1. 玉雕的纹饰主要为什么纹

上古时代主要以以下为玉雕纹样：

折线纹：阴刻直线，顶端折回，主要作为动物身上的装饰。

　　重环纹：以两条阴线琢出环纹，饰于龙及其他动物之身。

　　对角方格纹：以双阴线琢刻方格，相邻两格对角线相连，等距连续排列，主要饰于龙及其他动物之身。

　　双连弦纹：以单阴线琢刻的人字形连弧短线，饰于龙身及首角上。

　　三角纹：以阴线琢刻出三角，多见于龙身，玉璜及器物柄部。

　　兽角纹：主要是龙角、牛角和羊角三种。

2. 玉雕花纹

   现代和田玉青玉万年甲子祈福套玺是一件高档的玉器手工艺品，也是一种收藏品，其价值受到多个因素的影响。包括玉石材质、颜色、纹路、玉雕工艺、历史背景、文化内涵等因素。

具体到这件作品，因其是现代作品，其价值可能会受到一些影响。根据市场行情和收藏环境，一般来说，其价格可能在几千元至几万元不等。

需要注意的是，艺术品的价格受市场供需关系等多种因素影响变化较大，并且价格参照也需根据实际情况确定，因此建议您咨询专业艺术品鉴定机构或者相关收藏品市场的专业人士，以获取更准确的价格评估信息。

3. 玉雕纹饰图片及名称

唐代和宋代的玉雕云纹在形态和风格上有所不同。

在唐代，玉雕云纹的形态比较抽象，常常是一些细长的线条和弯曲的曲线组成的，呈现出一种自然、流动的感觉。同时，唐代的玉雕云纹还常常与其他的纹饰相结合，如龙纹、凤纹等，形成了一种富有层次感和韵律感的装饰效果。

而到了宋代，玉雕云纹的形态变得更加具体和细致，常常是一些具有明显轮廓的云朵和云层，呈现出一种更加写实的风格。此外，宋代的玉雕云纹也更加注重线条的流畅和整体的协调性，常常与其他的纹饰相呼应，形成一种和谐、统一的装饰效果。

总的来说，唐代的玉雕云纹更加抽象、自然，而宋代的玉雕云纹则更加具体、写实。不过，这并不意味着唐代的玉雕云纹就比宋代的玉雕云纹差，它们都是中国古代玉雕艺术中的珍品。

4. 玉雕纹理

凤眼菩提包浆玉化是指凤眼菩提种子经过长时间的自然雕琢和雕刻，形成纹络清晰、独特美观的玉雕工艺品。凤眼菩提种子本身是一种天然的植物果实，外观呈圆形贝壳状，表面有一些纹路和斑点，很像鸟眼睛。经过玉雕师傅的巧手雕琢和加工，凤眼菩提的纹路和斑点可以被放大和提升，形成独特的凤眼纹路，非常美丽纯粹。凤眼菩提包浆玉化后，颜色会更加鲜明，纹理更加清晰，包浆也更加光润。包浆是在玉雕作品表面形成一层淡黄色或深黄色的斑驳之痕，这层斑驳是岁月的痕迹，也是加工和收藏者喜欢的特色之一。包浆使得玉雕作品更加生动和有历史感，在市场上也更具收藏价值。总的来说，凤眼菩提包浆玉化后的样子是纹路清晰、色泽鲜明、包浆光润的玉雕工艺品，给人一种古朴、典雅的感觉。

5. 玉石为什么要雕刻

用茄子状似高冠来表示高官得中。

龙凤－权势；蝴蝶－不朽；蝙蝠－福气；蝉－再生；猪－富足；鱼化龙－蜕变；鲶鱼－年年有余；蟾蜍－招财进宝；鱼－金玉（鱼）满堂；羊－吉祥；知了－功课进步；葫芦－魔力；竹节－节节高升；佛手－福寿；青莲－清廉；荔枝－利市大开；桃子－长寿；石榴－多子多孙；白菜－清白传家；八卦－自然的力量；太极－阴阳调和；寿字－长生不老；喜字－吉庆；鞋－（谐）万事顺遂。

玉件上雕刻着某种情景事物的巧妙组合，使得意象空间更为宽广丰富，这些雅俗共赏的奇趣创作，单品玉件上，雕刻成复合图样，表示一种主题的有：

鱼跃龙门－湍急的水流鱼儿逆流而上，眼看龙门近在咫尺，谓“通过考验，身价百倍”。

马上封侯－小猴儿坐在马背上，状似得意，表示“出将入相”不远矣。

福到眼前－蝙蝠嘴巴咬着铜钱，意“好事当头”

