1. 透雕动物纹玉嵌饰

清代家具为中国古典家具发展史上的最后一个时期。虽然清代档案、历史文献浩如烟海，但有关这方面的论述却不多，故从事清代家具研究的学者多是从现存实物中进行分析。清代坐具在造型和结构上继承了明代的传统，但清代宫廷坐具的造型趋向于复杂，镶嵌和雕刻大量增多。沈阳故宫珍藏有许多精美的明清椅子，展示出了明清坐具所具有的诸多特点。

清代红木透雕嵌螺钿靠背椅，通高108、座高52、椅面66×52厘米。造型端庄、凝重，靠背垂直，搭脑呈驼峰式，扶手短、宽、厚，鹅脖细圆、弯曲，可以上承肘压，下适手扶。既显得美观舒适，又无牵强生硬之感，足见制者的匠心。其座面与靠背均镶嵌黑白花大理石，靠背透雕“福禄寿喜”图案。此椅引人注目之处在雕嵌上，从扶手到靠背满嵌螺钿，搭脑上嵌一“寿”字篆体图案，外沿有11朵团花。镶大理石圆框上嵌有10个蝙蝠，间隔有不同的寿字图案，雕工均十分美观。靠背左上雕梅雀，栩栩如生，下雕蝠鹿纹，代表着福禄双全。并有嵌螺钿，闪闪发光，点缀成梅花纹，恰到好处。其花泽淡雅，美观大方，雕饰虽繁，不为所累，收到了华丽妍秀、面面生姿的效果。

清 红木透雕嵌螺钿靠背椅

清代红木嵌螺钿靠背椅，通高98.7、座高55、椅面65.6×52厘米。搭脑为蝙蝠式，很别致；扶手较宽厚，鹅脖弯曲光滑，带束腰，管脚处有罗锅枨，椅脚为回纹方棱，垂直收足，做工精细，比例适度，给人一种匀称和沉实的感觉。靠背、扶手三镶黑白花大理石，靠背中心处镶有一圆形大理石。大理石也称云石，是在地壳内高温高压下变软，并在所含矿物质发生变化时重新结晶形成。颜色很多，通常有明显的花纹，其石面纹饰，既像汹涌波涛的大海，又像狂风席卷的沙漠。大理石旁边为如意纹，雕刻较深，见棱见角，雕工精致，内容丰富。如意上还雕有猴等图案，所雕如意用紫檀木，其搭脑上木质虽都是红木，但有深、浅色之分。看出此椅用料较节省，并掺有其它硬杂木，是典型的京作。扶手下雕有葫芦纹，并镶有小长方形大理石，非常优美；靠背所镶圆框上嵌满螺钿，图案为暗八仙纹。所雕如意及搭脑上所刻的蝙蝠上都嵌有五彩螺钿。

清 红木嵌螺钿靠背椅

清代红木透雕镶大理石靠背椅，通高102.5、座高49.5、椅面69×50.4厘米。搭脑呈灵芝式。椅角呈“爪抓球式”。垂直收足，靠背镶圆形大理石，上面分别刻着“晚山碧云”和“寒谷积雪”。其天然图案既像夜晚的白云，又像寒冷的山谷里堆积的厚厚白雪，宛然是一幅泼墨山水画。扶手及靠背均透雕灵芝花纹，其上雕灵芝图案，以折枝花和联朵的形式，象征起死回生的功效，喻意着坐椅能无疾去病。此椅为典型的“广作”；表现为用料粗硕，雕刻较浅，转折比较灵活，雕工细致，造型讲究奢华和繁复。

清 红木透雕大理石靠背椅

清代红木镶大理石靠背椅，亦称硬太师椅。通高109.5、座高50、座面64×48厘米。搭脑呈“桥梁式”，扶手呈弯曲状，中凹旁凸，并向下顺斜，适合人体；带束腰，腿外撇。榫卯十分紧密、牢固，整体造型十分优美；木质纹理裸露，木形呈圆木棍式，柔滑，圆润，简练，凝重。靠背镶圆形大理石，靠背和扶手均雕葡萄纹。早在宋代，曾出现一种以官衔命名的十分特别的带有荷叶托首的交椅，即称为太师椅。太师是官名，是尊贵、高雅的象征。据传太师秦桧坐在交椅上，因仰头时无意中将头巾坠落，官员吴渊立即把头巾捡起来给秦桧戴上；随后，命人制做了一种荷叶托首，由工匠安在椅靠上。太师椅由此产生，传开。不久，朝臣都用这种交椅以仰首而寝。明代太师椅已不是指带荷叶托首的交椅了，而是椅背、扶手呈圈者。清代把屏背式扶手椅称为太师椅，造型庄重严谨，用料厚重，宽大夸张，装饰繁缛。这些特征都是为了突出主人的地位和身份，已完全脱离了追求舒适的初衷，而趋向于尊严。

