1. 明代核雕名家

您好，兰君荷鼎是一种传统的中国茶具，起源于明代。它由三个部分组成：茶壶、茶杯和茶托。茶壶和茶杯通常是白色的瓷器，而茶托则是由铜或铁制成的。茶壶和茶杯的形状都是圆形，茶壶有一个长长的嘴巴，可以轻松地倒出茶水。茶杯则有一个圆形的柄，方便使用。茶托的作用是为茶壶和茶杯提供一个平稳的基础，同时也能够保持桌面的清洁。兰君荷鼎是一种非常优雅的茶具，因为它的设计结合了传统的中国文化和艺术元素，成为了中国茶文化中非常重要的一部分。

2. 民国核雕名家排名

潘金怀云南建水紫陶十大名家，建水紫陶最有名的大师  生于清代，约卒于民国初年。光绪二十年间，潘金怀在制作白陶烟斗中发现烧成的烟斗上有一小块红色，别具特色，遂研制成紫陶产品，是建水紫陶的创始人。

陈绍康

云南省红河州建水县临安镇碗窑村人，出生于制陶世家，建水美术陶厂原技术副厂长。能书会画，精于雕刻设计，谙熟一整套建水制陶工艺流程，先后两次获国家轻工部“百花奖”、“优秀创作二等奖”。

马成林

彝名瓦渣波，1974年进美术陶厂工作，从取泥炼泥起学习制陶各项工艺。1975年跟随民间老艺人向福功学艺。2004年被红河州人民政府命名为“民间制陶工艺美术师”。其作品造型优美，线条流畅，装饰古朴清新。

丁吉三

云南建水紫陶十大名家，建水紫陶最有名的大师

民国时期建水制陶名家，他首创“淡艳”装饰手法，在白泥坯上作画填充泥料时，采用相近色彩的泥料由浅至深逐渐过渡，有中国传统水墨画中墨分五色的艺术效果，层次分明，出神入化，气韵生动，在紫陶烟斗中独树一帜，享有极高的声誉。

向逢春 

建水碗窑村人，制陶匠人。后专攻紫陶，爱书画，创残帖断简装饰工艺，具有浓郁的人文特点。一生佳作不计其数，被人争相收藏。建水陶能跻身全国四大名陶，向氏作品功不可没。其造型、书画、磨光被誉为“向氏三绝”。是我国陶艺发展史上的名家。

陈学

微雕与建水陶融合的始创者。1990年参与云南大型青铜器（金碧宝鼎）制作。2004年接触建水陶并尝试陶壶的设计和制作。其作品陈氏汉方壶，在由中国云南·建水第五届孔子文化节组委会主办的“2009第三届‘向逢春杯’建水紫陶作品大赛”中获一等奖。

蒋家才 

云南省工艺美术大师、云南省陶瓷工艺大师、高级工艺美术师，第一位荣获“正高”级职称的建水紫陶艺术家。他制出的紫陶壶曲线完美，贯入浅浮雕技巧和镂空技巧，达到理想的观赏效果又不破传统之美，给人耳目一新的感觉，使紫陶更具有生机，让观者产生美的心灵共鸣。

向炳成

云南建水紫陶十大名家，建水紫陶最有名的大师

云南建水人，生于1968年，字贝山，号石老农，云南省高级工艺美术师，在建水紫陶界享有盛誉，其个人的七件作品被云南省民族博物馆收藏，四件作品参展上海世博会。其成立的公司“贝山陶庄”是云南省著名商标、红河州知名商标，荣获云南特色文化产业知名品牌、云南名牌。

