1. 玉雕仕女图寓意

　　天然玉石会有各种瑕疵，如黑点、水线、裂纹等。

　　石纹等瑕疵不会随佩戴时间的增加而消失。

　　玉石当然越完美越好，但如果真的完美无瑕的话，要么是极品，要么是假货，因此爱玉的人有时不能追求完美，巧妙利用的瑕疵更是一种美，如清代著名玉雕作品：桐荫仕女图，就是利用天然裂隙雕为门缝。

2. 玉仕女挂件啥寓意

下面是中国十大玉器品牌，可供参考

1、玉缘

　　(创于1956年,中华老字号,国家保护商标,江苏省名牌产品,入选国家非物质文化遗产代表作名录,扬州玉器厂)

　　扬州玉器厂是全国玉器重点生产厂家之一。创建于1956年2月，工厂环境优美，玉雕品种齐全，技术力量雄厚，是集生产、科研、销售、观赏、展示为一体的外向型经济实体。工厂2006年被商务部命名为首批“中华老字号”企业，2011年由国家文化部命名为首批“国家级非物质文化遗产生产性保护示范基地”,也是全国玉雕行业首家 ”全国工业旅游示范点”，负责起草《GB/T 28802-2012玉器雕琢通用技术要求》国家标准，在业内率先通过了ISO9001国际质量体系认证。

　　“天下玉，扬州工”是对当今扬州玉器的褒奖，扬州琢玉历史久远，距今已有五千多年历史。现今，扬州玉雕被列入国家级非物质文化遗产代表作名录。为更好地保护、继承和弘扬这一历史悠久的传统文化遗产，挖掘扬州古城文化底蕴，扬州玉器厂建立了培养玉雕技艺人才的玉器学校和设计生产的玉雕研究所以及近万平方米的玉器艺术品展示中心，并拥有国家级工艺美术大师5名，省级工艺美术大师、省名人8人，市级工艺美术大师8人组成的强大创作团队，潜心钻研创作玉雕精品。工厂将以自主创新的思想理念、奋发进取的企业精神、热情优质的服务欢迎四海贵宾光临。

　　2、北玉-青龙

　　(全国玉雕行业领导者,入选国家级非物质文化遗产名录,最大的玉器生产基地之一,北京市玉器厂有限责任公司)

　　北京市玉器厂有限责任公司，玉器十大品牌，全国玉雕行业领导者，中国皇家玉器典范，工艺美术的发祥地，全国规模最大、技艺最好的玉雕产品生产基地之一，国家级“非物质文化遗产”传承单位，北京工美集团旗下企业

　　北京市玉器厂成立于1958年。千百年来的文化遗产，奠定了浓厚的历史和文化底蕴。所生产的玉雕产品继承了北京玉雕作品皇家气质，圆润、厚重、浑朴，为国内外收藏者喜好，为同行推崇。北京玉雕工艺和艺术手法已经成为中国玉雕的典范形式。被誉为北京传统手工艺的“四大名旦”之一。入选国家级非物质文化遗产名录。玉雕技艺源远流长，深厚精湛，在制作上“量料取材，因材施艺，遮瑕为瑜”成为琢玉的重要法则。

　　能工巧匠利用玉石自然形状、色泽、质地、纹理和透明度，创作出许多巧夺天工、妙趣天成的珍品。仕女、神仙栩栩如生;山水、景物浑然天成;花卉鲜艳生动;鸟兽造型夸张;炉瓶器皿彰显皇家气派。

　　北京市玉器厂培养、造就了位居行业领先地位的15名国家级玉雕工艺美术大师、28名北京市级玉雕工艺美术大师及重多优秀技术工人，创作出大批堪称国宝级的玉雕珍品。连续八届荣获中国工艺美术品百花奖金杯奖。用十年时间为国家制作完成稀世珍品“岱岳奇观”、“群芳揽胜”、“四海腾欢”、“含香聚瑞”这四件“前无古人，后无来者”的艺术珍品制作。

　　在企业750平方米展厅内，荟萃了近年来大师设计制作的极具文化品位和收藏价值的玉雕国粹珍品。开辟了中高档首饰、礼品专柜，以企业前店后厂、老字号品牌效应，以保真的玉料、优质的做工、合理的价位满足了大众对玉雕作品日益增长的需求。

　　3、七彩云南

　　(国家保护商标,曾获中国名牌,国内珠宝首饰行业领先品牌,顶级翡翠品牌,昆明七彩云南实业股份有限公司)

　　七彩云南创立于1999年，是昆明诺仕达企业(集团)有限公司旗下注册的商标，是一个根植于红土高原云南的本土产业品牌。旗下包括：翡翠珠宝、茶产业、商业地产、旅游文化产业、养生养老产业、国际酒店等多产业。品牌根据云南民族文化和资源优势，建立多元化产品品牌集合。

　　4、阳美翡翠

　　(国内大型玉器珠宝企业集团,中国最大的翡翠加工生产基地之一,入选国家非物质文化遗产名录,阳美玉器集团)

　　阳美翡翠玉雕是广东省的传统民间雕刻艺术。源于民国初年，百年历程，阳美从一个不起眼的村落演变为“玉都”， 阳美翡翠玉雕已然在行内高标独立，真是异数奇缘，并于2008年6月被列入第二批国家级非物质文化遗产名录。现在的阳美，已成为全国最大的翡翠精品雕刻示范基地。揭阳荣获“亚洲玉都”、“中国玉都”称号后，两块金字招牌熠熠生辉，阳美更是客商云集，名扬海内外。

　　5、老凤祥

　　(始于1848年,曾获中国名牌,中华老字号,大型首饰企业集团,十大玉器品牌,亚洲品牌500强,上海老凤祥有限公司)

　　创始于公元1848年的老字号民族品牌老凤祥，集科工贸于一身、产供销于一体，拥有完整的产业链、多元化的产品线，是国内文化底蕴深厚的跨越三个世界的品牌，是中国珠宝首饰业民族工业的一面旗帜和优秀企业的代表。旗下的研究所、博物馆、专业工厂和遍布全国的3200多家银楼专卖店以及典当行、拍卖行等，构成了老凤祥大规模的产业体系，其品牌产品达到了珠宝首饰的全品类，并向旅游纪念品、工艺品、钟表和眼镜的相关产业和跨界产品延伸扩展。

　　2017年老凤祥年销售近400亿，利润实现两位数增长。在国内取得高速发展的同时，本着“立足上海、覆盖全国、走向世界”的发展方向，从2012年开始，老凤祥已先后在海外和中国香港地区开设了19家银楼专卖店。老凤祥品牌多次入围上海百强企业榜、《财富》“中国500强”，“全球100大奢侈品公司排行榜”的第13位，连续十多年位列“中国500最具价值品牌”榜单，2017年品牌价值达260.97亿元。2018年，老凤祥再次荣列由国际权威机构WPP评选的“BrandZ 2018最具价值中国品牌100强”，蝉联珠宝首饰业第一。

　　中华复兴、国运昌盛，民族品牌的腾飞和发展，成为国家和民族强盛的象征。

　　梦圆中国、凤祥天下。

　　百年老凤祥将合着时代的节奏，走向更加美好的未来!