清 红木镶大理石靠背椅

清代紫檀木浮雕靠背椅，通高119、座面80×52、座高36厘米。紫檀木是“木中之王”，多无大器。因此，此椅比较珍贵。此椅造型别致，靠背有背倾角，呈三屏风式，中高侧低。搭脑后仰、柔软、顺滑，扶手为屏板式，里外部皆浮雕串枝花，形象生动细致，雕刻技法成熟，圆润浑厚，不露刀锋，制作极精。座面下带束腰，三弯腿下带托泥，屏板、腿、牙饰浮雕卷草纹。扶手所用檀木颜色要比靠背、座面和腿处深。

清 紫檀木浮雕靠背椅

清代圈椅，高103、宽72.5厘米。靠背刻有一个篆书“寿”字，在结构上承袭了明式坐具的榫卯结构，做法巧妙，牢固耐用。此椅在高度上比明式坐椅有所下降，以适合人们使用，这较明式更为实用。做工是比较精致的，造型也较美观。

清 圈椅

清代檀木透雕嵌螺钿靠背椅，通高105、座宽66.3厘米。靠背透雕图案：由两如意环抱着松树、翠竹，再加上以五彩螺钿形成的梅花，构成三友图；搭脑上还有用五彩螺钿镶嵌成相对而飞的蝴蝶。扶手里向单面雕刻花纹并镶嵌大理石，座面镶有方形大理石，束腰下鼓牙面上镶嵌有螺钿缠枝花纹；足饰回纹。

清 檀木透雕嵌螺钿靠背椅

清代铁梨木透雕嵌螺钿靠背椅，高104.7、宽66厘米。椅座和靠背都镶有黑白花大理石，围板及腿部分满嵌螺钿；扶手框中为浮雕“喜上眉梢”纹。带束腰，罗锅枨。搭脑为双峰式，中心处镶嵌有五彩螺钿，图案为两支蝙蝠环绕在一个团寿字周围，两旁螺钿梅雀图。靠背镶嵌圆大理石。圆框上面镶嵌有22个寿字变体图案。椅面镶着方形大理石，两侧雕刻着双鹿、梅花和喜鹊，形成一个福禄寿喜的图案。座椅的前面满嵌五彩螺钿，图案为梅枝、梅花。两腿的花牙处中心嵌有12朵梅花，两侧为两只喜鹊的传统吉祥纹样。古人以喜鹊为喜的象征，唐宋时期即有此风俗。梅花谐音“眉”字，画喜鹊站在梅花枝梢，即组成了“喜上眉（梅）梢”的吉祥图案。铁梨木家具的存世数量不算少，但在家具家族中的地位一直很低，得不到应有的重视。

清 铁梨木透雕嵌螺钿靠背椅

清代红木透雕嵌螺钿靠背椅，通高101、宽65.7厘米。座面镶嵌长方形黑白花大理石，靠背镶有圆形黑白花大理石，扶手雕花篮，雕刻与镶嵌组成福禄寿喜如意纹，方腿加管脚枨，回纹方足。

清 红木透雕嵌螺钿靠背椅

清代红木透雕嵌螺钿靠背椅，通高100、座宽65.5厘米。扶手雕梅花，四腿顶端浮雕兽头，足作兽爪按球状。红木坚硬、致密，原色浅红，年久经空气氧化，逐渐变深，似黑里透红略呈紫，年轮纹呈直纹。红木坐椅，明代即有，清代较多，以广作为最好，俗称“彻红木”。清代红木坐椅数量较多，这是由于红木具有庄重的材色，是清代坐椅追求的理想材料。红木生长在中国广东、云南及东南亚，尤其是印度为主要产地。红木家具一般被认为始于明代，到了清代才大量生产。所以，从总体上说，红木家具主要反映的是清代家具特色，在造型艺术上绝大多数属于清式范畴。用量粗大、形体厚重、线形强烈、结构繁复，呈现出一种与明式迥然不同的造型特点和时代风貌。

