核雕一心向佛视频(核雕一念之间寓意)
1. 核雕一念之间寓意
一念成佛一念成魔饰品的含义是掌权者佩戴用于警醒自己不要行差踏错的,古代多为男子掌权,所以一念之间,也被叫作魔由心生,是最能体现“人性”的一种核雕题材。生活在人世间的我们,都有自己的思想和是非观,自然也会有善恶之分。
2. 核雕讲解
扬州博物馆,现称扬州双博馆,由扬州中国雕版印刷博物馆、扬州博物馆新馆组成。位于扬州新城西区,自然风光迷人的人工湖西测,与扬州国际展览中心隔湖相望。双博馆的建筑外型充分体现了人与自然和谐统一,建筑与自然交融合一的设计理念。建筑博馆总占地面积50730M2,建筑面积22146.99M2,陈展面积10000M2。
扬州是国务院首批公布的二十四座历史文化名城之一,迄今已有近2500年的历史,曾是我国水陆交通的重要枢纽,东南地区政治、经济、文化的重要都会、外贸和国际交往的重要港埠及商业中心。扬州是通史式的历史文化名城。两汉时期被分封在这里的各诸侯王利用本地优越的地理条件发展经济,使扬州出现了历史上的第一次大繁荣。隋唐时期,大运河的开通又一次给扬州的发展提供了契机,随着唐朝的空前繁荣,扬州也成为南北粮、草、盐、钱、铁的运输中心和海内外交通的重要港口,事实上已经成为全国的经济和文化中心,无数文人骚客慕名而来,为扬州留下了辉煌的一页。明清时期,资本主义的萌芽使扬州经济得到飞速发展,康熙和乾隆多次“巡幸”,更使扬州出现空前的繁华。但扬州的过去又是一部令人心酸的历史,统治阶级的争夺使这一地区的人民饱受战火的摧残,数次变为“芜城”。
“扬博馆”计有基本陈列1个,专题陈列4个,临时展厅1个。基本陈列《广陵潮——扬州古代城市故事》陈列面积2300平方米,展线长度580米,陈列文物856件,以春秋邗城、汉广陵城、唐城、宋城和明清城的城市故事,简洁明快地勾勒出扬州历史发展的主线,也映衬着中国历史发展的大势。
《广陵潮》在陈列内容设计上采用信息组团、分级传播的最新设计理念。整个展览以江、河、海为依托,以汉、唐、清三个时期为突出点,以扬州历史上五大城池为主线,构成一个结构明晰的和谐整体。
展览计分五大单元,每个单元各有侧重。分级说明言简意赅,平实无华。展览运用色彩基调和一定的线形关系,鲜明而准确地阐释主题。整个陈列将柳树色彩元素作为基本调子,表现“绿扬城廓是扬州”的文化特征。用古楠木色作为辅助色调,寓意扬州历史的深厚底蕴。
展厅平、立面长短弧线与直线的有机结合,象征扬州历史连绵不断,充满无限生机和活力。展览虽没有刻意寻求造型元素和艺术符号来强化主题,但由形、色、光构成的整个艺术空间,始终充满着扬州文化特有的品质和风格。
展览尊重史实和展陈逻辑结构,对空间体量作合理规划,充分考虑汉、唐、明清三个时期的空间份额,以重点带两头,使展示空间形成连绵有序、张弛有度、跌宕起伏的韵律节奏。在确保流线顺畅的前提下,对特定空间的情境设置作重点关照。
《广陵潮》为通史式陈列,其主题突出,设计独具创意,信息传播明晰,陈列语言准确,空间处理富有意味而合乎逻辑,为我国地方博物馆的基本陈列样式摸索出一条全新思路。
国宝厅陈列面积184平方米,展厅仅陈列1件展品,即元霁蓝釉白龙纹梅瓶。该梅瓶属于元代景德镇窑蓝釉瓷器中的大型器物,造型秀美,蓝釉呈色鲜明纯正,腹部白龙环绕于瓶身,具有极强的艺术感染力,反映了元代景德镇窑的最高烧造水准。此种梅瓶目前传世仅见三件,一件为宫廷旧藏,现存颐和园,一件藏于法国巴黎吉美博物馆,两瓶都有残损,唯我馆此件器型最大、纹饰最为精美,1992年被国家文物鉴定委员会评定为国宝级文物。
《古代雕刻艺术展》陈列面积526平方米,陈列文物135件。该展览展出文物以材质分为玉雕类、石雕类、砖雕类、漆雕类、骨、象牙雕刻类、竹雕类、瓷雕类、核雕类和木雕类等9个种类,分别诠释灿烂的中国古代雕刻艺术,其中多个种类如玉雕、漆雕、木雕、砖雕、核雕等,具有十分浓郁的扬州地方特色,受到观众的一致好评。
书画厅陈列面积717.2平方米,包括《扬州八怪书画精品展》和《馆藏明清书画展》两个展览,陈列文物66件。明清书画展所选展品多是与扬州密切相关的书画家的作品,与扬州八怪精品展春兰秋菊,各擅胜场。书画家们精湛的艺术造诣反映了扬州画坛曾经有过的文人荟萃和异彩纷呈,同时也展现了历史文化名城扬州丰厚的文化底蕴。
