1. 暗八仙雕刻图案

八仙过海中拿扇子的是钟离权。早在元代，八仙的故事已被搬上舞台，舞台上的八仙，形象生动，装扮奇异，每位神仙都有一件法宝（俗称“暗八仙”）。作为八仙核心成员之一的钟离权，其形象特征是头梳髽髻（发髻梳在头顶两旁），髯过于腹，大眼睛，红脸膛，手执扇子，袒胸露乳，总是一副乐呵呵的样子。还时不时用扇子拍打几下大肚皮，以示悠闲。

钟离权入华山修道，号“和谷子”。随后东游泰山，遇到华阳茅真人把太乙刀圭、火符之诀传授给他，修成后号“正阳真人”。

又入崆峒山谒见太上老君，老君赐号“云房”。

经老君推荐，玉皇大帝封他为“太极左宫真人”，钟离权从此正式名列仙班。汉钟离是中国民间传说八仙中资格较老的一位神仙，在道教信仰中影响很大。根据道教经典的说法，他是一位很有传奇色彩的人物。传说，他的母亲在生他时，有一位巨人忽然来到他家中，不久他就出生了，刚出生时就像三岁的样子，长相奇特，到第七天时突然说话；长大后，他仪表堂堂，在政府中担任很高的官职。不久，国家发生了战争，他受命参战，因为受到陷害，全军覆没。

后来他遇到了一位神仙，遂得道成仙。历史上的确有这样一个人物。他是唐朝（618-907年）人，还写了一些诗歌流传下来。在记载中，他是一位道士，行为放荡不羁，嗜好喝酒，衣衫不整。

宋朝（960-1279年）时，他被写入官方历史中。因此，道教把他的地位抬得很高，后来的道教重要派别全真教把他奉为祖师。

2. 暗八仙浮雕图案大全

张希黄，清代嘉定派竹雕代表人物，其独创留青浅浮雕雕法，如你所说确实是其作品，价格非同一般，建议好好收藏。

3. 暗八仙图案的排列顺序

1、铁拐李

《历代神仙通鉴》称，其原本一俊伟丈夫，善道术，会使导出元神法术，修练于砀山岩穴中，有次应师父老子之约，行“元神出壳”法术，赴千里之外华山，数日后回归，发现其肉身被其徒误焚，突见附近一饿殍，灵机一动说“即此可矣。”即从饿殍脑门而入，神魂归壳后则成一蓬头卷须、黑脸巨眼，并且还跛了一只右脚的丑陋汉子。

2、钟离权

八仙中名气仅次于铁拐李的是钟离权。他在八仙中地位较高，特别是由于道教徒的吹捧，名声更大。元时，全真道奉为“正阳祖师”。

《列仙全传》说，钟离权一出生就像三岁小孩一样大，生得顶圆额广，耳厚眉长，目深鼻耸，口方颊大，唇脸如丹，一看就是福相。据说这位将门虎子自幼就能掂量出一件东西的轻重，好像手里有一个“权”（古代的秤砣），他的父亲便给他取名叫钟离权。长大后身长八尺，俊目美髯。

3、张果老

张果老是八仙中年迈的仙翁，名“张果”，因在八仙中年事最高，人们尊称其为“张果老”。

张果老给人们最深刻的印象是，便是他的坐骑和他的骑法，他骑的是一匹纸驴，而且是面朝后，倒骑在驴背上。此驴非同普通的驴，它能“日行数万里”，休息时，还可以将驴折叠起来，放入口袋里，若需要时，“则以冰噀之，还成驴矣。”，此驴更可以飘洋过海，无所不能。

4、吕洞宾

头挽双鬓，身著蓑衣，披蓑裙，赤臂跣足，满面堆笑，颔蓄长须，是一个笑容可掬的老者。其右臂挎着个篮子，双手持一把笊篱。

5、何仙姑

何仙姑为唐武则天时广东增城县人，出生时头顶出现六道毫光，天生一副“仙科”，十三岁时在山中遇一道士，吃了道士一只仙桃，从此不饥不渴，身轻如飞，并可预见人生祸福。后来她应召进京，途中离去。

6、蓝采和

蓝采和是唐末至五代时人。其行为怪僻，贪杯喜唱，平时穿一身破蓝衫，一只脚穿只靴子，另一只则光着脚丫子。更不近常情的是，夏天他穿棉衣，冬天却躺卧雪中而全身冒热气。

平时他手持三尺有余的大拍板，一边打着竹板，一边踏歌而行，沿街行乞，他唱的歌很多，大都是触景而生，不仅令世人觉得高深莫测， 而且颇具仙意。其一云：“踏歌蓝采和，世界能几何？红颜一春树，流年一掷梭。”

7、韩湘子

韩湘子，生性放荡不拘，不好读书，只好饮酒，世传其学道成仙。

在唐元和年间，忽然回到长安，衣衫破旧，行为怪异，韩愈让他入学校和学生们读书，但韩湘子和学 员讨论时一言不发，只跟下人赌博，喝醉了就睡在马房中睡三天五日，或露宿街头。

