一、夏商周时期的 书画

书法:

夏商周是书法艺术的初期阶段，可惜考古挖掘至今仍未能发现夏代较完整性的文字。但商、周的文字已具有用笔、结体和章法等书法艺术必备的三个重要因素，书法在这时已初步形成。这一时期的书法主要体现在甲骨文、金文、石鼓文、帛书、竹（木）简诸方面。这一时期，文字从应用性走向艺术性，从幼稚阶段逐趋完美，从而奠定了中国书法艺术的特殊地位。

绘画:

你可以参考《图说中国绘画史》一书，夏商周时代的绘画已经达到了很高的水平，生活习俗、人物肖像、祭祀和图腾都有，由于离我们较远，只能看到青铜器上和陶片上流下的一些华美图案，所以人们到现在为止没有发现真正意义上的绘声绘色画，但是夏商周的画确实给春秋战国时期的绘画或者说给后来的人们带来了很大的影响，正如一名国画大师讲过的，甲古文上的每个象形文字就是一幅很好的绘声绘色画。

二、中国历史上有哪些著名的书法家他们的代表作是什么

1.兰亭序(王羲之)

★《兰亭序》是书圣王羲之最有名的作品。全文共二十八行，三百二十四字。王羲之的书法艺术在这篇序文中得到了酣畅淋漓的发挥，文中，凡有相同的字，笔法姿态必不相同，如出现的20个“之”字，竟然无一雷同，成为书法史上的一绝。当中章法、结构、笔法都极其完美，被历代书法家尊为“书法第一”，成为读书人写字必习的范本。

★王羲之对真书、草、行诸体书法造诣都很深。他的真书势形巧密，开辟了一种新的境界；他的草长浓纤折衷；他的行书遒媚劲健。人们称他的字“飘若浮云，矫若惊龙”；“龙跳天门，虎卧凰阁”。

2.中秋帖(王献之)

★大清乾隆帝称道的“三稀”墨宝之一，笔势纵逸豪放，一笔而成，偶有不连而脉不断，为王献之独创.

3.颜真卿书法

★《多宝塔碑》为其独创“颜体”楷书的代表作，字体匀称丰腴，庄重劲美，气势雄厚。

5.郑板桥

兰竹圣手书画怪杰。清代诗人，书画家，摇晃“扬州八怪”之一。为人恃才傲物。他的书画以“清、劲、怪”遗世，给了后人很独特的美学启示。他的书法很“另类”，筛检真草隶篆用笔，独创一体，自称“六分半书”；字形变化多端，章法诡谲有致，摇曳多姿，真可谓是书中奇宝，性情大自由的“表演秀”。

6.刘 墉

心口锦绣的“罗锅宰相”。清代乾隆年间宰相，善书好文。书法与王、梁、翁并称“清初四大家”；初师从赵孟兆页、董其昌，深得其中三昧。中年学颜、苏，晚年又潜心于北朝碑版，终于凭借坚实的功力，蜕变成独具个性的一人大家。刘墉书法笔短墨厚，体势少变，曾遭行内非议，甚至讥之为“墨”。这说明认识刘墉书法是需要很高眼力的。清代习颜者众，大多得其形意，而真正夺其神髓者仅刘墉一人。用颜字距度而略作柔婉，正得魏晋小楷精华蕴蓄的风致；墨浓势厚而结体宽舒，更显从容不迫包罗万有之佳妙

7.唐伯虎

江南第一风流才子。明代书画家，在民间颇富传奇色彩。唐氏绘画初师周臣，尤精山水人物，与沈、文、仇合称“明四家”。书法源于赵孟兆页，写得圆转遒丽丰润优雅，形成劲骨于内美形于外，缜密流便的独特风格。此处摘选他的《落花诗帖》，诗书并美，珠联璧合，让我们欣赏到往昔“江南第一风流才子”的儒雅韵致。

8.苏东坡

千秋翰墨一代文宗。宋代大文学家苏东坡散文列入唐宋八大家，词章开创了“豪放派”先河。其书法一变唐“尚法”传统，追求个性解放的“尚意”,充当了不断改革书法艺术的“锋线人物”，与黄、米、蔡并称“宋四家”。坡之书法喜用卧笔偏锋，字势往往偃仰倾仄，故能给人圆劲宽博意忘工拙的酣畅感觉，也使我们领略到纵逸豪放、平淡天真的人生。