临时展厅面积1065.3平方米,可独立对外开放。双博馆开馆以来,就不断举办各种临时展览,或从外引进,或内部挖掘主题,先后举办了《扬州文物精品集粹展》、《凤鸣岐山——周原西周王朝青铜器玉器精品展》、《走进“神五”“神六”大型航天展》、《流光溢彩——馆藏明清瓷器展》等展览,收到良好的社会效益和经济效益。
3. 一木核雕
这是被玩金刚,核桃,橄榄核的误导了~刷子刷的一般是种子类,凹凸不平的,你一木手串刷来干嘛
4. 一心核雕
核桃可以雕刻。
核桃雕刻是在核桃上运用各种刀法、技法,恰到好处的体现出工匠们高超技艺水平的一种雕刻形式。
历史
清朝(1644-1911)核雕名匠更是层出不尽。乾隆年间(1735—1795)桃核雕刻艺人仕上元,当时被誉为“鬼工”。沈君五、宋风起等都是有名的桃核雕刻艺人,橄榄核雕艺人宋租章、湛谷生所雕的橄榄核舟也是难得的珍品,它的绝妙之处是把苏东坡的“前赤壁赋”用行楷刻在厂舟的底部,使其作品有了进一步升华。
历程
鸦片战争以后,清朝政治经济逐渐衰退,在皇宫里的核雕艺人也受到冷落而流散各地。有一绰号叫张大眼的桃核雕刻艺人,从京都流浪到山东诸城以卖艺为生。1880年,潍县都家村的都谓南到诸城贩卖皮货,结识了张大眼。张的核雕技艺虽好,但以此维持生计却极为艰辛。在张贫困潦倒的时候,都渭南慷慨解囊,使其解脱困境,张十分感激都的帮助,遂把核雕技艺授于渭南。都渭南回潍后一心扑在核雕上,废寝忘食,他的罩技艺兴趣,随时都熏陶着他的儿子都兰桂。都兰桂从小随父学艺,进步很快,不到二十岁,其技艺已超过他的父亲。都兰桂的作品很具备民间艺术的特点,布局简练,朴实大方,不拘小节,概括性强。他三十多岁雕刻的马拉轿车,参加了1915年巴拿马国际博览会,获得了最优等奖牌,名扬中外,轰动一时.在他的家乡,无人不知都兰桂的大名。桃核雕刻在潍深深地扎下了根。
相关人员
在名震四方的核雕艺人都兰桂的影响下,周围有不少人也在尝试着雕刻桃核,但终因无师指点半途而废,成功者几乎没有。都家村附近有个考家村,村里有一酷爱核雕的青年考功卿,很是崇拜都兰桂的核雕艺术,便想方设法求师学艺。他通过同学的关系结识了都兰桂的儿子都洪英,并交为好友;拜了磕头干兄弟,这样考便有机会在都家经常逗留,对干父都兰桂特别殷勤,都兰桂见考功卿精明干,虚心好学,且诚实可靠,便收留为徒正式授艺。都兰桂同时教着三个徒弟,一是他的亲儿子都洪英,二是他的女婿于学修,再就是他的干儿子考功卿。三个徒弟中惟独他的亲生儿手艺最差,几乎不能独立完成一件作品。他的女婿于学修热爱文学,学习核雕只是一时的兴趣,下不了苦功,学了一个半载,便另辟门径教书去了。考功卿从心里热爱核雕,是想尽法子来投师学艺的,学起来格外起劲,加上天资聪颖,技艺提高很快,常得到师傅的好评,这样考功卿便成了都兰桂宗室里的唯一门生了。考功卿从师四年,便能雕刻各种类型的核雕作品。1932年,考功卿辞别师傅,以潍县扣雅斋嵌银分号的牌子在青岛为扣雅斋收嵌银活,兼营核雕。
5. 核雕有什么寓意
橄榄核核雕的八大弥勒不仅好看,而且盘在手里玩呢还手感好,弥勒的寓意是好的,不仅招财,而且还辟邪护法,每个弥勒的表情都是栩栩如生的,每个手里拿的袋子都是不同的摆放,弥勒一笑带来好运,手持袋子可以招来八方来财,所以入手弥勒橄榄核会带来好运的。
6. 核桃雕刻一念之间
“五、一”小长假我和家人一起去大连的中山公园,从一个旧货地摊上看到了一个玉雕手把件,雕的是一个头,而这个头从中间一分两半,一面是佛,一面是魔。
我觉得挺稀奇,摊主看着我问:你知道这个叫什么吗?
我摇摇头。摊主跟我说道:这个叫做“一念之间”,说人一个善念可以成为佛,一个恶念也可成魔,通俗点说一个好念头可以成为一个好人,一个坏念头可能成为一个恶人。成佛或成魔就在一念之间。这就是一面佛一面魔的意思。
7. 核雕值钱吗
是的,越小越贵。
橄榄核的大小也是有价值之分的。因为大家都知道,橄榄核是自然生长的果核,尺寸有限,尺寸越大数量越少,物以稀为贵,越稀有的东西,越是受玩家欢迎。
但是同样的道理,橄榄核小尺寸也是非常稀有的。特别是1.3以下的尺寸,他们的价值完全不亚于2.0以上的橄榄核。
8. 一念成佛核雕
一念成佛单籽橄榄核核雕的配对方式有很多种,这取决于你个人的喜好和场合。
以下是几种常见的配对方式:
1. 搭配白色或浅色服饰,突出珠子的颜色和亮度。
2. 搭配简约风的服饰,强调珠子的简洁和美感。
3. 搭配黑色或深色服饰,强调造型的高级感和时尚性。
总的来说,这款珠子较为清新简洁,可以搭配各种不同风格的服饰。建议根据场合和个人喜好来选择搭配方式。