1. 方形玉牌雕刻什么好

玉牌：说明是以方形为主

挂件：说明有雕工的小件

吊坠：多指镶嵌或者很小的装饰面

三者有叫法混淆的，但大致应该如上区分

希望回答可以帮助你

2. 方形玉牌雕刻什么好一点

都可以吧。而明朝时的无事牌就是方形的，后来随着时代的发展，人们逐渐将圆形牌子也当做无事牌，不过两者的寓意都是一样好的，无论是选择哪一种无事牌都可以，也都能兴旺主人的好运。

无事牌出现于明朝末年，是雕刻大师陆子冈的作品，因为牌子上面没有丝毫花纹装饰，叫做无饰牌，谐音就是无事牌，是一种寓意非常吉利的牌子，代表着平安顺利的含义。

3. 方形的玉牌叫什么名字

平安如意类：这类题材所反应的寓意是人们对幸福生活的祝福，是最基本的愿望，在玉牌上的图案主要有龙、凤、祥云、灵芝、如意等纹饰。还有一些是对平安的向往和祈求，主要代表的图案有宝瓶、如意等。也有一些和田玉平安牌是没有纹饰的，寓意平安无事。

　　二、辟邪消灾类：这是和田玉牌中最常见的题材。代表人们希望在神灵的庇护下生活美满，事业发达，身体健康，万事如意。玉牌上的图案以佛教人物及历史上的英雄人物为主，比如观音、佛、钟馗、关公、张飞等。

　　三、十二生肖类：十二生肖是中国文化中每年的一个吉祥动物。而每一个人在出生时所对应的生肖就是代表了吉祥和好运，玉牌十二生肖的图案可以简单理解为每一年的幸运吉祥类的图案。

4. 方形的玉牌适合女人戴吗?

到了汉代，出现了方形、长方形玉牌。

汉代的玉牌有大有小，玉牌纹饰多为单面浮雕兽面纹和单面浮雕动物图案，少量有镂空雕的纹饰，学者猜测这一时期的玉牌可能多用于镶嵌家具或陈设。

汉代玉牌浮雕龙面纹

汉代玉牌饰通常用料较好，琢工也十分精良，具有丰富的艺术表现力。

到了明清时期，玉牌主要用于佩戴和镶嵌家具及陈设，少量有其他用途。其中用于镶嵌家具的玉牌饰形状各异，通常为单面雕琢，雕纹多以花卉、山水、人物、动物及诗文图案等，镶嵌在家具上有特殊效果。

5. 方形玉牌雕刻什么好看图片

方牌：古之君子佩玉，恰恰以玉牌为首！方牌呈方形或长方形，有的光滑无图案，被称为“无事牌”，简洁大气适合男士，大气磅礴，同时无事牌的广阔也象征了男人广阔无垠的心胸。有的器表浅浮雕或镂空雕刻各种图案与文字，也寄托了美好寓意。

平安扣：不管是男女老少都可以佩戴，平安扣代表的是人们心中一个美好的愿望，一生平安也是每一个人的所愿。而男人戴平安扣很大气，也很有韵味，男人在外需要的是健康和平安，一枚简单的平安扣也就是包涵了这样的寓意。

6. 方形玉牌的寓意

无字玉牌又叫做无饰牌，谐音称之为无事牌。最早的时候是由雕刻大师陆子冈创造的，在风水中寓意着平安无事、无灾辟邪、万事如意的含义，是一种非常吉利的风水饰品，无论是男人还是女人都可以随身携带。

而且无事牌的大小没有什么要求，无论是挂在脖子上、系在腰间还是戴在手上都可以，根据您的个人习惯进行选择就没有问题。

　　忌佩戴磨损玉牌

　　当我们在佩戴无字玉牌的时候，一定要注意查看玉牌的表面是否出现磨损，如果有裂痕、划痕、磨损、碎角的地方，那么就是一件非常不吉利的事情，在未来的日子里不但不能够保佑我们平安如意，还会有损我们的穿搭品味，给人一种很不好的感觉，有损我们的个人形象。所以我们不能佩戴有磨损的玉牌。