　　6、东方金钰

　　(目前国内翡翠行业唯一一家上市公司,国内最大的翡翠原料供应商、翡翠首饰制造商,东方金钰股份有限公司)

　　东方金钰是1993 年4 月经湖北省体改委“鄂改[1993]39 号”文件批准，以鄂州市服装总厂为主要发起人，通过定向募集方式成立的股份有限公司，是中国第一家翡翠上市公司，致力成为亚洲一流的翡翠原材料和饰品供应商。

　　7、城隍

　　(国家保护商标,珠宝首饰业知名品牌,专注于珠宝玉石的大型企业,玉器行业领先品牌,上海城隍珠宝有限公司)

　　珠宝首饰一直都是众多女士们非常喜爱的，虽然说价格较贵，但依旧还是有许多的人购买的，并且女士们也都是需要有一套自己的珠宝首饰的，所以如果您拥有足够的创业资金，可以考虑开上一家珠宝专卖店哟!城隍珠宝是上海城隍珠宝有限公司旗下的品牌，该公司旗下目前拥有国家级珠宝玉石专家、珠宝鉴定师20多名，并且其在2000年的时候还通过了ISO9001质量体系认证，也曾先后获得了多项荣誉。目前该品牌的产品在市场上已经成为了被消费者们所认可和信赖的产品，销量也是非常不错的。如果您对于开一家珠宝专卖店感兴趣，加盟城隍珠宝将会是您一个不错的投资选择!

　　8、昆玉

　　(国家保护商标,青海省名牌,集昆仑玉开采、加工、销售于一体的大型企业,青海昆玉实业投资集团有限公司)

　　青海昆玉实业投资集团有限公司是昆仑玉原石、昆仑玉工艺品、昆仑玉把件、昆仑玉腰牌、昆仑玉挂件、昆仑玉制品、玉石精加工、昆仑玉饰品、玉饰品、贵金属加工、玉石镶嵌等产品专业生产加工的有限责任公司,公司总部设在青海西宁市生物科技产业园区经三路32号,青海昆玉实业投资集团有限公司拥有完整、科学的质量管理体系。青海昆玉实业投资集团有限公司的诚信、实力和产品质量获得业界的认可。欢迎各界朋友莅临青海昆玉实业投资集团有限公司参观、指导和业务洽谈。

　　9、和玉缘

　　(国家保护商标,集和田玉开采/研发/设计/加工/销售于一体的专业企业,北京和玉缘和田玉宝玉石有限公司)

　　北京和玉缘和田玉宝玉石有限公司(以下简称：北京和玉缘)为全国范围内唯一一家集和田玉开采、研发、设计、加工、连锁销售一条龙的专业性科研企业，旗下拥有“和玉缘”、“梵玉圣”、“卡希迪”三大品牌。

　　公司自创建以来，采用规模化、品牌化、标准化、专业化、科学化的企业管理模式，全方位提升企业及产品的竞争力。对原材料及加工的严格要求，使产品集艺术性、高档性、尊贵性于一体。

　　公司实力雄厚，市场运作经验丰富，母公司为新疆新界集团。新界集团拥有资产十余亿元，在全国拥有九家子公司，属新疆地区大型企业集团。集团经营涉及矿产资源投资(拥有金矿、铜矿、煤矿、玉矿)、地产开发、风能发电、水利建设、道路工程、园林绿景、环境开发等重要行业。

3. 玉雕仕女什么寓意

蚌埠特产：

【怀远石榴】

怀远石榴栽培历史悠久，品质优异，久负盛名。据传从唐代已有栽培，到了清代怀远石榴已见诸正史，怀远县志中记有“榴，邑中以此果为最，曹州贡榴所不及也。红花红实，白花白实，玉籽榴尤佳”。可见怀远石榴在很久以前已形成了独特的地方特色。 怀远石榴品质名列全国各大石榴产区之首，以其艳丽的色彩，端正的果形，晶莹剔透的籽粒，佳美的风味，赢得中外人士的好评。皮薄、粒大、味甘甜，百粒重、可食率、含糖量高，是其显著特点。 玉师籽、红玛瑙核软可食，籽粒晶莹，若珍珠，似宝石，风味醇厚，清凉甘冽，可滋补身体，有益身心，堪称榴中珍品，曾作为贡品进贡皇宫。

【沱湖螃蟹】

沱湖螃蟹生产历史悠久，相传明太祖朱元璋曾在此品蟹赏菊。八十年代中期，沱湖承担了国家星火计划项目—《河蟹人工养殖技术开发》，螃蟹生产有了迅速发展，年产量达150吨以上，成为沱湖的龙头和特色产业，养殖面积和产量位居皖北之首。沱湖生产的清水大闸蟹选用正宗的长江系中华绒鳌蟹苗，水草茂盛、清洁无污的沱湖为其提供了良好的生长环境，丰富的小鱼虾、螺狮等天然水生物是其食之不竭的饵料，沱湖螃蟹青背、白肚、黄毛、金爪，具有膏丰肉满、味道鲜美、营养丰富的特点。民国早年，北京四大名医之一的施今墨，是个出了名的品蟹美食家，他把各地出产的蟹分为六等：一等是湖蟹、二等是江蟹、三等是河蟹、四是等溪蟹、五是等沟蟹；六等是海蟹。沱湖的螃蟹当属一等湖蟹中的极品。 据说朱元章对沱湖蟹情有独钟，洪武二年四月，朱元章回凤阳祭祖，携带郭子兴、郭英、费聚三员大将专程赶仕沱湖6占蟹、食后，连声称赞：“真乃天下第一美味!”现还存有朱元章品蟹亭。

