1. 薄意雕手工人

薄意雕

拼音：bao yi diao

声调：二声，四声，一声

2. 薄翼雕刻

三四百年以前，在遥远美丽的西双版纳，头人召勐(meng)海的儿子召树屯英俊潇洒、聪明强悍，喜欢他的女孩子多得数也数不清，可他却还没找到自己的心上人。一天，他忠实的猎人朋友对他说：“明天，有七位美丽的姑娘会飞到郎丝娜湖来游泳，其中最聪明美丽的是七姑娘兰吾罗娜，你只要把她的孔雀氅(chang)藏起来，她不能飞走了，就会留下来做你的妻子。”召树屯将信将疑：“是吗?”但第二天，他还是来到了郎丝娜湖边等候孔雀公主的到来。

　　果然，从远方飞来了七只轻盈的孔雀，歇落到湖边就变成了七位年轻的姑娘，她们跳起了优雅柔美的舞蹈，尤其是七公主兰吾罗娜，舞姿动人极了!这就是我一直在寻找的姑娘啊，召树屯立刻爱上了她。她照着猎人朋友的话做，兰吾罗娜的姐姐都飞走了，只剩下她一人时，召树屯捧着孔雀氅走了出来。兰吾罗娜看着他，许久许久没有说话，但爱慕之情已经从她的眼光中传递出来。不用说，召树屯娶到了自己心爱的新娘。

　　他们成婚不久，邻近的部落挑起了战争，为了保卫自己的家园，英勇的召树屯和兰吾罗娜商量了一个通宵，第二天就带着一支军队出征了。战争初期，天天都传来召树屯败阵退却的噩耗，眼看战火就要烧到自己的领土了，召勐海急得乱了阵脚。却偏偏在这时，有个恶毒的巫师向他进谗言：“兰吾罗娜是妖怪变的，就是她带来了灾难和不幸，若不把她杀掉，战争一定会失败的!”召勐海头脑一昏，就听信了他，决定把美丽的孔雀公主烧死。

　　兰吾罗娜站在了刑场上，泪流满面，她深深地爱着在远方征战的召树屯，却不得不离开他。最后她对召勐海说：“请允许我再披上孔雀氅跳一次舞吧!”召勐海同意了。兰吾罗娜披上那五光十色、灿烂夺目的孔雀氅，又一次婀娜地、轻盈地、优雅地翩翩起舞，舞姿中充满了和平，充满了对人世的爱，焕发出圣洁的光芒，令在场的所有人都深受感染。在悠扬的乐声中，兰吾罗娜已渐渐化为孔雀，徐徐凌空远去了。

　　可就在这时，前线传来了召树屯凯旋的消息。在欢迎大军得胜归来的载歌载舞的人群中，召树屯没有看见自己日夜思念的妻子，在祝贺胜利犒劳将士的庆功宴上，召树屯还是没有看见兰吾罗娜的身影，他再也忍不住了，说道：“多亏了兰吾罗娜想出的诱敌深入的办法才打败了敌人，可现在她到哪儿去了呢?”召勐海一听，这才如梦初醒，却已悔之莫及。他把逼走兰吾罗娜的前因后果告诉了召树屯，真是一场突如其来的打击，召树屯只觉天旋地转，昏倒在地。苏醒过来后，他的心中想的只是要去把她找回来：我不能没有她，没有她我的生命还有什么意义?

　　他找到猎人朋友，问清楚原来兰吾罗娜的家乡在远隔千山万水的地方。跨上战马，召树屯又出发了，怀着猎人朋友送的三支具有魔力的黄金箭，怀着对兰吾罗娜矢志不渝的爱，他克服了重重困难，来到了一个山谷入口。山谷口被两座大象一样的山封住了，召树屯用第一支黄金箭射开了一条出路，进入了山谷。经历了漫长而艰辛的拼搏，不管全身伤痕累累，不管前程凶险莫测，他终于到达了孔雀公主的家乡。可是孔雀国的国王因为觉得召树屯的族人对兰吾罗娜不公平，决定考较一下召树屯是否有保护兰吾罗娜的本领，否则就不让兰吾罗娜回去。国王让七个女儿头顶蜡烛，站到纱帐后面，让召树屯找出他的妻子，并用箭射灭烛火。召树屯内心平静下来，凭着对兰吾罗娜的思念，用第二支黄金箭射灭了兰吾罗娜头顶的烛火，终于得到了与孔雀公主重逢的那一刻。他们含着泪再次拥抱，发誓从此永不分离。

