1. 大千世界手艺人只能做木雕吗

大约在三国时期（238～280年）佛教就已经在上海这片土地上传播了，龙华寺和静安寺就是在这一时期建立的。现在的上海佛教寺庙众多，有些寺庙香火旺盛。本文列出上海168座寺庙名录，简介上海20座寺庙。

1、上海静安寺

静安寺，又称静安古寺，位于上海市静安区，其历史相传最早可追溯至三国孙吴赤乌十年，初名沪渎重玄寺。宋大中祥符元年，更名静安寺。南宋嘉定九年，寺从吴淞江畔迁入境内芦浦沸井浜边，早于上海建城。静安寺总建筑面积达2.2万平方米，整个庙宇形成前寺后塔的格局，由大雄宝殿、天王殿、三圣殿三座主要建筑构成，是上海最古老的佛寺。寺内藏有八大山人名画、文征明真迹《琵琶行》行草长卷。静安区亦由静安寺而闻名于世。静安寺的建筑风格是仿明代以前的建筑风格，典型的代表就是斗拱的形制。

2、上海东林寺

东林寺坐落于上海市金山区朱泾镇东林街150号，原名观音堂，元朝至大元年1308年由僧侣妙因创建，距今已近700年的历史，皇庆二年1313年改为东林寺，为浦南地区单体建筑面积最大的元、明、清建筑群，具有很高的文化价值。在700年的风雨中，屡遭战乱、火灾，又屡次重建。1987年，东林寺尚存的一座大殿被上海市人民政府列为市级文物保护单位。2007年重修并扩建，于九月正式对游人开放。现又经过改造重建，拥有亚洲最大的室内佛像，高约34米。

3、上海龙华古寺

龙华寺位于上海市南郊龙华街道，是上海地区历史最久、规模最大的古刹。龙华寺的名称来源于佛经中弥勒菩萨在龙华树下成佛的典故。据传龙华寺是三国时期孙权为其母所建，距今已有1700多年，然而有文献记载可考的历史是龙华寺建于北宋太平兴国二年（公元977年）。北宋治平三年（公元1066年），龙华寺更名为“空相寺”，如今尚有赐“空相寺”额、今寺碑残石留存。明永乐年间（公元1403—1424年）恢复了原名“龙华寺”。明万历二年（1574）赐名“大兴国万寿慈华禅寺”，寺名仍沿用龙华寺。

4、上海玉佛禅寺

玉佛寺位于上海市普陀区安远路170号，因寺内主要供奉玉佛而得名，因其属于禅宗临济法系，修习禅法，故又名玉佛禅寺。玉佛寺作为上海旅游的十大景点之一，它虽地处繁华的市区，却又闹中取静，被喻为闹市中的一片净土。玉佛寺创建人和首任住持是慧根法师。玉佛寺1983年被国务院列为汉族地区佛教全国重点寺院、1994年由上海市人民政府公布为市级建筑保护单位。玉佛寺是一座仿宋殿宇建筑，布局严谨，占地面积约11.6亩，建筑面积8856平方米。

5、上海真如寺

真如寺位于上海普陀区真如镇街道，占地近20亩，建筑面积1370平方米，上海著名的佛寺，原名“万寿寺”，俗称“大庙”，全国文物保护单位。上海普陀区境内，历史上曾有不少寺庙，但绝大多数都已废毁，留存下来的寺庙，以真如寺为建寺最早、影响最深。南宋嘉定年间，和尚永安建真如院于官场。元延祐七年，妙心和尚将其移至桃浦、梨园浜交汇处东北侧今址，改名为真如寺。寺名乃取自佛经《成唯识论》里的解释：“真，谓真实，显非虚妄；如，谓如常，表无变易。谓此真如，于一切位，常如其性，故曰真如。”

