1. 印第安人雕刻寓意

印第安人的图腾舞蹈，为模仿动物的装扮，而作假面戴于头上。假面都作动物形状或其它。跳舞时使用的假面，常雕刻代表其图腾的纹样，如山、云、动物等。有的红青两色参半，上端画着鱼形，均为象征图腾的幻想物，有的描绘其祖先的故事。达科太人跳野牛舞时，所戴野牛假面都是写实形的。

2. 印第安人雕刻图片

她很漂亮，象雕刻的印第安人那种类型，肤色象烧焦了的黄土。她的嘴唇象深红色大水螅，只要一做出她那象狗叫一样特殊的笑，就露出枯黄的大牙和深白的齿龈。

3. 印第安人雕像的寓意

不可能

不用鉴别,不可能是真的,乾隆年号使用是1736到1759年,哥伦布发现北美新大陆是1492年左右,看着时间是没什么问题,但是问题在于,发现新大陆,但是没有确定贸易,直到16世纪,白人才大量登陆北美,然后遭到印第安人抵抗,然后是屠杀,白人和印第安人的战争一直进行到19世纪末,所以1887年前,白人都不会跟印第安人有正常贸易

4. 印第安人雕刻寓意什么

印第安人埋葬死者的方法颇具特色。普通百姓死后只作简单土葬，但部落酋长死后却要受到格外尊崇。他们将酋长的遗体安放在庙宇中。这种庙宇的形式十分特别，下部用粗大的木桩高高撑起。四面透风，没有墙壁，地上铺着几张兽皮，供看管庙宇的祭司休息。上层才用来安放遗体。凡是死去的酋长都一律放在同一庙宇中，一个埃一个。这庙宇只一面敞开，三面和房顶都用编结精致的竹帘遮挡得严严实实。遗体旁还摆放一个雕刻得活灵活现的木偶，作为酋长的卫士。

印第安人还别出心裁地发明了使遗体不腐烂的办法。

他们将死者的皮剥下，涂油晒干．再将肉刮下，把骨头包在皮革中，最后再包上原来的皮，经过这样加工的遗体，看上去完好如

5. 印第安人吊坠

作用一辟邪护身，逢凶化吉;这在黑曜石的作用中表现的为明显。黑曜石本身的能量非常精纯，而且非常强烈，极具避邪化煞的效用。随身佩戴天然黑曜石饰物有助于将辟邪化煞、驱浊护身，同时也会避免不好运气的来袭。黑曜石也非常适合有岁运并临，犯太岁的生肖等这类人佩戴，对于经常夜间工作或常需赶夜路的人，可以有效避免各种撞邪、见鬼等灵异事件的发生，可以作为好的辟邪物、护身符。

黑曜石的作用二：

排除人体的负能量;黑曜石的能量刚烈并且非常纯净，是属于吸纳性的能量，因此在黑曜石的作用中，其排除负能量的作用显得尤为突出。佩戴黑曜石手链或者黑曜石吊坠可以有效的排除佩戴者身上附着的负能量(也包括身上的病气、浊气等)，防止防止周围负能量的干扰，还能去除自身的晦气、霉运。

黑曜石的作用三：

黑曜石对应海底轮，补充新能量;黑曜石对于人体的海底轮，因此除了有效的排除人体的负能量之外，还能给人体补充新能量，使人充满活力。有助于缓解压力，消除疲劳、缓解头痛，排除病气，能够使人快速的恢复体力。可以改善运气，并增强对异灵干扰入侵的防卫能力。

黑曜石的作用四：

在增强生命力，加强行动力方面，黑曜石的作用和功效主要表现在，可强健肾脏，吸收病气，增进睡眠，改善体弱气虚的毛病。对抽烟、酗酒及药物成瘾有改善作用。也可缓解人的压力、使人心平气和，能够消除情绪困扰，使人更加稳重。并可加强行动力，增强领袖魅力、向心力、决策力。

黑曜石的作用五：

作为佛教用品;在中国古代的佛教文化中，黑曜石一直被尊为佛教的圣物，极具辟邪之功效，它是能够强力化解负能量的一种天然宝石，所以到现在它依然是供佛修持的佳宝石。黑曜石也可做打坐或者供奉使用。

黑曜石的作用六：

极好的风水吉祥物、风水摆件。镇宅辟邪是黑曜石的作用之一，因此黑曜石也非常适合作为极好的风水宝物。而自古就有许多有关于镇宅或避邪的黑曜石圣物或佛像。将黑曜石摆件摆放在家中或者公司，能够起到很好的镇宅作用。在门口摆一颗黑曜石就像请了一樽门神。当然如果条件允许，可以在门的方位摆一颗大黑曜石或者摆放黑曜石七星阵，以此用来镇宅纳福是好的。

