1. 中国当代核雕艺人名录

个人认为铁核最好。

常见的橄榄核材料大概分为以下五种：

一、 油核

我们常说的油核并不是橄榄核的一个品种，而是对一些核质细腻、颜色红润并且容易上色包浆的橄榄核的统称。

二、 铁核

铁核是所有橄榄核中密度最大的一种，橄榄核质地坚硬，颜色均匀，因此最不容易开裂也不容易盘花。

三、 梅林核

梅林核之所以叫这个名字，是因为它特产于梅林县。梅林核颜色呈深红色，核质较硬，油性较大，容易玉化也比较容易盘花。梅林核基本都是长核，几乎没有短核，所以一般被用来雕刻单件或长串。

四、 水晶核

水晶核也产于梅林，是近年来用梅林核与铁核嫁接之后衍生出来的新品种，水晶核质地细密，油性略大，盘完过后表面会形成一层水晶一样的包浆，因此被称为水晶核。水晶核结合了梅林核与铁核的优点，是近年来最受欢迎的一种橄榄核。

五、 黄胖核

顾名思义，黄胖核就是一种外形又黄又胖的核子。黄胖核的特点就是它的黄，且因为油性不大，所以包浆上色很慢。但是包浆形成后颜色特别漂亮，经久盘玩之后也是亮红色，适合长久的盘玩。

大多数人喜欢水晶核包浆过后晶莹剔透的质感，所以选择水晶核；也有人喜欢梅林长核能雕刻出的第一无二的题材；还有人专门喜欢黄胖核的浅颜色，喜欢它漫长的包浆过程。

2. 中国当代核雕艺人名录表

好核类分：

一、核筋(花)：橄榄核上有天然的核筋分割线并有对应的小眼(俗称花)，一般可以分为：二花核、三花核、四花核。

二、核子的形状和大小：

1.单核：也叫做大核，一般长度超过4.5CM，比较适合雕刻单件作品，价值很高;

2.小核：与单核相比，小核是很小的尺寸为0.8-1.2CM，市面上很少见，所以一般价格比较高;

3.怪核：就是形状比较奇怪的核子，如核雕艺人门所说的佛手，不用加工，本身就是一见独特的艺术品，由于这样的核子比较少，价格不菲，如果有艺人能够巧手点拨，会是一件绝版的收藏品;

4.细长核：形态狭长，大的一般用来雕核舟一类的题材，小的用来做细长罗汉;

5.圆核：形体通圆，就是最常见的雕刻18罗汉的核子，现在也用来雕其他题材。正圆的核还能用来做素珠;

7.扁核：相对于一般核料而言核型比较扁圆，以四花核居多，适合做手串。

6.普通核：这类的核子比较常见，一般用题材一般的作品

三、核质：橄榄核的按核质可分为：黄胖核、油核、铁核，黄胖核个大适合雕单个题材，铁核核质精密细腻，颜色红润，油核刷油不花，以铁核为上。

年份上又有新核与陈(老)核之分，陈核年份时间长已经充分阴干，更适合雕刻。

四、雕法：从雕刻手法来分类可分为立雕(圆雕)与浮雕，其中又有镂空雕、阴阳刻等。

五、打磨：一般分为抛光和带刀痕，抛光后作品光滑发亮，带刀痕就是不抛光，但要求刀工更为精细。

六、风格：核雕作品往往体现出作者的表现手法，一般可以分为写实与写意两类。即传统工笔画的写意手法与现代雕塑油画中的逼真写实手法。

七、派系：分为殷派与须派，只针对罗汉而言。殷派的代表是殷根福，是传统工笔写意手法线条简洁滑润。须派的代表是须吟笙，讲究写实线条有肌肉感，但须派和现代写实罗汉又有显著区分。

八、地域：一般从作者的地域上将橄榄核雕分为南工与北工。

九、题材：核雕作品的题材大致可以分为：人物、动物、植物、风景、文字等。

十、形式：分为挂件(可佩带的单籽)、摆件(不可穿绳的把玩件仅作为摆放与收藏)、手串、长串。[

3. 中国著名核雕大师

黄依华核雕是专业设计、开发、生产苏州民间传统手工艺品“橄榄核雕”为主的手工艺作坊。在继承传统核雕工艺的基础上发扬中华传统文化,传承苏州民间艺术、经过艺人精挑细选,采用 广东乌榄纯手工制作工艺精制而成。 橄榄核雕名家黄依华核雕以“传统为宗、工艺为根、品牌为本”的宗旨。随着民族传统工艺的倔起,经艺人的努力研究,荟萃核雕之古雅、立意传统文化之神韵,以其独特的风格 步入大雅之堂,其产品有很高的观赏,把玩价值和收藏价值,产品经过把玩后会越来越有光..