据学者考证由于韩愈排斥佛老而不惜死，故而佛教方面编造出大颠和尚化韩愈；而道教方面则造出了韩湘子化韩愈来抵消韩愈的影响力。

8、曹国舅

《宋史》有传，曹佾，字公伯，曹彬之孙，曹皇后的弟弟。他性情和易，通晓音律，喜爱作诗，封济阳郡王，身历数朝而一帆风顺，年七十二而寿终。

在民间的八仙形象中，曹国舅不是通常的道士打扮，而是仍然穿着他的官服，腰系玉带，手持玉板。他常执檀香云阳板，为人间婚丧喜庆，敲得喜气洋洋，云散日出。

八仙每人都有一至二样宝物或法器，一般称为“暗八仙”或八宝，常出现于刺绣、民间艺术之中，均代表吉祥之意，而且随场景不同而变换。其中较为通俗的暗八仙为：葫芦（铁拐李）、芭蕉扇（钟离权）、鱼鼓（张果老） 、荷花（何仙姑） 、花篮（蓝采和）、剑（吕洞宾） 、笛子（韩湘子）、玉板（曹国舅）

八仙排序　至明吴元泰《八仙出处东游记》始定为：铁拐李、汉钟离、张果老、何仙姑、蓝采和、吕洞宾、韩湘子、曹国舅。相沿至今，再无变动。

4. 暗八仙图案可以佩戴吗

在农村，老人生日这天，讲究的人家要布置寿堂。90岁已经算是高龄，所以生日宴会更加浓重，那么寿堂就更得布置到位。寿堂一般设在堂屋，是“寿星”或“寿星婆”敬神祈福求寿并接受众亲友拜贺的场所，一切装饰皆突出喜庆的气氛，以红色为主，到处张灯结彩，处处挂红。

在寿堂南墙正中高挂寿星图或金色大“寿”字，或以暗八仙图案组成的一米多长的“寿”字，并充分发挥中国传统书法的优势，将一个繁体“寿”字变化出若干种写法，很多写法组成为一个图案，成为一种吉祥符号。据统计，这类图形有三百多种，成为寿堂中最突出的装饰。

南墙两边贴祝福长寿、富贵、健康内容的对联，有的还在上方高悬寿匾。其他墙壁悬挂寿幛寿联。寿星图下方设一香案，上燃一对大红寿烛，寿烛长一尺左右，重约一斤，烛面印有金色“寿”字或“福如东海”、“寿比南山”等吉语。香炉里插寿香，另摆放一把红筷子（数目成双忌单）、几杯酒。案左放置镜子，案右摆设花瓶，寓意平静、平安。

香案前放置供桌，桌上供放大盘盛放的寿桃、寿面、寿糕、寿字馒头等，并在其上罩红色“寿”字剪纸。糕点都要尽量摞高，如同寿山。供桌旁摆一把披红椅披的太师椅，供寿星就座之用，并根据寿星的性别摆设在不同方位，一般是男左女右，男寿设于供桌之左，女寿设于供桌之右。供桌前的空地上放置两个红色的拜毯，供来宾跪拜祝寿之用。有的还在寿堂的一边或一角放一张较大的桌子，专门陈列客人送来的寿礼。有的地方还在窗户上贴“寿窗花”，堂内摆寿屏。

每一个地方风俗不一样，可以根据自己当地的风俗来布置。这个仅供参考！最主要的还是一大家子人团团圆圆平平安安健健康康快快乐乐坐在一起吃个团圆饭，这才是老人最快乐最幸福的90岁生日宴！

5. 雕刻出来的暗八仙图

犀角碗是典型的清代风格亚洲犀角碗。犀角是非常有名的牙角料之一。人们常说的“竹木牙角”四大雕器中的“角”，主要是指犀角。犀角之所以珍贵，一是物以稀为贵，因犀角比象牙更为难得。

二是犀角可以入药。这件犀角碗体量硕大，角质优异，选用优秀的亚洲犀角雕刻而成，雕工精美，简繁得宜。碗以整只犀角雕就，色呈枣皮红，碗口宽阔外撇，碗外浅刻松竹、仙鹤、对弈八仙图，此碗雕刻刀法雄健，气势非凡，表面包浆莹润，做工细腻古朴，线条圆润流畅，实为一件不可多得犀角雕艺术品。

6. 暗八仙图案最早出现在什么时候

暗八仙寓意如下:

铁拐李：葫芦

铁拐李持有的宝物，传说里面装着长生不老的丹药，寓意救济众生和长生不老。

汉钟离：团扇

汉钟离手中的宝物，传说能让人起死回生，有长寿和绝境逢生的寓意。

张果老：鱼鼓

张果老所持宝物，是占卜的仙器，能知过去未来，占卜人生，暗指知天命、顺天应人。

吕洞宾：宝剑

吕洞宾随身携带的宝物，能斩妖除魔，寓意镇邪驱魔。

何仙姑：荷花

何仙姑所持宝物，能使人修身养性，不染杂念，同时又寓意冰清玉洁。

蓝采和：花篮

蓝采和所持宝物，据传花篮中装满仙品，能广通神明。

韩湘子：横笛

韩湘子的宝物，能使万物焕发生机，寓意生机勃勃。

曹国舅：阴阳板

曹国舅手持的玉板，可以静化环境，让人心态平和，不为外事所困扰，寓意心静神明。

八仙和暗八仙作为中国传统纹样之一，共同表达了吉祥长寿的寓意，在明清时期较为流行，除传统家具外，瓷器上也多能见其身影，常与卷草纹、缠枝花卉纹等组合使用。

7. 暗八仙木雕图案大全

清代家具为中国古典家具发展史上的最后一个时期。虽然清代档案、历史文献浩如烟海，但有关这方面的论述却不多，故从事清代家具研究的学者多是从现存实物中进行分析。清代坐具在造型和结构上继承了明代的传统，但清代宫廷坐具的造型趋向于复杂，镶嵌和雕刻大量增多。沈阳故宫珍藏有许多精美的明清椅子，展示出了明清坐具所具有的诸多特点。