　　回到家里，召树屯问明父亲，知道原来是那个恶毒的巫师陷害兰吾罗娜，就去找巫师报仇。那巫师其实是一只秃鹰变的，听闻召树屯来找他，立刻化成原形，飞上天空想逃跑，召树屯抽出最后一支黄金箭，正义之气随着箭象闪电一样，将万恶的巫师射死了。从此，那象征和平与幸福的孔雀公主的故事也在傣族人民中间广为流传，感染着一代又一代人们的心灵。

　　孔雀的传说故事 篇【2】

　　很久很久以前，有两位仙子在南海一座仙岛上修炼，一位是孔雀神女，一位是凤凰神女。

　　有一天，凤凰神女往天上赴会，孔雀神女感到寂寞，便化成一只海鸥，到处游玩。她飞到一个海滨渔村，看见海滩上摆满各种供品，男女老少烧香叩头，还有人哭。一会儿，人们抬起供品，抛向海里然后各自回家。

　　孔雀神女觉得奇怪，想弄个明白，就变成一位渔女，自称叫孔雀，前天随双亲出海经捕鱼，不幸遇上大风浪，般沉人散，漂流到这里，无依无靠。一位好心的渔姑十分同情她，便邀孔雀到她家中暂住。

　　路上，孔雀问及刚才海滩之事，那渔姑名叫莲花，她告诉孔雀：”最近几个月，海里多次出现一个妖怪，斗大脑袋，青面獠牙，随意兴风作浪。弄得无数渔家船沉人亡。我哥哥就在三个有前葬身鱼腹。乡亲们每逢初一、十五，摆上供品焚香，祈求渔家出海平安。”边说边流下眼泪，孔雀听后悲愤万分，暗下决心，不除妖怪誓不回仙山!

　　孔雀寄居莲花家中，她不单貌似天仙，心灵手巧，纺纱织网、划船、捕鱼，也样样出众;尤其是她来了之后，渔民们出海次次平安，满载而归。因此，莲花一家和村中父老、兄弟姐妹都喜爱她。

　　一天清早，孔雀和莲花出海捕鱼，风平浪静，孔雀暗念真言驱赶鱼群，一时鳞光闪闪，鱼虾涌跃，渔民一见齐欢呼，纷纷撒网捕捞。

　　突然间，天色骤变，乌云遮日，狂风大作，恶浪滔天。孔雀心知有异，纵身跃上去端，吹口仙气，把所有渔船送回海滩，随后拔出金簪宝剑，准备应战。

　　这里，从海里钻出一个手执长叉的狰狞怪物，气势汹汹向孔雀杀来。孔雀用剑档开长叉，抛出七彩仙绫带，刹那间化成一条火龙，把它缠住，孔雀挥手飞出宝剑，砍中它的后背，那怪物在海面翻滚一阵，便一命呜呼。孔雀神女取出乾坤照妖镜一照，原来是个鲊精，叱声“变”!刹时变成一座小山。这就是孔雀岛南侧六里许的鲊山。

　　孔雀返回渔村，渔民们才知道她是仙女，纷纷跪在地上向她叩头，请示她永远居留下来。

　　孔雀神女为了答谢乡亲们的深情，依然住在莲花家，乡亲们更加敬重她。有一天，孔雀和一起到井边汲水洗衣。忽然空中雷鸣电闪，云雾中出现一员天将，手持三尖戟，杀气腾腾地高喊：“我乃天宫护法，今奉玉旨特来捉拿罪神孔雀”。原来龙王闻报后，到天庭告了一状，说孔雀神女私奔人间，杀戮龙宫兵将。玉皇闻奏大怒，传旨护法，带领天兵前来问罪。

　　孔雀见是天兵，便申辩道：“我杀鲊精是为了救护沿海百姓，替天行道，这有何罪”?护法不容分说，抛出捆仙绳，叱令从天兵拿住孔雀。孔雀问心无愧，祭法宝抵抗，天将激怒，取出正法行刑刀，对准她的颈部和两腿各砍一刀，霎时血浆喷天，染红云霞，一会儿漫天大降血雨，护法大吃一惊，慌忙率领天兵回天庭去了。