4. 中国核雕名家

1、宋水官

宋水官生于苏州市舟山村，荣誉成就有中国核雕代表性传承人、中国民间品牌艺术家、江苏工艺美术大师等。

2、周春毅

周春毅是苏州核雕周派创始人，1986年出生在这个雕刻世家，祖上清朝起就雕刻，传承百年。

3、须吟笙

须吟笙是苏州舟山须派罗汉的创始人。是近代核雕名家，舟山核雕的代表性人物。

5. 当代核雕大师排名

这是一个伪命题，正所谓文无第一，武无第二。核雕名家哪来的排名？只能说您喜欢谁的，谁就是第一。而且“名家”一词不是职称，而是因为其做工出众，深受玩家喜爱所以才是名家。核雕主要看的还是工艺，至于所谓的名气只是一方面。不要过于看中，不然到头来只能吃药。

6. 中国核雕第一人

紫砂壶是现代很多人都喜欢玩弄的掌心之物，紫砂壶有好也有坏，你知道紫砂壶名家都有谁吗?下面为你公布紫砂壶名家排名,中国紫砂壶大师排名。

1、供春：紫砂壶鼻祖，彼新奇兮万变，师造化兮元功。信陶壶之鼻祖，亦天下之良工。这是清代学者对陶壶鼻祖供春的赞句。供春，明代正德年间宜兴人，开创了紫砂壶行业先河，排名第一。

2、时大彬：一代宗匠，时大彬是宜兴紫砂艺术的一代宗匠，宋尚书时彦裔孙，时朋之子，生平活动期在明代万历朝至清代康熙朝之间。大彬壶艺在明代就享有盛誉，多见于文人记述。时大彬一生约八十余岁，所制作品当数以千计，流传其广。有诗为证︰「宫中艳说大彬壶，海外竞求鸣远碟」。

3、陈鸣远：石霞山人，在历史的长河中，自紫砂壶诞生以来，出现了很多名家，他们的作品刘芳百世，让人看了崇敬情油然而生。而在这其中，清代紫砂名艺人陈鸣远是很著名的，他出生于紫砂世家，所制茶具、雅玩达数十种，无不精美伦，他还开创了壶体镌刻诗铭风，暂列紫砂壶名家排名第三位。

4、顾景舟 ：紫砂七老之一，江苏宜兴上袁村(今紫砂村)人。生前为中国工艺美术大师(1988年第二届)，是紫砂史上里程碑式的人物。天资聪慧，悟性极高，国学功底深厚，且涉猎广泛。上世纪三十年代末，在上海为古董商仿制历史名作。也是中国十大紫砂壶大师之一。虽然“这是一段不光彩的历史”(顾自省)，但也藉此开拓了视野，并结交了沪上艺术界的名流。建国后，为紫砂业的发展立下了汗马功劳。八十年代就被誉为“壶艺泰斗、一代宗师”。作品古朴而典雅、工精现秀巧、洒脱不失严谨、流畅可见规矩。

5、蒋蓉：紫砂七老之一，生前为中国工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师。是中国十大紫砂壶大师之一。从事紫砂事业七十余年，创作了上百件作品，有光货、花货、摆件，设色花货尤为世人称道，作品取材于自然界的动植物，瓜果虫鸟，形神兼备，惟妙惟肖，色彩逼真，形成自己独特的艺术风格。

6、裴石民：紫砂七老之一，裴石民(1892—1976)，原名裴云庆，又名裴德铭。宜兴蜀山人。著名紫砂艺 人。早年习艺，艺成后擅制仿古紫砂器，颇负盛名。善制水丞、杯盘、炉鼎等器，造型典雅别致，具有青铜器敦厚稳重之特点，尤以仿真果品最佳。有“陈鸣远第二”之美誉。

7、任淦庭：紫砂七老之一，任淦庭(1888.8-1969.12)又名干庭，字缶硕 ，号漱石、石溪、聋人、大聋、左民、左腕道人。江苏宜兴人，陶刻大家。任淦庭祖上家境殷实，后其父早去，家道中落，任淦庭在家中排行第三，十五岁时便跟随陶刻名家路兰舫学艺。后在吴德胜陶器公司雕刻作画谋生，新中国成立后，任老担任紫砂厂辅导，悉心带徒，如今的陶刻大师基本都是任老门生。