清代红木透雕嵌螺钿靠背椅，通高108、座高52、椅面66×52厘米。造型端庄、凝重，靠背垂直，搭脑呈驼峰式，扶手短、宽、厚，鹅脖细圆、弯曲，可以上承肘压，下适手扶。既显得美观舒适，又无牵强生硬之感，足见制者的匠心。其座面与靠背均镶嵌黑白花大理石，靠背透雕“福禄寿喜”图案。此椅引人注目之处在雕嵌上，从扶手到靠背满嵌螺钿，搭脑上嵌一“寿”字篆体图案，外沿有11朵团花。镶大理石圆框上嵌有10个蝙蝠，间隔有不同的寿字图案，雕工均十分美观。靠背左上雕梅雀，栩栩如生，下雕蝠鹿纹，代表着福禄双全。并有嵌螺钿，闪闪发光，点缀成梅花纹，恰到好处。其花泽淡雅，美观大方，雕饰虽繁，不为所累，收到了华丽妍秀、面面生姿的效果。

清 红木透雕嵌螺钿靠背椅

清代红木嵌螺钿靠背椅，通高98.7、座高55、椅面65.6×52厘米。搭脑为蝙蝠式，很别致；扶手较宽厚，鹅脖弯曲光滑，带束腰，管脚处有罗锅枨，椅脚为回纹方棱，垂直收足，做工精细，比例适度，给人一种匀称和沉实的感觉。靠背、扶手三镶黑白花大理石，靠背中心处镶有一圆形大理石。大理石也称云石，是在地壳内高温高压下变软，并在所含矿物质发生变化时重新结晶形成。颜色很多，通常有明显的花纹，其石面纹饰，既像汹涌波涛的大海，又像狂风席卷的沙漠。大理石旁边为如意纹，雕刻较深，见棱见角，雕工精致，内容丰富。如意上还雕有猴等图案，所雕如意用紫檀木，其搭脑上木质虽都是红木，但有深、浅色之分。看出此椅用料较节省，并掺有其它硬杂木，是典型的京作。扶手下雕有葫芦纹，并镶有小长方形大理石，非常优美；靠背所镶圆框上嵌满螺钿，图案为暗八仙纹。所雕如意及搭脑上所刻的蝙蝠上都嵌有五彩螺钿。

清 红木嵌螺钿靠背椅

清代红木透雕镶大理石靠背椅，通高102.5、座高49.5、椅面69×50.4厘米。搭脑呈灵芝式。椅角呈“爪抓球式”。垂直收足，靠背镶圆形大理石，上面分别刻着“晚山碧云”和“寒谷积雪”。其天然图案既像夜晚的白云，又像寒冷的山谷里堆积的厚厚白雪，宛然是一幅泼墨山水画。扶手及靠背均透雕灵芝花纹，其上雕灵芝图案，以折枝花和联朵的形式，象征起死回生的功效，喻意着坐椅能无疾去病。此椅为典型的“广作”；表现为用料粗硕，雕刻较浅，转折比较灵活，雕工细致，造型讲究奢华和繁复。

清 红木透雕大理石靠背椅

清代红木镶大理石靠背椅，亦称硬太师椅。通高109.5、座高50、座面64×48厘米。搭脑呈“桥梁式”，扶手呈弯曲状，中凹旁凸，并向下顺斜，适合人体；带束腰，腿外撇。榫卯十分紧密、牢固，整体造型十分优美；木质纹理裸露，木形呈圆木棍式，柔滑，圆润，简练，凝重。靠背镶圆形大理石，靠背和扶手均雕葡萄纹。早在宋代，曾出现一种以官衔命名的十分特别的带有荷叶托首的交椅，即称为太师椅。太师是官名，是尊贵、高雅的象征。据传太师秦桧坐在交椅上，因仰头时无意中将头巾坠落，官员吴渊立即把头巾捡起来给秦桧戴上；随后，命人制做了一种荷叶托首，由工匠安在椅靠上。太师椅由此产生，传开。不久，朝臣都用这种交椅以仰首而寝。明代太师椅已不是指带荷叶托首的交椅了，而是椅背、扶手呈圈者。清代把屏背式扶手椅称为太师椅，造型庄重严谨，用料厚重，宽大夸张，装饰繁缛。这些特征都是为了突出主人的地位和身份，已完全脱离了追求舒适的初衷，而趋向于尊严。

清 红木镶大理石靠背椅

清代紫檀木浮雕靠背椅，通高119、座面80×52、座高36厘米。紫檀木是“木中之王”，多无大器。因此，此椅比较珍贵。此椅造型别致，靠背有背倾角，呈三屏风式，中高侧低。搭脑后仰、柔软、顺滑，扶手为屏板式，里外部皆浮雕串枝花，形象生动细致，雕刻技法成熟，圆润浑厚，不露刀锋，制作极精。座面下带束腰，三弯腿下带托泥，屏板、腿、牙饰浮雕卷草纹。扶手所用檀木颜色要比靠背、座面和腿处深。