　　凤凰神女从瑶池宴罢回山，见洞门紧闭，不见孔雀，又见满天血雨，屈指一算，泪如泉涌。她知孔雀冤死，又无可奈何，只得连忙来到南海滨，用仙拂在孔雀遗体上拂了三下，孔雀立刻化成一座岛屿，这就是孔雀岛。此后过往船只如果遇上风暴，便可靠近孔雀岛避难。后来渔民曾在岛上建一座神女庙，四时供拜，以示不忘。

　　孔雀的传说故事 篇【3】

　　在安岳与大足毗邻之地，有一仙山古为云峰山，今为孔雀山。其间，沟壑纵横，山外有山，森森茂密，重崖叠嶂。在极顶眺望四周，能见一千九百九十九座山峰。主峰山脊有一寺院，古为云峰寺，今曰报国寺。古往今来，寺院香烟缭绕，热闹非凡。

　　相传很久很久以前，报国寺的后山上有一棵十人合抱的神杉树王，有一神鸟曰孔雀和一凡人明王大土均依此神杉树修行，孔雀拉屎排便常掉落于明王头上，明王为此暗中怨恨，经三百年修行得道成正果后，他们各远走他乡。

　　时逢商、周相争时，孔雀被殷纣王招为统兵大元帅，明王大仙被周武王封为统兵都督。为了争夺江山和地盘，双方领兵于云峰山大战，由于孔雀大仙先天善于飞行作战，致使明王节节败退。最后，明王只好带兵逃避于神杉树下。在这危急关头，明王只好求助于神杉大师，并将在修行期间孔雀师兄滥排粪便的不良行为禀告神杉大师。大师听后，便顺手赐予明王大仙一神杉树枝作武器。后来，当孔雀再次向明王扑来时，明王大仙便手持神杉树枝向孔雀刺去，孔雀来不及躲闪，翅膀和腹部受伤，而败下阵来。明王取胜后，令孔雀永远做明王的坐骑。从此以后，孔雀便载着明王四处为人类惩恶扬善。

　　是年，云峰寺的一口深井，常有妖魔作祟。每逢傍晚时分，井里便有一股浓烟冒出，接着一独脚怪现身，专吃童男童女。为此，弄得庙内和周边乡邑人心惶惶，不可安宁。昔日香客不绝的云峰寺内和人来人往的东大路上渐渐地变得人迹罕见。一日，明王听说后，便乘孔雀前来查看。果真如此。机敏的明王便和孔雀隐居于密林深处，待独脚妖怪一现身，明王便驾乘孔雀盘旋于空中，手持神杉树枝和莲花荷叶锤擒拿了独脚妖怪。从此，云峰山上云峰寺及周边乡邑又恢复了昔日的生机。第二天，明王准备告别乡亲，得到了群众的热烈欢送，大家把明王大仙抬举得高高的，轻轻地放在孔雀背上。孔雀载着明王，展开矫健的翅膀，把明王带到远方地方。

　　为了感恩这位为云峰山人作出了卓绝贡献的孔雀明王大仙，人们特禀告东岳大帝，大帝领奏后，便派神仙巧匠胡氏三姊妹下凡，鬼斧神工般地在一夜工夫之间于云峰山云峰寺坎下的岩石上凿起了孔雀明王洞，雕刻了孔雀明王菩萨。展现在世人面前的孔雀，精妙绝伦，栩栩如生。精巧庞大的孔雀背上，端坐着慈祥的明王大仙。明王头戴缨络花冠，身披薄翼轻纱，右手握着莲花锤，左手拿着荷叶飞镖，注视着前方。伴随着他的是飞天和祥云。从此，人们焚香秉烛在孔雀明王面前祈福家乡泰和平安。由此，云峰山被改成了孔雀山，古老的乡场也被称为孔雀场。解放后，该村为孔雀公社一大队。1981年国家地名普查时根据孔雀明王石刻更名为双龙街乡孔雀大队，1984年以后至今改为孔雀村。

