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翁仲玉雕价格及图片(玉雕翁仲的寓意)

1. 翁仲玉雕价格及图片

1、新石器时代的玉人多以单阴线刻画纹饰,对人物的琢制方面多突出大眼、大嘴和蒜头鼻,虽然五官刻画相对简单,但是仍然体现着古朴之美。

2、商代玉人特征

商代中晚期玉人大量出现,而且多以圆雕形象出现。五官夸张,臣字眼或者一字眼,嘴宽大,宽鼻,眉毛粗重,前额窄小突出。商代玉人主要是圆雕和片状玉人,其中圆雕立体玉人较为少见。

3、西周玉人特征

西周玉人的眼梢长出眼眶,并勾卷,但是做工并不精细。

4、春秋战国时期玉人特征

春秋战国时期的玉人脸形比较接近西周风格,发型多用细阴刻线表示,但身上的纹饰非常精美。战国时期还出现了玉雕舞蹈人佩。

5、汉代玉人特征

汉代玉人多以玉舞人和玉翁仲形象出现。玉舞人始于战国,汉代十分盛行,多作扁平形状,其形象也较为统一,一般是细腰长袖的女舞者,一只袖自头顶甩到身体的另一侧,另一只手横于腰部,袖垂于身体另一侧。玉舞人的雕琢粗细不一,粗糙的只雕外形,不做细致处理。精致的玉舞人服饰会有起伏的衣褶出现。

玉翁仲一般雕琢相对简单,直立状老者形态,两臂合于胸前,头形上方下尖,而且多采用汉八刀雕琢技法。

2. 玉雕翁仲的寓意

我们介绍过玉雕关公、翁仲、钟馗、金蟾等作品的寓意,在和田玉的众多造型中,莲花造型也是其中之一,并且是其中不可多得的一种。今天我们就来说说玉雕中莲都有哪些寓意。

  曾经有人说过:“我若为花,愿为莲,不为孤芳,只为纯洁绽放。”

  莲花一直作为一种独特而纯洁的花类,被人们所喜爱。无论是帝王将相,还是才子佳人,平民百姓,都对莲花有一种难以诉说的喜爱情怀。

  北宋有着名哲学家周敦颐对莲花情有独钟,十分推崇莲花。他说:“予独爱莲之出淤泥而不染,濯清涟而不妖,中通外直,不蔓不枝,香远益清,亭亭净植,可远观而不可亵玩焉。”并说牡丹是花之富贵者,而莲才是花中之君子。

3. 翁仲汉代古玉图片

自汉代开始“玉翁仲”就成了人们的保护神,汉代“玉翁仲”的雕刻手法是采用著名“汉八刀”雕琢法。用雕、琢、磨、刻技法,玉器上的线条粗犷有力,刚劲挺拔。由于后人都喜欢“玉翁仲”,自唐宋以降仿“汉八刀”做成的“玉翁仲”层出不穷,在民国前各个朝代都有大量的仿汉代“玉翁仲”,而真正的汉代的玉翁仲传到今天却是廖如星辰非常珍贵。真品汉代“玉翁仲”的最大特点是:面部全身神态是年轻人,体形纤细,全身上下比例协调,身穿汉代服装。

西汉时的“玉翁仲”面部五官用三条阴线刻而成,东汉时期的“玉翁仲”眉、眼、鼻、嘴都刻划的细致入微,汉代的“玉翁仲”。为了在悬挂时使“玉翁仲”能正面立着汉代玉翁仲的穿孔为“十”字形"。

4. 翁仲石雕

首都医科大学附属北京康复医院里摆放着一尊石人像,称为“石翁仲”,我看了看没有资料介绍,拍了照片留存。"石翁仲",指古代帝王或大臣墓前的石人像。"石翁仲",也有人叫"石像生"。"石翁仲"与"石像生"有一定区别,古代帝王或大臣墓前的石雕人物、禽兽等,统称石像生,但只有石雕人物才能称为"石翁仲"。

5. 古代翁仲玉件出现什么时期

汉代玉翁仲造型凝练,琢磨疏简。艺人通过丰富的想象力,运用抽象的表现手法,将脸部五官仅用三条短阴刻线刻划出来。个别的翁仲,也有用六刀阳线刻出眉、眼、鼻、嘴,如广陵王墓出土的玉翁仲。

而清代玉人脸部的眉、眼、鼻、嘴均雕刻细致,这是区分汉代翁仲和清代翁仲玉人的主要依据。

6. 翁仲 玉

从雕工看是不是符合古代的制玉工艺特征。从形制神韵看是不是符合当时的审美观。综合判断再做鉴定结论。

7. 翁仲玉器图片

汉代玉器的原料主要为新疆和田玉中的羊脂白玉、白玉、青白玉、青玉以及玛纳斯碧玉和少量的岫岩玉、蓝田玉、水晶、玉髓、玛瑙等。和田玉玉料主要来源于玉龙喀什河,为和田籽料,其时山料因条件不具备尚未开采。