清 紫檀木浮雕靠背椅

清代圈椅，高103、宽72.5厘米。靠背刻有一个篆书“寿”字，在结构上承袭了明式坐具的榫卯结构，做法巧妙，牢固耐用。此椅在高度上比明式坐椅有所下降，以适合人们使用，这较明式更为实用。做工是比较精致的，造型也较美观。

清 圈椅

清代檀木透雕嵌螺钿靠背椅，通高105、座宽66.3厘米。靠背透雕图案：由两如意环抱着松树、翠竹，再加上以五彩螺钿形成的梅花，构成三友图；搭脑上还有用五彩螺钿镶嵌成相对而飞的蝴蝶。扶手里向单面雕刻花纹并镶嵌大理石，座面镶有方形大理石，束腰下鼓牙面上镶嵌有螺钿缠枝花纹；足饰回纹。

清 檀木透雕嵌螺钿靠背椅

清代铁梨木透雕嵌螺钿靠背椅，高104.7、宽66厘米。椅座和靠背都镶有黑白花大理石，围板及腿部分满嵌螺钿；扶手框中为浮雕“喜上眉梢”纹。带束腰，罗锅枨。搭脑为双峰式，中心处镶嵌有五彩螺钿，图案为两支蝙蝠环绕在一个团寿字周围，两旁螺钿梅雀图。靠背镶嵌圆大理石。圆框上面镶嵌有22个寿字变体图案。椅面镶着方形大理石，两侧雕刻着双鹿、梅花和喜鹊，形成一个福禄寿喜的图案。座椅的前面满嵌五彩螺钿，图案为梅枝、梅花。两腿的花牙处中心嵌有12朵梅花，两侧为两只喜鹊的传统吉祥纹样。古人以喜鹊为喜的象征，唐宋时期即有此风俗。梅花谐音“眉”字，画喜鹊站在梅花枝梢，即组成了“喜上眉（梅）梢”的吉祥图案。铁梨木家具的存世数量不算少，但在家具家族中的地位一直很低，得不到应有的重视。

清 铁梨木透雕嵌螺钿靠背椅

清代红木透雕嵌螺钿靠背椅，通高101、宽65.7厘米。座面镶嵌长方形黑白花大理石，靠背镶有圆形黑白花大理石，扶手雕花篮，雕刻与镶嵌组成福禄寿喜如意纹，方腿加管脚枨，回纹方足。

清 红木透雕嵌螺钿靠背椅

清代红木透雕嵌螺钿靠背椅，通高100、座宽65.5厘米。扶手雕梅花，四腿顶端浮雕兽头，足作兽爪按球状。红木坚硬、致密，原色浅红，年久经空气氧化，逐渐变深，似黑里透红略呈紫，年轮纹呈直纹。红木坐椅，明代即有，清代较多，以广作为最好，俗称“彻红木”。清代红木坐椅数量较多，这是由于红木具有庄重的材色，是清代坐椅追求的理想材料。红木生长在中国广东、云南及东南亚，尤其是印度为主要产地。红木家具一般被认为始于明代，到了清代才大量生产。所以，从总体上说，红木家具主要反映的是清代家具特色，在造型艺术上绝大多数属于清式范畴。用量粗大、形体厚重、线形强烈、结构繁复，呈现出一种与明式迥然不同的造型特点和时代风貌。

清 红木透雕嵌螺钿靠背椅

清代红木透雕镶广石靠背椅，通高105.5、座高50.6、宽66.2、厚50厘米。靠背雕有灵芝纹饰，镶嵌有圆广石；扶手及框内雕有灵芝纹，椅足饰卷云纹。清代家具风格十分注重装饰，家具镶嵌得到了很大的发展，这与清代统治者来自于游牧民族有着直接的关系，因为满族人性格豪放，喜欢华丽的装饰和艳丽的色彩，而繁缛的镶嵌更能符合他们对审美的要求。在注重物质生活享受和极端颓靡的思想意识下，家具生产达到了高峰，也使这一时期的镶嵌艺术达到了顶峰。家具镶嵌的材料如大理石、贝壳等,日益丰富，多样化，后期还受到了西方文化的影响，使其镶嵌艺术达到了家具史上的最高峰。

清 红木透雕镶广石靠背椅

清代红木镂空汉瓦靠背椅，通高104、座高51、宽63.5、厚50厘米。座椅的靠背镶有白色大理石，镂空流云、蝙蝠、盘肠，扶手镂空汉瓦，篆书“延年益寿”四字。一个时代的文学与绘画艺术也会对当时的家具镶嵌有一定的影响。文人在中国历史上一直是非常重要的一个群体，自魏晋以后，他们就倡导脱俗遁世、修身养性等思想，山水题材的图案体现了文人退隐山林、亲近大自然的想法。梅、兰、竹、菊等题材的图案则是文人雅趣的反映，这些都直接影响到当时家具镶嵌图案风格的形成。所谓“写意”的风格就是不追求事物的客观真实性，而是强调“似与不似之间”的意境美，即根据抒发自我情感的需要对自然物的剪裁，以突出人的主观情感，张扬个性。在风格上追求“气韵生动”，这些都深深地影响了家具镶嵌图案的设计。诸如此类的美学观点被工匠们理解和吸收，就影响了清代镶嵌装饰的风格。