6、上海法善庵

法善庵位于上海杨浦区政本路338号法善庵，始建于清朝末年，距今已有一百余年的历史。1994年开始全面修复工作，1996年年底全部修复竣工。主要建筑有：大雄宝殿、伽蓝殿、念佛堂、藏经阁、功德堂、素斋部、尼众察房。沿马路有山门齐堂等。飞角重檐，结构雄伟壮观，佛像庄严，庵貌庄严肃静。如今的法善庵庵门面北，紧临政本路，法善庵的寺额由上海市佛教协会原会长真禅法师题字。入庵门其右侧为一座面东而建的大雄宝殿，大殿建于三级台基之上，三进红漆木门，前门植松柏，后院植翠竹，寺庵虽小，但颇具别致典雅风格。

7、上海万佛阁

万佛阁在六百多年前原是乡间小庵。据民间传说，元朝末年有一富家女子抗婚外避，削发为尼。父母闻讯，后悔莫及。后出资在此建立了个小小的尼众庵堂，取名万佛阁。民众为该女子的刚烈秉性所感动，纷纷到此礼拜烧香。洪武年间为防海上倭寇的入侵，信国公汤和大将军，督筑奉城城墙，又将万佛阁就地重扩建在北门的月城湾内。

由于战乱等原因先后几次重建，现留有《修建万佛阁碑记》则有详细记载。上海万佛阁位于奉城镇北街，是上海颇具规模的比丘尼道场，始建于明朝洪武年间，距今已有六百多年历史，现存殿宇多为清代所建。

8、上海碧云净院

“碧云净院原名三王庙”位于浦东张江镇环东村三灶镇的万安桥东首，是浦东地区迄今所存的最古老佛教道场。此地域在唐天宝十年起属“松江府”华亭县，元代至元年设上海县，归上海县，清雍正四年（1726年）设南汇县，该地域行政区划为“南汇县长人乡十七保十二图”。重修后的碧云净院共有三殿，“金碧辉煌、玄关肇启、梵音朗朗、达于丙夜。”可见当庙宇的壮观、佛事勤从、信众至诚、香火旺盛，碧云净院得以延续。

9、上海蟠龙庵

蟠龙庵，地处青浦区徐泾蟠龙村。蟠龙庵始建年代不详，当地俗称“古庙”或“圣堂”。中国上海市青浦区徐泾镇蟠龙村蟠龙庵是一座历史悠久的寺院，蟠龙庵是由“蟠龙大寺”即“普门教寺”与圣堂两个寺院合并而成。大寺位于村北，圣堂位于村南。二十世纪九十年代起，蟠龙庵恢复宗教活动，以后逐渐重建大殿、配殿及附属建筑。2001年获准正式登记。辖区内还保存有区级文物保护单位香花桥和香客云集的蟠龙庵堂。

10、上海洪福禅寺

洪福寺，又称洪庙，是上海市颇具有影响的佛教寺庙。原位于奉贤县洪庙镇钦公塘北侧，始建于清乾隆三十年（公元1766年），相传，乾隆皇帝下江南路过此地，百姓称颂“洪福齐天”而得名建造，香火一直很旺。一九九五年经奉贤县人民政府批准移址重建，按原建筑风格得以恢复，占地面积2万多平方米。洪福寺正门是牌楼，牌楼朝南四柱三楼，正中大匾由中国佛教协会会长赵朴初题写的“洪福寺”三个大字熠熠生辉。牌楼后面为三门，三门是歇三式的建筑，构思巧妙。以佛教为本义，三门即空门、无相门、无作门。

11、上海宝华寺

宝华寺又称惠济宝华寺，原坐落于上海市静安区彭浦镇少年村路南侧。寺始建于南宋咸淳年间（1265—1274年），明、清两度曾重建。民国初旧宇倾圮，仅存西偏禅房数掾及寺基20余亩。1921年，上海惠生慈善社施资重建宝华寺，置田近百亩，添设病院、校舍、残废院、放生池等设施。特别值得一提的是，当时在寺院的殿后新造一个“诉然亭”，并为寺院配造了放生池和放生场;同时设立了惠济医院、养老院、惠生助产学校分校、昌明小学等社会慈善教育机构。