黑曜石的作用七：

黑曜石是古老的西方圣物;黑曜石的作用和功效除了在中国有着广泛的应用，在遥远的西方国家，黑曜石也被尊为好的圣物。在墨西哥马雅神殿中，常用黑曜石作为神兽和雕像的眼睛，或用来制作武器，对于墨西哥人而言，黑曜石具有特殊的神性，因此也被当做占卜的好器具。黑曜石也被印第安人称为“阿帕契之泪”。

　黑曜石的作用八：

不哭泣宝石传说;传说印第安人中的阿帕契部落内的一支队伍中了敌人的埋伏，寡不敌众，后全军覆没，噩耗传到家乡，家人们痛哭的眼泪，撒落到地上，就变成了一颗颗黑色的小石头，这些小石头就是黑曜石。“阿帕契之泪”因此而得名。这个传说讲的是，谁拥有了这黑色的曜石，便永远不用再哭泣，因为，阿帕契的少女们已替你流干所有泪水，将黑曜石送给自己喜欢的人，寓意不要再哭泣，可以带来永远的幸福和快乐。

6. 印第安人铜像

据说他面前的小人是族中最后一个小孩的干尸

《最后的莫西干人》唱出了他们的心声。一群一群的部落人前赴后继，早已忘记了死亡的恐惧，为了昔日的安详和静谧，他们甘愿付诸一切，即使全军覆没也在所不惜，那些残忍野蛮的侵略者也随着猎刀的挥舞成片的倒下，厮杀之际，一声枪响，结束了这场厮杀，所有的部落人都被包围了，入侵者们拿着黑漆漆的枪口指着这群浑身是血的部落人，坚定的表情和脸上混着血液的迷彩令人感到恐惧。

7. 印第安人木雕

墨西哥人的长相其实五官偏向于欧美人，但是带有一点点印第安人的特征，肤色相对来说是偏棕色，眼睛是黑色，头发也是深色。

居民中，印欧混血种人和白人共占90%，印第安人占10%。1521年起受西班牙殖民统治，大部被屠杀，余下者与西班牙人以及从非洲掳来的黑人发生混合，逐渐形成民族。操西班牙语，属印欧语系罗曼语族，有文字。

信天主教，但仍保留偶像崇拜。主要从事农业，种植玉米和豆类，近年来咖啡生产跃居世界前列。工业有采矿、石油开采和纺织等。传统手工业发达，善制陶器、漆器、木雕、金银饰物、筐篮等。

8. 印第安人雕刻寓意着什么

印第安人的墓地

菲利普·弗伦诺

尽管高人都这么讲，

我还是抱定旧思想；

我们安葬死者的姿势，

提示灵魂永入梦乡。

这些土地上的先民并不这样——

印第安人，当生命全部释放。

再一次和朋友坐在一起，

再一次享受喜悦的大餐。

他想象中的飞鸟，还有彩绘碗，

还有鹿肉，为远行盛装打扮，

表明灵魂的本质，

活力勃勃，不知歇息半饷。

他的弓，为了一击，就要拉满，

还有箭，石头已在箭上，

只是说，生命就这样度过，

旧思想并没有消亡。

你，陌生人，从这边走来，

对死者不存半点欺瞒，

看着隆起的草皮，然后说到，

他们没有躺下，而是坐在这厢

这里仍然有一块高耸的岩石，

岩石上，好奇的眼睛在寻访

（现在废了，剩下一半，因为雨的摧残）

那野蛮民族的种种幻想.

这里仍然有一棵老榆树，

在伸向远方的树荫下

（牧羊娃仍然喜欢）

森林中的孩子在玩耍!

那儿常有不眠的印第安女王

（佩尔·舍巴，满满的梳成辫子的头发）

还有看得见的许多野蛮形象

申斥那人流连忘返。

午夜的月亮，照着晶莹的露珠；

追逐声起，安排的习惯。

猎人，鹿，仍在追逐，

猎人和鹿，阴影在变化！

久久地看着羞怯的幻想

绘彩的酋长，尖尖的长枪，

理智让我跪下

面对阴影，面对虚幻。

附原文

The Indian Burying Ground

Philip Freneau

In spite of all the learned have said,

I still my old opinion keep

The posture, that we give the dead,

Points out the soul`s eternal sleep.

Not so the ancients of these lands—

The Indian, when from life released,

Again is seated with his friends,

And shares again the joyous feast.

His imaged birds, and painted bowl,

And venison, for a journey dressed,

Bespeak the nature of the soul,

Activity, that knows no rest.

