您的位置:首页 > 文献

沉夕的核雕作品(沉雕图片)

1. 沉雕图片

1. 木雕:在木材表面进行雕刻,可以使用刀、斧、钻等工具完成。木雕艺术可以充分发挥木材的纹理,擅长表现自然和人物形象,被广泛用于建筑、家具、艺术品等领域。

2. 石雕:在石材表面进行雕刻,可以使用锤、凿、刀等工具完成。石雕艺术具有高度的雕刻技巧和艺术表现力,能够表现出丰富的线条和纹理,被广泛用于建筑、园林、雕塑等领域。

3. 金属雕刻:在金属表面进行雕刻,可以使用刀、锤、钻等工具完成。金属雕刻艺术可以表现出金属的光泽和质感,具有高度的工艺性和装饰性,被广泛用于建筑、家居、艺术品等领域。

4. 泥塑雕刻:在泥土或黏土表面进行雕刻,可以使用手指、小刀、铁丝等工具完成。泥塑雕刻艺术可以表现出细腻的手感和表情,被广泛用于模型、陶艺、艺术品制作等领域。

5. 纸雕:在纸张表面进行雕刻,可以使用小刀、剪刀等工具完成。纸雕艺术可以表现出丰富的层次和纹理,被广泛用于手工艺品、装饰品、广告设计等领域。

2. 沉木雕刻图

古沉木按照产地划分,海南的最好,浙江、四川等地的次之。用海南古沉木制作的作品,黑里透红、质地致密、表面光滑、手感细腻,具有红木材质的特点。海南古沉木之所以具备以上特点,与木材沉水前生长在热带雨林或亚热带气候圈内息息相关。2005年海南省出现百年不遇的大旱,才使这些沉睡在水底的宝贝浮出海面。一时间,海南古沉木的名家作品在收藏界炙手可热。国际上古沉木的价格非常昂贵,有的古沉木雕刻作品价格在上亿元!一般普通的古沉木作品价格也都在万元以上!

3. 沉雕和浮雕哪个好看

画像石具有丰富多彩的内容,图案精彩、主题丰富等艺术特点。画像石实际上是汉代地下墓室、墓地祠堂、墓阙和庙阙等建筑上雕刻画像的建筑构石,常用的雕刻技法有:单线阴刻、减地平雕、减地平雕兼阴线、减地浮雕、沉雕。

4. 沉雕和浮雕哪种更难

印度雕刻艺术的历史源远流长,根据专家考证,印度人民最早在印度河文明的时期就已经出现了雕刻艺术,孔雀王朝时期印度的雕刻艺术已经达到了比较发达的程度。在漫长的艺术发展过程中,印度形成了不同于其他地区雕刻的特征。

01.以浮雕为主的雕刻技艺

雕刻艺术可以有多种分类,按照材质来说,分为石雕、铜雕、木雕、玉雕等,按照雕刻技术来说,又可以分为浮雕、圆雕、影雕、沉雕等等,而古代印度的雕刻几乎在各个领域都有所建树,取得了非凡的成就。

但印度雕刻的主要成就还是在于浮雕技术上,这是一种在平板上雕刻的技术,将所要雕刻的形象脱离原来的材料,栩栩如生地呈现出来。印度浮雕以线刻为主,内容丰富而形象,具有一定的抽象性,构图紧凑具有连续性,突破了现实上时空的局限性,成为了印度最常见的雕刻形式。

浮雕取得较高艺术成就的原因还有这种雕刻形式更加的方便,它可以适应不同的环境,因而可以放置在不同的地方,在建筑上相比其圆雕的独立性,更便于雕刻。并且对于宗教的信仰者来说,浮雕这种形式具有正面性,适合让信徒们从正面瞻仰,更具有一种神圣性,因而浮雕在宗教寺庙上出现的次数也更多。这些都使得浮雕的技艺越来越成熟,而圆雕技艺虽然会在建筑当中运用到,却因为其需求量少无法发展到浮雕的艺术高度。

