远充满对权贵的傲视和对自由的追求。

　　“大鹏一日同风起，扶摇直上九万里。假令风歇时下来，犹能簸却沧溟水。”李白以大鹏自比，描写了传说中的神鸟大鹏起飞、下落时浩荡之景象，更是表现出了诗人李白此时豪情满怀、直冲青云之志向。李白在诗中第三、四句写到：“假令风歇时下来，犹能簸却沧溟水”：即使大风停下来，大鹏落了下来，也会在江湖激起波澜。如果李白自比大鹏，那么李邕自然就是大鹏乘借的大风，李白在这里言明即使将来没有了李邕的相助，他也能在政坛造成非凡的影响。这种非凡的胆气不得不用一个“狂”字来总结。

　　诗的后四句，是对李邕怠慢态度的回答：“世人”指当时的凡夫俗子，显然也包括李邕在内，因为此诗是直接给李邕的，所以措词较为婉转，表面上只是指斥“世人”。“殊调”指不同凡响的言论。李白的宏大抱负，常常不被世人所理解，被当做“大言”来耻笑。李白显然没有料到，李邕这样的名人竟与凡夫俗子一般见识，于是，就抬出圣人识拔后生的故事反唇相讥。

　　“宣父犹能畏后生，丈夫未可轻年少。”这两句意为孔老夫子尚且觉得后生可畏，你李邕难道比圣人还要高明？男子汉大丈夫千万不可轻视年轻人呀！后两句对李邕既是揄揶，又是讽刺，也是对李邕轻慢态度的回敬，态度相当桀骜，显示出少年锐气。

八、书法赏析的方法？

一幅书法作品可以从三个角度去鉴赏：笔法、字形、章法等，书法学习好似爬山，从山脚到山顶路有千万条。

看笔法：笔法，也就是这幅书法作品，在笔画上面，所体现出来的线条质感、流畅性以及笔力大小。一幅好的书法作品，应该是中锋为主，兼用偏锋。

看字形：结构，就是书法家在写书法作品的时候，对于一个字间架结构的搭配处理。不管是行书作品，还是草书作品，都应该疏密有致，大小错落合乎书体规范。

看章法：章法是一个书法作品整体给人的印象，是对一个汉字在整幅书法最品种的布局安排。章法包括字与字行与行之间的疏密大小的布局。

好的章法，总是符合书写者的心境，符合书写者的状态。章法好了，书法才有可能好。

九、李白诗将进酒书法字数？

李白的将进酒一共62个字（不含作者名）

十、将进酒每一句赏析？

一代“诗仙”李白似乎有点魏晋风流的味道，至少在审美取向上如此。晋朝人物谢安、谢灵运为李白一生倾慕，所以李白身上的魏晋余韵也就不难理解了。

魏晋风流是出世的，李白是入世的；魏晋时期社会动荡，出世反而是守志保身的明哲之举，李白所处的盛唐，出世才是现实人生抱负的途径。因此，虽然李白的入世和魏晋风流的出世背道而驰、格格不入，其实是因世道不同，守志践愿的方式不同而已。无论魏晋风流，还是李白，皆为疏狂之性情，其秉执的本质都是老庄哲学。

李白的《将进酒》就是其疏狂性情淋漓尽致的发抒，其中既有自伤年暮的伤感，又有“天生我材必有用，千金散尽还复来”的佯狂，更有追求人生极乐、忘却忧愁的洒脱。结合李白生平遭遇来看，《将进酒》实际上是李白的佯狂、假乐，在极乐欢宴、斗酒买醉的背后，是李白“逝者如斯”的暮年自伤，是李白怀才不遇、仕途不顺、抱负未酬的失意人生之嗟，偏偏李白清高自视，故作高调，古装欢颜极乐人生，实则借酒消愁，佯狂吐之。

《将进酒》

君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。

君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。

人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。

天生我材必有用，千金散尽还复来。

烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。

岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。

与君歌一曲，请君为我侧耳听。

钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。

古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。

陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。

主人何为言少钱，径须沽取对君酌。

五花马，千金裘，

呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。

“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。”造景也，一来一去，逝者磅礴，不可阻挡。“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。”一朝一暮间，青丝白发，白马过驹，人生恍然而逝，和上句构成排比，很有气势。这四句连起来宛如“子在川上曰‘逝者如斯夫，不舍昼夜’”，这是李白的年暮自伤之词。

“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。”透露一种及时行乐的思想。“天生我材必有用，千金散尽还复来。”这是李白的一种自我肯定，自持有才而粪土钱财的豪情油然而生。表面看去，这四句似乎得意之极、抱负必会实现、财帛散尽顷刻来的感觉，然而，联系实际，这其实是李白失意、抱负不展行路难的故作得意的妄语，一种做作的洒脱。

“烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。与君歌一曲，请君为我侧耳听。”这是对当时饮宴场景的描述，醉生梦死，欢乐至极。

“钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。”在欢乐之宴，不愿意醒来，因为清醒的时候，这些愁绪又全都袭来。古代圣贤都是寂寞的，还不如饮者，可以欢快畅饮，享受生命的乐趣。对人生意义的拷问里，李白似乎有点坠入及时行乐的思想里。

“陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。”陈王即曹植，李白遥想曹植昔日的乐宴情景，尽情饮酒，尽情欢乐。李白写陈王，表面落在“欢”字上，实则暗示陈王的哀怨，引渡为自己的哀怨。

“呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。”到了最后，李白终于点名了题意，点名了真正的情绪，那就是“万古愁”。把美酒全拿出来，我们一醉方休，只有在醉中，才能暂时消除这万古愁。