汉代玉器造型丰富多样,总体上继承了春秋战国时期的传统造型,同时也开创了属于两汉时期特有的器型。

1、器形上:出现罕见新型器物。如葬玉、玉印、辟邪、刚卯、翁仲、玉舞人、铺首、玉剑具、高足杯、鸡心佩等成为汉代玉器的典型代表,影响深远。 丧葬玉是汉代玉器中较有特色的品种,主要有九窍玉(即一对眼盖、一对鼻塞、一对耳塞、一片口含、一件肛门塞和一件生殖器盖)、玉衣、玉璧、玉握猪等,其完善、齐全程度可以说是空前绝后的。

玉印比较流行,都是刻有文字,无论是隶书还是篆书,大多方起方收,一气呵成,且转折自然,方中富圆,线条笔画同战国有明显的区别,不再是中间粗两头尖的“柳叶形”了。汉印在千百年来对后人的影响深远,清代印坛名师奚冈曾说:“印之宗汉也,如诗之宗唐,字之宗晋”。事实上,汉印在形制与钮式上的多样,即字体的雕琢,章法的变化等方面已成为宗师,被历代雕刻家公认为唯一法门和楷模。

另外,尤能体现汉代玉器特色和工艺水平的是各种陈设玉,其雕琢精湛,构图变幻莫测,设计新颖活泼,纹饰华丽却不落俗套,整体形象充满动势和灵气,充分显示了汉代自由浪漫、雄浑豪放的时代风貌。作为装饰玉类型的玉蝉、冈卯、司南佩、翁仲都是当时的典型器物。这些发现,对汉代礼义制度和封建集权制的研究也具有重要意义,此不一一赘述。

2.材料上:和田白玉被大量使用。汉代玉器的原料主要为新疆玉、岫岩玉和部分蓝田玉。汉代的佩饰及部分剑饰,用料大都为新疆的白玉,玉色浑噩苍旧,古气十足。和田玉也被大量用于玉衣制作上。1995年年底徐州狮子山楚王陵出土的“金缕玉衣”让世人赞叹不已,报载这是“世界上最完美的金缕玉衣”,由4000多块玉片连缀而成,且均系和田玉,玉片晶莹剔透,堪称绝品。汉代贵族生活的奢侈,用玉之多也就可想而知了。

3.雕工上:雕刻手法多样,不乏精雕细琢之作。在汉代的玉器中,艺术价值较高的应属于圆雕和高浮雕的陈设艺术品,往往这类作品玉质极好,琢磨精细,造型优美,在中国的玉雕史上占有极为重要的地位。汉代玉器出现了许多反映平常生活的题材,以玉雕牛、羊、鸟、龟、熊等为最常见,开始走向写实,并一反平面雕刻,代之以立体圆雕。典型的如卧牛,丝丝入扣地刻画出牛儿辛勤劳作后疲倦慵懒的神态。这种自然主义的写实表现手法,特征化的传神刻画对后世产生了较大的影响。

4.技法上:简练的雕刻技术。汉代玉器的品种、数量达到玉器史上第一次顶峰,它的雕琢技术当然也有所改进,最突出的是“汉八刀”和双沟碾法(又称“游丝毛雕”)。明代谢堃《金玉琐碎》提及“只用八刀便刻成一个翁仲”,属于象征性刻画手法。这种表现手法常被人们称之为“汉八刀”,特别是以玉蝉、玉翁仲、玉猪为代表,这是汉代玉器雕刻技法的一大特色,反映汉代雕饰的简洁明快。高濂《燕闲清赏笺》说:“汉人琢磨,妙在双钩,碾法宛转流动,细入秋毫,更无疏密不匀、交接断续,俨若游丝白描,毫无滞迹。”这是赞赏汉代玉雕刀法精纯流畅,在双沟线纹饰中得到充分的体现。双沟线纹饰并非汉代创造,战国时期已有。“汉八刀”“双沟碾法”只是从两个方面体现了两汉玉器纹饰的厚实、简洁与流畅。

5.纹饰上:出现了异兽灵物图纹。玉辟邪的制作首次出现在汉代。玉辟邪的出现一方面是受我国原有异兽神话的影响,另一方面,当时西域有许多关于异兽的传说流入东方,西域一些动物也被带到中原。另外四灵(青龙、白虎、朱雀、玄武四种辟邪灵神)也经常在玉璧上出现。单独的龙、凤纹装饰也常用在玉璧上。汉代玉器有比较多的纹饰,特点是很多的玉璧出廓,谷璧、蒲璧的外边有加添螭龙、螭虎、卧蝉、雷云纹等装饰 ,而且比较成功。玉璧除了出廓的特点外,还出现了吉祥语,如“宜子孙”,这是玉璧雕刻技法上具有语言内涵的装饰内容,首现于东汉。另有许多纹饰是继承前代战国时期,如卷云纹、谷纹、蒲纹,都是战国较流行的,或单独出现,或几种纹饰混合出现。

8. 翁仲玉雕价格及图片欣赏

翁仲古玉是中国古代玉器中的一种,具有重要的历史和文化意义。翁仲古玉是指一对形状相似的玉器,通常由两个玉璧组成,其中一个较大,代表翁,另一个较小,代表仲。翁仲古玉象征着中国传统文化中的和谐与平衡,代表着夫妻之间的亲密关系和相互依存。它也被视为吉祥的象征,被广泛用于婚庆和祈福活动中。翁仲古玉的存在不仅体现了古代玉器的精湛工艺,更承载了中华民族的传统美德和家庭价值观。