1. 西方题材核雕作品图片大全高清

漩涡双耳喷口杯

出土时间为1953年，出土地点法国勃艮第北部维克斯的凯尔特公主墓。这个喷口杯的年代大约是公元前6世纪下半叶，对应东方春秋战国时期，弥补了欧洲上古时期青铜器的空白。这一件器物从制作工艺上看，应该是希腊的产物，作为四大古文明国之一，希腊的制作工艺十分十分精湛，因此这个喷口杯的历史气息浓郁，具有极高的观赏、收藏价值。

太阳马车

出土时间不详，出土地点为丹麦西兰岛特兰德侯尔姆的一片沼泽之中。欧洲的青铜器时代为公元前2300年-公元前1400年，这架马车就是那个时期的产物。这尊模型的材质是青铜，形状是一匹马拖着一个类似太阳的原盘，象征着西方人对太阳神的尊重和崇拜。而在这片沼泽中还发现了一些其他青铜器，所以专家认为这片沼泽很有可能是古代祭祀的地点，太阳马车很有可能是人们供奉给太阳神的祭品。

德尔斐的驾车人 

出土时间1896年，出土地点德尔斐阿波罗神庙废墟 ，文物年代为公元前478年（东方的春秋战国时期）。这件文物是残缺的文物，完全的文物应该是一个青年驾驭着四马战车青铜器，但是出土的文物只有一个青年拿着缰绳，保持着驾驭马车的姿态。不过从这尊雕像的雕刻、青铜铸造工艺上看，其技术能达到西方先进水平。

2. 西方具有影响力的雕塑作品

第一个高峰是古希腊罗马时期。出现了米隆、菲狄亚斯等一批杰出的雕塑家。米隆的代表作《掷铁饼者》和菲狄亚斯的名作《命运三女神》，都是举世瞩目的佳作。约作于公元前2世纪至公元前1世纪的古希腊雕刻名作《维纳斯像》，也称《米洛斯的阿弗洛狄忒》

3. 西方雕塑作品的材料以什么为主

一、中西雕塑的相同点

1.雕塑材料：中西方雕塑材料相同，有花岗岩、大理石、锻造铜、不锈钢、玻璃纤维等。

2.基本形式：中西方雕塑有三种基本形式：两种圆形雕刻、浮雕和透明雕塑。

3.创作形式：中西方雕塑创作形式非常相似。

4.表达内容：都表达自己的文化、需求、信仰、精神等。

5.受人类思维的发展和文化艺术发展的一般规律的制约。

6.中西方雕塑艺术家重视线条的表现力，以线条造型为共同媒介。

二、中西雕塑不同点

1.主题差异：由于社会历史条件的差异和影响，早期中国雕塑的主题以动物为主，宗教佛像也成为中国传统雕塑的表现对象之一。同时，在中国厚重的丧葬习俗的影响下，陵墓雕塑已成为中国雕塑艺术中的又一瑰宝，其中，比较具有代表性的是秦始皇陵墓的兵马俑。

2.表达方式的差异

(1)空间表现：西方人体雕塑是严格意义上的空间艺术，借助光影的变化来表现形式的空间现实性。中国雕塑往往不是作为孤立的实体出现，而是尽量使用"虚拟"、"虚拟"等，以融入自然景观。唐代帝国陵墓所建立的"以山为陵"的制度，巧妙地将陵墓、陵墓前的雕塑和山上的自然起伏很好地结合起来。

(2)表现手法：中国雕塑的表现手法主要是写意的，西方的雕塑主要是写实的表现手法。

3.造型技法上的差异：中国雕塑吸收了绘画中线条色彩的特点，并习惯于在雕塑上画线条。这种风景如画使中国雕塑在追求质量和体积上有别于西方雕塑：中国古代雕塑也喜欢在雕塑上作画，这与西方雕塑有很大不同。

4.很难区分男女

西方宗教雕塑中男女的区别通常一目了然，但在中国佛教雕塑中，往往没有明显的性别特征，很难区分男女，更有趣的是，观音在成为一个印度小国家的王子之前是印度的小王子，在中国化过程中成为了一名女性。

