胸中脱去尘浊自然丘壑内营——黄逸波先生书法鉴赏
黄逸波 ，字 子安，号南海墨人，广东汕头人 ，师承著名书法家林娟娟，李道一，倪进祥
现为：
文化部国家一级书法师
汕头市楹联学会执行会长
中国书法家协会香港分会会员
中国书法研究中心副主任
中国楹联学会会员
中华诗词学会会员
中国硬笔书法家协会会员
广东楹联学会会长助理
广东楹联书画院草书委员会成员
广东省传统文化促进会会员
北京华夏兰亭书画院院士
胸中脱去尘浊 自然丘壑内营
――黄逸波先生书法鉴赏
如果对当代书法进行深入梳理的话，我们发现当代书法所具有的特殊品格是唯一的，至少从上世纪八十年代，遗落在文化各层次的书法家凭籍自身的学养形成了事实上的权威，但书法并没有成为被广泛研究的对象。经济社会在发展中逐步积累能力，文化往往会形成一股新的力量。尤其图像时代全面来临之际，书法作为当代视觉艺术的独特部门，书法的生存方式、表达方式丛敏瞎、创作观念和现实关怀遇到了新的境况，发生了新的变化。从上世纪90年代开始，“流行书风”对传统经典的解构，让书法家们通过古代文字遗存的图像去重新审视历史，重新评价书法，这又形成了新的历史语境，进而为当代书法的逆势生长提供了能量。
很多人会反问，当代书法为什么能保持逆势生长这种激情与活力？核心的原因也许是眷念中国传统文化的当代人，在立足于社会经济的变化时，试图以理想主义精神对生态环境极为恶劣的书法做出某种新的阐释，而黄逸波老师正是这种理想主义者。
和黄逸波老师相识渗空皆源于文化圈，他先后师承林娟娟，李道一，所谓转益多师、取法乎上是也。在他艺术之路即将踏上新的征程之际，我在这里主要谈谈读他书作后的心得。好像有些文不对题，不过常言道字如其人，也算是在表述黄逸波老师本人吧。
欣赏黄逸波老师的草书，用笔直率，结字着力体现其不经意的匠心，章法上有意打破字间行间的固化方式，在墨法上一任自然，又辅之以精致、紧密而富有狂草气息，虚拿漏实有度，层次分别，形成了极为巧妙的对比，故有一种超尘脱俗的独特意趣。
书法是一门艺术，除了以汉字为载体的作品实体外，更看重书家的书品和人品的统一，更重视个人文化的修养。“德成而上，艺成而下”，德行的修养乃是滋养书法以常青常新的养料。从黄逸波老师的书法作品中完全可以窥见其人勤学肯钻、沉稳干练、修德修身的品性。在其作品里也不难看见黄逸波老师所追求的是一种高贵的典雅，他的作品中呈现的“雅”高古质朴，是一种对行草书体的进一步锤炼和认知，承袭传统，又不背离时代潮流，他深知书法是一种高雅的艺术，就得在“雅”字上下足功夫，追求古雅而不能流于俗；“趣”体现在黄逸波老师作品中与其说是一种笔法的韵味，不如说是点画的游戏，在矛盾中共生共存，既独立又相互依存。他的“趣”是一种书写过程中即兴式的意外之致，不重设计雕琢而贵乎天然，颇有禅宗“立心见性”般的天趣，同时亦有一种“水袖长舞”的野趣，给人以新理异态，自然迭出之感。
不朽的经典往往既渗透着历史的积淀和哲理的体验，又蕴涵着时代的理想和孕育着时代的精神。不善于继承，就没有创新的基础；不善于创新，就缺乏继承的活力。
黄逸波老师的可贵之处还在于，其作品所呈现出的作品既草又行，微妙的变化和舒展悠扬的旋律，在平衡与不平衡间显现出别样的形态，在错落跌宕中给人以视角平衡感。看似漫不经意，却又用心良多，行笔舒展畅达、不疾不徐，其笔情之纯静，墨意之深邃，似有一股古拙、清逸、淡雅之气荡漾其间，使人如沐清风、如饮清茶、如饮琼浆，心境升华的同时，一派神清气爽的满足感油然而生。
因此黄逸波老师笔下之字，是其心灵的印迹，也是其艺术天分的呈露，给人一种心灵啸傲的快感。书法贵在自适其性，逍遥，自由，泄露生命之隐秘，下笔自然象呼吸一样自然。黄逸波老师对书法艺术本质的认识和对自身客观评价的自觉，从书法艺术中最为平实的基础层面来进行研究实践，作品古典而当代，包含着过去，也预示着未来。
而惯常的习惯所形成的思维方式，容易固化成经典的审美定式，更容易走向自我满足时，在不自觉中往往成为一种束缚。而书法的本质属性，一方面依靠继承传统得以延续其无法从外界获得的艺术语言表达方式，另一方面又在创新上保持着艺术天生的先锋姿态，这两方面在书法发展中互为阶梯，传统的重新阐释必须依靠创新性的语言，而书法家的创新又高举复古的大旗，这的确是发人深省的哲学课题。
纵观黄逸波老师的作品，在对二王和孙过庭的书法深入的研究中，得法取法，因此黄逸波老师的书法富有音乐节奏感，云卷云舒，风云变幻，天人合一，道法自然。
他努力之，我们期盼之！也祝福之！