12、上海宝山寺

上海宝山寺位于宝山区罗店镇美丽的练祁河畔，东临罗溪路，西近塘西街，是上海几大佛教寺院之一，闻名遐尔。寺院始建于明朝正德年间，由士绅唐月轩舍宅为寺而成，清乾隆二十七年曾经重修。现占地面积已扩至17.3亩，建筑面积达6000平方米。殿前六根青石龙柱，造型逼真，既庄重又精巧，令人赞叹不已。殿前300平方米的大理石，提供了人们徜徉遐思的广阔天地。再前，十座5米的汉白玉佛塔，直指苍穹，象征着三千大千世界的广阔无垠。

供奉的佛像精致传神。廊桥上飘逸的祈福红绸带给宝山寺带来生气，呈现一派太平盛世景象。天王殿、大雄殿、观音殿、药师殿、观音殿、藏经楼等建筑宏伟壮观。大殿之间通达，开阔，全部用实木，榫卯构造，没有铁钉，水泥。

13、上海沉香阁

沉香阁，又名慈云禅院，坐落在上海市沉香阁路29号。沉香阁始建于明万历年间，重建于嘉庆二十年（1815年），改名为慈云寺，但民间仍称它为沉香阁。整个寺院颇具规模，前有弥勒殿，山门石坊；中有大雄宝殿、沉香佛殿，还有造鹤轩、前殿禅堂及左右厢楼。阁的建筑形式庄重典雅，在整座寺中显得非常突出。沉香阁以供奉沉香观音而闻名。

14、上海龙华寺

龙华寺位于上海市南郊龙华街道，是上海地区历史悠久、规模较大的古刹。龙华寺的名称来源于佛经中弥勒菩萨在龙华树下成佛的典故。1953年由上海市佛教协会复制各殿佛像，重修各殿宇，新建藏经楼等。1959年，龙华寺被列为上海市文物保护单位。1983年，龙华寺被国务院确定为汉族地区佛教全国重点寺院。

龙华寺的中轴线上由南到北依次为弥勒殿、天王殿、大雄宝殿、三圣殿、在封闭庭院内的方丈室、藏经楼，共六进殿堂。比较特别的是其他寺庙的第一殿一般为天王殿，龙华寺的第一殿却是弥勒殿，突显了寺庙推崇弥勒的特点。大雄宝殿庄严肃穆，正面是如来佛、文殊、普贤三尊金身，背面是精美的海岛观音像，大殿两侧沿壁刻着二十诸天和十六罗汉。

东西两侧有钟鼓楼。钟楼三重飞檐，内悬青龙铜钟，钟声悠扬；鼓楼置一直径为1.7米的大鼓。东西偏殿有观音殿，内塑千手观音一尊，高大精致，另有罗汉堂。在三圣殿东有染香楼和牡丹园。与破山禅师齐名的画僧竹禅僧在此住过。

15、上海玉佛寺

玉佛寺位于上海市普陀区安远路170号，因寺内主要供奉玉佛而得名，因其属于禅宗临济法系，修习禅法，故又名玉佛禅寺。玉佛寺作为上海旅游的景点之一，它虽地处繁华的市区，却又闹中取静，被喻为闹市中的一片净土。

玉佛寺是一座仿宋殿宇建筑，布局严谨，占地面积约11.6亩，建筑面积8856平方米。玉佛寺建筑师承宋代寺院风格，中轴线上排列着天王殿、大雄宝殿、玉佛楼三重殿堂，东西两侧配建有观音堂、铜佛殿、卧佛堂、怀恩堂、禅堂、斋堂等，并开设了文物室、法物流参通处和素斋餐厅。

玉佛寺最出名的是清末普陀山慧根法师从缅甸请回的两尊玉佛，其实慧根法师一共请回5尊大小不一的玉佛，在返回普陀山的路上把其中的两尊留在了上海。一尊在玉佛楼内，是高1.92米的释迦牟尼坐佛像，佛身上装贴的金箔和镶嵌的宝石光彩夺目，为“镇寺之宝”。在玉佛楼的天花板顶，还塑有镏金佛像500尊。另一尊在寺庙西侧的卧佛堂内，是长96厘米的释迦牟尼卧佛像，按照释迦牟尼80岁圆寂时的摸样打造，侧身而卧，右手支头，神态安详。卧佛的对面，近代由新加坡信徒捐赠，新增了一座长约4米的玉制卧佛。