【固镇石雕茶壶】

固镇石雕茶壶采用产于灵壁县的磐石(又名八音石）等雕刻而成。其形体古朴淳厚，大小结构与紫砂壶无异，造型别致，做工考究，壁薄如币，叩之声加磐，视之洁如镜，堪称“壶中极品”。 蚌埠的大蚂虾,珍珠饴很有名石雕茶壶制作十分讲究，要经过选石、开料、内雕、切割、粗雕、精刻、抛光等八、九道工序，多为手工、半手工精心雕镂而成。造型可与著名的宜兴紫砂壶媲美，天然纹理色彩丰富，质地凝重坚实，且内含多种对人体有益的矿物质。

【蚌埠玉雕】

系以各种玉石为原料的雕琢工艺品。主要产品有炉、瓶、人物、花卉、鸟兽等五大类、数百个品种，龙顶五环炉、玉雕球、天然瓶、仕女等最为名贵。造型奇特，雕工精细，质地细致，色泽鲜艳，温润光洁，玲珑剔透。

【珍珠饴】

【珍珠】

蚌埠自古盛产珍珠，故有珍珠之美称。蚌埠市珍珠厂坐落在曹山脚下，龙子湖畔，有养殖水面4000余亩，培育珍珠有20多年的历史，生产的珍珠颗大，粒壮，色泽饱满。现已形成育珠，加工，销售为一条龙生产线。该厂注册的“龙湖牌”珍珠饰品款式新颖，种类繁多，有项链，鸡心链，手链，手镯，戒指，耳环，发夹，胸花，领带，珍珠，饰品，十二生肖，珍珠粉等多种工艺品，深受广大消费者的欢迎。还远销到，港，澳，台，美国，俄罗斯，法国，德国，澳大利亚，荷兰等国家和地区。(不过现在吗*****哎！！~~~）

【怀远糯米】

怀远属温带半湿润季风气候区,年平均气温15.4℃、降雨量900.9mm，雨量充沛，土壤肥沃，怀远是全国商品粮生产基地、安徽省杂交水稻制种基地,盛产优质水稻，并形成了生产、加工、销售一条龙产业。为全国各地提供粳米、糯米等。

