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商周玉器龙(商周玉器龙纹特征)

1. 商周玉器龙

纹/螭龙纹

  一种典型的瓷器装饰纹样。螭是古代传说中的一种动物,属蛟龙类。《说文·虫部》有释:“螭,若龙而黄,北方谓之地蝼。”其形盘曲而伏者,称蟠螭。躯体比较粗壮,有的作双尾状。  螭纹最早见于商周青铜器上。是和龙纹非常接近的一种题材,故又有“螭虎龙”之称,尾部同样有拐子型和卷草型之别。若就细部而言,头和爪已不大像龙,而吸取了走兽的形象,身躯亦不刻鳞甲,体态有肥有瘦,可以相差悬殊。图案设计,比龙纹有更大的自由,用螭纹来装饰长边,充填方块,蜷转圆弧,皆可熨贴成章。正因如此它才成为最常见的花纹题材。

2. 商周玉器龙纹特征

夏、商、西周、春秋、战国时期青铜器的形制与纹饰经历了一个由简朴到繁缛,由凝重到生动的发展演变过程。 商周时期的青铜器以高大厚重、古朴雄伟为特点,纹饰以饕餮、龙、凤、云雷纹等为主。 春秋、战国时期,青铜器上的装饰纹样以几何花纹为多,常有精美的日常生活场面、战争场面等图案,逐渐取代了神秘、恐怖的内容。

1、夏代青铜器: 夏代是我国青铜器艺术的初创时期,有关文献里多有提及夏代的铜器。

2、商代青铜器:商代青铜器艺术是由成熟到鼎盛的重要阶段。商代早期和中期的青铜器是中国青铜器艺术趋于成熟的发展时期。以酒器为主的礼器体制初步建立,兵器种类增多。普遍装饰兽面纹样,构图渐趋繁密,线条峻深劲利。 墟期的青铜器有两个显著特点:一个是酒器在数量和种类上明显增多;一个是流行 饕餮 纹、云雷纹、夔纹、龙纹、虎纹、鹿纹、牛头纹、凤纹、蝉纹、人面纹等奇异的动物纹样。各种纹样的交互组合形成了,商代后期代青铜器狞历之美的时代风格。 殷墟期的青铜器总体风格为:造型凝重雄浑,纹饰繁丽深沉。

3、西周青铜器: 西周青铜器的风格由奇诡转为典雅。周代早期的青铜器酒器减少食器增多。西周中、后期纹已不多见,带状花纹增加,流行顾首的菱纹、凤鸟纹以及窃曲纹、重环纹等几何纹样。长篇铭文是这是青铜礼器的重要特点。 春秋早期青铜器形制和组合与西周晚期基本相同, 纹饰也沿袭西周的特点。春秋中期以后的青铜器以蟠螭纹的流行为标志。春秋晚期至战国早期, 青铜器纹饰发展成浮雕状,繁复的镂空花纹则达到了东周时期青铜器制作的顶峰。到了战国中晚期,许多铜器都变成素面的,而且服御器、日用器大量增加。

春秋战国时期青铜器的主要特点是:

①列国器物大量出现。当时王室衰微而诸侯、大夫及家臣势力不断壮大的形势相吻合。

②地域风格的形成。大体上呈现以三晋为中心的中原、以秦国为中心的西方和以楚国为中心的南方三足鼎立的格局。此外,北方、西南方、东南方等几处少数民族区域也各有其独特风格。

③各地区之间逐渐交流。例如吴越地区流行的细线云雷纹在楚地也时有发现,而原先用于北方的带钩也传播到了南方,从物质文化角度反映出东周时期走向统一的历史趋势。

④铸造技术的长足进步。器物制作方面主要体现在合范法铸造的高度发达、失蜡法的应用、模印法制范、镶嵌工艺的普遍流行,以及兵器的表面处理技术等。

春秋时代对于周天子及其维护者而言是一个“礼崩乐坏”的时代,王室衰微,诸侯争霸的直接结果是新价值观、新风格、新趣味的不断确立,艺术新潮的涌动因而成为遍及春秋列国的历史现象。