8、王寅春：紫砂七老之一，王寅春（1897～1977），祖籍江苏镇江。技艺风格独树一帜，光素器规矩挺括，敦厚朴实；筋纹器雍容大方，秀美可掬，很难有人企及。制作茶壶以既多又快又好而著称。

9、吴云根：紫砂七老之一，吴云根(1892-1969年)，又名吴芝莱。1892年生于宜兴和桥，14岁拜汪升义(汪生义)为师。著名的“紫砂七大名艺人”之一。为当今紫砂艺术界培养出了如高海庚、汪寅仙、吕尧臣以及葛明仙、何挺初、范洪泉等极有影响的紫砂艺术大师和名家。

10、朱可心 ：紫砂七老之一，朱可心(1904-1986年)出生与宜兴蜀山镇。原名朱凯长，艺名“可心”，寓意“虚心者，可师也”，“山中一杯水，可清天地心”之意。毕业于中央美术学院，生前为中国美术家协会江苏分会会员，紫砂壶制作大师、著名陶瓷艺人、国家级高级工艺美术师。

7. 中国核雕艺术家协会会员名单

一，陈曼生：本名陈鸿寿(1768-1822)，字子恭，号曼生，老曼、曼寿、曼公、别称夹谷亭长、胥溪渔隐、种榆仙客、种榆道人，是著名书画家、金石家、篆刻家，为"西泠八家"之一。 "曼生壶"是他在溧阳任地方官时倾心于紫砂，他构思出样，请杨彭年等制壶，然后他和幕客江听香、郭频迦、高爽泉、查梅史等作壶铭，世称"曼生壶"。

二，韩泰(1864-1926年)，号南林、南陵氏、家羽后身，清末民初陶刻名家，宜兴城南人，韩泰出身碑刻世家。他上中学时就与当时的宜兴著名金石书画家卢兰芳、紫砂实业家吴汉文结为好友。民国初年，韩泰被艺古斋的紫砂实业家赵松亭聘为技师，专门从事紫砂陶刻。他发挥碑刻的特点，把金文、篆文、钟鼓文及青铜器上的纹饰巧妙地运用在陶刻上，使他的陶刻作品古色古香，风格独特，深受客户喜爱。

三，邵云如(1888-1937年)，号北岩、北研、筠如，又号北茗、严如、逸然轩主、半山房主，清末民初陶刻专业的开山宗师，宜兴上袁人。邵云如的先祖邵敏展北宋时期与苏东坡同窗，苏东坡晚年曾被邵敏展邀至宜兴邵家，共创“海棠院”。邵云如是清末紫砂名家邵大赦的第三子，清嘉道壶艺巨匠邵大亨的侄子，家传壶艺，渊源深远。

四，陈少亭(1885-1960年)，字颖川，号羽林逸人、於陵子，清末民初陶刻名家，宜兴西乡人，近现代陶刻大师任淦庭的师兄。陈少亭出身陶艺世家，其父陈伯亭为清末紫砂陶刻名家，善制壶，精陶刻，并首创陈氏独门陶刻凿砂、镂砂、透雕工艺。陈少亭幼时聪慧过人，在宜兴有“灵童子”之美誉，他读古文习碑帖临花鸟，传统文学功底深厚。 16岁师从金石书画名师卢兰芳，在名师的指点下，技艺大进。其传器有石瓢壶、上桃合菱壶、树桩花盆等。

五，任淦庭(1889-1968年)，字缶硕、号石溪、缶石、一孤、聋人，又号左民、左道人，近现代陶刻宗师，宜兴陆平人。任淦庭出身书香世家，15岁师从金石书画家卢兰芳。艺成后任吴德盛公司技师，雕刻作画谋生，吴德盛公司制品上的“陶”或“企陶”落款多为任所刻，任淦庭书画笔力苍劲，挥洒自如，正草隶篆各具风格，陶刻刀锋灵活，运作纯熟，简约得体，自成章法。而且他还能左右手同时书画雕刻，功夫独到，不愧是我国紫砂陶刻界近现代的大师巨匠。其传器有大柿壶、木瓜壶、腊梅喜鹊瓶等。

六，谭泉海（1939-2017），号石泉，中国工艺美术大师(1997年 第四届)、中国陶瓷艺术大师(2003年 首届)。自20世纪50年代随着著名老艺人任淦庭学陶刻，长期从事陶刻装饰工作中，1958年进入紫砂工艺厂，跟随任淦庭老艺人学习紫砂雕刻装饰。金石篆刻、书法绘画、花鸟、山水、人物俱佳，作品构思新颖，风格清新洒脱。陶刻用刀多变，表现手法多样，作品多以俊秀细腻见长，亦不乏粗狂奔放传神的佳作。