16、上海东海观音寺

东海观音寺，规模不大，但触摸生奇，含情多致，历史非常久远。相传，五代后梁贞明二年（公元916年），日本有一个高僧叫慧锷，身负重任，历经艰难，爬山涉水，风尘仆仆走了九九八十一天，终于来到中国山西五台山，准备请其中的一尊檀香木雕观音像回日本供奉。五台山的方丈见慧锷十分虔诚，便赠于他。慧锷高兴极了，手捧观音像，立即返回，来到大海边，他三次起航，欲东渡日本，却被风暴、云雾、铁莲花三次所阻，不得不将这尊观音像就近供奉在普陀山的双峰山下。

这尊观音心十分善良，决定去一凡地，为一方百姓普渡众生，观音深思熟虑，选择了有奉敬贤人之称的奉贤柘林。于是施展佛法，风起云涌，径直来到现在的海湾地区。当时，正在捕鱼、拾海鲜的渔民见观音从“海天佛国”普陀山方向徐徐渡来，十分虔诚地跪拜这后，便合力将观音请进海塘内，供奉在一邬姓渔民家中。消息传开，方圆百里的渔民前往烧香叩拜，从此这尊从普陀山来的观音保佑风调雨顺，出海平安。当地百姓有了钱，便齐心协力造了这座普陀寺。观音也特别显灵，逐渐使杭州湾北岸一带成了鱼米之乡、膏腴之地。

17、上海金皇讲寺

金皇讲寺原名金皇庙，相传已有800多年的历史。金皇讲寺为文殊菩萨道场，主奉大智文殊师利菩萨金身，弘扬文殊般若法门，并以“智慧成就”的理念开展弘法利生工作。

18、上海报国寺（关王庙）

报国寺原址关王庙，也是淀山湖畔一座著名的古庙，建于明代，明崇祯十三年（1640年）重修，至今庙内仍保存着崇祯年间的一块石碑。因祀三国名将关羽，故名“关王庙”。百多年以前，关王庙香火极盛，佛事空前。以后几遭战乱，建筑大部分被毁，至四十年代末期，仅存东、西两殿。殿内有石碑两块，大铜钟一口，钟上有大姆指大小的一尊金弥陀，金弥陀金光闪烁，价值连城，后被人窃去，铜钟也在1958年被毁，至此，关王庙大部分遭损，香火日趋衰落。但是，关王庙盛况人们并没有忘却，庙后的一株古银杏就是历史的见证。

80年代初，关王庙得以重新修葺，香火日盛，89年，关王庙定为上海玉佛寺下院，取名报国寺。是年，从新加坡请来汉白玉释迦牟尼、观世音佛像各一尊，供奉寺内，91年新建观音殿一座，高两层，建筑面积950平方米，上层为玉佛殿，下层供一丈二尺余高的香樟木观音佛像。现在的报国寺，总占地面积达38.5亩，建筑面积5000多平方米，气势恢宏，香客盈门，堪与苏杭古刹媲美。

19、上海城隍庙

上海城隍庙坐落于上海市最为繁华的城隍庙旅游区，是上海地区重要的道教宫观，始建于明代永乐年间（1403-1424），距今已有近六百年的历史。由于上海城隍庙内供奉的上海城隍神在上海地区的特殊地位，在近六百年的发展历程中，上海城隍庙道观的建设和发展得到了上海地区百姓的热心支持。从明代永乐（1403-1424）到清代道光（1821-1850）上海城隍庙的庙基不断扩大，宫观建筑不断增加，最为繁盛时期，总面积达到49.9亩土地，约三万三千多平方米。

作为道教官观，上海城隍庙可谓历史悠久，在国内外享有盛名，随着经济的发展，已然成为上海小旅游圈，呈现出上海城隍庙文化底蕴。

20、上海菩提禅寺

菩提禅寺始建于三国东吴赤乌二年（公元239年），为孙权之母吴国太所敕建，原址位于今安亭中学内，为上海市最早的佛寺之一。千年古刹菩提寺，作为中国最早的佛寺之一，在中国佛教史上具有重要的影响。虽几度兴废，仰赖佛力加被、众信护持，寺庙原址仍然吸引着不少周边地区的善男信女前来祈福许愿。