好了，以上文章内容是关于中西方雕塑的异同点，希望大家有所了解。

4. 西方雕塑作品图片

只要人们稍加注意，就会发现一 个问题：古希腊的雕塑，都是以裸体形式出现的。断臂维纳斯雕塑像，是世人心中 美好的偶像。艺术家也好，大众百姓也罢，都懂得维纳斯雕塑的残缺美。 但是，如果雕塑不是一尊美丽的裸体， 人们还会津津乐道她的残缺美吗？古希腊的雕塑，为何都以裸体形 式出现呢？借用大艺术家罗丹的评价：“希腊 人这种特有风气产生了特殊的观念。在他们眼中，理想的人物不是善于思 索的头脑或者感觉敏锐的心灵，而是 血统好、发育好、比例匀称、身手矫 健、擅长各种运动的裸体。”正因为古希腊人特有的这种唯体 美的尊崇，所以，当少女们与其它青年或壮年男女一样，赤身裸体在竞技 场上相互角逐，全然没有丝毫的羞涩 感，而是充满着活力与愉悦。体现着 人体与自然的和谐。古希腊的裸体雕塑，向人们无声 地展示了人体的力量美、结构美以及创造美。东西方文化对此都欣然接受， 在理论上给予充分肯定。最近一个时期，我国的一些学者， 大胆地提出了新的观点，认为古希腊裸体雕塑，并非源于裸体风俗，也不 是单纯的崇尚自然的唯体美。而是西 方社会文化背景下的性快乐主义风尚 的产物。核心问题还是一种性刺激、 性吸引、性渲染。不管怎么说，古希腊的裸体雕塑，是世界艺术宝库的瑰宝，至于它形成 的真正历史原因，是需要专家们更深入地探讨的。

5. 西方雕塑百度百科

中国人最初理解世界，是认为老天爷存在某种秩序，然后我们去理解这种秩序，按照这种秩序把人放进属于人的秩序当中。这是敬天畏天，然后天人合一。

古希腊罗马这一支呢，认为神有些某种秩序，然后人要模仿神，包括人类自身，也是模仿神的样子——美好的人像就是神的样子。雕塑就是这么塑造的，有着神的色彩与意义。西方绘画也一样，画神像，然后按照人的样子画神像，再仿照神的审美画人。因为万物按神的意志塑造，是最完美的，所以艺术不画人像也要拼命模仿自然。

6. 西方雕塑艺术作品

第一，学会剖析这件雕塑的历史意义。我们知道每一件雕塑在不同的历史时期都具有相应的历史意义的，所以我们一定要剖析深刻才能看清楚雕塑的背后有什么样的故事。

第二，仔细观察雕塑的做工。雕塑是一个，非常需要心血的艺术品，我们观察雕塑一定不能泛泛而看，一定要看得仔细再仔细，那么这件雕塑我们就能鉴赏好了。

7. 西方雕刻图片

1、古希腊罗马时期

公元前5-4世纪。这时是古希腊雕刻艺术最为繁荣的时期，米隆的《掷铁饼者》和菲狄亚斯的《命运三女神》都是这一时期的举世佳作。

2、文艺复兴时期

欧洲文艺复兴时期是西方雕塑史上的第二个高峰。文艺复兴“画坛三杰”之一的米开朗基罗就是这一时期的代表人物 他的成名作《哀悼基督》以及为故乡所创作的《大卫》都是西方雕塑史上的不朽之作。

3、19世纪法国

西方雕塑史上的第三个高峰当属19世纪的法国雕塑。当时法国浪漫主义流派的代表人物吕德，为凯旋门创作了巨型浮雕《马赛曲》还有不得不提到的法国现实主义流派的大师罗丹，更是以《巴尔扎克像》《加莱义民》《思想者》《地狱之门》等一大批优秀作品，将西方雕塑艺术推向了新的高峰。

4、20世纪以来的现代社会

20世纪以来，西方的雕塑艺术逐渐向多元化发展，多种流派同时并存，处于不断的演变发展之中。这个时期也涌现出了许多著名的雕塑家与优秀作品，例如罗丹的优秀学生，法国著名雕塑家马约尔，他在创作原则上又有了新的突破。一般认为马约尔真正开辟了现代雕塑的崭新途径，逐渐从具象走向抽象。马约尔的大理石雕像《地中海》和以法国的阿尔普和英国的亨利摩尔为代表的20世纪现代雕塑，如《国王与王后》《家庭》等作品。他们都拓展了雕塑的观念，在新的时空观念下取得了突出的成绩，让西方雕塑继续往前发展。

8. 西方雕塑的题材是什么

到了封建社会,中西方的雕塑形态才开始有了分化,但并不是说没有任何联系了,中西方雕塑的共同点就是都是以宗教/神灵为主题而进行的,西方雕塑中,神的形象与人是十分接近的,但又不同于人,他们睿智,高贵,气质与人有所不同.早期的西方雕塑,其主旨虽然说是以人物为主,但其实还是以"神"的形象为主.中国封建社会早期还是有原始雕塑的影子,其形态大多以神,兽为主,没有特别固定的形式.到了南北朝时期,印度佛教的传入,让中国的雕塑形态立刻发生了变化.