欢欢喜喜－形状似小熊的獾、猪与喜鹊，表示开心与笑口常开。

喜上眉梢－喜鹊站立在梅花枝杆上，形容快乐的不得了。

富贵万年－芙蓉、桂花、万年青、长红无止境。

平平安安－花瓶与鹌鹑，居家行止一切大事化小，小事化无。

岁岁平安－花瓶里插着几穗的稻穗，旁边立着鹌鹑，谓日日是好日，岁岁有今朝。

连年如意－莲花荷叶雕刻在玉件上，遂人意、得人事、足畅无比。

连年有余－莲花荷叶下有水有鱼，不小富也难。

太师少师－大狮子和小狮子，来寓意古时候的官名，望子成龙望女成凤。

合和二仙－一手拿荷花及一手捧盒子的两位小童，合和同音，祝福家人、夫妻相处和睦。

寄生螺——其乐无穷

吉祥如意类

用龙、凤、梅花（谐音）、喜鹊、云纹（形似如意、绵绵不断）、三星（福、禄、寿）、笔、鲶鱼（谐年年有余）、蝙蝠（同福、遍福）古钱（谐前、眼前）双钱（谐双全）寿桃（桃形如心）等等来表达；龙凤呈祥、喜上眉稍、流云百福、三星高照、必定如意、福从天降、福在眼前、福寿双全、福至心灵等意。

平安类

用：瓶、灵芝（如意）、鹿、鹌鹑（谐安）、柿子（谐事事）、穗、竹、蝙蝠等来表示：平安如意、一路平安、岁岁平安、事事如意、诸事遂心、祝福如意、竹报平安等意。

前程远大类

用喜鹊、桂元、元宝表示喜报三元。

用台：同台升之意，瓶音平表示四海升平。

用竹象征前程美好，节节高升。

用莲来表示一品清廉。

用茄子状似高冠来表示高官得中。

避邪护身类

有十二生肖、观音、佛、兽面纹（餮纹、龙纹、鬼头、虎头）、葫芦（音同福寿），此外葫芦嘴容身肥，挂于身前，能化解各类不同煞气之喻义。

貔貅是古代时传说当中的吉祥物,

传说只有嘴巴,没有屁股,意思是有进不出!

没事喜欢赌一把的朋友特别喜欢

寓意是吉祥进财,财源滚滚来!

顺便告诉你一些玉的鉴别

鉴定玉的品质。有六条标准，即“色、透、匀、形、敲、照”，比起英美珠宝协会仅以“色、透、匀、形”来区分更为精细。

(1)色：玉以绿色为最佳，红、紫二色玉石的价值仅为绿色玉石的1／5。玉当

中若含红、紫、绿、白四色，称为“福禄寿喜”；若只含红、绿、白三色，则为“

福禄寿”。玉的色泽暗淡、微黄色为下品。如果单色玉：要选择均匀的为好。

(2)透：透明晶莹如玻璃，没有脏杂斑点，不发糠，不发涩为上品。半透明、

不透明的玉，则分别称为中级玉和普通玉。

在清朝和清朝以前，带有红、绿、白三种颜色的玉才称为翡翠玉。到了现代，

翡翠玉泛指—般透明的玉。目前的翡翠玉以透明并带绿色的居多。

(3)匀：玉的色泽重在均匀，如含白、绿而色泽不均匀，则价值很低。

(4)形：玉石的形状可根据不同的审美要求，加工成不同的样式，无特殊标准。

一般说，玉石的个头愈大愈好。

(5)敲：玉当中常有断裂、割纹，一般不易观察到，如果用金属棒敲一敲，或者

把玉轻轻抛在台板上，可由声音的清浊辨出裂纹存在与否。声音越清脆越好。

(6)照：玉当中有肉眼不易发现的黑点、瑕疵，只要用10倍放大镜照一照，便可一览无余。

玉的品质可分为10级，每一级又可细分为上、中、下三档。其中，白玉无论其

色泽好坏，透明度如何，价值都是最低的。天然玉石的特点是略呈浅绿色，而不带

有浅蓝色(俗称邪色)。

另外还有一种合成玉、以玉粉、水晶加盐水制成，外观颇似深色“老坑玉”。

鉴定的方法很简单，因其同天然玉石比重不同，可用手掂掂轻重，或用天平称量，重者为真玉。

6. 玉雕的纹饰主要为什么纹在人身上

1、新石器时代的玉人多以单阴线刻画纹饰，对人物的琢制方面多突出大眼、大嘴和蒜头鼻，虽然五官刻画相对简单，但是仍然体现着古朴之美。

2、商代玉人特征

商代中晚期玉人大量出现，而且多以圆雕形象出现。五官夸张，臣字眼或者一字眼，嘴宽大，宽鼻，眉毛粗重，前额窄小突出。商代玉人主要是圆雕和片状玉人，其中圆雕立体玉人较为少见。