清 红木透雕嵌螺钿靠背椅

清代红木透雕镶广石靠背椅，通高105.5、座高50.6、宽66.2、厚50厘米。靠背雕有灵芝纹饰，镶嵌有圆广石；扶手及框内雕有灵芝纹，椅足饰卷云纹。清代家具风格十分注重装饰，家具镶嵌得到了很大的发展，这与清代统治者来自于游牧民族有着直接的关系，因为满族人性格豪放，喜欢华丽的装饰和艳丽的色彩，而繁缛的镶嵌更能符合他们对审美的要求。在注重物质生活享受和极端颓靡的思想意识下，家具生产达到了高峰，也使这一时期的镶嵌艺术达到了顶峰。家具镶嵌的材料如大理石、贝壳等,日益丰富，多样化，后期还受到了西方文化的影响，使其镶嵌艺术达到了家具史上的最高峰。

清 红木透雕镶广石靠背椅

清代红木镂空汉瓦靠背椅，通高104、座高51、宽63.5、厚50厘米。座椅的靠背镶有白色大理石，镂空流云、蝙蝠、盘肠，扶手镂空汉瓦，篆书“延年益寿”四字。一个时代的文学与绘画艺术也会对当时的家具镶嵌有一定的影响。文人在中国历史上一直是非常重要的一个群体，自魏晋以后，他们就倡导脱俗遁世、修身养性等思想，山水题材的图案体现了文人退隐山林、亲近大自然的想法。梅、兰、竹、菊等题材的图案则是文人雅趣的反映，这些都直接影响到当时家具镶嵌图案风格的形成。所谓“写意”的风格就是不追求事物的客观真实性，而是强调“似与不似之间”的意境美，即根据抒发自我情感的需要对自然物的剪裁，以突出人的主观情感，张扬个性。在风格上追求“气韵生动”，这些都深深地影响了家具镶嵌图案的设计。诸如此类的美学观点被工匠们理解和吸收，就影响了清代镶嵌装饰的风格。

清 红木镂空汉瓦靠背椅

清代红木边嵌檀木山水靠背椅，通高107、座高48、宽100厘米。红木边里外部兰漆地浮雕山水花纹，球形足，牙浮雕卷云纹。边嵌檀木，是清式坐具的一个重要特点。

清 红木边嵌檀木山水靠背椅

清代红木嵌螺钿石心靠背椅，高112、宽67厘米。在座椅的靠背中，有透雕嵌螺钿的“福、禄、寿、如意”图案，扶手内镶有云石浮雕葫芦；椅面镶长方形大理石。清康乾盛世为家具的制造提供了良好的条件，家具制作继承了明代家具结构上的传统做法，但造型却很复杂，风格大变，趋向华丽厚重，线条平直硬拐，装饰繁琐。从大量的现存清代家具中可以看出，这一时期的家具追求的是庄严、富丽、豪华的风格。而清式家具最显著的特征就是注重装饰。镶嵌的效果尤为突出。可以说，到了清代，由于追求富丽堂皇风格的需要，而促进了螺钿家具的进一步发展，并成为螺钿家具的鼎盛时期。

清 红木嵌螺钿石心靠背椅

清代红雕漆云龙靠背椅，通高90.5、宽59.5厘米。靠背呈三屏风式，托首如意式，雕有“吉庆有余”、“八吉祥”等图案；余处雕花、云、万蝠纹。清代宫廷的雕漆造型古朴庄重，纹饰精美考究，色泽光润，形态典雅，并有防潮、不变形的特点。

清 红雕漆云龙靠背椅

清代硬木雕团寿字靠背椅，通高97.5、宽62厘米。搭脑为双峰式浮雕蝙蝠。靠背透雕团寿字，属文字类的装饰图案。清代家具上经常镶嵌有吉祥文字和诗文，常见到的吉祥文字有福、禄、寿、喜等。还有用各种书法或变体形式组成的“百福”、“百寿”、“百禄”、“百喜”图，诗文主要是镌刻一些名人或书法家的作品。这些文字类图案常作为家具装饰与家具结合起来，体现出书法艺术、传统文化与家具艺术相应相生，体现出中国人的审美情趣。