【笛膜】

安徽省蚌埠土产优质笛膜：又称苇膜(芦苇空心杆中的一层薄膜)，条状，约为20多公分，纯白．在恰当的季节适时的采出，是各种管式乐器的必选。

4. 玉雕大师仕女作品

服装：　　秦汉服饰(公元前221～公元220)这一时期的衣料较春秋战国时期丰富，深衣也得到了新的发展。特别在汉代，随着舆服制度的建立，服饰的官阶等级区别也更加严格。秦汉服装面料仍重锦绣。绣纹多有山云鸟兽或藤蔓植物花样，织锦有各种复杂的几何菱纹，以及织有文字的通幅花纹。西汉建元三年(公元前138)、元狩四年(公元前119)，张骞奉命两次出使西域，开辟了中国与西方各国的陆路通道，成千上万匹丝绸源源外运，历魏晋隋唐，迄未中断，史称“丝绸之路 ”。于是，中华服饰文化传往世界。自秦而汉，深衣有了一些发展和变化。从东汉社会上层来看，通裁的袍服转入制度化。秦代服制与战国时无大差别，保中国服饰持深衣的基本形制。西汉男女服装，仍沿袭深衣形式。不论单、绵，多是上衣和下裳分裁合缝连为一体，上下依旧不通缝、不通幅;外衣里面都有中衣及内衣，其领袖缘一并显露在外，成为定型化套装。下着紧口大裤，保持“褒衣大裙”风格。足下为歧头履。腰间束带。秦代服制，服色尚黑。汉代有了舆服制度。史书列有皇帝与群臣的礼服、朝服、常服等20余种。服饰上的等级差别已十分明显。主要表现在:①冠服在因袭旧制的基础上，发展成为区分等级的基本标识;②佩绶制度确立为区分官阶的标识。　　魏晋南北朝服饰(220～589）魏晋和南北朝时期，等级服饰有所变革，民族服饰大为交融。冠帽已多用文人沿用的幅巾代替，有折角巾、菱角巾、紫纶巾、白纶巾等。魏初，文帝曹丕制定九品官位制度，“以紫绯绿三色为九品之别 ”。这一制度此后历代相沿杂而用之，直到元明。晋代的首服除幅巾为社会沿用之外，有官职的男子还戴小冠子，而冠上再加纱帽的称漆纱笼冠，本是两汉武士之制，传之又传，不仅用于男官员，并流?窦淝夷信?ㄓ谩D媳背?保?狈缴偈?褡迦胫?中原，人民错居杂处，政治、经济、文化风习相互渗透，形成大融合局面，服饰也因而改易发展。北方民族短衣打扮的哑褶渐成主流，不分贵贱、男女都可穿用。女子衣着“上俭下丰”。东晋末至齐、梁间，衣着为襦裙套装，原始于汉代，晋代时具有了上衣短小、下裙宽大的特色。足穿笏头履、高齿履(一种漆画木屐)，流行一时。另一方面，少数民族服饰受汉朝典章礼仪影响，穿起了汉族服装。鲜卑族北魏朝于太和十八年(494)迁都洛阳后，魏孝文帝推行华化政策，改拓跋姓氏，率“群臣皆服汉魏衣冠”。原来鲜卑族穿着夹领小袖衣服，这次改革旧俗，史称“孝文改制”，使秦汉以来冠服旧制得以赓续，推动了中华服饰文化的发展。　　隋唐服饰（581～907）隋唐时期，中国由分裂而统一，由战乱而稳定，经济文化繁荣，服饰的发展无论衣料还是衣式，都呈现出一派空前灿烂的景象。彩锦，是五色俱备织成种种花纹的丝绸，常用作半臂和衣领边缘服饰。特种宫锦，花纹有对雉、斗羊、翔凤、游鳞之状，章彩华丽。刺绣，有五色彩绣和金银线绣等。印染花纹，分多色套染和单色染。隋唐时期男子冠服特点主要是上层人物穿长袍，官员戴幞头、百姓着短衫。直到五代，变化不大。天子、百官的官服用颜色来区分等级，用花纹表示官阶。隋唐女装富有时装性，往往由争奇的宫廷妇女服装发展到民间，被纷纷仿效，又往往受西北民族影响而别具一格。隋唐时期最时兴的女子衣着是襦裙，即短上衣加长裙，裙腰以绸带高系，几乎及腋下。隋唐女子好打扮。从宫廷传开的“半臂”，有对襟、套头、翻领或无领式样，袖长齐肘，身长及腰，以小带子当胸结住。因领口宽大，穿时袒露上胸。半臂历久不衰，后来男子也有穿着的。当时还流行长巾子，系用银花或金银粉绘花的薄纱罗制作，一端固定在半臂的胸带上，再披搭肩上，旋绕于手臂间，名曰披帛。唐代妇女的发饰多种多样，各有专名。女鞋一般是花鞋，多用锦绣织物、彩帛、皮革做成。唐人善于融合西北少数民族和天竺、波斯等外来文化，唐贞观至开元年间十分流行胡服新装。　　宋辽夏金元服饰（947～1368）宋代基本保留了汉民族服饰的风格，辽、西夏、金及元代的服饰则分别具有契丹、党项、女真及蒙古民族的特点。各民族服饰再度交流与融合。宋代服饰大致有官服、便服、遗老服等三式。宋代官服面料以罗为主，政府因五代旧制，每年要赠送亲贵大臣锦缎袍料，分七等不同花色。官服服色沿袭唐制，三品以上服紫，五品以上服朱，七品以上服绿，九品以上服青。官服服式大致近于晚唐的大袖长袍，但首服(冠帽等)已是平翅乌纱帽，名直脚幞头，君臣通服，成为定制。宋代官服又沿袭唐代章服的佩鱼制度，有资格穿紫、绯色公服的官员都须在腰间佩挂“鱼袋”，袋内装有金、银、铜制成的鱼，以区别官品。“方心曲领”也是朝服的特征，即朝服项间套上圆下方的饰物。宋代官员公服、制服之外的日常便服，主要是小袖圆领衫和帽带下垂的软翅幞头，依然唐式，脚下却改着更便于平时起居的便鞋。宋代遗老的代表性服饰为合领(交领)大袖的宽身袍衫、东坡巾。袍用深色材料缘边，以存古风。东坡巾为方筒状高巾子，相传为大文学家苏东坡创制，实为古代幅巾的复兴，明代的老年士绅还常戴用。宋代民间首服也有种种流行。男子流行幞头、幅巾，女子则流行花冠和盖头。妇女发式和花冠，是当时对美追求的重点，最能表现宋代装束的变化。唐及五代的女子花冠已日趋危巧，宋代花冠再加发展变化，通常以花鸟状簪钗梳篦插于发髻之上，无奇不有。辽、西夏、金分别为中国古代契丹、党项、女真民族建立的政权，其服饰反映了在与汉民族进行长期文化交流中，各自发扬民族传统的发展轨迹。党项族妇女多着翻领胡服，领间刺绣精美。契丹、女真族一般穿窄袖圆领齐膝外衣，足下着长统靴，宜于马上作战射猎;妇女穿窄袖交领袍衫，长齐足背，都是左衽，正与汉人相反，所习惯穿用的钓墩传到内地曾广为流行。辽金政权考虑到与汉族杂处共存的现实，都曾设“南官”制度，以汉族治境内汉人，对汉族官员采用唐宋官服旧制。辽代以丝绸官服上山水鸟兽刺绣纹样区分官品，影响到明清官服的等级标识，金代则以官服上花朵纹样大小定尊卑，品级最低的用无纹或小菱纹的芝麻罗。契丹、女真男服因便于行动，也为汉人采用。元代于延钓元年(1314)参酌古今蒙汉服制，对上下官民服色等作了统一规定。汉官服式仍多为唐式圆领衣和幞头; 蒙古族官员则穿合领衣，戴四方瓦楞帽;中下层为便于马上驰骋，最时兴腰间多褶的辫线袄子(圆领紧袖袍，宽下摆、折褶、有辫线围腰)，戴笠子帽。元代纺织物有纳石矢金锦、浑金搭子、金段子、兜罗锦、三棱罗、大绫、小绫、南绢、北绢、木锦布、番锦布……种种名目。元代每年举行10余次大朝会，届时万千官员穿同一颜色、式样并加饰纳石矢金锦珠宝的高级礼服，称作质孙服，糜费为历朝少有。这种服式到明代却被用作差役服装。　　明清服饰（1368～1911）明代以汉族传统服装为主体，清代则以满族服装为大流。而两代上下层社会的服饰均有明显等级。上层社会的官服是权力的象征，历来受到统治阶级的重视。自唐宋以降，龙袍和黄色就为王室所专用。百官公服自南北朝以来紫色为贵。