清 红木镂空汉瓦靠背椅

清代红木边嵌檀木山水靠背椅，通高107、座高48、宽100厘米。红木边里外部兰漆地浮雕山水花纹，球形足，牙浮雕卷云纹。边嵌檀木，是清式坐具的一个重要特点。

清 红木边嵌檀木山水靠背椅

清代红木嵌螺钿石心靠背椅，高112、宽67厘米。在座椅的靠背中，有透雕嵌螺钿的“福、禄、寿、如意”图案，扶手内镶有云石浮雕葫芦；椅面镶长方形大理石。清康乾盛世为家具的制造提供了良好的条件，家具制作继承了明代家具结构上的传统做法，但造型却很复杂，风格大变，趋向华丽厚重，线条平直硬拐，装饰繁琐。从大量的现存清代家具中可以看出，这一时期的家具追求的是庄严、富丽、豪华的风格。而清式家具最显著的特征就是注重装饰。镶嵌的效果尤为突出。可以说，到了清代，由于追求富丽堂皇风格的需要，而促进了螺钿家具的进一步发展，并成为螺钿家具的鼎盛时期。

清 红木嵌螺钿石心靠背椅

清代红雕漆云龙靠背椅，通高90.5、宽59.5厘米。靠背呈三屏风式，托首如意式，雕有“吉庆有余”、“八吉祥”等图案；余处雕花、云、万蝠纹。清代宫廷的雕漆造型古朴庄重，纹饰精美考究，色泽光润，形态典雅，并有防潮、不变形的特点。

清 红雕漆云龙靠背椅

清代硬木雕团寿字靠背椅，通高97.5、宽62厘米。搭脑为双峰式浮雕蝙蝠。靠背透雕团寿字，属文字类的装饰图案。清代家具上经常镶嵌有吉祥文字和诗文，常见到的吉祥文字有福、禄、寿、喜等。还有用各种书法或变体形式组成的“百福”、“百寿”、“百禄”、“百喜”图，诗文主要是镌刻一些名人或书法家的作品。这些文字类图案常作为家具装饰与家具结合起来，体现出书法艺术、传统文化与家具艺术相应相生，体现出中国人的审美情趣。

清 硬木雕团寿字靠背椅

清代红木镶大理石竹纹靠背椅，通高100、座高50、座宽66厘米。座椅的靠背镶嵌有圆形的大理石，两侧透雕竹纹，左右扶手雕有玉兰花卉。搭脑为马鞍式。玉兰花代表着报恩，竹子寓意平安。

清 红木镶大理石竹纹靠背椅

从大量的传世家具中可以看出，用大理石镶嵌的家具是非常之多。而且南北通用，范围非常广泛，是清代家具的主要装饰手法之一。在家具上镶嵌较大面积的理石是广作的特点之一。广东地处亚热带，气候比较炎热，是气温较高地区，人们喜欢用大理石作为家具镶嵌材料。在椅的座和靠背等主要部分镶以晶莹冰洁、纹理秀美的大理石，在色彩上不仅起到鲜明的对比作用，也使坐具显得雍贵华美。使用时，冰洁的大理石给人以清凉舒适感，加上大理石花纹变化万千、奇妙异常，使观者遐想连连。从纹饰上看，京作家具较其它地区又独具风格。它从皇家收藏的古代玉器、铜器上吸取素材，巧妙地装饰在家具上。

清代在明代的基础上又发展的更加广泛了。明代多雕刻螭虎龙，而清代则以龙纹最为常见，其它还有螭纹、兽面纹、勾卷云纹等。根据家具造型的不同特点，而施以各种不同形态的纹饰，显示出各式古香、文静典雅的艺术形象。

8. 暗八仙砖雕

答：

1、原因：

社会经济发展、商品流通扩大、交通发达、国内外汇兑的客观需要。票号办理汇兑、存放款，解决了运送现银的困难，加速了资金周转，促进了商业繁荣。

晋商票号出现在明末清初，先由山西颜料商人所创，平遥日升昌票号最著名业绩是“汇通天下”，异地汇兑成其所特有的业务，当然票号也同时兼经营存款、贷款、发行私贴等业务。其分号近百家，遍及全国以至新加坡、俄罗斯、日本、朝鲜等国。

2、条件：

明初晋商为明朝统治者在北方边镇筹集军饷而崛起，入清后又充当皇商而获得商业特权，清代又因为清政府代垫和汇兑军协饷等而执金融界牛耳。一言以蔽之，明清山西商人始终靠结托封建政府，为封建政府服务而兴盛。但当封建政府走向衰亡时，山西商人也必然祸及自身。

如志成信票号，庚子事变后，曾将资本运往南省放贷，但辛亥革命中运往南省资金大多散失。而清廷提银刻不容缓，结果账面上有应收银 400万两，有应付银 200万两，但实际上已无法周转，被迫倒闭。