清 硬木雕团寿字靠背椅

清代红木镶大理石竹纹靠背椅，通高100、座高50、座宽66厘米。座椅的靠背镶嵌有圆形的大理石，两侧透雕竹纹，左右扶手雕有玉兰花卉。搭脑为马鞍式。玉兰花代表着报恩，竹子寓意平安。

清 红木镶大理石竹纹靠背椅

从大量的传世家具中可以看出，用大理石镶嵌的家具是非常之多。而且南北通用，范围非常广泛，是清代家具的主要装饰手法之一。在家具上镶嵌较大面积的理石是广作的特点之一。广东地处亚热带，气候比较炎热，是气温较高地区，人们喜欢用大理石作为家具镶嵌材料。在椅的座和靠背等主要部分镶以晶莹冰洁、纹理秀美的大理石，在色彩上不仅起到鲜明的对比作用，也使坐具显得雍贵华美。使用时，冰洁的大理石给人以清凉舒适感，加上大理石花纹变化万千、奇妙异常，使观者遐想连连。从纹饰上看，京作家具较其它地区又独具风格。它从皇家收藏的古代玉器、铜器上吸取素材，巧妙地装饰在家具上。

清代在明代的基础上又发展的更加广泛了。明代多雕刻螭虎龙，而清代则以龙纹最为常见，其它还有螭纹、兽面纹、勾卷云纹等。根据家具造型的不同特点，而施以各种不同形态的纹饰，显示出各式古香、文静典雅的艺术形象。

2. 透雕动物纹玉嵌饰值钱吗

价值很高，黄花梨大地屏

高大威武。插屏及底座可拆分，屏心攒框，装绦环板，绦环板开光锼成灵芝云纹头。内嵌端石，尺寸硕大。

黄花梨嵌绿端石插屏

黄花梨嵌绿端石，周正规矩。屏心框架倭角，侧身打洼，嵌一周鱼门洞绦环板，内嵌绿端，石纹变幻莫测。底座以透雕螭龙站牙抵夹，八字披水，浮雕双龙捧寿，淳厚不失素雅。

黄花梨雕龙嵌铭文石板大插屏

此插屏为黄花梨木制，攒框镶云石板芯，芯正面阴刻文字，字迹工整，刀法凌厉，背面无雕刻，芯材四周正反两面十二块绦环板装饰，内部浮雕海水云龙纹，底座为浮雕图案。布局严谨，器形规整，落地而座，自有一股威严高贵之气。

黄花梨大插屏

屏心与座可拆分，素边框打磨圆滑起线，内嵌端石，山峦跌宕，云雾缭绕。抱鼓墩底座绦环板是透雕双龙戏珠，立柱以透雕香草龙相抵。整件器物云石面所占比例较其他端石插屏大，凸显了绿端的大气磅礴。

黄花梨镶云石龙纹大座屏

此座插屏以边抹作大框，中用子框隔出屏心，上下左右嵌装窄长的绦环板。中以子框隔出屏心，打槽嵌装云石，石面天然成图，泛像成景，画面雾气氤氲，烟波浩淼似仙境。山峦轮廓隐约可辨，秋霜渐渐，层林尽染，悠然飘渺，意象天成。四周镶透雕螭纹绦环板12组，雕苍龙教子、螭龙捧寿。龙辗转腾挪于云海间，龙身扭身转首，神态威猛有力，似有破壁而出之势。

黄花梨八仙纹十扇屏

人物故事屏风曲屏形制，五抹共十扇，每扇之间由挂钩连接，可开合，单屏为攒框分隔形制，由上至下分别是绦环板、屏心、绦环板、裙板，最下部镶牙板，屏心使用浮雕手法，正面雕刻八仙过海图，八仙各执法器，神态各异，衬以海水江崖，气势磅礴，大气浩然。反面雕刻唐代大诗人刘禹锡之《陋室铭》，显现出一种儒雅之气。除屏心外其余的绦环板裙板，皆用透雕工艺，雕刻螭龙寿字纹，刀法古朴。

黄花梨嵌绿端石卷草纹插屏

插屏黄花梨木制，素工屏面边抹，屏心镶绿端石，纹饰天然形成，如虎啸山林，极其珍贵。站牙镂雕双螭，立柱顶部浮雕莲花，两柱间攒框装绦环板，绦环板镂雕螭龙游弋、呈捧寿之势，壸门式披水牙子浮雕卷草纹线条流畅。整器工料俱佳，气韵雅静，极具收藏价值！