3. 薄意雕刻

当然可以磨光后重刻,如果是底部的篆刻磨掉就比较简单,倘若是章体四周的薄意雕刻,那就需要细心的用水磨砂纸从粗号(譬如几百号的)到细号(1000号、2000号一直到3、5千号)磨光后重刻。

印章材质：

1、按质地种类分，金属材料一般用分黄铜印和紫铜印等、不锈钢、铝和为数极少的铅锌合金。

2、晶质材料制造的，有水晶印、墨晶印、茶晶印、棉晶印、无邪印、金晶印等。

3、翠玉玛瑙材料制造的，有翡翠印、玛瑙印、人造玛瑙印、白玉印、秀玉印等。

4、角质材料制造的，有象牙印、人造象牙印、牛角印等

5、石质材料制造的，有鸡血石、田黄石、寿山石、青田石、冻石、大理石等。

6、刻印章用的木料制造的，主要是白桃木、梨木或黄杨木等。

7、塑胶作为刻印章材料制造的，近代兴起的，有冲牙印、拼冲牙印、刻花冲牙印等。

4. 福建薄意雕刻大师

所谓技法，就是木雕创作中作者对于形象和空间的处理手法。这种手法主要体现在削减意义上的雕与刻，确切地说，就是由外向内，一步步通过减去废料，循序渐进地将形体挖掘显现出来。优美的刀法之所以形成，是技术达到纯熟的表现。时常有人在临摹一张好画时，感到最难的莫过于笔触，因为笔触是作者心灵与技巧的产物，刀法也如此，是任何模仿都难以体现的东西。所以只有掌握技巧并不断地积累经验，才能达到理想的真正属于自己的刀法。那种木纹与雕痕、光滑与粗糙、凹面与凸面、圆刀排列、平刀切削……它们所表现的艺术语言，其魅力是其他材质的雕塑无法达到的。

主要雕刻技法：

平刀块面法、圆刀雕琢法；

浮雕、浅雕、阴雕、透雕、镂空雕刻、通雕、立体圆雕

平刀块面法：

主要是在凿坯时用平刀大块面的切削出作品的轮廓和结构部分，使其产生粗犷有力的斧劈刀削感，所以运刀必须稳、准、狠，刀刀相符、爽气不腻。平刀块面法的运用过程实际上也是用简单抽象的几何形体概括各种复杂形体的造型过程，这个过程可以将每一个形体、每一块骨路，肌肉减化成大大小小的正方形、长方形、梯形、菱形。平刀块面法可以结合一些圆刀贯穿于雕刻的全部过程以形成最后的艺术效果，也可以只运用在雕刻的初级阶段作大形处理，然后再用其它刀法做由方到圆的更丰富细腻的刻画。

圆刀雕琢法：

由于圆刀刀法不肯定，刻出的形体轮廓比较含糊，产生的凹凸感又比较清晰，所以很适合探索表现各种物体的质感和肌理效果，作为浮雕的底面处理，俗称“麻底子”，也是一种极好的起衬托作用的表现手法。圆刀雕琢法是以大大小小不规则的凹凸形成体积，并在表面造成自然、浑厚、拙朴的美感。倘若与平刀结合起来，一方面是光滑细腻，如人的皮肤；一方面是粗糙毛涩，如人的发鬓、衣饰等，那么两者会形成强烈的质感对比，使作品产生丰富有趣的表现力。

浮 雕：

是在木料上将所要表现的图案形象凸起，雕刻技法上属于“阳文”。它的操作原理与篆刻艺术中的“朱文印”相同。所不同的是篆刻是单线条的，而浮雕则要分层次，尽量表现出装饰题材的立体感。

浮雕是一种在平面上的浮凸表现，分浅浮雕和高浮雕两种形式，如表现对象的压缩体形凹凸不到圆雕的二分之一称为浅浮雕。它接近于绘画，线条较流畅，有清淡、静雅的艺术效果。以此类推，如表现对象的压缩体形凹凸超过圆雕二分之一，就称为高浮雕。它接近于雕塑，画面构图丰满，疏密得当，粗细相融，玲珑剔透。浮雕的装饰效果．从某种程度上来讲，要胜于其他任何一种木雕表现形式。尤其是深浮雕，能表现复杂而生动的场面，具有诗情画意，引人入胜。