民国初年，债权人大多在山西太谷、平遥、祁县坐索欠款，财东因票号损失惨重，已无力偿还，只能卖房卖地，甚至逃匿他乡，有的还沦为乞丐。

3、特点：

晋商汇兑票据最有特色的是印章：抬头章、押数章、落地章、骑缝章，设计充满了浓厚的文化艺术色彩，既有防伪功能，又体现了山西古朴、厚重、率真的民风民俗。晋商票据边框多以票号名加饰以八仙、梅兰竹菊、宝鼎、聚宝盆为设计时尚。

如笔者所藏这张晋商于民国六年（1917年）三月十八日在山西婷县宏道分号发放的汇帖300文，设计图案色调为蓝色，边框为票号名和“暗八仙”（即八仙用的法器），金额用毛笔书写。印章6枚各具特色，最有趣的是用一套红财神赵公明像作为花押，生动有趣。

4、影响：

在中国明清以来的近代经济发展史上，驰骋欧亚的晋商举世瞩目，山西特别是以太谷、祁县、榆次、平遥等为代表的晋中盆地商人前辈，举商贸之大业。

经营范围包罗万象，夺金融之先声，钱庄票号汇通天下，称雄五百余年，创造了亘古未有的世纪性繁荣，在神州大地上留下了灿烂的商业文化

扩展资料：

晋商的文化代表：

乔家、渠家以及曹家都曾走过西口，塞外的风沙磨炼了他们不甘贫穷的意志与毅力，他们用自己饱含着汗水的业绩，衣锦荣归之后，给后人留下了这些雕梁画栋的宅院，和古色古香、风韵犹存、遍布城乡、数以千计的庭院建筑，而且给建筑学、晋商文化的教学与研究提供了难得的直观资料。

占地8724平方米，6幢大院，20幢小院，共313间房屋组成，整体为“双喜”字布局，全院以一条平直的通道将6幢院分隔两旁，院中有院，院中有园，既重整体美感，又具局部特色，无不造型考究，匠心独用。

全院装饰木雕300余件，几乎每件都是一个古老的民间故事。院内砖雕，俯仰可见。100个“寿”字组成的照壁，百字百样，方劲古拙，灵动纤秀。

9. 暗八仙雕刻图片

分品种，不同品种价格各异，比如真品八仙过海铜壶价格约为50万元。八仙过海铜壶非常珍贵。八仙人物执壶，栩栩如生。也是流传时间最长的一种。在我国壶的种类中极为珍贵。因为鎏金材料稀少并且珍贵，同时对艺术要求又非常高，容不得一丝一毫的错误，所以，古往今来，八仙鎏金壶极为珍贵，被誉为壶中之宝，具有很高的艺术收藏价值

10. 暗八仙图案有几种

大港古镇

镇江大港是一座始建于宋代的千年古镇，原属丹徒县，地处镇江城东三十里，三面环山，一面临江。东面有五峰山、圌山，南面有横山、锣鼓山、荞麦山，西面有大山、青龙山，北依浩浩扬子江，真可谓“一水横陈，连岗三面”。

宋太宗雍熙四年（987年），丹徒镇正式编定为县镇，大港镇列全县辖八乡三镇一寨之一。建炎三年（1129年），宋太祖六世孙赵子禠南渡卜居洪溪，历经四世，其后裔赵希濆、赵希辨分居河东、河西，生养繁息而成大港雏形。宋代抗金名将韩世忠置寨圌山关，开三十六港，操练水师以抵抗金兵。三十六港中数洪溪港最大，故将洪溪改称大港，大港地名由此而来。

明代，大港繁荣昌盛，大港《赵氏族谱》曰：嘉靖丁未（公元1547年），续谱人赵裕斋“以上得一千六百八十有五人，以下得四千八百五十有八人”，一个赵姓的大港集镇已经形成。

昔日繁华商贸 可谓江南汉堡

大港古镇街区沿着长江南岸，从东到西弧形展开，东西长，南北短。东自东岳庙，西至西来门，长约四里；北到北巷口，南达三官殿，长约两里。街区路面皆用清一式青条石铺就，街道两旁店铺林立，兴盛时约有四五百家，到了上世纪六七十年代，仍可看到街道两侧门店遗迹，店门由多块可折卸的十板门组成，有的店铺还是两层楼，底层店面，上层餐宿。

大港河青石桥古街一隅 赵金柏画

大港河由东向西至镇中折北横穿街心，再逶迤向西流入长江。河上架有青石桥、太平桥、洗钵桥、永安桥、人顶桥、小桥等九座桥梁，古闸一座。以大港河分界，大港古镇分为港东村（历史上称为东赵）和大港村（历史上称为西赵）两个村。沿河两岸的道路由青砖铺成，宽约两米。沿河建筑颇具名的，有式好堂（绍甫花园）、三畏堂、仁惠堂、京甫大院、蒋家大院、石头栏杆大门、育婴堂、跑马楼、赵氏分祠等。

1986年大港南街、西街部分 陈大经摄

青石桥坐落于古镇中心区域，成为古镇标志性建筑。古石桥呈拱形状，高出街道平面约两三丈，由大型青石叠垒而成。桥洞下面可行船，桥身南北各有龙头一对，雨大时龙嘴喷水。桥面正中有一块一米见方的青石图案。青石两端是通向街道的麻条石，条石上面的车辙痕足有一公分的深度。走独轮车的麻条石铺满古镇的大街小巷，长度超过十里。