黄花梨六扇砚屏

砚屏精选黄花梨为材，共六扇，均浮雕人物故事纹与福寿纹，寓意福寿双全，吉祥如意。雕刻技法精湛，人物刻画精细入微，惟妙惟肖。此砚屏黄花梨木色沉稳静谧，砚屏造型典雅又不失生动，置于案头，顿增文雅之气。

黄花梨开光鱼门洞插屏

插屏以黄花梨嵌绿端石制成，周正规矩。屏心框架倭角，嵌一周鱼门洞绦环板，内嵌绿端，石纹变幻莫测。底座以透雕螭龙站牙抵夹，八字披水。其淳厚不失素雅，是明代士大夫阶层的取尚。

黄花梨鱼门洞砚屏

砚屏精选黄花梨为材，制式传统，精致小巧。屏心攒框嵌绿端，绿端石质细腻，纹路华美，似千峰层叠，气势巍峨；立柱与屏框合为一体，两侧以素工站牙相抵，坐落于工字型底座上，壸门式披水牙不饰任何雕工。此砚屏色泽黄艳沉穆，气息宁静，兼具观赏陈设和使用之功能，颇为难得。

黄花梨嵌云石花卉纹插屏

此插屏攒框镶嵌云石屏心，云石一般产自云南大理，故称为“云石”，图案为天然形成，奇诡异绝犹如泼墨山水，雄浑壮丽，鬼斧神工，如三座大山层峦叠嶂，远近层次分明。工字形底座，双立柱以镂空站牙相抵

黄花梨雕螭龙纹嵌绿端石插屏

插屏以黄花梨嵌绿端石制成，周正规矩。屏心框架倭角，内侧以长短枨隔出多档，分别装入形态各异的镂空螭纹绦环板，中间嵌绿端，石纹变幻莫测。底座以透雕螭龙站牙抵夹，八字披水，浮雕双龙捧寿。其淳厚不失素雅，是明代士大夫阶层的取尚。

黄花梨嵌绿端石螭龙纹插屏

此插屏为黄花梨材质，屏框边抹倭角。屏心嵌绿端石，纹理变幻莫测，层峦叠嶂，气势雄浑。边框攒接成十格，内饰开光，站牙镂空雕刻，壸门式披水牙子浮雕螭纹，边缘起阳线。整器做工精细，古色古香，是一件极具特色的文房陈设佳器。

黄花梨嵌绿端案屏

此插屏极简却又极雅！插屏形制传统，屏心攒框镶绿端，色泽青绿，石质细腻温润，纹理云飘水散，气象万千。披水牙条、两侧立柱皆素工。插屏通体无雕饰，除绿端外，花梨木色静雅，包浆莹润，天然之木亲托自然之石，正体现文人雅士的清赏之求，崇在自然，乐在心趣！

黄花梨嵌端石案屏

插屏黄花梨木制，嵌端石。此插屏端石，有斑状纹，长方形，片状，雕凸起的层次图案，气象万千。周围镂空雕灵芝纹，寓意吉祥。插屏配镂空木质底座，透雕双龙捧寿纹，延年益寿。此插屏工艺至精至美，刀工精到娴熟，既像“行云之飘渺于太空”那样自然，又像“水润大地，雪融山峦”那样毫无雕痕，有鲜明的时代特点和超高的艺术造诣。 

黄花梨镶云石缠枝牡丹纹大座屏

此屏风为传统座屏样式，除镶嵌的云石板以外，均使用黄花梨满彻精雕，木料上乘，色泽黄润、材质细密、纹理柔美，加之造型神妙、神工鬼斧般的设计与雕刻，整器观之气度不凡，无论从艺术、工艺上看都是一件稀有之宝。

黄花梨插屏

插屏周正规矩。边框倭角，嵌一周鱼门洞绦环板，屏心嵌绿端，石纹变幻莫测，自由古意；底座以透雕螭龙站牙抵夹，浮雕双龙捧寿，其气韵淳厚不失素雅，包浆浑厚，皮壳亮丽素洁，于绮丽中见高贵。

黄花梨满雕螭龙纹座屏

黄花梨制大地屏，边抹作大框，中用子框格出屏心，上下左右都有留白，界隔出多个绦环板，绦环板上镂雕螭龙纹。屏风年代久远屏心失落已不可找回。这件地屏造型尊贵典雅，底座用两块厚木雕抱鼓墩，大框立于其上，以站牙抵夹。枨子下安八字披水牙，上浮雕螭龙卷草纹。既可摆放在屋门口挡风避尘，屏心上的绘画亦可作为观赏品，得体且美观。 

