有人说中国书法在日本越来越流行，日本人如何评价中国书法？
先有民族的，再有世界的！这话说的没错。书法作为一种书写艺术可以追溯到秦朝时期，蒙恬(前259一前210)制毛笔之后。从篆书开始，然后进化到隶书，再发现到魏碑体、楷书、行书、草书，到唐朝书法艺术已经发展的炉火纯青、日臻成熟，象一八少女出落得婀娜多姿、窈窕妩媚！在唐朝时就得到日本、朝鲜等国家骚客的青睐，纷纷前来临摹学习，逐渐形成日本的书道、韩国的书艺、新加坡的书法等等。大家都知道韩国前总统朴槿惠的书法作品还是很有功力的。作为我们华夏民族的发源，具有璀璨夺目的中国的书法艺术从唐代开始逐渐走向世界，被很多国家和民族所接受推广，并成为世界绚烂多彩的艺术瑰宝之一。
有人说中国书法在日本越来越流行，日本人如何评价中国书法？答:中国是五千年的文化古国，中国的书法艺术是世界的祖先。中国书法在日本越来越流行是日本学习中国书法文化艺术发展趋势。故，日本人如何评价中国书法艺术是不具备资格的。
很多搞书法篆刻的朋友都喜欢日本二玄社印刷的碑帖印集，为什么呢？
您好，我是格物书画，很高兴回答您的问题。
二玄社出版字帖，到底厉害在哪？台北故宫博物院的书画年代经久，色调、质感等都有一种独特的厚重感，寻常复制技术难以胜任，二玄社受台北故宫博物馆的特别委托，以当时最先进、性能最优秀的胶印机器材，组成由专家组成的特别小组，进行研究开发。
二玄社首先特制了全长五米，高宽各二米，重达三吨的全自动照相机，从二十几年前开始着手为了保护原蹟，采用防止紫外线、热辐射的照明装置以及其它各种装置。在反复进行了各种实验后，运输到台北故宫博物馆，开始了首次拍摄。
然后，二玄社将原片分解成八色乃十二色（一般印刷为四色），制作对应各种色调的印刷原版，反复进行试印。然后去台北对照原迹，回来后又重新开始。这种一系列的反复和连续作业花费了一年多的时间。
接着，纸、绢、合成纤维等印刷材料的开始也遇到了极大的困难。以某种西洋纸和非洲进口的特殊原料混合，加入特殊的材料使其产生柔软的感触，另一方面，提高印时的伸缩安定性，进而制成特种纸材，经过无数次的反复实验终于成功地开发了于原迹极为相似的印刷素材。
由于进行同比例摄影、电脑制版和八至十二色的高精度印刷技术，选用特殊研制的纸和绢，故这些复制品逼真地反映了原件的面貌。
当复制好的王義之《快雪时晴帖》的样品展现在台北故宫博物院蒋院长（当时）面前时，院长凝视了很久，最后大声说：“这是从本院藏库中提来的真蹟，还用的着再看吗？我要看的是二玄社的复制品”！
一九九六年，二玄社这批复制品曾在北京故宫博物馆展出，引起轰动。今次展出的近一百件“古代书画”，从尺寸、色调、纸绢质地到笔触、墨、古旧感都酷似原作，曾在全国七十多个省市巡展。
原色法帖到底为什么那么火？“原色法帖选”共49种，是二玄社的主流精品系列，顾名思义为全彩（即原色日文意）制版印刷，序注跋尽录（有些品种跋文缩印于手册之中），全部采用册页装订，有的可以整册展平，有的则只可对页展开，册页封面为实绫装裱，外有白色硬纸质书套加彩印封套，一般均附讲解手册一本，除原装本外，册内各页帖旁有原文对照，损字均注出，标点断句齐全，日本人在细致处的用心确实令人钦佩。只是时间上毕竟是二十年前的出版物了，纯粹从印刷技术上去评判也不太公平。
此系列如今有些品种已绝版，有些有多印次。系列尺寸并不统一，本就按照原帖不同有两、三种尺寸模板，而五种原装本又完全依原帖尺寸复制，真是“远近高低各不同”。
出版自80年代中至90年代初，前后可分为两阶段：前30余册采各家所藏名帖，很多出自日本藏馆与藏家的善本，封套封面统一为黄底云龙纹，册题为村上三岛统一书写；后10余册为“听冰阁墨宝”子系列，全部为三井家藏本，中田勇次郎监修，封套封面统一为绿色底稻纹，册题书者各异。
49种法帖（有两种为日本平安时期书作），选帖截止至唐，可说件件均为珍品。从特色论，5册原装本最为让人心动，更接近真迹复制；从原帖版本价值论，其中收选了13本墨迹和4件海内孤拓，余者又有半数以上为海内最善拓本，阵容之强大，可谓空前。
原色法帖选的设色很别致，并未像很多彩印本一样加重色彩饱和或明暗对比，而是复旧为旧，整体显得较冷。“原色”在特种纸上峻然自持，原味翩然乃现。
事无完美，除原装本外，这种册页装也并不能解决所有问题，如手卷就必须经过切割，影响了一气呵成的章法连贯，即使原本是册页，由于要在每页加注原文，两侧要留白，对于连贯的一些墨迹册页（如《中秋》、《伯远》等帖）也要割断分页，实在可惜。所以这个系列还原效果最好的其实都是经割裱的碑拓册页。
那么到底花好几百上千块钱买一本字帖，值吗？我觉得这个问题要采用“历史的眼光”来看待。诚然，随着中国的迅速崛起和与之进步的科技，印制出我们自己的高端字帖并不再是空谈，但是二玄社的价值却不会被取代。
就好像我们总在纠结天下第一行书是不是兰亭序一样，这样的纠结没有太多必要：我们忽略了其重要的历史意义。
如今看来，二玄社更像一种情结；花几十万买一个包，值吗？其价值更多的存在于其后的文化、历史、品牌……之中。
总而言之：你喜欢并且买得起，就值！
我来回答，因为回答此等问题，有时候和爱国，政治方面有冲突，如果有的话，纯属意外，没有其不良目的，特此说明，谢谢厚爱。
书法和篆刻本来就是文化序列，也是上千年的艺术珍品。标志着社会进程，其价值无法估量。日本二玄社本身视艺术如生命，虔诚之心比世界那个国家都重视。在加上社会经济发达，对做什么事都一丝不苟。更何况书法，篆刻字帖呢？
还有一个重要的原因就是日本国土少，历史进程中，好多东西都是从中国流入的，具有世间性的，他们保护很到位，从一而终，几代人共同使命感使其完整保存下来。不像国人，富不过三代，甚至变卖好东西就是为了钱，影印出来的东西就有误差。更有甚至，仿古作旧，坑爹。
还有就是人家精明强干，品牌意识永远浓厚，占据先机，值的我辈学习，研究，为我国家建设贡献力量。
一句话就是，人家影印的就可以以假乱真，所以朋友喜欢，学习起来进步快。