通 雕：

是在浮雕、镂刻传统的基础上发展起来的一种技法。画面可以多层次地镂通，重重叠叠，因此通雕的内容具有很大的容纳性和高度的表现力。是在古建筑中是运用得比较广泛的一种木雕艺术形式。如门窗、厅堂隔扇的裙板、天花板以及梁柱等，普遍运用浮雕工艺。朴素的造型上雕以古拙幽雅的图案花纹、栩栩如生的艺术形象，给人以赏心悦目的享受。

浅 雕：

最适合表现在大面积的板料上。拙政园内“三十六鸳鸯馆”中，隔堂屏风的花窗裙板上有浅雕兰花、竹、石、博古等图案，有清静素雅之感，令人心旷神怡。

阴 雕：

又称“沉雕”。系指凹下去雕刻的一种手法．正好与浮雕相反。这种雕刻技法常常要在经过上色髹漆后的器物上施工，这样所刻出来的器物能产生一种漆色与木色反差较大、近似中国画的艺术效果，富有意味。这种技法主要雕于髹漆家具，同时又是漆器家具常用手法。

透 雕：

将花板底子镂空的一种工艺手法，它通常只雕刻器物的外表面。透雕深受建筑木雕的影响，因为这种雕刻将底子镂空了，能产生一种穿越木质感觉的视觉，具有浮雕的灵秀之气。纯粹意义上的透雕完全用镂弓镂出，在家具中往往用粗犷的纹饰处理。明式椅具中，靠背椅独板上常镂出各类形状的透光，在光束之中展现变化，又不失简洁的主观追求。

圆 雕：

是一种完全立体的雕刻，前、后、左、右四面都要雕刻出具体的形象来。它实际上是一种具有三维空间艺术感的雕塑艺术．它的形态随着观看视线的移劝而不断变更，每个角度皆具备完美的形式感。作品内容多取材于人物、动物、植物，题材以吉祥为主，供人们欣赏为目的。它只用于家具局部，如端头、腿足、柱头等部位。以广式家具最为常见，是清代木雕的主要特征之一。

锼空、镂空雕刻：

锼空雕刻是用钢丝锯条锼割花纹，镂空雕刻是用凿子等工具雕镂出空洞。锼空雕刻具有玲珑剔透、视线不受障碍等艺术特色。用锼空雕刻的图案花纹由于受锼空的制约，必须经过精心制作，使其富于图案化。用锼空雕刻装饰古建筑的窗格、栏杆、挂络、飞罩等，能表现出古拙、玲珑、清静、雅洁的艺术效果。我国绝大多数的古建筑中都饰以锼空、镂空雕刻艺术，具有典型的艺术风格。如北京乾隆花园里的“三友轩”，轩内雕镂精细，西山墙有一大方窗，用紫檀木透雕松、竹、梅为窗格，寓“岁寒三友”之意，是一件极为珍贵的木雕工艺品。

镂空雕刻在古建筑的木雕装饰中，具有独特的艺术效果。镂空雕刻配合浮雕，习惯上又称透雕和镂空雕刻(镂空是用凿子雕凿)，它是木雕艺术特有的一种表现形式。一般要经绘图、镂空、凿粗坯、修光、细润等一系列操作工序而成。因为它有比较匀称的空洞，能使人醒目地看雕刻的图案．视线不受障碍，玲珑剔透而有强烈的雕刻艺术风格，极富于装饰。

透空双面雕：

透空双面雕就是用一种图案，进行正反两面雕刻，两面都能欣赏到同一图案，新奇玲珑可爱，类似苏州的双面绣。还有一种能在一块花板上，正反两面雕出不同的图案，出现不同的题材，这就需要艺匠有高超的智慧和巧妙的构思。透空双面雕大多施工于条案档板、门窗板、隔扇、衣架等两面都可以欣赏的家具。一般有两类：一类是正反图案相同，只不过一正一反而已；另一类是正反图案相异．这种透空双面雕具有很高的艺术欣赏价值，即便整件家具散架了，其雕刻板也可作为单独艺术品珍藏。