战国时代是中国封建社会的开端,物质文化已进入铁器时代。这时的青铜冶铸业以制造精致灵巧的日用器为主,装饰手法也愈来愈多姿多彩,鎏金、镶嵌、镂刻、金银错等无不技艺精湛。现实生活的场景和图像,也出现在青铜器的装饰花纹中,标志着青铜器艺术的世俗化。

3. 商周玉器龙纹图片

谢邀。

古玉学步商周古玉工艺特征有:

打磨砂痕:是这一时期特有的工艺特征,必须见解玉砂的打磨砂痕,古玉砂痕是符合古工用毛皮、麻丝等介质缀上解玉砂打磨特征的,用工很深、花的时间比长,只能留下这种乱纹特征,称为“古朴”。

边齿:商代出脊都用“金属三角棱条状工具”做加工,因金属三角棱线的断面呈三角形,故而所拉锯透雕出的镂空一般呈由宽渐窄、末端尖收的样貌,就是商周玉器边齿的形状,也是这一时期特有的工艺特征。

 

4. 商周玉龙各种造型图片

在我国古代这两个王朝时期,都以图腾为宗教崇拜观念为主。商朝主要是龙图腾和虎图腾为宗教信仰崇拜,我国考古野外挖掘出不少如玉龙、玉虎、玉琮、等物品(包括青铜器皿造型型。

到周朝则出现凤凰图腾如诸侯国楚国就是以凤凰图腾为主题崇拜,其他诸侯国都以各自的形式图腾为其宗教信仰的崇拜物。

5. 商周龙纹玉佩

一)玉珩与玉璜的功能不同。玉璜是一种礼器,按照《周礼》规定玄璜具有礼北方的功能,也就是说用黑色的玉璜祭祀北方之神。此外,玉璜也是一种佩饰,有的玉璜两端带穿孔,这样的玉璜可以穿系佩戴。而玉珩则主要是一种佩饰,尤其在周代玉珩更是成为组玉佩的一个重要的构件,起着承上启下、使组玉佩保持平衡的作用。

(二)玉珩与玉璜起源不同。玉璜和玉珩起源时间都很早。良渚文化玉璜与后人定义的“半璧为璜”十分接近,良渚文化玉璜多比较精美,刻饰神人兽面纹或兽面纹,两端有穿孔,可以佩戴。红山文化既有少量玉珩出土,同时还有许多勾云形玉器,既可以单独佩,又有许多穿孔可以挂佩其它饰品。实际上,红山文化玉器十分讲究对称与平衡,就连C形龙从穿孔处系挂起来都是水平的。

(三)玉珩与玉璜穿孔不同。用于祭祀的玉璜,通常不钻穿孔;用于佩戴的玉璜,通常为两端穿孔。用于祭祀的玉璜,通常尺寸相对较大,用于佩戴的玉璜,通常相对小巧。尤其到了周代有的组玉佩上仅玉璜就有八九件,所以这种玉璜尺寸不能太大。玉珩通常在中部和两端有穿孔用以系佩或连接别的玉饰。战国和汉代玉珩,造型十分丰富,有的与玉璜造型相似。

6. 商代的龙玉器

由于龙纹流行时间很长,种类非~常多,按照龙的形态可以大致分为:夔龙纹、顾龙纹、蟠龙纹、交龙纹等等。

夔龙纹

夔龙纹指的是一种作爬行状的龙形侧面图像,有一足、两足或者无足,通常对称式出现。在商代中晚期至西周早期常作为主要纹饰,饰于器物口沿下方,或者作为次要纹饰,饰于圈足上。它的特点,简而言之就是:永远不给你看正脸!