2. 大千世界匠人之都在哪儿

古今中外发明家不计其数，现仅举较有名的几位：

1、张衡，东汉人，天文学家、数学家、发明家、地理学家、文学家。张衡发明了发明了浑天仪、地动仪，为中国的天文事业做出了极大的贡献。被后人誉为“木圣” 。代表作有《灵宪》、《浑仪图注》、《算罔论》、《二京赋》、《归田赋》。2、鲁班，春秋时期鲁国人，工匠。鲁班发明了墨斗、刨子、钻子、锯子。被后世称为中国土木工匠的始祖。1987年由中国建筑业联合会设立的“鲁班奖”也正是为了纪念鲁班这一先师，这也是中国建筑行业的最高荣誉奖。

3、徐舜寿，1917年8月21日—1968年1月6日，毕业于清华大学，飞机设计师。他设计的飞机有歼教-1、初教-6、强-5、歼-6、轰-6、运-7。代表作有《飞机的疲劳寿命》、《飞机强度学》、《飞机构造学》。

4、托马斯·阿尔瓦·爱迪生，美国人，发明家、企业家。1879年10月21日，电灯研制成功，为世界带来了光明，同时也促进了第三次工业革命的到来。他被世界所熟知。他一生的发明共有两千多项，拥有专利一千多项。1915年爱迪生获得了“诺贝尔物理学奖提名”和“诺贝尔化学奖提名”。

5、维尔纳·冯·西门子，德国人，发明家，企业家。1866年，德国人西门子制成了发电机，促进了第二次工业革命发展

3. 大千世界木头

龙虎 　　位于钓鱼协会下方木头屋子就是龙虎山。 　龙虎山主要是修道，特点应该是用符和雷法，刚加入门派就送你一个宝物(加雷属性伤害，该宝物可以持续升级非常牛逼)还有一个被动。

4. 大千世界手艺人只能做木雕吗为什么

中国的雕塑发展到现在，大致可以分为以下十大类型：

一、 红色经典再生型

在二十世纪很长一段时间，一种以理想化、典型化的方式，表现革命题材的红色雕塑在中国牢牢地占据着主流地位，形成了一种所谓“红色经典”的模式。这种模式与二十世纪中国的某种理想和激情是相当匹配的，它恰如其分地表现了这种“需要”，正是两者之间的这种完美的匹配和吻合，我们一旦把这类“红色经典”的雕塑放在艺术史的长河中来进行考察的时候，这种曾经被人们所熟练掌握，并形成了稳定套路的创作模式，又具有了独一无二的鲜明个性，具有了二十世纪中国雕塑的“红色个性”。

二、 唯美塑造抒情型

即使在“红色经典”占据绝对优势的年代，总是有些雕塑家一有可能，就试图创作一些优雅、美丽、有趣的人物和动物，这种偏于唯美和抒情的塑造活动在中国雕塑中从来就没有断绝过。

这种努力曾经饱受打击，被戴上“形式主义”、“唯美风格”帽子，但从事这种类型创作的雕塑家总是矢志不渝地在坚持。今天，仍然如此。

这种类型的特点是，强调造型，强调视觉审美，倾向于在观众内心唤起一种平和、安详、愉悦的情感。

三、 率性写意飘零型

这种类型与这些年流行的一个概念——“写意雕塑”有关。

这类雕塑更偏重于东方的美学。它们重创作者主观感受，重写心、写意；重精神自由和情感释放，它们或可称之为中国式的“表现主义”。

由于重视对对象内在精神的把握，所以它们不简单追求形态上的视觉真实；由于重视虚实相生和“无中生有”，通过雕塑观众的想象和联想来充实形象，所以它们不简单追求形体上的完整和全面；由于重视吸引观众一起来感受作者心灵的激情，感受作者似乎在快速成型中所呈现的时间性，所以它们不倾向让观众心静如水地面对作品做理性的结构分析……

在“写意”的总体特征的统摄下，这类作品在具体呈现中也仍是各有千秋。例如《阿炳》、《英雄》、《朝圣》等作品，更加率性，更加随意，更重偶然效果，更重塑造的时间痕迹；至于《对弈山水》、《本真态》等作品则相对侧重对形体的理解和分析。