明朝因皇帝姓朱，遂以朱为正色，又因《论语》有“恶紫之夺朱也”，紫色自官服中废除不用。最有特色的是用“补子”表示品级。补子是一块约40～50厘米见方的绸料，织绣上不同纹样，再缝缀到官服上，胸背各一。文官的补子用鸟，武官用走兽，各分九等。平常穿的圆领袍衫则凭衣服长短和袖子大小区分身份，长大者为尊。明代官员的主要首服沿袭宋元幞头而稍有不同。皇帝戴乌纱折上巾，帽翅自后部向上竖起。官员朝服戴展翅漆纱幞头，常服戴乌纱帽。受到诰封的官员妻、母，也有以纹、饰区别等级的红色大袖礼服和各式霞披。此外，上层妇女中已着用高跟鞋，并有里高底、外高底之分。明代普通百姓的服装或长、或短、或衫、或裙，基本上承袭了旧传统，且品种十分丰富。服饰用色方面，平民妻女只能衣紫、绿、桃红等色，以免与官服正色相混;劳动大众只许用褐色。一般人的帽，除唐宋以来旧样依然流行外，朱元璋又亲自制订两种，颁行全国，士庶通用。一种是方桶状黑漆纱帽，称四方平定巾;一种是由六片合成的半球形小帽，称六合一统帽，取意四海升平、天下归一。后者留传下来，俗称瓜皮帽，系用黑色绒、缎等制成。清王朝时，以暴力手段推行剃发易服，按满族习俗统一男子服饰。顺治九年（1652），钦定《服色肩舆条例》颁行，从此废除了浓厚汉民族色彩的冠冕衣裳。明代男子一律蓄发挽髻，着宽松衣，穿长统袜、浅面鞋;清时则擞发留辫，辫垂脑后，穿瘦削的马蹄袖箭衣、紧袜、深统靴。但官民服饰依律泾渭分明。清代官服主要品种为长袍马褂。马褂为加于袍的外褂，因起源于骑马短衣而得名，特点是前后开衩、当胸钉石青补子一方(亲王、郡王用圆补)。补子的鸟兽纹样和等级顺序与明朝大同小异。清代官帽与前朝绝然不同，凡军士、差役以上军政人员都戴似斗笠而小的纬帽，按冬夏季节有暖帽、凉帽之分，还视品级高低安上不同颜色、质料的“顶子” ，帽后拖一束孔雀翎。翎称花翎，高级的翎上有“眼”(羽毛上的圆斑)，并有单眼、双眼、三眼之别，眼多者为贵，只有亲王或功勋卓著的大臣才被赏戴。皇帝有时还赏穿黄马褂，以示特别恩宠。影响所及，其他颜色的马褂遂在官员士绅中逐渐流行，成为一般的礼服。四、五品以上官员还项挂朝珠，用各种贵重珠宝、香木制成，构成清代官服的又一特点。丝纺绣染及各种手工专业的进步，为清代服饰品种的丰富创造了条件。清代女装，汉、满族发展情况不一。汉族妇女在康熙、雍正时期还保留明代款式，时兴小袖衣和长裙;乾隆以后，衣服渐肥渐短，袖口日宽，再加云肩，花样翻新无可底止;到晚清时都市妇女已去裙着裤，衣上镶花边、滚牙子，一衣之贵大都花在这上面。满族妇女着“旗装”，梳旗髻(俗称两把头)，穿“花盆底”旗鞋。至于后世流传的所谓旗袍，长期主要用于宫廷和王室。清代后期，旗袍也为汉族中的贵妇所仿用。　　中国古代女子的发饰讲究的是精巧而华美，而且所佩戴的头饰和女子的身份地位也是有很大的关系的，不同地位的人在不同场合所佩戴的头饰也是不一样的，我们经常在电视上看到古代女子的发饰，你知道它们都叫什么名字吗?今天小编给大家简单介绍一下古代女子经常用的六种发饰。　　发饰　　看看中国古代女子的发饰：　　1、步摇　　步摇是在顶部挂珠玉垂饰的簪或钗，由于古时女子行走，裙裾也要保持不动，否则即是不稳重，但步摇上的垂饰却摇曳生姿，极大地丰富了女性的美态。佩步摇者多为身份高贵之女性，因步摇这种发饰所用材质高贵，制作精美，造型漂亮，故而非一般妇女所能使用。　　2、华胜　　华胜是插于髻上或缀于额前的发饰。从《红楼梦》剧照中王熙凤的装扮，我们可以观赏到典型的金钗(朝阳五凤挂珠钗)与华胜。　　3、梳篦　　梳篦在古时是人手必备的发饰，尤其是妇女，几乎梳不离身，时间一久，便形成插梳的风气。篦是一种比梳子密的梳头工具，初时用以去除发垢。　　4、笄　　女子满十五岁便算成人，谓之“及笄”之年，笄就是固定发髻的一种发饰，“笄礼”是由一个妇人给及龄女子梳一个发髻，插上一支笄，礼后再取下。　　5、簪　　簪是笄的发展，同样起固定发髻之用。在前端加以纹饰，雕刻成植物(花草)、动物(凤凰孔雀)、吉祥器物(如意)等形，并可用金、玉、象牙、玳瑁等贵重材料制作，工艺也愈发丰富，有錾花、镂花及盘花等。　　6、钗　　很多人都分不清古代女子发饰钗与簪基本相同，民间通常用“一脚为簪两脚为钗”来做简单区别。　　发型：　　发式是妇女头部的重要装饰，能增加其仪容的俊美。古代妇女发式造型的变化，极为富丽而多姿，历代相承，不断变化，从简至繁，，又从繁复简，往返交替，有关记载甚多，仅就《髻鬟品》记载就不下百余种。这些发名皆是由发型与首饰寓意而命名，绰号虽多，按其编法与发式可概括为几种基本类型，简述于下：　　1．结鬟式　　这类发型，皆是结鬟而成，有的耸立头顶，有的倾向两侧，有的平展，有的垂挂，妇女自身头发有限，往往加上‘假发”，首饰，巍峨华丽。据记载：相传汉武帝时，瑶池王母来会，诸仙女之发髻皆异人间，高环巍峨，帝令官妃仿效，因此号为“高鬟望仙髻”①，再饰有各种珠宝，金簪风钗或步摇，就更华丽高贵。这种高环发型有一至九鬟，是最尊贵的发式，多用来表示神话中之仙女，皇后贵妃与贵女流的发型(从八十七神仙图卷与永乐宫壁画的玉女等发式亦可见证)。未出室的少女也可采用，但装饰不宜过分华丽，这种发式秦汉两代及秦以前各代颇为盛行，汉以后各代多崇为仙女发型，名流仕女也有采用。　　其形式有高鬟，有乎鬟，有垂鬟，有在头顶，有在两侧，鬟数也可随意结扎而定，变化很多，可灵活运用。　　2．拧旋式　　这是汉代末期始创的一种发式，据记载为甄后所刨，后相互崇向而流行。这种发式的编法是将头发分成几股，象拧麻花似地把发蟠曲扭转而缠盘在头上。据记载甄后入魏宫时，宫中有一绿蛇，甄后每日梳妆时，此蛇则盘缠成形，甄后仿效而梳成为髻，每天皆因蛇形变化而梳髻不同，因而号为“灵蛇髻”①。　　这种发型灵活生动又饶有风韵，为神女与未出室的名贵女流所好用。这种发式变化的形式很多，可拧可盘，旋扭于头顶、头侧，头前，变化生动舒美，在古代仕女画中尤为多见。造型时可灵活运用。　　3．盘叠式　　这种发式在唐代的绘画、雕塑与墓壁画皆可见到，唐武则天的孙女永泰公主李惠仙的墓壁画中，有很多盘叠的螺髻。据记载；唐长安的妇女好梳盘桓髻(即螺髻)．回，其形高耸而不走落，号为螺髻。在长安风靡一时，这种“螺髻”主要以盘叠形式作成，其法是将头发用丝线分股拢结系起，然后采用编、盘、叠等手法，把发髻盘叠成螺状，放置在头顶或两侧或前额与脑后，也可随意盘叠各种形式。　　这种发型秀丽而富有装饰性，在王渔洋之诗赞有“青螺如髻秀堪餐”，按盘叠之方法，可作出各式各样的螺謦。在造型中可灵活运用。　　4．反绾式　　这类发式据段成式之《髻鬟品》中记有魏武帝宫中的宫妃梳反绾臀的记载，隋唐这种发式也甚为流行①，在《妆台记》中记有“唐武德中梳半翻髻，反绾髻，分髫臀”。反绾是将头发拢高翻绾而成，也属于高髻的发式，其制法是将头发往后拢结，用丝线结扎，再分若干股，翻绾出各种式样。有的梳编成惊鸟双翼欲展的样子，称为“警鹄髻”，也有梳编成单刀或双刀的样子，称为“翻刀髻”，也有将多股的头发翻绾成花式，称为“百花”。