立体圆雕：

以圆雕和透雕技法为主，立体圆雕通常是在一些亭阁上雕一些花篮、倒挂狮子之类的题材。如江苏扬州平山堂里的“西园”内，在“天下第五泉”旁边的一座亭子，每一角的飞檐下雕有一只立体花篮。这种立体花篮的做工虽不精细，但造型之美是无可非议的。虽然立体圆雕最适宜表现的是专供欣赏的小件陈设工艺品；但是大型的古建筑，特别是帝王的宫殿，用立体圆雕装饰的部位还是不少。如北京故宫内的建筑木雕装饰，一些形象生动的木雕金龙、凤凰等，便是运用立体圆雕来表现的。

5. 薄意雕刻山水

　　中国早先的瓷器讲究施釉和刻画，后逐渐被彩色釉取代，不同色彩的釉料配置，不同温度下的变化，使瓷器上的图案绘制宛若在绢本和纸本上绘画一般，直到民国浅绛彩的出现，更是将瓷器上的绘画表现演绎到极致。而雕剔工艺的出现，正是民间艺人大胆创意的成果，使瓷器画面又产生立体效果和质感。从阴刻到阳剔，再施釉彩烧制，在清代中后期开始流行。也许是民间艺人的手笔，这类作品往往得不到应有的重视，地位不高。这类雕刻技艺，人们更多的是把它和木、竹、石连在一起，至於和瓷器的结合，其作品往往列入另类。一般瓷器书中很少介绍，更谈不上研究。

　　从存世的雕瓷分析，清中晚期的陈国治，王炳荣，李裕成是公认的名家，陈国治的作品大多为山水人物，刀法细腻，构思精巧，风格淡雅，宛若寿山石的薄意雕刻。王炳荣的作品题材广泛，动物、花鸟、人物皆有，栩栩如生，呼之欲出，和陈国治相比，刀法上前者偏重於剔，后者偏重於雕。李裕成的作品风格接近於陈国治，题材上接近於王炳荣，喜好开光剔地。前几年市场上还常可见得他们的作品，价格也较高，近几年市场上已难见踪影，偶见一件，价格也都进万。可见他们的作品正逐渐被人们认识。

　　多年来，我偏重於素胎雕瓷的收藏。所谓素胎，即是不上釉的也有称之为“生瓷”；初见误以为是毛坯，实则是有意而为之。因不上釉，胎料极为讲究，手感极其柔滑，胎白如雪叩之响声脆亮，胎面上的剔雕圆润逼真。（如图）这几件菊花图案文房用品，是几年来觅购於不同地方，结集成套。不少人见之误以为是瓷工漏了上釉，也有的误认为新仿的而不敢问津。现在市场上确实有不少新仿的这类东西，但雕剔粗糙，胎泥混浊，图案呆板，细察即可明辨，尤其是仿陈国治、王炳荣、李裕成三大名家的，更要格外小心。

　　素胎除雕剔以外，也有在胎面上绘有墨彩的，其图案大多为山水人物诗意图，洁白素胎绘上墨彩图案，黑白相映，清雅灵动，极有观赏性。

　　素胎墨彩也好，生瓷雕剔也好，都反映了清代瓷业兴旺，工艺精湛，百花齐放的历史特征。名家名作虽出现在清代晚期，而这一奇葩却是初绽在清早期。十年前，我曾在当时的福佑路市场上买到过一只笔筒，筒身厚重，拿在手上有沉甸之感，底有“乾隆年制”阳刻篆书款，筒身雕有鸬鸭吃稻谷图案，粗细有致，神态生动，限於当时的工艺水平，图案胎泥和笔筒胎泥有色差，图案的胎泥比笔筒的胎泥略白一点，和清晚期胎泥浑成一色相比，略有差异，但细细品鉴，却另有一番雅趣。记得当时那个地摊老头要价1000多元，在旁的行家冲我一句“好东西不要错过”，於是买下了，珍藏至今。