总之，这类作品在许多中国雕塑家那里能做得飘逸、潇洒；显然，相对于过去严格的学院造型模式，“写意”给了谙熟东方精神的中国雕塑家一个精神自由的空间。

四、 乡风民俗怀旧型

在全球化的背景中，在中国的现代化的步伐越来越快时候，在中国越来越融入到国际社会的关口，关于“民族”问题的讨论和民族传统的声音却增强了。

这种民族情怀和关于民族身份问题的焦虑，都表达出这样的诉求，在世界日益全球化的时代，能不能保持民族的自主、自立和自强的品质，能不能维护本民族的文化自主地位，能不能传承本民族文化传统中，能不能在努力地迎接来自其他民族的积极影响的同时，走出自己持续发展的道路。

五、 传统符号混搭型

全球化的悖论之一，就是它同时会加速放大地域差异和民族特色。

“混搭”是一个后现代文化概念的中国表述。在后现代文化的视野中，在现代主义意义上被视为对立物的“传统”不再是一个累赘和负担，相反，它们成为一种积极的可再生性的资源。向后看，从传统文化中寻找可资利用、借鉴的当代资源，从地域的、民间的、民族的文化中寻找传统符号和当代文化进行对接和沿用，已经成为当代文化一个十分重要的特色。这种特点表现在艺术中，便是挪用、戏仿、拼凑等方式。

在中国当代雕塑中，传统符号已经成为雕塑家常用的一种体现“民族身份”、“民族传统”的一个鲜明标记。但是这有决不是简单地复古和怀旧，或者全盘的抄袭和搬用，事实上这么做也不可能。于是以传统符号为主的“混搭”，成为中国当代雕塑家一种常用的修辞方式。

混搭的寓指是丰富的，有时候它面对的清理传统的问题，有时候是借用传统符号解决当代问题，有时候，它呈现的一种当代智慧、幽默和想象力……

六、 几何抽象装饰型

几何造型的抽象雕塑、装饰性雕塑在中国并不是一个“过去”了的问题，相反它是一个远未完成，有时候甚至可以说还没有真正开始的任务。

在中国潜心于这方面研究的雕塑家并不多。相对于国际雕塑的现状来看，抽象雕塑在国外已经相对成熟，目前已不再是一个强势问题，但是在中国，它却还有很长的路要走。

这类雕塑研究形体、研究空间，研究雕塑最基础、最原本的问题，研究形体和空间的关系，在整个中国雕塑的格局中，这类雕塑与其它雕塑的关系如同基础学科和其它应用学科的系，它的成果和发展，应该影响着中国雕塑的整体水平和发展。

七、 语言材料样式型

这是一个很大的类别。

在很多中国雕塑家那里，研究雕塑的形式语言，研究雕塑的材料，确立个人的风格样式仍然是一个中心的，甚至是毕生的任务。

在中国雕塑中，注重原创，侧重与雕塑的形式、语言、材料的研究，重视形成个人的样式的雕塑家大有人在。更值得注意的，近些年来，有不少雕塑家同时在两条路线上努力，他们既重视观念，重视作品的当代性；同时他们也重视作品的语言、形式和材料实验，从目前雕塑发展状态看，走这种“兼修”路线的雕塑家越来越多。

在这些作品中，我们可以看到雕塑家为了体现他们的创造性和想象力，在如何学习、借鉴；在如何摸索前行。他们探索雕塑的各种形态，研究各种材料的效果和可能性，同时，大多数作品除了进行形式探索和材料探索，也兼顾到体现当代观念和增强社会问题的针对性。

八、 日常物品放大型

从雕塑艺术而言，这类雕塑的出现是一次重要的转身。

当精神的激情，当对神性的膜拜在现代社会越来越让位于世俗生活后，波普艺术出现了，日常性、生活化的物品出现了，这使雕塑与传统有了很大不同。

在中国当代，出现了一些用具象的手法，或者是对现成用品用翻制的办法来复制、放大物质用品的作品。本次大展也不例外。

这是一种对物的发现，对物的全新诠释。在这些作品中，洋溢着世俗的，日常生活化的气息。这当然与时代相关，当今的雕塑家面对的是一个物质化的，生活化的世界，是人们置身其中的经验的世界。在这些过去不为人们注意的普通物品中，寄寓着作者观念的转变。