其形式与手法甚多，皆靠拢结翻绾或反绾而成。　　这种发型多为宫妃、名贵女流所好用，未出室的少女常在反绾的髻下留一发尾，使之垂在肩后，称为“燕尾，亦称“分髫髻”。历代的称呼虽不相同，但其基本发式是相似的，在造型时，可灵活变化与参考。　　5．结椎式　　这类发式在古代妇女的发型中，最为普遍，采用最广，历代都有采用，延续最长，从商周、秦汉、隋唐、宋、元、明、清等历代皆沿用。只是发型的高、平，低，及结椎在前、中、左右、后等变化不同而已。这种发式的梳编法，是将头发拢结在头顶或头侧，或前额与脑后，在扎束后挽结成椎，用簪或钗贯住，可盘卷成一椎、二椎至三椎，使之耸竖于头顶或两侧。据记载：梁翼之妻孙寿将结椎置于头侧，并使其下堕，称为“堕马髻”，亦称‘梁氏新妆’，曾风行一时，赵合德入宫时将发卷高为椎，称为“新兴髻”。梁鸿之妻孟光好梳“椎臀”。①这些发式皆是结椎式的变化，掌握其梳编法，就可变化或创制各式各样的椎髻，在造型时可灵活运 用。各式椎髻多为已婚少妇所用。　　6．对称式　　这类发式从秦汉一直沿用下来，历代皆有采用，其典型的发式是“双丫髻”与“卯发”，“双丫髻”主要是宫廷侍女、侍婢丫环的发式，据传秦始皇令宫廷侍女梳双丫髻，穿背子与衫，历代沿继袭用，一直至清代仍是不变。这种发式是将头发从顶中分两大股，往两侧乎梳，并系结于两侧，再挽结成两大髻，使其对称放置在两侧。也可对称结鬟，使之垂下，为民间少女所好用。　　“丱发”　　这是一种童发，男女皆可通用，因其形似“丱”，故称丱发”，其形制是将发分成两大股，对称系结成二椎，放置在左右两侧的头顶上，并在髻中引出一小绺尾发使其自然垂下，最长可至肩，为历代童发的主要发型。　　蝉鬓、博鬓，这两种不是发型，但是各种发型必需配备的两种鬓式。　　蝉鬓，据记载是魏文帝曹丕的宫人莫琼树所制①，它是两鬓的装饰，将两鬓梳得很薄而透明，形如蝉翼，故称“蝉鬓’，古诗中形容妇女经常有“云鬟雾鬓”之句，薄而透明的蝉鬓与厚而高实的发式结合与对比，使妇女的发型富于变化而别致。　　博鬓，历代僻L仪典0，《舆服志》皆规定宫中的后妃要博鬓，品贵夫人也须博鬓，博鬓即以鬓掩耳，或往后拢掩半耳，是一种礼仪的鬓式。　　妇女最常见的发型，按其梳编规律分为以上六大类，在造型时，可依据各类的梳编法，采用髻、鬟，盘，绾、叠，拧，结等等手法，梳编出更多的发式，并根据朝代、身分、年龄，个性崇好等结合而运用，就能创制较好的妇女发式。　　唐代妇女发式多姿多态。唐段成式在《髻鬟品》中写道：“高祖宫中有半翻髻、反绾髻、乐游髻。明皇帝宫中，双环望仙髻、回鹘髻、贵妃作愁来髻。贞元中有归顺髻，又有闹扫妆髻。长安城中有盘桓髻、惊鹄髻，又抛家髻及倭堕髻”。另外在《妆台记》，以及《新唐书》、《中华古今注》等书中，也有对唐代妇女发髻式样的记述。文物考古工作者曾分别在唐代墓葬出土的陶俑，以及石椁线雕、壁画中见到一些如古籍中描述的发髻式样，但都没有我发现的西安东郊唐长安平康坊、西郊醴泉坊三彩窑出土陶俑发式实物这么集中和多样。现将我发现和收藏的唐长安三彩窑陶仕女俑及其发式分别予以介绍，以便从唐代妇女多姿的发式这一侧面窥探唐代社会的兴旺和开放程度。　　公元1368年，名太祖朱元璋在应天称帝，立国号明。明朝建国后，采取了一系列讲求实效的措施，以利恢复生产。由于生产力获得了提高，市场进一步扩大，新型工业不断涌现，一些工业城于是随之形成，统一后的多民族国家进一步巩固。明从蒙古族统治的元朝夺取政权后，注重对不符合汉族习俗的礼仪进行了整治，多采用和恢复了唐宋时期的制度和习俗。从所收集的资料看，明代妇女的发式，虽不及唐宋时期丰富多样，但也具有其本时代的一些特色。　　明初基本承袭了宋元的发式，待嘉靖以后妇女的发式起了明显的变化，“桃心髻”是当时较时兴的发式，妇女的发髻梳理成扁圆形，再在髻顶饰以花朵。以后又演变为金银丝挽结，且将发髻梳高。髻顶亦装饰珠玉宝翠等。“桃花髻”的变形发式，花样繁多，诸如“桃尖顶髻”、“鹅胆心髻”及仿汉代的“堕马髻”等。　　双螺髻：明代双螺髻，其状类似于春秋战国时期的螺髻。时称“把子”，是江南女子偏爱的一种简便大方的发式，尤其是丫环梳理此髻者较多，其髻式丰富、多变，且流行于民间女子。　　假髻：又称鬏髻，为明代宫中侍女、妇人所仲爱。当时有“宫女多高髻，民间喜低髻”之说。此类假髻形式大多仿古，制法为先用铁丝编圈，再盘织上头发即成为一种待用的妆饰物。明末清初特别时兴，在一些首饰店铺，还有现成的假髻出售。　　头箍：又名“额帕”。明代无论老妇、小女都非常盛行。一说头箍是从原“包头”演变而来，最初以粽丝编结而成为网住头发而已，初时尚宽而后行窄，其实用性为束发用，并兼之装饰性，取窄小一条扎在额眉之上。此装饰物自明代始有。　　牡丹头：高髻的一种，苏州流行此式，后逐渐传到北方。尤侗诗：“闻说江南高一尺，六宫争学牡丹头。”人说其重者几至不能举首，形容其发式高大，实际约七寸，鬓蓬松而髻光润，髻后施双绺发尾。此种发式，一般均充假发加以衬垫。　　明代宫女髻发式、戴莲花冠、簪花　　清朝发型解析　　清代的祖先，为原先居住在中国东北部的满族。明末农民起义此起彼伏，满族贵族乘虚而入，于1644年在北京建立清王朝，自此至1911年清灭，这 237年间，清王朝经历了三个阶段。前期是一个统一的多民族国家，并获得了巩固，中期社会经济进一步发展，资本主义开始萌芽，末期步入封建社会制度的衰落和瓦解。　　清统治者在关内建立政权以后，强令汉族遵循满族习俗，剃发留辫是其中之一。清初妇女发式及妆饰还各自保留本民族的特点，以后逐步发生了明显的变化。发髻上的装饰物，不用金银，而多用珠翠，这是崇祯年间的特点。中期崇尚高髻，如模仿满族宫女的发式，是将头发均分成两把，谓“叉子头”，在脑后垂下的一绺发尾，修剪成两个尖角，称“燕尾”。此后又流行平头，谓之“平三套”或“苏州撅”。此髻老少皆宜，一改高髻风俗。头发装饰亦有特色，“冠子”即是一例，老年妇女多好之。还有“一字头”豪华奢侈，高如牌楼，皇室偏爱的大拉翅即是其中最著名的一支。　　高髻：清代高髻都以假发掺和衬垫梳理而成，如康熙、乾隆年间流行的牡丹头、荷花头、钵盂头即属此类。其样式豪华，高高耸立达七寸余，犹如盛开的牡丹、荷花。脑后梳理成扁平的三层盘状，并以簪或钗相固定，髻后作燕尾状，钵盂头则形如覆盂，因此类髻发梳理繁杂，故待到清末剪发风盛行时，就逐渐趋于淘汰了。　　大拉翅：又名“旗髻”，是清代满族女子最具特色的、集发式造型与妆饰于一体的著名发式。其梳理方式特别繁复，是受汉族妇女“如意头”影响而演变而成的，为清宫廷贵妇所钟爱。　　冠子、纂：清代老年妇女多在髻上加罩一硬纸和黑色绸缎制成的饰物，绣以吉祥纹样、寿字等，用簪扦于髻上。中年妇女则多戴用鬃麻编成、再裱以绸缎的 “纂”，然后饰以鲜花等，更显其秀美与华丽之色。纂的形状象一只鞋帮，仅有二壁，以后又演变为不直接用纂，谓之“真纂”，实际就是在头上盘一元髻而已