　　忌佩戴造型怪异的玉牌

　　在最早的时候，无字玉牌的造型只有一种，那就是方方正正的长方体，但是后来随着人们审美多样性的普及，玉牌的造型也变得多种多样，有时候是圆形的，有时候是其他古怪形状的，我们可以佩戴圆形、方形、椭圆形等有规则的形状的玉牌，但是绝对不能佩戴造型怪异的玉牌，否则反而会招来灾祸。

7. 方形玉牌吊坠怎么佩戴

五种鉴别玉器的年代一、

从材料鉴识古玉

1、古人说；“远看玉，近看工 ”对古玉的鉴识首先把握的是材料，也就是说古玉首先断质而后断代，玉狭义的讲是指硬玉（翡翠）和软玉（和田玉），硬玉流入中国历史很短清初才流入民间。软玉在良渚文化已出现距今已有7000年的历史。

2、从广泛的角度讲“玉石之美者”，因此在古代玛瑙、绿松石、水晶、都称其玉，我们今天要从材料上鉴识古玉，除了要从材料上鉴识古玉外，还要了解这些材料被使用的 “历史”。如红山文化玉器用的大多数是岫岩玉，良渚文化玉器用于产江苏的“软玉”，新疆和田玉的使用是从商代开始的。汉代以前的和田玉多为仔料，俄罗斯玉、青海玉和河摸料玉的使用只是20年的历史。

3、古代主要玉种；

1、岫岩玉矿物成分蛇纹石已有12000的历史。红山文化大都采用的材料。

2、透闪石－阳起石产于江苏的“软玉”但外观不能与新疆的和田玉相比，其外部特征有云母壮闪光点。在良渚文化被采用。

3、独山玉是一种蛀变的辉长岩独山玉在新石器晚期已被采用。

4、和田玉产玉新疆是商代以后独领风骚的美玉，是中国人心中的玉宝，为历代宫廷御用。是真正意义上的 “玉”。

５、绿松石，在新石器时期已被采用。

６、玛瑙在新石器时期已被采用。

７、翡翠高档玉石产于缅甸清初进入中国。

二、从器型鉴识古玉

在漫长的玉文化史中，每个时代都有其特有的器型。抓住每个时期玉器造型的主要特征，是古玉器鉴识的第一道门坎。例如，红山文化的圆雕玉龙、玉猪龙。良渚文化的玉琮、商代的玉璇玑、西周的凤鸟人物饰、从西周到西汉的玉璜、战国到西汉的出廊玉璧和玉舞人、西汉的辟邪三宝、唐代的玉飞天、宋代的童子、明代的玉牌、清代的山子等。每个时代的器型都有各自的特点，要从细微之处加以鉴识。

三、从纹饰鉴识古玉 饰纹，可以说是玉器的“符号”每一个朝代的玉器都有其特定的符号，纹饰已有上百种，几乎每个朝代都有新的纹饰出现，一些纹饰不断的消亡。有的纹饰“生命力”极强，跨越了整个玉文化历史，了解这些纹饰“出生”的时间，就能断定这类纹饰玉器出生的年代。