3、西周玉人特征

西周玉人的眼梢长出眼眶，并勾卷，但是做工并不精细。

4、春秋战国时期玉人特征

春秋战国时期的玉人脸形比较接近西周风格，发型多用细阴刻线表示，但身上的纹饰非常精美。战国时期还出现了玉雕舞蹈人佩。

5、汉代玉人特征

汉代玉人多以玉舞人和玉翁仲形象出现。玉舞人始于战国，汉代十分盛行，多作扁平形状，其形象也较为统一，一般是细腰长袖的女舞者，一只袖自头顶甩到身体的另一侧，另一只手横于腰部，袖垂于身体另一侧。玉舞人的雕琢粗细不一，粗糙的只雕外形，不做细致处理。精致的玉舞人服饰会有起伏的衣褶出现。

玉翁仲一般雕琢相对简单，直立状老者形态，两臂合于胸前，头形上方下尖，而且多采用汉八刀雕琢技法。

7. 雕纹的玉石

玉凤鸟

玉凤鸟，凤鸟作栖息状，昂首，挺胸。长喙，圆目，高冠后抿。翅上翘，宽大尾。两面阴线刻羽毛和足爪。白玉泛褐色，玉质晶莹细腻。在陕西宝鸡地区茹家庄，扶风杨家堡、云塘村、黄堆村等地均出土过玉凤鸟。

目前，我国最早的凤鸟纹发现于原始社会仰韶文化时期，有陕西北首岭出土的龙凤纹细颈壶，另有浙江余姚河姆渡出土的刻于象牙上的双凤纹蝶形器等，均具有后来凤鸟的雏形。

而最早出现在玉器上的凤鸟纹图案则始于河南安阳殷墟妇好墓出土的玉凤。

时代处于商代后期，约公元前13世纪。

商代妇好墓出土的玉凤，是目前我国所见雕琢于玉器上的最早的凤鸟艺术形象。

　　凤是禽类美化的象征，因此研究凤鸟纹不能脱离对历代禽类纹饰的研究。

纵观凤鸟纹饰的发展与变化，总能在同一时期的禽类纹饰中找到其艺术风格的共同点。

商代玉器雕琢品中就出现较多的禽类作品：有凤、鸟、鹤、鹰、鸱、鹦鹉、雁、鸽、燕子、鸬鹚、鸭等。

以玉石为载体的凤鸟纹文化从原始社会一直传承至今。

　　商凤鸟：写实与夸张并存 　　殷墟妇好墓出土玉凤，作仰身回首状，冠、喙如鸡，短翅长尾，尾羽分作两股交叉，翅上琢出阳线翎纹，姿态极为生动，显示出艺人的精湛技艺和创造才能。