七，徐秀棠（1937-），中国美术家协会陶瓷艺术委员会委员，1993年被授予“中国工艺美术大师”称号，1954年随著名艺人任淦庭学习陶刻装及书画。1958年在中央工艺美院“泥人张”(张景祜)工作室学习民间雕塑，1972年开始专攻紫砂雕塑，闯出了紫砂工艺新路，并形成了自己的独特风格，他对陶瓷历史及造型艺术、美术理论颇有研究。他善书画、篆刻，又善茗壶创作设计，人称紫砂工艺史上的一代“全才”。

八，毛国强（1945-），中国美术家协会会员、中国工艺美术学会常务理事、中国民间艺术家协会会员、中国手指画研究会终身理事顾问、江苏省陶瓷艺术委员会顾问、济南大学客座教授、江苏省工艺美术大师评委、江苏省级非物质文化遗产项目代表性传承人，1945年6月生于宜兴蜀山南街陶艺世家，从小耳闻目濡接受艺术熏陶。1958年进宜兴紫砂工艺厂，师从任淦庭先生。从艺60年，对紫砂艺术和书画艺术研究颇深，作品洗炼隽永、厚积薄发，基本功扎实。曾多次获国内外奖项：全国陶瓷创作设计评比一等奖、西湖博览会金奖、太湖博览会金奖。

九，沈汉生（1946-），字石羽，江苏省工艺美术大师(2011年 第五届)、江苏省陶瓷艺术大师(2011年 首届)；1959年进厂，师从范泽林、谈尧坤；1960年跟著名陶刻大师任淦庭学艺，专攻金石陶刻，铁笔传神，刀法精妙，作品多次获奖。沈汉生的作品呈现给人们的是一种扑面而来的典雅气象。

十，鲍志强（1946-）字乐人，1959年，13岁的鲍志强进入了紫砂厂，先后跟随谈尧坤、范泽林、诸葛勋学习陶刻。1962年转师吴云根门下学习制壶技艺。1965年，得著名陶刻家任淦庭教泽，从事陶刻创作。鲍志强善于设计制陶，尤擅长陶刻装饰，在书法、绘画、篆刻、紫砂史等方面均有独到研究。作品集紫砂陶造型和制作、陶刻装饰诗、书、画于一体的表现形式，注重以文化主宰紫砂艺术的设计思路，形成了鲜明的个人艺术风格，在紫砂艺林中独树一帜。

8. 当代核雕艺人名单

最著名的橄榄核雕刻大师之一是李曼

李曼杏,江苏宜兴人,出生于1951年。他自幼喜爱雕刻艺术,曾经从师世界著名的橄榄核雕刻大师杨东璧先生学艺。经过多年的苦练,不断探索创新,他成为了中国橄榄核雕刻界的一位著名大师。

9. 核雕艺人是谁

核雕艺人国内多如浩瀚。

10. 中国当代核雕艺人名录大全

马良，原名马华良，1979年出生于苏州核雕之乡舟山。现为文化部文化艺术人才库国家工艺美术师、核雕工艺大师、国家一级美术师。

他家学渊源，自幼对雕刻艺术耳濡目染，十分热爱，14岁跟民间雕刻家的叔叔学习木雕艺术，努力刻苦。木雕期间对核雕也多有研究学习。

2006年开始专业从事核雕工艺以来。刻苦钻研、虚心好学、奋发向上、完整掌握了一套核雕的步骤，技法、刀法、加上不断的学习传统美术理论、现代设计理念，拜访一些著名的画家、学者、艺术家、全国的一些著名木雕艺人及其他门类的传统工艺美术家，参加大型的艺术展，更加深了自己作品创作的灵感与思路，深化了作品的思想内涵。使自己的雕刻艺术道路越走越宽，多年的雕刻经历赋予了核雕极好的艺术造诣。

继承和发展了具有苏州独特的空、松、玲、巧的雕刻手法，马良的作品选用上好的陈年橄榄核、精雕作品。最擅长人物风景创作，其代表作品《飞天九龙》,《十八罗汉》,《弥勒尊佛》,(八大财神)，（八宝观音）等曾多次在国内获国家级、省市级金、银、铜奖，2019年荣获国家一级工艺大师称号。2019年文化部艺术品鉴定评估师等。