02.对人体美的推崇

印度人比较强调人体的肉感,因此较多表现人体,尤其是女性的身体,通过雕刻将女性的身体美表现得淋漓尽致。这些女性形象往往具有柔软的身姿、千姿百媚的神态和动作,仿佛此刻就有一个美女站在欣赏者的面前,让人不禁为之动容。

在这些女性雕刻中,艺术家追求女性身体的丰满,表现肉质的美感,通过刻画女性妖娆的形态,表现女性身体的曲线之美,这种曲线之美具体体现在形态的“三屈式”,即头部要向右边微微倾斜,胸部的位置向左倾斜,臀部向右突出。同时还要为女性装饰一些精美的配饰,尽管女性的雕刻大都没有很多的衣物遮挡,但配饰却是必不可少的,并且都非常的华丽,以华丽奢侈的配饰装扮美丽的女性,这也体现了印度雕刻家对美的追求。

印度雕刻中对女性的刻画源于印度人民对生命的崇拜,以及对于生殖的看重。他们认为女性就代表着人类生命的繁衍,能生育的女性是最美的,这是对大自然生命力的歌颂,这种美甚至已经超过了身体本身,已经变成了一种思想追求。

对于生殖的崇拜就不可避免的要提到性,最典型的就是“密修那”形象的刻画,表现的是一对青年男女,以此来展示生命蓬勃向上的理念。在印度人民的心目中,这并不是一种难以启齿的不健康的思想,而是他们文化的一部分,这也是与其他民族雕刻的不同所在。

5. 沉雕和浮雕的区别

一般都是阴雕更好。

阴雕是凹下去,挖个坑出来;阳雕是凸出来,就像浮雕一样鼓起来的。

阴刻 与阳刻都是我国传统刻字的两种基本刻制方法,是一种独特的雕刻方式。阳刻是将笔画显示平面物体之下的立体线条刻出。阴刻,是将图案或文字刻成凹形。

阳刻是一个雕刻术语,指凸起形状,是将笔画显示平面物体之上的立体线条。从阳刻上,我们能够看到文学、美术、雕塑、造型等多种艺术形式的集结。

所以一般来说阴雕比阳雕更实惠,更好。

6. 沉香雕刻图片大全集

沉香弄脏了,只有可能汗液和灰尘堆积太多,戴上去有黏黏的感觉,这时候需要做一些清洁了,但不知道你买的是沉水料还是浮料,如果是浮料,建议用湿棉布清洗,将湿棉布拧干后,对每颗珠子进行完整清理,然后使之自然阴干,以上方法,重复三次,最后使用1000号沙纸,或是2000.3000都可以,重新打磨一次 ,珠子就又回复当初的香味和色泽了。

7. 沉雕是什么

我国自古今来就有很多石刻、石雕与石制工艺品。可以按照应用与制作方法不同大致分类。石雕、石刻制品按制作的工艺方法不同,一般分成圆雕、浮雕、沉雕、壁雕、镂空雕(透雕)、线雕、影雕、微雕和阴刻、阳刻等几大类别,各有特点、并独具风格。

具体分为:

一、观赏、挂戴和收藏石制工艺饰品石雕;

二、石窟和摩崖石雕;

三、陵园石雕;

四、宫殿、宅第和园林石雕;

五、寺庙神殿、经幢祭坛石雕;六、石桥石雕;

七、石阙和牌坊石雕;

八、塔建筑石雕;

九、碑书石刻石碑、石书雕刻;十、石狮石刻;