　　在造型上，商代凤鸟玉器均闭嘴，瞪目，高冠上饰鳍齿纹，卷尾，昂首凝视，规矩严谨等特征。

商早期薄片状为多，晚期出现了圆雕凤鸟。

在纹饰方面，凤鸟纹眼睛多作甲骨文“目”字形(有双勾、单勾)，俗称“臣”字眼，另有阴刻圆眼、阳纹圆眼、圆穿眼、外两圈阳纹而眼珠去地等眼形。

凤鸟大多采用写实与夸张相结合的手法进行琢磨。

轮廓简练，多采用几何纹双勾线来装饰高冠、丰满的双翅、长长的尾羽、宽大而有力的爪子等。

商代禽类多用翎纹和羽毛纹作装饰。

　　在技法上应用了钻孔、打磨、阴刻线、阳刻线，另在阴线和阳线一侧或周缘并用“撤”刀法，产生一斜面的效果，俗称“一面坡”，浅浮雕或用撤刀法琢出双勾线等用于装饰羽毛。

　　用料方面，商以前主要用的是彩石玉器。

妇好墓玉器的出土证明了商代已开始启用新疆和阗玉的青玉、白玉、黄玉、墨玉、糖玉等。

除此之外，还有辽宁岫岩玉、河南南阳玉等。

　　西周凤鸟：图案化线条优美流畅 　　西周玉器工艺，初期沿袭商代传统风格雕琢技法，后逐渐形成自身风格及特征。

　　在造型上，西周琢于玉器上的凤鸟大都小巧玲珑、生动可爱。

这一时期也以薄片状为主，到了晚期圆雕器物有所增加。

但凤鸟纹的喙部与商代相比有所变化。

喙部变长变尖向下勾，另外也有上下唇都向外勾的。

　　凤鸟的头冠从华丽多齿的高冠，演变为长条形往前下方勾的凤冠，西周凤鸟纹玉器除大件的柄形器外小件为多。

一般都琢有圆孔供系挂之用。

这一时期的凤鸟纹独立成形的较多，饰于其他物件上的较少。

　　西周凤鸟纹在雕琢技法上，善于采用细阴线和撤刀法(一面坡)、粗阴线相结合的粗细阴线双勾法来刻画主题，线条刚劲，形象生动。

这一时期常用的阴刻线单撤刀法，阴刻线较宽阔、流畅，更富表现力，流动感强，刻画的凤鸟纹线条优美流畅，轮廓清晰。

　　西周时期凤鸟纹玉器在造型上无新的突破，而在以鸟形器向凤鸟纹图案的转变上有了很大的发展，一改前期的粗拙风格。

玉器纹饰从青铜器图案中吸收了大量的凤鸟纹图案，从而使凤鸟纹向图案化的方向发展，凤鸟纹图案成为西周时期的流行题材。

这种题材的盛行，反映出当时人们对鸟这种飞禽的崇拜心理，同时也体现了这一时期人民的审美时尚。

　　西周时期玉器用料方面，从全国出土的情况看，大部分是选用当地优质玉料雕琢成器，和阗玉用量不多，可见和阗玉仍是来之不易的珍贵玉材。

    春秋战国凤鸟：温顺秀丽的柔美个性 　　春秋战国时代是奴隶制向封建制过渡时期，政治上诸侯争霸，思想上百家争鸣。

东周王室和各路诸侯为了各自利益，都把玉当作自己(君子)化身，他们佩挂玉佩，以标榜自己是有“德”的仁人君子，因此，此时玉佩特别盛行。

　　在造型上，春秋战国时期的凤鸟纹一改商周时期的神秘和谨严，猛禽形象的凤鸟纹已较少见，代之出现的是修颈、长腿、温顺秀丽的凤鸟纹形象，优美清秀，动态轻盈。

这一时期的凤鸟纹不再是商周时期那样闭嘴、瞪目、昂首凝视的规矩特征，而是趋于向轻盈活泼、自由鸣叫舒展的状态发展。

　　在纹饰上，战国初期开始出现半叶形冠(似猫耳)，到了战国晚期出现飘带形冠，飘向脑后并向上卷曲，较短。

羽毛上虽仍有春秋战国时常见的浅浮雕卧蚕纹装饰，但更多的是用卷曲的飘带装饰羽翅和凤尾，表现出活泼柔美的个性。

在凤眼的装饰上，眼睛除了沿用商周时期圆形阴刻线或圆形阳纹眼外，战国晚期出现似水滴形状的阴线眼，另有橄榄形阴刻线眼，有的前后增加眼线，使战国时期的凤鸟眼睛较商周圆形眼更加秀美。

战国玉器在抛光技法上较前几期都有进步，玉器抛光亮丽，充分显现了玉的质感。

　　春秋晚期的玉雕鸟凤纹数量较少，到战国中期以后开始逐渐增多，而商周时期不管是片状或圆雕的，单独成形的凤鸟纹较多。

而到了春秋战国时期一般都装饰于玉璧、玉璜、玉佩、玉玉管上，单独成形的凤鸟纹圆雕件较少。

　　春秋战国时期和阗玉的使用进一步扩大，进入各诸侯国，而彩石玉则降为从属地位。

    秦汉凤鸟：飞鸣起舞天下太平 　　 　　秦汉时期的凤鸟纹，基本上是继承了战国时期凤鸟纹的造型，凤鸟长冠、修颈、凤眼呈圆形，显得格外秀媚而有神。

有所变化的是凤的形象轻盈娟秀，多做飞鸣起舞的动态，表现了“凤飞鸣则天下太平”的涵义。

圆雕凤鸟玉件，体态较丰满。

    秦汉时代的凤鸟头胸部分纹样清晰，凤眼大多用圆形阴刻线眼，有的眼外一阴线延伸至脑后，显得精神秀美。

凤嘴大都作鸣叫状，汉中期出现了凤鸟纹嘴里衔珠式绶带的现象。

凤鸟羽翅和尾部用单或双阴刻线装饰，时有撤刀技法出现，这时出现了边缘用游丝毛雕纹装饰（游丝毛雕是汉代的一种纹饰，因细小并似游离状而得名），花蕾纹开始应用在羽翅的装饰上，另外在凤鸟的关节处大多阴刻旋涡纹。