传说中夔龙只有一条腿,所以与上面的饕餮纹一样,其实夔龙纹的命名并不准确,不过由于这一名称已经使用了很久,而且暂时没有更好的名称。

顾龙纹

顾龙是指作回首状的龙,除了头的方向不一样,基本形状与夔龙纹大体相似。它盛行于西周中期,通常几条龙两两相背,中轴对称以纹饰带形式饰于器物的口沿和颈部。

蟠龙纹

蟠龙纹也称“卷龙纹”,就是将龙的身躯以龙首为中心盘卷成圆形,一般装饰在铜盘的中心,流行于商末周初。有时龙首还会做成立体状,更具艺术感。

交龙纹

顾名思义,就是龙身体相互交缠的图像,有两龙相交,也有多龙相交,相互组合,千变万化。无论是“S”形、“N”形、麻花形,还是一团乱麻形......身长体软的龙龙们都能轻易地做到。

其中有一种由两条或两条以上小龙相交,组成纹饰单元,密布于器物表面的交龙纹饰又称为“蟠螭纹”,流行于春秋中晚期至战国早期。

与蟠螭纹同时期流行的还有一种蟠虺纹,同样交错扭曲的图案乍看与蟠螭纹十分相似。不过“虺”是古书说的一种毒蛇,与小龙“螭”还是有很大差别的。

7. 商周龙形玉佩

历代仿玉猪龙主要是指在中国历史上的各个时期中,出现的一些用仿玉材料制成的猪龙形象。以下是一些历代仿玉猪龙的特点:

商周时期:商代晚期到西周早期的仿玉猪龙形象主要表现为带翼的龙形象,形态较为抽象,常常被用于制作玉琮等礼器。

春秋战国时期:春秋战国时期的仿玉猪龙形象的特点是形态逐渐具象化,猪和龙的特征更加明显,而且经常是独立的独角兽形象。

秦汉时期:秦汉时期的仿玉猪龙形象呈现出更加明显的羽翼,猪龙的头部和身体比例逐渐趋于均衡,表现出一种优美的姿态。

魏晋南北朝时期:在这一时期,仿玉猪龙形象经常被用于制作玉佩、玉佳和玉饰品等。此时的仿玉猪龙形象也呈现出更加生动的形态和更加复杂的纹饰。

唐代以后:在唐代以后,仿玉猪龙形象的制作技术更加成熟,表现出更加细腻、精美的工艺和更加丰富、多样的表现形式。

总的来说,历代仿玉猪龙形象的特点是从抽象到具象、从简单到复杂,从而呈现出不同的艺术特色和风格。

8. 商周玉器龙纹

我国古代陶瓷上出现的龙纹,据考古证实,是在距今六七千年前的新石器时代。那时的龙是粗长的蛇身,爪为三趾,头圆。看看在山西襄汾陶寺墓地上出土的一个属于龙山文化早期的泥质褐陶盘。

盘内绘龙纹,形状是蛇身,有麟片,头小,目微张,上下颚长,舌细长向外伸,舌端呈禾穗状。这是我国目前为止发现最早的龙纹。

商周时期龙纹形象主要表现在玉器、青铜器皿中。这时的龙纹大致分为二类。一类是我们说的鳞虫形态的龙,也即是“蛇体形”,身体像蛇,无肢爪,有一首二体形,也有一体二首形。

二里冈文化遗址出土的陶片中,鼻呈如意状,头也像如意头,比新石器时代的要小,头部多了两个卷形角,这是龙角形成的第一阶段。

第二类兽体形龙纹,形状是:张目,有肢有爪,身像兽体,尾巴卷转。

春秋战国至南北朝的龙纹,此时期龙纹瑰丽多姿,神人蛇龙的浪漫世界开始出现。这时的龙都是兽体,爪是三趾,细尾而卷,张大口,头有角呈后卷状。

秦汉时期是我国封建社会的兴盛时期,此时龙的形象是:头似牛首,有须,大耳,细长角对称,蛇形体,有翼,脚有爪,身附壁,所以秦汉时期的龙纹有“珠联壁合”之说。

汉以后的三国、两晋、南北朝,是一个分裂动荡的时代,龙纹的装饰艺术基本上还是继承两汉时代龙的形状与特征,在龙的周围往往衬以云朵、花朵,使龙的形象显得更加洒脱。

唐代是封建社会的鼎盛时期,经济、文化都非常发达。大家都知道,唐代以肥为美的审美观念,此时龙的特征是:身体是胖美健壮的蛇体;身上以斜方格组成网状纹鳞片,代替了鱼鳞片纹;前腿与身关节处长出细长翼。