1、红山文化的网状纹，出现在龙首或龙下颔处。

2、良渚文化的兽面纹，后世再也没出现。

3、纽丝纹从良渚文化直到清代一直使用。

4、方型云纹出现商代，盛行春秋至西汉。

5、双环纹为商代特有的纹饰一般用于龙身。

6、脊齿纹商代特有的纹饰。

7 、饕餮纹西周极为流行。

8、夔龙纹，一条腿的短身龙西周用的比较多，后代有较大变化。

9、两只头的虺纹源于春秋，后世少见。

1 0、春秋时期的云纹繁密、繁而不乱，极有规律。

11、战国的云纹用细线雕出隐约凸起，云朵排列规律，正反完全吻合。

12、战国出现勾连云纹，两汉普遍使用。

13、三角型勾连谷纹源于战国两汉普遍使用。

14、谷纹源于春秋一直延续到晚清。

15、螭纹源于战国一直延续到晚清。

16、唐代出现流云纹、卷草纹、胡人伎乐纹。

17、宋代出现娄雕花鸟纹，折枝花卉和风鸟纹。

18、明代出现山水人物纹，谐音隐喻纹。

四、从雕工鉴别古玉

中国古代玉器的雕刻不外乎阴雕、阳雕、浮雕、圆雕、镂雕。这些技法在红山文化已经成熟，但是同样这些技法，在各个朝代，又有自己的个性。由于受当时的生产工具的影响每一个时代对玉器的加工都有一定的办法，并出现一定的特征。高古时期加工一件精美的玉器要花费数年的时间，后代人很难仿制成神形毕肖的玉器。 红山文化：平面打洼；片状，将玉器平面中心磨凹下去，边沿均呈斜坡薄刃状。穿孔为象鼻穿孔。

红山文化玉器特点；“三不”“一横”。

夏代：当时已使用砣轮式工具，根据玉器的需要在表面刻划出条条细阴线。此法统称为勾法，再将砣轮将它向外加以扩展，形成斜面，为勾彻法.此工艺为几千年玉器阴线纹的工艺奠定了基础。

商代：出现了压地隐起和减地雕法成熟了勾撤雕法，

西周：出现两条阴线构成的勾撤雕法。

春秋：出现了精细的减地琢法。

战国：出现了出廊雕法。

汉代：西汉出现了双钩雕法。粗刀、陡刀、细刀、（游丝毛刀、汉八刀。

唐代：出现短细阴线雕。

宋代：出现了深层立体缕雕（花上压花雕法）

明代：工的特点为，“北大名，南细工”。

五、从沁色鉴识古玉 古玉之所以“能动人心”，就是古玉在地下睡眠几百年，几千年之后，会因为受地下各种各样化学物质的影响，从而产生各种各样匪夷所思的色彩、质的变化，这种变化称之沁色。椐统计沁色有七十余种，沁色受“阴阳二气”，的影响产生，又是那么的美不胜收，于是有沁色的古玉就成了人们刻意追求的目标。往往一块古玉因为沁色美而身价骤增百倍。而各种沁色也成了鉴识古玉的重要手段。 真正的沁色，皆由外纳于内，沁色沁于玉的内部而假沁则是浮在玉的表面。

汉以前的古玉，决大多数沁相当深重，归纳起来主要有四个方面。

1、沁色：沁点、沁纹、沁脉、沁片、钙化层 沁凹。

2、沁坑：沁沟、沁孔。

3、沁质：土沁、金属沁、酸碱沁。

4、沁浆：所有受沁的远古玉，一旦脱离土埋的环境，进入适当的温度，湿度，玉的表面就会发生变化。经过温水浸泡附在玉表面的异质，将会脱落，原玉显露出来，同时泌出一层“包浆”。另外凡是古玉开水浸泡后在其雕工处，有时是整个玉会有一层白灰，那就是“出灰”出灰是古玉的一种标志。