黄花梨嵌云石砚屏

砚屏形制与独扇式座屏相同，但形体较小，常置几案上，是用作陈列、摆设的观赏性小型屏风，故江南又称台屏。屏心常见的有云石、瓷片等。此砚屏制式稍有不同，底为一整版，屏心攒框嵌云石，两侧以站牙相抵，砚台正面装一案台，一端接于屏，另一端以两腿相撑立于底座上，台面透雕五孔洞，可以作插笔之用。此砚台用料珍贵，色泽沉穆，气息宁静，兼具观赏陈设和实用之功能，颇为难得！

3. 玉器镂雕和透雕的区别

玉雕是中国最古老的雕刻品种之一，同时也是我国传统文化的重要组成部分。工艺师在制作过程中，会根据不同玉料的天然颜色和自然形状，经过精心设计、反复琢磨，才能把玉石雕制成精美的工艺品。

　　圆雕

　　圆雕又称立体雕，是艺术在雕件上的整体表现，观赏者可以从不同角度看到物体的各个侧面。它要求雕刻者从前、后、左、右、上、中、下全方位进行雕刻。它是石雕中最基本的技法。

　　浮雕

　　浮雕，是在平面上雕刻出凹凸起伏形象的一种雕塑，是介于圆雕和绘画之间的艺术表现形式。浮雕的空间构造可以是三维的立体形态，也可以兼备某种平面形态;既可以依附于某种载体，又可相对独立地存在。

　　镂雕

　　镂雕是在浮雕的基础上，镂空其背景部分，有的为单面雕，有的为双面雕。镂雕亦称镂空、透雕。指在木、石、象牙、玉、陶瓷体等可以用来雕刻的材料上透雕出各种图案、花纹的一种技法。

　　链雕

　　链雕是用一块石材镂空雕刻出一整条活动石链的雕法。链雕也是从圆雕技法中发展出来的，最早见于玉器的雕琢。由于寿山石硬度比玉石低，雕刻寿山石链雕更难，稍有不慎，链断石毁，则前功尽废。寿山石的链雕源于清初。

　　钮雕

　　钮雕是专指印章上部钮饰的雕刻，属于圆雕的范畴，具有丰富的立体感，但它和圆雕相比，具有三个显著的特点。一是物像小，限于印章的规模，一般都在10立方厘米以下;二是只表现物像的上方，而不像圆雕那样，需要全方位表现;此外，钮雕的表现内容多是动物，特别是古代传说中的动物。

　　薄意

　　薄意是从浮雕技法中逐渐衍化而来的，它比浅浮雕还要“浅”，因雕刻层薄而且富有画意，故称“薄意”。薄意雕品素以“重典雅、工精微、近画理”而著称，它融书法、篆刻、绘画于一体，是介于绘画与雕刻之间的独特艺术，正因如此，优秀的薄意作品往往具有超凡脱俗的艺术魅力，特别富有欣赏价值。

4. 透雕玉器

         大玉石原料有非常深的裂纹雕刻可以通过浮雕、透雕、圆雕、镂空雕这几种方法。 

        大玉石原石想要遮掩裂纹可以通过浮雕、透雕、圆雕、镂空雕这几种方法。 

浮雕。浮雕顾名思义就是在翡翠的平面上进行雕刻加工,特点是会有突出感,而人们通常讲的高浮雕,就是指面上“浮”起的形象高,浅浮雕则相反它们的观赏面一般也只有正面。所以,浮雕实际上是在翡翠的平面上雕刻出凹凸起伏形象的一种雕刻工艺技法,也是在翡翠雕刻中最常用的雕刻技法!