青石桥连接东西两条主要街道。清末民初，数百米长的街道两旁聚集了一大批镇上较有头面的商家，有大丰钱庄、益泰典当行、洪源布店、天升东茶食店、万通烟店、种德堂药店、余泰衡茶食店、恒大酱园、恒升杂货、万源地货、天福斋茶食店、京甫南北货、小财子肉铺、安庆渔行、老大门木材、德宏照相、太平村茶食店、万华春酒馆、陈姥姥印染坊、金山号娱乐场等字号。此外，还有粮行、五金店、寄售店、南北货店、旅馆、水果行、陶瓷店、诊所、洋画店、剃头店、裁缝店、杂货店、茶水老虎灶等相杂其间，至于铁匠店、木匠店、豆腐店只能在背街上了。

大港西街一隅

大港古镇的中心是双十字街，每个路口都有歇脚亭。青石桥东侧不远处，有一条北街，比主街略窄，叫北巷口，长不足一里，形成古镇一道独特的风景线。街道两侧俱是客栈、酒楼、饭馆，店前挂着灯笼和幌子，一派浓郁的商旅气息。北巷口北端豁然开朗，是一大片白茫茫水域，形成天然良港。港内桅杆林立，商船云集，长江上南来北往的船只途经大港古镇时，往往都由镇西北的大港河口驶入，落帆逗留在北巷口住宿、休憩。北巷口当时是古镇物资流通的重要窗口，可谓“江南小汉堡”。

1986年大港东街部分 陈大经摄

大港南街长约一里半，有银行、邮局、铁匠铺、棺材店、红白喜事店、棉花店、吉祥庵、文昌宫等。最南端为三官殿。大港东街上有天香阁私塾、阅书报社、体育会、洋龙局、准提庵、大港赵氏总祠等。西街有大港商会、崇曾小学、木船社、轿夫行、油米厂、财神庙、关帝庙、观音阁等。

独特文化遗产 江南绝无仅有

大港古镇文化遗产独特且厚重，其民居多为明清建筑，有名望的大港民居皆以楼阁名、堂号命名，且赵姓一族居多。著名的有赵伯先家的“天香阁”；赵定邦家的“仁惠堂”；赵步锜家的“明恕堂”；赵子云家的“松龄堂”；赵无极家的“式好堂”；赵绍龙家的“惠德堂”，还有厚德堂、礼耕堂、三畏堂、九如堂、庆余堂等等，据说大港有108堂之多。

明恕堂

目前尚存的明恕堂，系赵步锜故居，位于古镇伯先里28号，为明末清初所建，砖雕、石雕精妙绝伦。大门两侧地上立着两个门当，为长方形状，正面雕刻着祥云及龙的图案，内侧雕刻着仙鹤、鲤鱼及狮子滚绣球的图案。门当向前，一座保存基本完整的门楼高高耸立，大约有五米高，十分气派。门楼两边镶有水磨砖，非常平滑，没有间隙，用糯米汁砌成。过门石为白帆石，上面雕刻着“福、禄、寿”的人物图案。过门石上方左边为龙形砖雕，右边为凤形砖雕。再往上方为花草图案砖雕，中间含有“暗八仙”图案。再往上方便是戏曲人物砖雕，都为镂空雕刻，人物造型活灵活现，非常逼真。特别是中间的砖雕图案，十个人物雕刻得栩栩如生，人物中间雕有“万里封侯”四字。

走过门楼，便是天井，全部用青石铺地，右边气派的大堂，便是明恕堂。风火墙高耸，为三开间大厅，一进门就是弯形椽的斗拱，粗壮的木柱支撑着大堂，木柱的接头处都有精美的木雕，罗地砖铺地。专家称，赵步锜故居的门楼砖雕、石雕，是大港目前门楼建筑中价值最高的，在整个江南也不多见，具有极高的文物保存价值。

民居琴鹤堂

民居琴鹤堂

此外，大港还有名闻遐迩的“八大门”，门内皆为大户人家所居住。八大门分别是：竹子大门（大港村东）、八卦大门（大港南街）、旗杆大门（大港西街）、老大门（老正街）、元宝大门（太平门东）、铁叶大门（港东村）、牛市大门（货场里）、砖头大门（北巷口）。原国民政府民政厅厅长赵启騄就出生在铁叶大门。“八大门”规模宏大，建筑精美，造型各一，砖雕、石雕、木雕处处可见。只可惜，随着岁月的打磨与侵蚀，不少宅院破落荒败了。

镇西还有一座西洋建筑济舟花园（后改为小学和医院），整个建筑从建材到风貌俱为西洋格调，连花园也颇有洋味，让当时的大港人大开眼界。据传宅主人有国外背景，西学功底甚厚。

东岳庙遗存

大港古镇庙宇祠观密集，有三十多座。东头有东岳庙，西头有关帝庙，南面有悟道观，镇中是财神庙，东街有准提庵，南街是吉祥庵，西街有观音阁，北街河边是接引庵，河西南侧是文昌宫。河东拾钵山下是大港赵氏总祠。西南边的华阳观建于东汉，观中的“魏法师碑”移到焦山成了镇馆之宝。传说旧时大港的街巷拐弯处都有土地庙。现寺庙宗祠前，还残存12棵被列为国家一级古树名木的古银杏。