His bowl, for action ready bent,

And for arrows, with a head of stone,

Can only mean that life is spent,

And not the old ideas gone.

Thou, stranger,that shalt come this way,

No fraud upon the dead commit,

Observe the swelling turf, and say

They do not lie, but here they sit.

Here still a lofty rock remains,

On which the curious eye may trace

(Now wasted,half,by wearing rains)

The fancies of a ruder race.

Here still an aged elm aspires,

Beneath whose far—projecting shade

(And which the shepherd still admires)

The children of the forest played!

There oft a restless Indian queen

(Pale Shebah, with her braided hair)

And many a barbarous form is seen

To chide the man that lingers there.

By midnight moons, o`er moistening dews;

In habit for the chase arrayed.

The hunter still the deer pursues,

The hunter and the deer, a shade!

And long shall timorous fancy see

The painted chief ,and pointed spear,

And Reason`s self shall bow the knee

To shadows and delusions here.

9. 印第安人浮雕

里维拉，被誉为“墨西哥壁画之父”的迭戈•里维拉1907年获奖学金游学欧洲各国。他朝拜文艺复兴时期的传世名作，也受近代艺术大师作品的熏陶。起初，他迷恋塞尚印象派的作品，后又倾倒于毕加索、布拉克等立体主义派作品。他与毕加索、布拉克、格里斯、克利等画家结识并交往。

这一时期里维拉的作品受印象主义和立体主义影

响较深，具有感情强烈，色彩丰富，格调抒情等特点。

1920年里维拉在巴黎遇到西凯罗斯。西凯罗斯向他讲述了参加墨西哥革命的亲身

经历。两人一致认为有必要在祖国开展一场广泛的民族艺术运动，用艺术来唤起大众。

1920〜1921年里维拉同西凯罗斯一起到意大利观摩文艺复兴画家乔托的壁画，从中受到

启发。1921年里维拉回到墨西哥。

回国后不久，在新任教育部部长巴斯孔塞洛斯的支持下，里维拉等开始在公共建筑

物上画有关民族题材的壁画。

1922年里维拉为墨西哥城国立预科学校“玻利瓦尔”半圆形剧场创作了他的第一幅

巨型壁画《创世记》。

画面中央是一个伸展着双臂的巨人，象征主宰世界的人类；巨人

周围的麦穗象征着人类创造出来的物质世界。这幅画吹响了墨西哥壁画运动的号角。

1923〜1928年，他为墨西哥教育部创作了 124幅壁画，描绘墨西哥各行各业的工作

及墨西哥的各种节庆活动。

他以巨大的创作热情，把教育部两幢占两个街段长、一个街

段宽、三层楼楼房的墙壁、走廊都画满了壁画。

1926年，他还同时为位于墨西哥城东郊的查平戈国立农业专科学校(现为农业大学)

作画，题材是人类生命、历史和社会的发展。其中最有名的是题为《沃土》的裸女画，

画的是一个横卧着的硕大的裸女，象征“沉睡的大地母亲”，她手里拿着正在发芽的种

子，象征蓬勃的生命。

里维拉以纤细笔触和深浅不同的色彩画的这幅裸女，显示了他特

有的抒情表现手法。评论家称这幅画为“壁画交响乐”，认为这是艺术史上最成功的裸

体画之一，也是他最杰出的代表作之一。

1948年，他为墨西哥城的普拉多饭店创作了一幅迷人的装饰壁画《阿拉梅达公园

星期日下午之梦》。

这幅画被认为是他绘画生涯的顶峰。由于壁画上有“上帝不存在”

几个字，引起了一场轩然大波，画被遮起，直到1956年，70岁的里维拉同意涂掉这几个

字，风波才告结束。1957年11月24日病逝。

奥罗斯科，墨西哥“壁画三杰”之一、独臂画师何塞•克莱门特•奥罗斯科(1883〜1949年)1934年为瓜达拉哈拉市政府宫、瓜达拉哈拉大学和卡瓦尼亚斯孤儿院创作了一系列壁画，现已成为该市文化的瑰宝。

主要有：歌颂民族英雄伊达尔戈的《为自由而战》、《圣人与普罗米修斯》和《火人》等。他还为墨西哥城国家历史博物馆画了《胡亚雷斯与改革》巨幅壁画，为国家美术宫画了《卡塔尔西斯》，用象征的手法，描绘了炼狱的情景。

40年代中期，年已60的奥罗斯科为最高法院和耶稣医院画壁画，主题是为工人伸张正义。

1949年9月7日，在为一公园画《春》的壁画时，感到体力不支，便回家休息，当晚去世。

戴维•阿尔法罗•西凯罗斯(1896〜1974年)1922年投身于壁画运动。在母校国立预科学校创作了《哀悼》、《一个工人的葬礼》等壁画。1944年在美术宫创作了一组题为《新民主》的壁画，这是他的得意之作，采用古典的三联画形式。