在这类作品中，离开了最经典的雕塑题材，离开了人，雕塑家在日常生活的物品或者对日常生活物品的放大、改装中，找到了十分强烈的表现力。

九、 人间场景写真型

这是对世俗生活的观照，这是对大千世界芸芸众生的写真。雕塑家的视线变了，他们放弃了单纯、崇高和典型化；他们选取了情节、场景和色彩；他们不再一本正经，不再故作高深，他们毋宁选取平民的视线，日常的角度来讲述当代的市井故事。

这类雕塑在当代雕塑家，特别是一些青年雕塑家中比较盛行。这些作品都捕捉住了现实生活中的一个瞬间场景和人物，对其进行近距离的塑造和刻画，它们是具象、写实的，但是它们和作者之间的关系变了，所以它们和观众之间的关系也变了。

通过雕塑，发现世俗生活，让观众体验普通人，体验小人物的感受和心情，让观众感到近距离的会心一笑，这不能不说是中国当代雕塑的一个重要进展。

十、 艳俗光亮卡通型

总的来说，这类雕塑是媒介时代的产物，信息时代的产物，图像时代的产物，卡通时代的产物，互联网时代的产物，是动漫时代的产物……。无论怎样表述，它们的实际的意思是，由于人们的知识来源和信息的接受渠道发生了变化，一种与当代媒介，与网络，与计算机，与卡通，与电子游戏，与图像、与广告有密切关系的具象雕塑出现了。

由于它们与图像时代有着密切的关系，由于这些作品与消费时代，大众文化时代的审美趣味有着密切的关系，这类轻松、诙谐、调侃、机智的具象作品以它“艳俗的”、“嬉戏的”、“卡通的”、“光亮的”特色在当代雕塑中引人注目。

这些雕塑自成一体，他们不那么激烈，不那么对抗，比较温文而雅，他们注重物质利益和享受，关注时尚，追随时髦，既不想丧失个性，又不愿放弃金钱，他们更关心小我，关心自己的小圈子里的事情。这些雕塑在塑造上显然也吸收了流行文化的某些因素，例如卡通造型的影响，人物的头部和手、脚进行了夸张，显得头大、手大、脚大、身子小，加上人物进行着色处理，更有时尚的感觉。

它们或有意艳俗，或大红大绿，或夸张变形，或选取局部进行强调，或平面化，或装饰化……；总之它们体现了视觉文化日益凸现的当代世界，在雕塑方面的最新的面貌。

以上所说的十大类型是当前中国雕塑多样化的一种表现，也是本次大展包容性和目前中国雕塑多元化的创作现实的客观呈现。当然，仅仅十类肯定是无法囊括中国雕塑丰富面貌的，但是通过这种类别的划分，多少可以成为我们把握中国雕塑整体面貌的不同观察角度和路径。

5. 大千世界工作人员

要加入冒险者协会，首先需要前往当地的协会总部。在那里，你需要填写入会申请表格，并提供个人信息和相关经历。

接下来，你可能需要参加一次面试，以展示你的技能和能力。如果通过面试，你将被接纳为协会的成员，并获得一张冒险者协会的会员证。

作为协会成员，你将享有协会提供的各种资源和支持，同时也需要遵守协会的规章制度和道德准则。加入冒险者协会将为你提供更多机会和冒险的可能性。

6. 大千世界手工作业

孩子在家无聊时有很多东西可以做啊，陪他一起看书讲故事，陪他一起玩乐高积木，陪他一起过家家，陪他一起画画做手工，这几个都可以让时间过的很快，只是比较费大人的精力而已。其实孩子在家无聊无非就是希望家里人的陪伴和重视他，希望家里人放下手机陪他，不论做什么事，主要是陪伴玩耍。

7. 大千世界是用什么做的

大千世界高级制作材料在美国，俄罗斯和中国有的卖