整条龙的背脊带鳍,龙尾像蛇尾,卷曲成S形;龙爪从过去的兽爪变为鸟形,爪甲绘成略弯的三角形,显得锋利有力;龙首的双角多分叉,口角比前期明显加深,上颚较长,特别是上唇,长而往上翘起;眼睛从过去的圆眼、三角眼变为凤眼。

五代龙纹,龙作兽状,身体粗壮,身上为网状鱼鳞纹,颈细而长,尾似狮子尾,头小口角深,张口,上下颚长,咀尖似鹰咀,头有分叉双角,四肢粗壮有力,三爪。

三国两晋南北朝至唐朝时期,龙纹少见,多为堆塑,捏塑,范印以及龙首壶等,而且此时的龙纹常常和人物,走兽,花鸟,花纹等堆塑组合使用,与道教,佛教相关联,具有浓厚的宗教色彩。

到宋辽朝时期,基本上以堆贴,捏塑,模印为主。龙纹经常会出现在定窑,耀州窑,吉州窑,龙泉窑等窑口。

宋代龙纹的特点是矫健雄奇,看似异常迅猛,龙犄角分叉较早,龙角曲度大,多云纹环绕,龙嘴大张,露齿,吐舌,眼睛不明显,龙发龙须均为几缕,飘向脑后。

宋代龙凤纹在宫廷用瓷上大量采用,民间则不得使用,特别是在定窑瓷器上表现得尤为明显。

元代龙纹特色很鲜明,元龙纹龙形蜿蜒细长如蛇,头比身躯小,头呈扁长形,上头鼻梁前端有尖挺形和平整形两种。

平整行鼻尖两侧有龙须,但是很短,尖挺形则无。

龙光头无发或者有几缕飘在脑脖处。

龙张口,露齿,吐舌,额头高凸,两眼凝视前方,角和发朝向后方,龙角与鹿角相似,背脊朝上状如火舌,四足肌肉结实,关节弯曲,爪张而有力。

有三,四,五爪不等,五爪罕见。尾部渐细而尖,也有少数火焰状尾,一部分龙纹腹部呈环节状,犹如蛇腹,鳞片有多呈鱼鳞状,网格状,胸部和身躯间绘有火焰状条带纹。双龙戏珠纹珠子比较小。

五爪的

明朝的龙纹是在元朝的基础上发展的,其总体的特征是龙的形态整体看起刚烈凶猛,龙纹极具威严之气,散发出浓重的皇家气息。龙爪呈风火轮状,五趾间距几乎相等,第一趾与第二趾呈蟹钳状,后四爪同向。龙鼻多数上翘,特别是表现在夔龙上,夔龙鼻高翘并且翻转。

龙发明显,有一簇清晰可量的长竖发,状如火焰,有的倾斜,但是很僵硬。鼻端有两根龙须飘扬,少数龙的龙睫毛比较明显,并且上扬。龙眼睛渐渐的清晰起来。龙嘴一般,上颚要长于下颚,俗称猪嘴,龙大多是尖尾,并且五爪龙居多。前期多数龙纹的龙角描画模糊。

明代早期:龙身比元代要粗大,龙爪如鹰爪雄健有力。龙爪最有特色,犹如鹰爪雄健有力,大有力透纸背之感。在永乐、宣德时期的瓷器上,龙纹题材非常广泛,不仅有独龙、双龙,还有九龙、十龙、团龙等,这些龙在海水中上下翻腾,气势磅礴。

明代中期:目光呆滞温驯得像宠物。明代中期,成化、弘治、正德时期,明朝政治日趋混乱和黑暗,统治阶级糜财无度,社会矛盾激化,内忧外患层出不穷。

明代晚期:龙纹简化用笔草率马虎。这一段的历史情况是,嘉靖、隆庆、万历皇帝即位之初,明朝的政治颇有中兴之势,可惜好景不长。这段时期,龙纹在瓷器上,以嘉靖、万历时期为代表,早期尚能属阳刚之形,后期则属阴柔之态,龙身更细长,龙首变小,上颚伸出。龙纹简化多以平涂方式渲染,用笔草率马虎的程度历史上罕见。