中联是一个砸碎了伽锁的妇女形象表现反法西斯斗争的胜利。这个敦实强壮的妇女画得极有动感，仿佛她的整个身躯要脱墙而出。1951年，他又在美术宫画了两幅壁画《夸特莫克的再生》和《反对神的英雄夸特莫克》。

奥罗斯科的艺术表现手法同里维拉不同，他受西方艺术和现代派艺术的影响较小，受印第安民间艺术影响较深。

他的作品富有独创性。他将表现主义的艺术语言、现代版画的表现手法以及渊源于最古老的奥尔梅克艺术的象征手法熔于一炉。他的笔触自由，苍劲有力，在塑造形象时注重思想感情的表达，不卖弄技巧。他创造了以辛辣的讽刺笔调为特色的新的壁画风格。他的一幅幅壁画就像一面面镜子，真实地反映出墨西哥的命运。

他所描绘的每个人、每件事都具有强烈的时代意义。他的作品已成为墨西哥绘画艺术的珍品。

50年代，他为墨西哥国立自治大学校长办公楼创作了《文化的蕴涵》、《人民到大学，大学到人民》、《大学生走向文化》等大型壁画。50年代末、60年代初，他为国家历史博物馆绘制了共250平方米、占据整整一个展厅的题为《从波菲里奥的统治到革命》的巨幅壁画。

西凯罗斯70岁时，开始创作他最后一幅题为《地球上的人类朝宇宙进军》的巨型壁画。他完成这幅画后不久，于1974年1月6日死于癌症，终年77岁。

西凯罗斯一生共画了8400多平方米的壁画。同里维拉、奥罗斯科的壁画相比，他的画更具有浪漫而激宄的特色。

他的画题材多样，内容丰富，线条粗犷，色彩鲜明，形象突出。他积极寻求和发现新的绘画工具和材料、新的壁画绘制方式。1960年后，他又提出“雕塑壁画”的理论：在一个画面上，既有壁画，又有浮雕；既采用颜料，也使用铜、铁等金属材料。

10. 印第安人的石雕

复活节岛是位于南太平洋上的一个小岛。对于岛上的巨型石雕人像的作者现存在争议。有认为是岛上的土著印第安人的，也有认为是外星人的。我猜想，更大的可能是，地球上史前文明的高等智慧生物的杰作。因为很多遗迹表明，在我们这一代智人出现之前，地球上曾存在过可能比我们更发达的文明，只不过后来因为多种未知的原因被毁灭了。那么当他们活跃在地球上的时候由他们完成复活节岛上的巨型石雕像是完全可能的！

11. 印第安人挂饰

狼山石，产于内蒙古阴山山脉，是一种玉髓化的流纹岩，玉髓呈细脉状，与晶质石英相结合，和玛瑙、碧玉同属隐晶质石英玉石体系。从外表看，其纹理多变、形致迷人；从色泽看，多具玻璃光泽，颜色以红褐色为主又兼具繁多变化，更显其炫影奇幻、令人神迷。

狼山石，形成于白垩纪时期，因火山熔岩流动形成，硬度为5.5~7，外观通常覆盖一层火山灰，表面有明显的环形带状纹理，产地周围常伴生优质的玛瑙、水晶及宝石。由于成矿条件特殊，地域特点明显，产量极少，所以被部分业内行家视为珍品。该矿藏发现者寻遍内蒙各山各地，也曾偶遇相似石样但均开不出此石一般的光泽与稳定的颜色，后携石奔赴全国各地寻玉雕大师阅验，均不曾见，又送国检也未曾见，只能按其性质出检，可见此石稀缺程度。后经玉雕大师细心雕琢，曾被轻视之石大放其彩

完整随形的狼山石具有奇石的收藏价值，其形态造型浑然天成，蕴大自然奇花异草、飞禽走兽、神龟吉象于其中。

纹理奇特的狼山石，线条走势迷幻莫测、图案神秘、寓意若隐若现、呼之欲出，深得清雅素儒、文人墨客的喜爱。

狼山石表面油质感强，温润细腻，耐腐蚀、耐磨损，不同于传统木质和其他玉石类，佩戴过程中光泽度变化明显，亮而不贼，有藏拙纳朴之大象。

狼山石主要呈晶质、玻璃质，当地牧民自古以来就有将其打磨成随身配饰的传统与习俗，认为有驱邪避祸、吉祥护身之功效，这种文化与历史交融其中的特点，也使得狼山石成为追求品质与内韵的收藏者和玩家们的新宠。