十一、石画与生活工艺用品石雕

8. 沉雕和浮雕哪个上档次

一,阴雕,又可以称之为阴刻或者沉雕,就是凹下去雕刻的一种手法,比如我们常见的印章的文字雕刻就是采用的这种手法,比较常见且运用十分的广泛。

二,浮雕,又可以称之为阳雕,是雕塑和绘画相结合的结果,使雕刻图案浮现于材料表面,靠透视等因素来表现一种三维效果,一般供一面观看。

三,圆雕,也就是立体雕,就是360度全方位雕刻,可从各个角度观察,具有三维空间艺术感。

四,透雕,又可称之为镂空雕,即在浮雕的基础上,保留突出的图案并将内部进行镂空,使整件作品更有奇妙的效果,更加的灵动,有视觉冲击力,也可展现出较高的雕刻功底。

五,透空双面雕,其实是透雕的一种,就是两面的图案相同或者不同,正反皆可以雕刻,显得奇妙多变,也需要巧妙的创意构思。

六,通雕,由浮雕、透雕发展而来,可以多层次的进行镂空雕刻,重重叠叠,多层次多样化,从而使得作品更加的华丽,让人赏心悦目。

9. 沉鱼图片

“沉鱼落雁,闭月羞花”其由来其实是中国历史上的四大美女,分别是西施,昭君,貂蝉还有杨贵妃。

第一个是“沉鱼”,相传春秋战国时期,越国有一个叫西施浣纱女,五官端正,粉面桃花,相貌过人。她在河边浣纱时,清澈的河水映照她俊俏的身影,使她显得更加美丽,这时,鱼儿看见她的倒影,忘记了游水,渐渐地沉到河底。从此,西施这个“沉鱼”的代称,在附近流传开来。

第二个是“落雁”,据传汉元帝在位期间为安抚北匈奴,于是想到了联姻这个方法,于是甄选美女与单于结姻缘,为了保卫国家和平,昭君自愿嫁给单于。在一个秋高气爽的日子里,昭君告别了故土,登程北去。一路上,马嘶雁鸣,撕裂她的心肝;悲切之感,使她心绪难平。她在坐骑之上,拨动琴弦,奏起悲壮的离别之曲。南飞的大雁听到这悦耳的琴声,看到骑在马上的这个美丽女子,忘记摆动翅膀,跌落地下。从此,王昭君就得来“落雁”的代称。

第三个是“闭月”,这个就是在三国时期,貂蝉又一次在后花园拜月,忽然轻风吹来,一块浮云将那皎洁的明月遮住。这时正好王允瞧见。王允为宣扬他的女儿长得如何漂亮,逢人就说,我的女儿和月亮比美,月亮比不过,赶紧躲在云彩后面,因此,貂蝉也就被人们称为“闭月”了。

第四个是“羞花”,在唐朝开元年间,唐明皇骄奢淫逸,派出人马,四处搜寻美女。当时寿邸县的宏农杨元琰,有一美貌女子叫杨玉环,被选进宫来。杨玉环进宫后,思念家乡。一天,她到花园赏花散心,看见盛开的牡丹、月季……想自己被关在宫内,虚度青春,不胜叹息,对着盛开的花说:"花呀,花呀!你年年岁岁还有盛开之时,我什么时候才有出头之日?"声泪俱下,她刚一摸花。花瓣立即收缩,绿叶卷起低下。哪想到,她摸的是含羞草。这时,被一宫娥看见。宫娥到处说,杨玉环和花比美,花儿都含羞低下了头。于是杨玉环就有了“羞花”这个称号。

10. 沉香雕件图片大全

不可以。因为沉香是一种比较贵重的香材,普通的打钉法会破坏沉香的纹理和造成香材的损失,同时也不利于沉香的保存。此外,普通打钉法也容易让沉香表面产生裂痕,影响沉香的质量。因此,在制作沉香时,应该选择更加精细的制作方法来避免对香材的影响。在制作沉香时,通常会采用雕刻、切割、拼接等更加精细的方法,以保证沉香的保存和品质。此外,使用沉香的过程中也需要注意保存和使用方法,避免对香材造成不必要的损伤。