9.赵 佶

史笔遗恨丹青永纪。北宋著名的误国之君。但他自幼酷爱书画，并为之终生探索实践，却成了中国书法史上无可代替的杰出人物。佶擅=绘工笔花鸟，风格写实缜密，并由于他的倡导，使宋代工笔花鸟画登上了艺术最高峰。他出入黄庭坚书法，自创了一种瘦劲硬挺锋芒毕露的“瘦金体”，历代传摹不衰，还打入了当今的电脑字库。他兴办国家级画院，开了公办画院的先河；他主持编撰了“宣和书谱”。使许多重要的艺术资料得以保留

三、《历代名画记》的作者是唐代的谁

《历代名画记》

中国第一部画史专著。唐代张彦远著。

张彦远出身收藏丰富的宰相世家，擅长书画，编有《法书要录》等。《历代名画记》成书于大中元年（847）。全书10卷。前3卷阐述绘画的发展和绘画理论以及有关鉴识、装裱、收藏等方面的标准、知识、历史等。内容非常丰富，几乎涉及当时绘画的整个领域。后7卷收入自轩辕时起至唐会昌元年（841）间370余位画家的小传，以时代先后为序，分等级列传；多为一人一传，亦有父子或师徒合传者；内容有详略之分，包括姓名字号、籍贯生平、擅长、著述及前人评论与作品著录等。该书总结了前人有关画史、画论研究的成果，开创了编写绘画通史的完备体例，是研究中国古代绘画的重要资料

四、是谁发明的墨汁

墨是用来书写或绘画的黑色颜料。我国使用墨的历史也很悠久，早在甲骨文中我们就发现了墨书。正式的墨出现在西周时期，《述古书法纂》记载，距今三千多年前的西周“邢夷始制墨，字从黑土，煤烟所成、土之类也”。先是用漆和木炭或石墨，后来人们用松烟代替石墨。自汉魏之后，制墨技术日臻发达，墨如黑漆，其色黝亮，其香不衰。此后，也出现了许多著名的制墨家。

最早见于记载的制墨家是三国魏的书法家韦诞(字仲将)，世称“仲将之墨，一点如漆”。到了唐代，奚超和奚廷圭父子总结前人经验，改进前人方法，创造了捣松和胶等技术，造出的墨“丰肌腻理”’“光泽如漆”。到了宋代又有著名的墨工张遇、潘衡、叶茂实等。

明代的制墨业多集中在皖南地区，形成两大派系、其中一派以程君房、方于鲁为代表，程君房创造了“漆烟”制墨法，方于鲁创造了前无古人的“九玄三极墨”。另一派以汪仲山、邵松之为代表，汪仲山是“集锦墨”的创始人，使墨除了实用外，还成了有高度欣赏价值的工艺品。清代制墨有曹素功、汪近圣、汪节奄、胡开文四大家。

墨的种类颇多，名称繁杂，以制作原料为名的有“油烟经、松烟墨、油松墨、朱砂墨、选烟墨、特烟墨等，最有代表性的是“松烟”、“油烟”两种。松烟制作历史悠久，油烟后来居上。

松烟墨是以松枝烧烟配制，乌黑而无亮光，胶轻质松，渗化力强。我国古代多用此墨作书画。松烟取材易，价格较油烟便宜。

油烟墨是用油烧烟(主要是桐油、并和以麻油、猪油等)再加入胶料、麝香、冰片等制成。油烟墨质地优良、坚实细腻，特别是乌黑发光。因桐油烧烟成本高，烟细而重，价格较松烟贵。

墨以胶水为上，胶重则窒笔。质量上乘的墨分量重，胶轻烟细，乌黑而透紫光、上砚无声，磨过的端面平光如镜，无孔点。

使用墨锭时，在研墨方面应注意研墨的力量、墨身和磨行的方向、注水量三项内容。即研磨用力要均匀，轻移慢行；墨身与砚面保持垂直，磨行成圆形．或顺时针方向，或逆时针方向；注水宜少，随研随添，以浓度适宜为止。墨锭研完后，应擦干保存。如长期立在砚上或泡在墨汁中，会导致墨与砚粘连，而伤砚毁墨。

现在书画墨汁生产进步，市场上多有销售，取用方便。北京“一得阁”出品的中华墨汁、一得阁墨汁，质地优良，墨汁细浓而有光泽，气味清香，耐水性强，适于拓裱．宜于书画。

如果使用瓶装墨汁，要注意在使用时轻轻摇动，使瓶内墨汁上下浓淡均匀。

不管使用墨锭或瓶装墨汁，均忌偏浓偏淡，太浓则容易滞笔，笔毫不能挥洒自如；太淡则容易漫漶，字无神采。