5. 玉雕仕女头像图片大全

从新石器时期至明清时期，古玉中的玉人形象一直处在发展演变之中，而且历代不衰。玉人的形象雕刻也由简单至复杂，不同历史时期的玉人也有着不同的时代特征，紫色百合香与您一起进入古代玉人的世界，品鉴不同时代的玉人形象。

一、玉人概述

古玉中，玉人是比较特殊的一类。玉人不仅可以作为装饰使用，也可以用来驱邪。

制作玉人时，多需要质地细腻的高档玉材，而且颜色要均匀，这样的玉材雕琢出的玉人才更具有欣赏价值和艺术价值。

二、玉人种类

玉人的种类有很多，常见的有神话传说人物、佛像、僧人、历史人物、老者、仕女、儿童、玉羽人等，即有直立的玉人，也有呈跪卧姿态的玉人。

玉羽人是我国古代一种带有双羽的玉人。最早的玉羽人出现在商代，商代的玉羽人上部多带有圆孔。汉代的玉羽人数量为历代之最，因为汉代帝王相信人可以像仙人一样“羽化飞升”，这时的玉羽人多骑乘奔马，手持灵芝。总之，玉人的姿态各异，生动而富有表现力。

三、新石器时代玉人特征

新石器时代的玉人多以单阴线刻画纹饰，对人物的琢制方面多突出大眼、大嘴和蒜头鼻，虽然五官刻画相对简单，但是仍然体现着古朴之美。

四、商代玉人特征

商代中晚期玉人大量出现，而且多以圆雕形象出现。五官夸张，臣字眼或者一字眼，嘴宽大，宽鼻，眉毛粗重，前额窄小突出。商代玉人主要是圆雕和片状玉人，其中圆雕立体玉人较为少见。

五、西周玉人特征

西周玉人的眼梢长出眼眶，并勾卷，但是做工并不精细。

六、春秋战国时期玉人特征

春秋战国时期的玉人脸形比较接近西周风格，发型多用细阴刻线表示，但身上的纹饰非常精美。战国时期还出现了玉雕舞蹈人佩。

七、汉代玉人特征

汉代玉人多以玉舞人和玉翁仲形象出现。玉舞人始于战国，汉代十分盛行，多作扁平形状，其形象也较为统一，一般是细腰长袖的女舞者，一只袖自头顶甩到身体的另一侧，另一只手横于腰部，袖垂于身体另一侧。玉舞人的雕琢粗细不一，粗糙的只雕外形，不做细致处理。精致的玉舞人服饰会有起伏的衣褶出现。