3. 古代核雕名家

1、宋⽔官

橄榄核雕⾮物质⽂化遗产代表⼈物，从事雕刻⼯艺40余年，代表作是⼗⼋罗汉，宋⽼年事已⾼，近年来作品少有问世了。

2、周雪官

须派罗汉代表⼈物，须派罗汉堪称经典。

3、周义清

⼯艺美术师，苏州市⼯艺美术学会会员，⾈⼭核雕⾏业协会会员。1985年就开始从事核雕⼯艺，他的代表作《弥勒⼋态》获得⾦奖，周⽼师的作品多被藏家所收藏。

4. 明代核雕名家排名

明代玉牌由制玉名匠陆子冈所创，其所制玉牌，必选上好的和田玉料，加以精雕细刻，玉牌整体比例得当。

      清代的玉牌在继承明代玉牌艺术特点的基础上，加以创新，制作出许多边沿加镂雕或吉祥图案的玉牌，及各种不同造型，如葫芦形、耦片形等。

      明清玉牌都是寓意美好、象征祥和的题材与内容，这与现代人的思想产生了共鸣，所以得到了人们的推崇、和喜爱。

5. 明代核桃

核舟记

魏学洢 〔明代〕

　　明有奇巧人曰王叔远，能以径寸之木，为宫室、器皿、人物，以至鸟兽、木石，罔不因势象形，各具情态。尝贻余核舟一，盖大苏泛赤壁云。

　　舟首尾长约八分有奇，高可二黍许。中轩敞者为舱，箬篷覆之。旁开小窗，左右各四，共八扇。启窗而观，雕栏相望焉。闭之，则右刻“山高月小，水落石出”，左刻“清风徐来，水波不兴”，石青糁之。(箬篷 一作：篛篷)

　　船头坐三人，中峨冠而多髯者为东坡，佛印居右，鲁直居左。苏、黄共阅一手卷。东坡右手执卷端，左手抚鲁直背。鲁直左手执卷末，右手指卷，如有所语。东坡现右足，鲁直现左足，各微侧，其两膝相比者，各隐卷底衣褶中。佛印绝类弥勒，袒胸露乳，矫首昂视，神情与苏、黄不属。卧右膝，诎右臂支船，而竖其左膝，左臂挂念珠倚之——珠可历历数也。

　　舟尾横卧一楫。楫左右舟子各一人。居右者椎髻仰面，左手倚一衡木，右手攀右趾，若啸呼状。居左者右手执蒲葵扇，左手抚炉，炉上有壶，其人视端容寂，若听茶声然。

　　其船背稍夷，则题名其上，文曰“天启壬戌秋日，虞山王毅叔远甫刻”，细若蚊足，钩画了了，其色墨。又用篆章一，文曰“初平山人”，其色丹。

　　通计一舟，为人五；为窗八；为箬篷，为楫，为炉，为壶，为手卷，为念珠各一；对联、题名并篆文，为字共三十有四。而计其长曾不盈寸。盖简桃核修狭者为之。嘻，技亦灵怪矣哉！

6. 明代文玩核桃

狮子头，是文玩核桃的一种。核桃属胡桃科，落叶乔木，果期为10月，果实接近球状，直径3—5厘米。内果皮坚硬，有皱褶，黄褐色，就是人们所说的“核桃”。

一般说到的“四大名核”就是麻核桃（即“文玩核桃”）。主要品种有：狮子头、虎头、官帽、公子帽、鸡心、罗汉头等等。其产地主要分布在：河北、天津、山西和北京的部分山区。由于其从个、色、形、质等方面已经达到了很高的标准，而且由于野生核桃产量的稀少，古往今来，就成为了人们争相追逐和收藏的对象。当然市场价格自然不低，一般在十几元至几千元不等，有的高达几万、甚至十几万元。而且由于野生树种的减少，品种好的麻核桃的价格每年还在不断的飞速提高，这样也就更加成为人们收藏、增值、把玩的玩意儿里新的热点。在麻核桃当中数上好品种的狮子头最为稀少，也是大家都比较喜欢的形状，其中又以闷尖、矮桩、大底座、水龙纹，边宽在4.5CM以上的老款狮子头最为弥足珍贵，收藏价值极高，难得一见，当然也是天价了。还有一些异型的麻核桃也是非常珍贵的，如：三棱狮子头（俗称：大奔）等等