透雕。透雕也叫镂空雕,是非常考验雕刻技术的一种雕刻技法,讲究雕空、镂空、挖空,刻意去掉形象以外的虚体部分使翡翠具有通透、灵动的空间感。并且更加的玲珑剔透。

5. 透雕人鸟兽玉饰件出土

鼓楼，镇馆之宝:

镇护之宝－－金兽

御窑之宝－－釉里红岁寒三友纹梅瓶

通天之宝－－透雕人鸟兽玉饰件

贵媛之宝－－金蝉玉叶

神异之宝－－青瓷神兽尊

护佑之宝－－银缕玉衣

祭礼之宝－－人面兽面组合纹玉琮

弘觉之宝－－鎏金喇嘛塔

水墨之宝－－徐渭《杂花图卷》

光明之宝－－错银铜牛灯

福寿之宝－－青花寿山福海纹瓷炉

慈航之宝－－金观音菩萨立像

舆图之宝－－利玛窦《坤舆万国全图》

文房之宝－－鎏金镶嵌兽形铜盒砚

权信之宝－－广陵王玺金印

织绣之宝－－沈寿绣品《耶稣像》

天工之宝－－错金银重络铜壶

画像之宝－－竹林七贤砖画

6. 透雕玉佩

明清玉牌有以下几种:

1.子冈款玉器。

最早在玉器上落款的是明代嘉靖至万历年间的苏州玉雕名匠陆子冈，擅长平面减地的雕琢方法，被誉为：“锟铻刀”。他做的玉牌，一面浅浮雕山水或人物，另一面浅浮雕或阴雕诗文，落以“子冈”二字但均用图章式印款。现在传世落有子冈款玉器中以清代仿制的最为多见，而玉质精良的子冈牌大多为乾隆年间作品。

2.  文玩款、芝亭款、“宜子孙”造型以及大吉款玉器。

（1）“文玩款”是乾隆造办处为乾隆皇帝制作的特殊玉器，牌子一般是模仿子冈牌形而制，只是在子刚二字处改为文玩二字。选玉多为和田的精致白玉，做工更是精益求精。除玉牌之外，还有文房用品、屏风等。

（2）“芝亭”款的作品也是以玉牌为多，“芝亭”为乾隆年间治玉名匠。继承陆子冈风格，对选料非常考究，多选玉质温润洁白的材料制作玉牌，传世作品极少。

（3）“宜子孙”造型玉佩是因为其图案的传承性和代表性非常重要，以及其吉祥的寓意。清代乾隆时期，宫廷造办处因皇帝注重仿古玉器，故借鉴和仿制了古代工艺品的造型和纹饰，其中玉佩大部分是仿照汉代玉佩制作，多为透雕作品，并且加以变化，在装饰、造型上较汉代的“宜子孙”玉佩更加复杂精致。“长宜子孙”寓意后世子孙都能过上美好安逸的生活，此种主题的佩玉在乾嘉两朝宫廷玉器中有多种表现形式，当为皇帝御赐诸皇子皇孙之用。

（4）“大吉”款玉佩出现在清代乾隆时期，寓意大吉大利。一般呈葫芦造型，也体现了“福禄”之意。佩形出入不大，只是佩首分为龙凤各异，龙纹赏赐立功武官、凤纹赏赐文官。晚清有仿制，但是形制有所改变，佩首多不出现龙凤纹的边饰。

3、大禹治水图山子。

清代乾隆皇帝喜玉，根据宋人的书画蓝本，制作了“大禹治水图山子”。

 4、  晚清玉器款识。

清代晚期出现大量吉祥图案、吉祥文字的玉器，这一时期多用花押款、就是一些文字或是笔画、符号组合成图框落于玉器上。还有一种便是先雕刻图案后，再加以文字，类似一个说明解释，玉质本身和工艺与之前相差甚远。

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7. 玉雕透雕

可以分几种，看你是用圆雕还是透雕或是浮雕而论！其中一款名称是流苏寒玉床

8. 透雕的含义

楣子的意思是用于有廊建筑外侧或游廊柱间上部的一种装修，主要起装饰作用。均透空，使建筑立面层次更为丰富。楣子安装于檐柱间由边框和棂条组成的装饰构件，有倒挂楣和坐凳楣子。倒挂楣子安装于檐枋下，楣子下面两端须加透雕的花牙子。坐凳楣子安装于靠近地面部位，楣子上加坐凳板，供人小坐休憩。

9. 透雕图案

以浮雕和浅透雕为主是明朝砖雕刻的特征。至明代,砖雕由墓室砖雕发展为建筑装饰砖雕。 浮雕、透雕和线刻。风格朴实、健康、稳重。图案构成。

明代砖雕注重整体布局, 形象刻画强调体块关系,手法较粗犷朴素,显现出一种稚拙,雕 刻工艺以浅浮雕和浅圆雕为主,极少有透雕和深浮雕。