6. 薄意雕手工人工费多少

如此大块的田黄，即便是原料，目前的价值也在千万以上，若是清代名家雕琢，价值再提升50%。

7. 薄意雕刻技法视频

1、端砚

端砚始于唐代初期的广东肇庆，当时名为端州，在东郊羚羊峡栏柯山的端溪一带，就出现了依靠采砚石、生产端砚为生的劳动者，生产的端砚慢慢地成了肇庆独有的工艺美术品，深受文人墨客的喜爱，并得到达官贵人和帝王将相的赏识。宋朝开始把端砚列为“贡品”，端砚也因此而蜚声中外。端砚质地致密、坚实、幼嫩、细腻、温润如玉，以独特而丰富的石品花纹、巧夺天工的雕刻艺术而闻名于世。并具有质柔而刚按之如小儿肌肤，摩之寂寂无声响，以及贮水不凅，呵气研墨、不损毫，发墨快等特点。

2、歙砚

歙砚出产于中国东部古歙州地区，其中婺源出产的歙砚又称“龙尾砚”，享有“龙尾歙砚为天下冠”的美誉。歙砚的制作始于唐代开元年间，而到了南唐时期，李后主在歙州设立制砚作坊，专门生产歙砚。自唐以来，歙砚一直保持其名砚地位。歙砚石质坚韧、润密，纹理美丽，抚之如肌，磨之有锋，涩水留笔，滑不拒墨，墨小易干，涤之立净。敲击时有清越金属声，贮水不耗，历寒不冰，呵气可研，发墨如油，不伤毫，雕刻精细，浑朴大方。

3、绛州澄泥砚

绛州澄泥砚，和端砚、歙砚、洮砚齐名，并称中国四大名砚，是山西新绛特色传统手工艺术珍品。中华民族五千年黄河文明的艺术结晶。它的制作工艺可追溯到汉、兴于唐而盛于宋，明代达至炉火纯青。从中唐起，历代皆为贡品。但由于历史的原因，其制作工艺于明末清初失传，中断了300余年。

4、洮砚

洮砚的出现距今已有1300多年的历史，产于甘肃省甘南州卓尼县洮砚乡，历来为宫廷雅室的珍品，文人墨客的瑰宝，馈赠亲友的佳礼，古玩库存中的奇葩。北宋著名鉴赏家赵希鹄《洞天青禄集》记道：“除端、歙二石外，惟洮河绿石，北方最贵重，得之为无价之宝”。洮砚的原材料极为稀有，比端砚、歙砚更加稀有，每得一块洮砚特级老坑石进行加工，都等于是得到千年古董。洮砚有“鸭头绿”、“柳叶青”、“鸊鹈血”等名贵品种，其石质细润坚实，发墨快，贮墨时间长，泼墨如油不损毫，书写流利生辉。

5、鲁砚

鲁砚乃山东境内所产砚石制成砚台的通称，据有关文献记载，自晋代就已开始生产，在唐、宋时期达到巅峰。其琢砚工艺，代有发展，素有“齐笔鲁砚”的美誉。品类也繁多，最主要的有红丝石紫金石、淄石、鼍矶石、徐公石、温石等等。其质地结构紧密，清盈如玉，纹理丰富多样，石色五彩缤纷，石质嫩润细腻，研磨易于发墨。西晋《博物志》有相关记载，“天下名砚四十有一，以青州红丝石为第一”。

6、苴却砚

苴却砚有着千年的古老历史，早在汉魏时期便已生产，但至民国初期失传。现今所熟悉的苴却砚，实际上是20世纪80年代重新开发的新品苴却砚，产于四川省攀西大裂谷的金沙江畔深谷里，此地古称苴却，砚因产地而得名。国家质检总局对苴却砚实施地理标志产品保护。苴却砚与其它砚类相比，有着丰富的膘、眼、线、纹等众多石色，因此被美誉为“中国彩砚”。苴却砚具有着发墨如油、存墨不腐、历寒不冻、耐磨益毫等优点，并且也有着很好的审美性，砚身布满类浅浮、镂空、圆雕、深雕、薄意、减地等雕刻装饰。

7、贺兰砚

贺兰砚产于宁夏蓝宝，最早有史书记载的是清朝时期的《宁夏府志》，贺兰砚大致也就从这个时候诞生，清末还流传着“一端二歙三贺兰”的说法。1963年董必武副主席曾赞誉说，“色如端石微深紫，纹似金星细入肌。配在文房成四宝，磨而不磷性相宜。”贺兰砚发墨迅速，不郁结，又耐用，细腻均匀，带盖的贺兰砚如同密封器一般，素有“存墨过三天”之誉。与天下第一的端石齐名。这一优点深受书法家、画家的喜爱。