赵子禠墓

大港古镇独特厚重的文化遗产在江南绝无仅有。国家级文保单位吴侯周章墓、省级文保单位赵子禠墓、五峰山抗英炮台与赵伯先故居天香阁代表着西周、南宋与清末民初的三大历史积淀，极具历史、科学、建筑和人文价值。十几年前，考古学家杨宝成教授曾经说过：“十个镇江经济开发区的价值，抵不上一个大港古镇”。

革命先驱名人 尽显一代风流

赵声与友人摄于日本东京，左起第四位为赵声

大港是中国民主革命先驱、辛亥革命广州黄花岗起义总指挥赵声的家乡。赵声，字伯先，1881年出生于镇江大港镇天香阁。赵声自幼聪慧过人，精于诗文，擅武事，富正义感，行侠仗义，称誉乡里。14岁那年，赵声入狱救出了被拘乡民。1901年考入南京水师学堂，从此离开家乡，踏上革命征程。1902年，在江南陆师学堂毕业，次年，东渡日本考察军事，结识黄兴等志士，革命之志日坚。

1903年夏，赵声从日本归国，回到大港故里，在东街上租赁了一间屋子，办起了“阅书报社”，宣传民主革命思想及救国主张。在赵声的带动和影响下，他的两个弟弟赵念伯、赵光及妹妹赵芬和同乡进步青年冷遹、李竟成、解子良等人，加入了同盟会江苏分会。1911年4月27日，赵声具体策划、组织并领导了惊震中外的黄花岗起义。起义失败后，赵声因壮志未酬，悲愤成疾，于同年5月18日病逝于香港。1912年，孙中山领导的中华民国南京临时政府追赠上将军，并决定将赵声灵柩运回镇江，安葬于南郊。1982年，赵伯先墓被列为江苏省文物保护单位。

大港河畔的伯先故居

与此同时，大港古镇还先后走出了很多名人，如：赵元益、赵志彤、赵臣翼、赵彦修、赵绍甫、赵楫、赵霖、赵荣、赵汉生、赵定邦、赵克宜、赵念伯、赵绍虎、赵启騄、赵彦偁、赵鸿谦、赵光荣、赵桐庆、赵俊欣、赵文豹、赵醉侯、赵晓雷、赵二呆、赵无极、赵成采、赵祥瑷、赵德山等等。他们当中，有的不顾个人安危与俄军谈判救下宁远百姓，有的追随孙中山是同盟会会员，有的是诗人、教育家、大画家、银行家、中医泰斗，有的是镇江市市长、抗日英雄、爱国商人，有的是多伦多大学核物理研究员、国务院百人计划引进的专家学者……

北宋著名画家蔡肇《大港即事》诗云：“村落家家有酒沽，黄童白叟醉相扶。恨无韩滉丹青手，更作丰年几幅图”。斑驳沧桑的古镇老街是风雨岁月的见证，老屋墙头新一年长出的瓦花绿草是生命的象征。

今镇江大港风貌

古代之大港，文化灿烂，今日之大港，更加辉煌。“因港而生、依江而兴”，受上海经济圈和南京都市圈的叠加辐射，更是长三角沪宁线上重要的产业发展基地。伴随着多年的改革发展，大港已经从单一港口经济逐渐发展成为港口制造业、航空产业、新能源和循环经济产业为一体的综合性经济区域。连镇高铁镇江新区站及镇江长江大桥建成后，南北交通动脉完全打通，大港因此将成为融合“南京都市圈”和“苏锡常都市圈”的南北“新中心”。

如今，大港拥有完善的生活配套设施，以心湖为中心的滨江核心生活区周边分布着多个生态休闲、购物场所以及医院、学校等，繁华大势已成。舒适环境，宜业宜居，大港的未来，不可估量，大港古镇将焕发新的生机！

11. 暗八仙纹饰

明八仙和暗八仙都是中国传统文化中的图案，分别代表了道教中的八位神仙。它们在图案的表现方式、寓意和应用场景上有所不同。

1. 明八仙图案：明八仙是指在八仙过海的故事中出现的八位神仙，分别是：铁拐李、汉钟离、张果老、吕洞宾、何仙姑、蓝采和、韩湘子和曹国舅。明八仙图案通常采用立体、生动的表现手法，通过雕刻、刺绣、编织等方式，将八仙形象呈现出来。明八仙图案通常用于家居装饰、瓷器、绣品等物品上，寓意着吉祥、安康和长寿。

2. 暗八仙图案：暗八仙是指八仙过海故事中没有直接出现的八位神仙，他们分别是：芭蕉扇、花篮、渔鼓、葫芦、笛子、画卷、横笛和玉板。暗八仙图案通常采用柔和、优雅的线条和简洁的图案设计，通过绘画、剪纸等方式呈现。暗八仙图案多用于民间艺术、剪纸艺术等领域，寓意着吉祥、安康和长寿。

明八仙和暗八仙图案的主要区别在于八仙形象的表现方式和图案的设计风格。明八仙图案采用立体、生动的表现手法，以八仙为主题；而暗八仙图案采用柔和、优雅的线条和简洁的图案设计，以八仙的法器为主题。两者都寓意着吉祥、安康和长寿，常用于家居装饰、民间艺术等领域。