进入清朝,清朝的龙纹整体特征比较秀美,端庄。龙头的龙发增多,长披发或者多簇短发。龙的睫毛形态多样,不少被画成倒竹叶形,龙身依然雄壮,但是更显得平和,没有明朝龙纹的那种威压霸气。

龙爪与明朝龙爪截然不同,第一趾和其他四个龙趾距离较大,特别是第一个和第二个,呈直线型,趾尖比明朝短,非常尖锐,看起来特别有力道

龙的下颚普遍比上颚要长,鼻子也没有明朝的那么翘了,比较平整(夔龙纹和羽翼龙除外)。

龙身多为鱼鳞片纹,并且腹部多有明显的环节纹,形似蛇腹,饱满充盈。

龙须大多数向两侧伸展,长且翻转,乾隆以后,眼睫毛现象普遍。

龙身曲度大,题材有云龙纹,龙凤纹,云涛龙纹,海水龙纹,蟠龙戏珠纹,双龙抢珠纹等其中,蟠龙戏珠纹和双龙抢珠纹在清代尤为盛行,与民间传说“龙爱珠宝”相契合,宝珠一般个体较大,状如火球,尤如火珠。

清朝早期龙的形体和形态具有明朝的遗风,比较威严。瓷器上有一些凶猛的老龙怒目而视,龙身健壮,头骨高高隆起,毛发蓬松,勇猛雄健之态令人生畏。雍正时期瓷器上的龙纹,其栩栩如生之态也毫不逊色永乐、宣德。

乾隆时期,龙的神态变得和善,少了神圣不可侵犯之感,多见于凤合画,意为龙凤呈祥,多二龙抢珠纹。乾隆晚期以后的龙,下颚低垂,状似威严,但实则毫无神韵,感觉上只有一个躯壳,已经没有了龙的精髓。

清朝中晚期龙纹:状似威严实则毫无神韵。当嘉庆爷从他父皇手中接过一个千疮百孔的大清帝国时,悲剧注定无法避免。这个时期的龙纹装饰更多的是粗劣的继承前朝,龙爪仿效康乾,龙趾更粗糙。

清朝中晚期大量出现在陶瓷器上龙的形象,更加世俗化。比如划龙舟、比如婴戏舞龙、龙穿花等,成为玩物,龙已大大失去神圣威严,至尊至上的皇权形象也逐渐式微。

清末的龙纹,其精神大不如前的威武、健壮了,显得腰硬,老态龙钟,四肢无力。以前的龙盘曲程度大,有三波九折之美,而清末时盘曲少了,故腰体有硬直之感,体上的鳞片也不像前朝的一片一片绘上去,而是绘成网状,再在其中加上小点。有的更粗糙得只绘网纹不加小点。龙爪也不像前朝的有骨有肉、骨节清楚,此时的龙爪仅是直直的向左右伸出,没有动的美感。 中国龙纹图案各个时期的造型风格是承上启下,代代相传,每个时期都有新的发展和各自特点。我们鉴定的时候不要教条,应学习古人的创作构思、装饰技巧、造型特点,开阔思路。

9. 商周时期的玉龙

水滴眼玉雕是一种古代中国传统的玉雕工艺,起源可以追溯到战国时期(公元前475年-公元前221年),已有两千多年的历史。据考证,最早的水滴眼玉雕是在战国时期的楚国地区制作的,而后逐渐传播到其他各地。

在中国古代,玉素有“玉为贵,贵为玉”的说法,被视为美德、品格和地位的象征。水滴眼玉雕则是一种将玉雕成水滴形状,再在其上雕刻各种图案的工艺。这种工艺需要高超的玉雕技术和精湛的艺术造诣,因此,水滴眼玉雕作品不仅具有极高的艺术价值,还被视为一种珍贵的文化遗产。

水滴眼玉雕在中国历史上曾经非常流行,尤其是在唐代和明清时期,更是达到了巅峰。在这些时期,许多玉匠都致力于水滴眼玉雕的制作,创造出了无数精美的作品,这些作品既是艺术品,又具有极高的收藏价值。至今,水滴眼玉雕仍是中国传统工艺中的珍品之一,受到了广泛的认可和喜爱。