玉翁仲一般雕琢相对简单，直立状老者形态，两臂合于胸前，头形上方下尖，而且多采用汉八刀雕琢技法。

汉代白玉双舞人

八、唐代玉人特征

唐代玉人多手持乐器，头大而方，高鼻梁，服饰上的衣褶以阴刻的弧线表示。

九、宋代玉人特征

宋代玉人最典型的是玉雕童子形象，多为大脑壳，双髫式发或者桃形发，葱管小鼻，小嘴，八字眉。

十、元代玉人特征

元代玉人的脸部特别之处是猴脸，用粗阔的阴线勾勒五官，脖子呈深凹状。

十一、明代玉人特征

明代玉人形象多为佛、道造像或者寿星。一般是大头、长脸，嘴多用弧线来表示，五官紧凑。

明代玉人以立像为多见，雕琢技术不拘小节，有“粗大明”之说。

十二、清代玉人特征

清代玉人多为圆雕立体形态，薄片玉人较为少见。雕刻的人物多种多样，形象生动逼真。其中玉人的五官紧凑集中，眼睛迥迥有神，颧骨突出，高鼻梁，笑貌面容，衣着多为宽大长袖或者系着肚兜半裸的儿童形象。这一时期的很多玉人，都含有美好的吉祥寓意。

6. 玉雕仕女挂件图片

玉雕的大件包括山水摆件各类玉山子，各类观音，站观音，坐观音，卧观音，弥勒佛，五子闹佛等，人物摆件，关公，钟馗，仕女，童子，寿星，仙翁等，花鸟摆件，动物摆件，三阳开泰，马到成功，牛转乾坤，龙马精神，龙凤呈祥，金蟾，貔貅等，玉屏风，各类炉瓶摆件，薄胎瓶，三足瓶等，玉雕大件的种类繁多。

7. 玉石雕刻仕女图

     中国古代妇女的胸衣。

      诃子，汉语词汇，汉语拼音为hē zǐ，是古时汉族妇女的胸衣。 诃子为中国古代女性的内衣之一，流行于唐朝、宋朝、明朝。

历史典故：

      相传为杨玉环发明。《事物纪原》中载：“贵妃私安禄山，指爪伤胸乳之间，遂作诃子饰之。”

       唐代以前的内衣肩部都缀有带子，到了唐代，出现了一种无带的内衣，称为“诃子”。这也是其外衣的形制特点所决定的：唐代的女子喜穿“半露胸式裙装”，她们将裙子高束在胸际然后在胸下部系一阔带。两肩、上胸及后背袒露，外披透明罗纱，内衣若隐若现，因而内衣面料考究，色彩缤纷，与今天所倡异的“内衣外穿”颇为相似。为配合这样的穿着习惯，内衣需为无带的。“诃子”常用的面料为：“织成”，挺括略有弹性，手感厚实。穿时在胸下扎束两根带子即可，“织成”保证“诃子”胸上部分达到挺立的效果。

       按照现存的唐朝绘画（如周昉的《簪花仕女图》），诃子应为无带的胸衣。可能是连在裙子的上半部，拉过胸后在胸下扎带子固定。

8. 玉石仕女图挂件寓意

1[明]唐寅《芭蕉仕女图》

兽额朱扇小院深，绿窗含雾静愔愔。

有人独对芭蕉坐，因为春愁不放心。

《芭蕉仕女图》

佳人春睡倚含章，一瓣梅花点额黄。

起对镜自添百媚，至今都学寿阳妆。

《芭蕉仕女图》

佳人名字号经莲，能事挡弹五十弦。

自是欲将花比貌，凉风轻步野塘边。

2[清]吴伟业《戏题仕女图》

霸越亡吴计已行，论功何物赏倾城？

西施亦有弓藏惧，不独鸱夷变姓名。

《戏题仕女图》

玉关秋尽雁连天，碛里明驼路几千！

夜半李陵台上月，可能还似汉宫圆

3[明]丘吉《仕女》

丝抽霜藕织仙衣，立近芭蕉怨落晖。

踏破绿苔罗袜冷，宫前昨夜有霜飞。

4[明]陆治《仕女观流水小景》

银塘秋水玉娟娟，霜叶漂红去渺然。

几欲题诗寄辽海，只应流水到君边。

5[明]钱宰《题牡丹仕女图》

乐府梨园曲慢裁，内家新奏牡丹开。

下阶立得花阴转，李白承宣诏未来。

《题李伯时仕女图》

梨花落月酒微酣，柳絮春云睡正堪。

梦入长安归未得，觉来不信是江南。

《题牡丹仕女图》

乐府梨园曲慢裁，内家新奏牡丹开。

下阶立得花阴转，李白承宣诏未来。

6[明]谈震《题红叶仕女》

初试宫妆步玉除，诗成把笔更踌蹰。

旧愁新恨知多少，尽向霜红叶上书。

7[明]杨基《红绿蕉二仕女图》

两树红蕉隔禁扉，晓凉携伴试罗衣。

金铃小犬迎人吠，应怪秋来出院稀。

8[明]邹亮《梧桐仕女图为钱孟实题》

兰膏腻滑金钗溜，绣带斜分軃香袖。

锁窗睡起思娇慵，练裙六幅湘波皱

9[明]唐庠《蕉萱仕女》

罗袜生香踏软沙，钗横玉燕鬓松鸦。

春心正似芭蕉卷，羞见宜男并蒂花。

10[明]姚纶《团扇仕女》

浓黛消香淡两蛾，花阴试步学凌波。

专房自倚倾城色，不怕凉风到扇罗。

9. 玉雕仕女图片大全

明清玉雕人物中，单独人物形象或以人物形象为主作为装饰纹样的作品包括仕女、童子、文人、武士、官人、渔翁、番人、天女、飞天、刘海、和合、魁星、佛像、观音、寿星、道人等，各类人物尽管形象不同，含义亦异，但所具时代特征却十分鲜明。

通过对它们制作年代、社会功能、造型手法、琢工技艺等的比较研究，可使我们加深对明清人物题材玉器的认识，并将有助于这方面的断代鉴定。