11. 沉雕与浮雕

所谓技法,就是木雕创作中作者对于形象和空间的处理手法。这种手法主要体现在削减意义上的雕与刻,确切地说,就是由外向内,一步步通过减去废料,循序渐进地将形体挖掘显现出来。优美的刀法之所以形成,是技术达到纯熟的表现。时常有人在临摹一张好画时,感到最难的莫过于笔触,因为笔触是作者心灵与技巧的产物,刀法也如此,是任何模仿都难以体现的东西。所以只有掌握技巧并不断地积累经验,才能达到理想的真正属于自己的刀法。那种木纹与雕痕、光滑与粗糙、凹面与凸面、圆刀排列、平刀切削……它们所表现的艺术语言,其魅力是其他材质的雕塑无法达到的。

主要雕刻技法:

平刀块面法、圆刀雕琢法;

浮雕、浅雕、阴雕、透雕、镂空雕刻、通雕、立体圆雕

平刀块面法:

主要是在凿坯时用平刀大块面的切削出作品的轮廓和结构部分,使其产生粗犷有力的斧劈刀削感,所以运刀必须稳、准、狠,刀刀相符、爽气不腻。平刀块面法的运用过程实际上也是用简单抽象的几何形体概括各种复杂形体的造型过程,这个过程可以将每一个形体、每一块骨路,肌肉减化成大大小小的正方形、长方形、梯形、菱形。平刀块面法可以结合一些圆刀贯穿于雕刻的全部过程以形成最后的艺术效果,也可以只运用在雕刻的初级阶段作大形处理,然后再用其它刀法做由方到圆的更丰富细腻的刻画。

圆刀雕琢法:

由于圆刀刀法不肯定,刻出的形体轮廓比较含糊,产生的凹凸感又比较清晰,所以很适合探索表现各种物体的质感和肌理效果,作为浮雕的底面处理,俗称“麻底子”,也是一种极好的起衬托作用的表现手法。圆刀雕琢法是以大大小小不规则的凹凸形成体积,并在表面造成自然、浑厚、拙朴的美感。倘若与平刀结合起来,一方面是光滑细腻,如人的皮肤;一方面是粗糙毛涩,如人的发鬓、衣饰等,那么两者会形成强烈的质感对比,使作品产生丰富有趣的表现力。

浮 雕:

是在木料上将所要表现的图案形象凸起,雕刻技法上属于“阳文”。它的操作原理与篆刻艺术中的“朱文印”相同。所不同的是篆刻是单线条的,而浮雕则要分层次,尽量表现出装饰题材的立体感。

浮雕是一种在平面上的浮凸表现,分浅浮雕和高浮雕两种形式,如表现对象的压缩体形凹凸不到圆雕的二分之一称为浅浮雕。它接近于绘画,线条较流畅,有清淡、静雅的艺术效果。以此类推,如表现对象的压缩体形凹凸超过圆雕二分之一,就称为高浮雕。它接近于雕塑,画面构图丰满,疏密得当,粗细相融,玲珑剔透。浮雕的装饰效果.从某种程度上来讲,要胜于其他任何一种木雕表现形式。尤其是深浮雕,能表现复杂而生动的场面,具有诗情画意,引人入胜。

通 雕:

是在浮雕、镂刻传统的基础上发展起来的一种技法。画面可以多层次地镂通,重重叠叠,因此通雕的内容具有很大的容纳性和高度的表现力。是在古建筑中是运用得比较广泛的一种木雕艺术形式。如门窗、厅堂隔扇的裙板、天花板以及梁柱等,普遍运用浮雕工艺。朴素的造型上雕以古拙幽雅的图案花纹、栩栩如生的艺术形象,给人以赏心悦目的享受。

浅 雕:

最适合表现在大面积的板料上。拙政园内“三十六鸳鸯馆”中,隔堂屏风的花窗裙板上有浅雕兰花、竹、石、博古等图案,有清静素雅之感,令人心旷神怡。

阴 雕:

又称“沉雕”。系指凹下去雕刻的一种手法.正好与浮雕相反。这种雕刻技法常常要在经过上色髹漆后的器物上施工,这样所刻出来的器物能产生一种漆色与木色反差较大、近似中国画的艺术效果,富有意味。这种技法主要雕于髹漆家具,同时又是漆器家具常用手法。

透 雕:

将花板底子镂空的一种工艺手法,它通常只雕刻器物的外表面。透雕深受建筑木雕的影响,因为这种雕刻将底子镂空了,能产生一种穿越木质感觉的视觉,具有浮雕的灵秀之气。纯粹意义上的透雕完全用镂弓镂出,在家具中往往用粗犷的纹饰处理。明式椅具中,靠背椅独板上常镂出各类形状的透光,在光束之中展现变化,又不失简洁的主观追求。

圆 雕:

是一种完全立体的雕刻,前、后、左、右四面都要雕刻出具体的形象来。它实际上是一种具有三维空间艺术感的雕塑艺术.它的形态随着观看视线的移劝而不断变更,每个角度皆具备完美的形式感。作品内容多取材于人物、动物、植物,题材以吉祥为主,供人们欣赏为目的。它只用于家具局部,如端头、腿足、柱头等部位。以广式家具最为常见,是清代木雕的主要特征之一。

锼空、镂空雕刻:

锼空雕刻是用钢丝锯条锼割花纹,镂空雕刻是用凿子等工具雕镂出空洞。锼空雕刻具有玲珑剔透、视线不受障碍等艺术特色。用锼空雕刻的图案花纹由于受锼空的制约,必须经过精心制作,使其富于图案化。用锼空雕刻装饰古建筑的窗格、栏杆、挂络、飞罩等,能表现出古拙、玲珑、清静、雅洁的艺术效果。我国绝大多数的古建筑中都饰以锼空、镂空雕刻艺术,具有典型的艺术风格。如北京乾隆花园里的“三友轩”,轩内雕镂精细,西山墙有一大方窗,用紫檀木透雕松、竹、梅为窗格,寓“岁寒三友”之意,是一件极为珍贵的木雕工艺品。

镂空雕刻在古建筑的木雕装饰中,具有独特的艺术效果。镂空雕刻配合浮雕,习惯上又称透雕和镂空雕刻(镂空是用凿子雕凿),它是木雕艺术特有的一种表现形式。一般要经绘图、镂空、凿粗坯、修光、细润等一系列操作工序而成。因为它有比较匀称的空洞,能使人醒目地看雕刻的图案.视线不受障碍,玲珑剔透而有强烈的雕刻艺术风格,极富于装饰。

透空双面雕:

透空双面雕就是用一种图案,进行正反两面雕刻,两面都能欣赏到同一图案,新奇玲珑可爱,类似苏州的双面绣。还有一种能在一块花板上,正反两面雕出不同的图案,出现不同的题材,这就需要艺匠有高超的智慧和巧妙的构思。透空双面雕大多施工于条案档板、门窗板、隔扇、衣架等两面都可以欣赏的家具。一般有两类:一类是正反图案相同,只不过一正一反而已;另一类是正反图案相异.这种透空双面雕具有很高的艺术欣赏价值,即便整件家具散架了,其雕刻板也可作为单独艺术品珍藏。

立体圆雕:

以圆雕和透雕技法为主,立体圆雕通常是在一些亭阁上雕一些花篮、倒挂狮子之类的题材。如江苏扬州平山堂里的“西园”内,在“天下第五泉”旁边的一座亭子,每一角的飞檐下雕有一只立体花篮。这种立体花篮的做工虽不精细,但造型之美是无可非议的。虽然立体圆雕最适宜表现的是专供欣赏的小件陈设工艺品;但是大型的古建筑,特别是帝王的宫殿,用立体圆雕装饰的部位还是不少。如北京故宫内的建筑木雕装饰,一些形象生动的木雕金龙、凤凰等,便是运用立体圆雕来表现的。