8、思州石砚

思州石砚产于古思州治地，相传于汉代前期，已有两千多年的历史。北宋大文豪苏东坡誉之为“珙璧”。日本前首相田中角荣当年访问我国时，曾向周总理求取思砚。思州石砚易于发墨、研汁如油、久藏不臭、理顺笔毫，有很强的历史、文化、民俗、艺术和收藏价值。其石质之细腻，造型古朴厚重，内含金星，经磨耐用，具有着“水石殊质，云滋露液，浑金璞玉，惜墨惜笔”的优点。

9、松花御砚

松花御砚产于吉林通化长白山区，始于明代末年，推重于清朝，是清朝皇帝的御用物品，康熙帝还封它为“御砚”。而正是由于皇帝的专宠，没能使松花御砚发展成为民间普及的文房用具。松花石砚具有“发墨益毫、滑不拒墨、涩不滞笔、贮墨不固”的特点。砚石以绿色为主，还有深绿、浅绿、黄色、紫红色，紫绿相间等。纹理有的如刷丝，有的如大海的波涛，有的如溪水旋涡，有的如平行之纹理等。其中，以翠绿色的刷丝为上品。

10、易水砚

易水砚产于河北易县，相传始于战国，盛于唐代，是中国制砚的鼻祖。易水砚以其悠久的历史、天赋的优等石料和独特的艺术风格名扬天下，在中国博深精美的砚文化艺术历史上占有重要地位。易水砚造型精美古朴，保潮耐固，发墨快，不伤毫，墨汁流润而不易蒸发，具备了发墨、贮墨、润笔、励毫的优良特性。正如古书《易州志》记载：“石质不亚端溪”。“砚石有紫、绿白诸色，质细而硬，为砚颇佳”。

8. 浅浮雕和薄意雕

玉雕是中国最古老的雕刻品种之一，同时也是我国传统文化的重要组成部分。工艺师在制作过程中，会根据不同玉料的天然颜色和自然形状，经过精心设计、反复琢磨，才能把玉石雕制成精美的工艺品。

　　圆雕

　　圆雕又称立体雕，是艺术在雕件上的整体表现，观赏者可以从不同角度看到物体的各个侧面。它要求雕刻者从前、后、左、右、上、中、下全方位进行雕刻。它是石雕中最基本的技法。

　　浮雕

　　浮雕，是在平面上雕刻出凹凸起伏形象的一种雕塑，是介于圆雕和绘画之间的艺术表现形式。浮雕的空间构造可以是三维的立体形态，也可以兼备某种平面形态;既可以依附于某种载体，又可相对独立地存在。

　　镂雕

　　镂雕是在浮雕的基础上，镂空其背景部分，有的为单面雕，有的为双面雕。镂雕亦称镂空、透雕。指在木、石、象牙、玉、陶瓷体等可以用来雕刻的材料上透雕出各种图案、花纹的一种技法。

　　链雕

　　链雕是用一块石材镂空雕刻出一整条活动石链的雕法。链雕也是从圆雕技法中发展出来的，最早见于玉器的雕琢。由于寿山石硬度比玉石低，雕刻寿山石链雕更难，稍有不慎，链断石毁，则前功尽废。寿山石的链雕源于清初。

　　钮雕

　　钮雕是专指印章上部钮饰的雕刻，属于圆雕的范畴，具有丰富的立体感，但它和圆雕相比，具有三个显著的特点。一是物像小，限于印章的规模，一般都在10立方厘米以下;二是只表现物像的上方，而不像圆雕那样，需要全方位表现;此外，钮雕的表现内容多是动物，特别是古代传说中的动物。

　　薄意

　　薄意是从浮雕技法中逐渐衍化而来的，它比浅浮雕还要“浅”，因雕刻层薄而且富有画意，故称“薄意”。薄意雕品素以“重典雅、工精微、近画理”而著称，它融书法、篆刻、绘画于一体，是介于绘画与雕刻之间的独特艺术，正因如此，优秀的薄意作品往往具有超凡脱俗的艺术魅力，特别富有欣赏价值。