    玉雕凤鸟纹单独成形的少，一般都装饰于形佩（鸡心佩）、玉璧、玉瑗、玉环等。

 　　经过秦的统一和汉前期国力的发展与壮大，特别是汉武帝时派使节张骞通西域,从此新疆和阗玉大量输入内地，加速了汉代玉器的发展。

当时民间还使用一定数量的陕西蓝田玉和河南南阳玉。

8. 经常出现在玉雕器皿上的纹饰有哪些

清代玉器工痕以下几个特点：

1、地子平，线条直。尖如锋锐，圆似满月，棱角分明。

2、器表抛光细致，多呈油脂光泽。

3、清代的雕工更加的细致逼真，大量出现巧雕与镂空雕、半浮雕等多种雕琢技法于一体的精美玉器，令玉雕作品更具立体感。

4、晚期出现了一些简单的电动工具，逐渐接近了近现代玉雕的风格。

        清代玉器上的人物故事图多为常见于绘画中的流传广泛的历史典故或故事。清代的玉器进入中国古代玉器发展的鼎盛时期，雕有人物纹样的玉器也多于历代，除了作为供奉或陈设之用的大型圆雕人物和玉图画题材中的人物故事图案，还有以下两种情况是在片状、圆雕或器皿的表面，用阴刻、阳纹、浮雕、透雕等技法，雕琢人物图案，多为活泼可爱的儿童和民俗中的吉祥人物，如采荷童子、戏蝶童子、刘海戏蟾和合二仙、福禄寿三星等。

      清代玉器大量运用巧琢和金镶玉、铜镶玉、木镶玉、玉镶宝石、贴金、描金等装饰工艺，清代玉器纹饰也是集历代之大成,阴纹、阳纹、透雕、浅浮雕和高浮雕这几种工艺技法都有应用。

9. 玉雕纹路

玉雕蜥蜴是一种非常受欢迎的玉雕作品，其独特的造型和寓意使其成为收藏家和爱好者的热门之选。下面是玉雕蜥蜴的常见雕法和技巧：

1. 选材：在雕刻玉雕蜥蜴之前，首先要选择合适的玉石。玉石的质量、颜色和纹理都会影响到最终作品的品质。选择高质量的玉石可以确保作品更美观、更耐用。

2. 设计：在设计玉雕蜥蜴时，要考虑蜥蜴的形态、姿势和表情。设计时要注意蜥蜴的比例、线条和细节，使其看起来更加生动和逼真。同时，还可以在设计中加入寓意和象征元素，例如蝙蝠、金钱等，增加作品的寓意和价值。

3. 雕刻：在雕刻玉雕蜥蜴时，通常采用以下几种技法：

   a. 线刻：使用刻刀在玉石表面刻画出蜥蜴的线条和纹理。这种方法要求雕刻师具备较高的线条感和细致的技巧。

   b. 圆雕：使用刻刀将玉石雕刻成立体的蜥蜴造型。这种方法要求雕刻师具备较高的立体感和细致的技巧。

   c. 浮雕：在玉石表面刻画出蜥蜴的线条和纹理，使其具有一定的立体感。这种方法要求雕刻师具备较高的浮雕技巧和对光影的处理能力。

4. 打磨：在玉雕蜥蜴的雕刻过程中，要定期对作品进行打磨和抛光。这有助于去除多余的材料和瑕疵，提高作品的光滑度和亮度。

5. 上光：最后，对玉雕蜥蜴进行上光处理，以增加其光泽度和美观度。可以使用玉石专用的上光剂，或者采用天然油（如橄榄油、核桃油等）进行上光。

在雕刻玉雕蜥蜴时，要注意保护玉石免受损伤，并确保雕刻工具的安全和清洁。同时，还要不断地学习、实践和总结经验，提高自己的雕刻技艺和审美能力。