掌握玉器断代技术，必须从玉料、形状或纹饰等方面来找出伪作的破绽：

1、从玉质上辨伪，古代玉器特别是商代以来玉器，凡贵重器物，都是用优质玉料，如和田玉、南阳玉等，如用次的玉料来制作，就很可能是假货。

2、 从浸色上辨伪，伪造古玉者为达到古色效果，使用蒸煮烧烤、酸碱浸泡，甚至涂绘颜色等，但这都表现在玉器表面，与古玉自然形成的沁色有明显差异。

3、 纹饰上辨伪，伪造假玉器者常用的一种技法就是在素面旧玉器上加刻纹饰以求高价出售。但因其雕琢纹饰与玉器非同一时代，故其刻纹处与没有刻纹表面沁色和新旧程度是不同的，即雕琢纹饰处色新，而原器未刻表面色旧。 古玉的沁色是鉴别古玉的重要标志，为此许多古玉制假者往往先制作沁色，让人以为玉有沁就是古玉，何为古玉？古代玉器长期埋于地下，由于受地压、温度、湿度以及各种物质的作用而发生的色变，被称为沁色。黄色沁称土沁，白色为水沁，绿色为铜沁，紫红色为血沁，黑色为水银沁。 仿古者为达到以假乱真，往往人工仿沁。仿沁也在北宋时初现，及至明清，仿沁的手法各种各样，极难辨认。 但凡出土或传世的古玉真品，光泽如新者极其罕见，其上多带有一种非人为造成的沁色，因为它的沁色丰富多彩、绚丽斑斓，故而为历代收藏家、鉴赏家所珍爱。 若按照今人的智慧加上现代的科学技术和考古学中的某些方法，还是可以把握一些玉器受沁规律的，这主要应从地理位置、埋藏环境、葬具结构等几方面来验证。

众所周知，我国的地势西高北东低，尤其是西北五省，土壤多呈碱性。反之，东部海拔低，土壤湿润肥沃并呈酸性，因而对玉器的腐蚀和色变不尽相同。同理，以北纬32度为界，南温北寒，这也是造成北方多土沁，南方多水沁的重要原因之一。埋葬环境是古玉各种色沁的又一重要原因，例如新石器时代，入葬的礼仪中有往棺底铺设朱砂的习俗，因而造成陪葬的玉器出土后，侵染了朱砂并深入玉器内部，美其名曰“宝石红”、“孩儿面”。其余例如铜沁、朱银沁等，一望名称即可知其然。 葬具中的棺一般为石质和木制的，石棺耐用但其封闭不严，故细泥沙水随水会渗入，因而造成底部的沁色会重于上部。木制棺椁是用榫齿构成，时间一长便会腐朽，形同直接掩埋，玉器上就会出现满沁现象。当然，后代的墓葬法中也用木制葬具，即使朽尽塌陷，玉器却能保存完好，但在古玉接触地表的一面沁色严重，而没有接触地表的一面则基本无沁。 绚丽的沁色是历代伪古玉者追求的对象，最晚从明代开始就有用苍黄、杂色、边皮、葱玉冒充玉沁的，而经常有卖得高价的记载，其后的清、民国乃至当代，作沁的方法更加隐蔽，手段也更加高明，给无比灿烂的古玉文化蒙上了一层阴影。

综上所述，古玉的沁色是鉴赏古玉的核心之一，也是仿制古玉的关键，真假之辨却无非只在玉器的“自然”方面审视。这需要多看书、多看物、多请教、多思考才能掌握要领。不要急于求成、急功近利，这样必会有所收获和提高。

玉器器型是有明显的时代性和地域性，每个时代都有一些独特性的器型种类。某些器型延续几个朝代，在每个时代又有不同的细部特征。所以古玉玉器具有一定的规律性。壁是玉器中沿用时间最长的器型，从新石器时代到清代几乎都有。

名词解释：

1、 璜（huang）：两端有孔，佩带时两端向上弯，拱背在下。沿用时间：新石器时代到西周。

2、 珩（heng）：中间有孔，佩带时两端朝下，拱背朝上，有的中间及两端有孔，是组佩饰配件。沿用时间：春秋战国开始使用。

3、 双区纹饰壁：一般由一圆纹线将肉分为内外两区，内区为谷纹或蒲纹，外区为一首双身的兽纹或凤鸟纹。

4、 镂空纹饰壁：

一般有4种： A：壁的外沿上端或左右对称附雕镂空的龙纹，凤纹，螭纹。 B：壁的内心镂空龙，凤，螭纹。 C：将壁肉镂空纹饰。 D：将壁作为透雕玉壁之一组成部分。

8. 方形玉牌雕刻什么好看

佩玉是指佩戴于人身的各种玉器，其特点是个体较小，大多有可穿线的孔洞。佩玉的种类较多，如玉玦、玉镯、玉刚卯、玉牌、玉带钩等。有的成组佩带，有的单独悬挂。

玉玦：是人的耳饰，形似小玉璧，但有一缺口。新石器时代玉玦多光素无纹，商代的玉玦常为蟠龙形制，首尾相向，西周玉玦多以斜刀刻出龙纹、云纹、鸟纹等，春秋战国出土的玉玦较多，形制较小，外径在2-5厘米之间。战国以后， 玉玦不再流行。