文玩核桃在用来当做把玩之物的同时，还通过民间艺人的雕刻,成为备受玩家青睐的艺术珍品，艺人们就是在小小的核桃上雕刻出各种动物,人物的形象、图案，寄托美好的寓意，表达人们对未来的期盼和向往．在中国古代人们把桃木称作“仙木”，是用途最为广泛的驱邪制鬼材料。桃木所以具有这等神力，根植于古人认定桃树为百鬼所惧的神秘观念。由此“核桃”也被赋予了这样的神秘魔力，人们手中时常把握具有神秘力量的核桃，就能吉祥、免灾。明代的核雕最早的核材都是桃核，明代以后到了清乾隆年间才出现了用橄榄核和核桃雕刻的花船和人物等核雕（例如广为人们熟知的《核舟记》）。明代的麻核桃雕刻大多是神仙人物、避邪神兽、吉祥物等等。小小核桃雕作为一种时尚品，走进达官显贵的生活中，一方面可以玩赏，另一方面也成为一种富贵的象征。现在的核桃多为人们把玩之物，或者收藏．因其特殊材质和工艺，升值空间不可低估．在玩核桃的圈子里有一句口头禅“不雕不贵，一雕翻倍”。

可能很多人对核桃都不太了解,尤其是麻核桃质地坚硬，表面花纹变化无常，中间空心，而且它的横截面有许多不规则的孔眼，核桃雕刻在世界范围内都属冷门.它不同于其它雕刻、绘画、木雕可以随心所欲进行创作,核桃雕刻是一种在小不盈寸的特殊材料上，巧借自然，进行具象雕塑的艺术，讲究的“毫厘之间，集大千世界之妙”。在文玩核桃的雕刻艺人中杨洪武还善于镂空核桃雕刻，他的透雕珍品中以《海螺仙子》比较突出。此外核桃雕刻选材也很重要,有时为了找到一颗和自己构思形状差不多的核桃,要找上几个麻袋的核桃才能挑选出来.所以这小小核桃雕刻确实显示出了中华民族传承已久的民间工艺技法.每件核桃工艺品都是雕刻家的心血凝结 。

7. 明代核雕名家排行榜

明清两代的核舟雕刻是鼎盛时期，

欧阳宗俊先生在《微雕赤壁夜游橄榄核舟》中提出了这样一个观点:“明清之际，我国大型雕塑艺术无大发，小件雕塑品和工艺品的装饰却生气勃勃，富于创造。橄榄核雕是其中一个颇有特色的品种，明代人称其‘鬼工技’。明代，橄榄核雕艺术达到了相当高的水平，达官贵人视其为宝物，作为佩戴的装饰品，风行一时”。从历史文献和留存下来的核雕实物看，这种说法是很有见地的。

8. 明代核雕名家有哪些

大成殿是中国北京故宫的一部分，它是明代建筑群中的主要建筑之一。关于大成殿柱子的雕刻，没有明确的历史记录表明是由哪位具体的雕刻家完成的。

然而，根据历史记载和传统工艺，明代建筑的柱子通常由熟练的木匠和雕刻家团队负责制作和雕刻。他们技艺高超，能够将精美的装饰图案雕刻在柱子上。

明代的皇家建筑以及故宫内的许多建筑都充满了精细的木雕和石雕艺术品，但由于历史记载的缺失，很难确定柱子上具体雕刻者的姓名。不过，这些雕刻作品代表了当时中国传统工艺和艺术的高度水平。

9. 民国核雕

可以，盘久了虫子自然也就没有了。若是出现虫孔，加点橄榄核粉填充，补点胶，也不失为一个好串，盘玩，莫要过多追求完美！

橄榄核里面自然生长出来的是一种软体小白虫，从外表上看类似“米虫”，是否是同种则要请教专家。该虫如同蚕一样结茧繁殖。与蛀虫不同的是它吃软不吃硬，只吃果仁，不啃食木质，因此对橄榄核雕并无大害。其实，在橄榄核雕防虫问题上，民国时期的老艺人们做得更环保先进，他们将雕好的橄榄核放置在墙角，让蚂蚁爬到里面去啃食果仁，等到里面的果仁被啃食干净以后就再也不会生虫了