玉镯：玉镯自古以来是人们最基本的腕饰之一，新石器时代墓葬中已见有出土，大汶口文化玉镯呈外方内圆形，春秋时期玉镯为扁圆形，唐代有镶金玉镯，发展至宋代玉镯呈圆环形，内平外圆，光素无纹，明清玉镯多见装饰，如联珠纹、绳索纹、竹节纹等。

玉觽：是一种微曲的锥形器，最初它是随身携带。用以解结的工具，后来成为佩饰，表示成人的象征。自新石器时代至汉代，历代不衰，但汉代以后不复见有。

玉韘：玉俗称“扳指”，圆筒状，可套拇指，初为射箭时钩弦的用具，后专为佩带。早期见于商代，至汉代逐渐变成一种佩饰，失去了一种实用功能。宋至清代出现仿汉的形玉佩，形制略异，装饰亦有很大不同。

玉刚卯：又称玉严卯，长方体，中有孔，可穿绳佩挂，器面刻吉祥语句，用以驱邪，是古代的护身符。汉代流行，一般长约2厘米，宽约1厘米，后世有仿品，但于汉代风格迥然不同。

玉带板：玉带是一种由数块乃至十数块扁平玉板镶缀的腰带，是古代官品位的标志。玉带有方形、长方形、桃形等，表面常雕琢各种图案的玉带始见于北周，一直沿用至明代，清代废除玉带制度。

玉牌：呈方形或长方形，器表浅浮雕或镂空雕刻各种图案与文字，有孔可穿绳佩系。玉牌在明代十分盛行，清代多有仿明之作，亦有刻“子刚”款的伪作。

玉带钩：玉带钩是用于勾束腰带的器物，一般由钩首、钩身、钩钮三部分组成，钩首用于钩连，钩钮则起固定作用。形制较多，有龙首、鸭首、马首等，器身有琵琶形、螭形等，华贵者还镶嵌有各种宝石，历代都有精品。

玉龙：玉龙的形象随时代而演变，新石器时代红山文化的玉龙，身躯作“C”字形，简练优美，极富特色。此后，玉龙呈现多姿多彩的风貌。历代带有各自鲜明的特征。

玉动物：玉动物取象于自然界真实动物，圆雕或片状雕均有，造型姿态多样，栩栩如生。玉动物一般作为佩饰，也有的可作为陈设品。玉动物主要有玉虎、玉象、玉熊、玉马、玉鹿、玉牛、玉猪、玉鹰、玉鱼、玉龟等，历代玉器中最为多见。

玉人佩：玉人是直接反映人类自身形象的作品，有全身、半身、人首和人面等，一般为扁平状，除可用以佩系外，大型的可作为陈设品，具有祭祀、辟邪的作用。新石器时代已出现玉人琢工带有明显的稚拙性，商代以后玉人形象多样，有站立、有跪踞、有全身、有人首、有男人、有女人、有圆雕、有片状雕，各个时代具有不同的形象特点。

玉剑饰：玉剑饰是用于剑上的装饰玉件，饰于剑首的称为玉剑首，饰于剑柄与剑身之间的称玉剑格。玉剑饰盛行于春秋战国至秦汉时代。

玉簪：玉簪一般为圆锥状，由簪首和簪柄两部分组成，古代男女使用它来整理头发并使冠固于发上。

不同质地、不同形貌的佩饰，往往有区分等级的作用。《唐六典》：“随身鱼符之制，左二右一，太子以玉，亲王以金，庶官以铜，佩以为饰”《清稗类钞》记载：五品以上文官，皆得挂朝珠，珠以珊瑚、金珀、蜜蜡、象牙、奇楠香等物为之，其数一百有八粒，悬於胸前。

不同的佩饰，往往有不同的表意功能。古人有选择地佩带一些饰物，常常为了寄托某种美好的愿望，元好问诗句：“玉环何意两相连，环取无穷玉取坚。”环有无穷尽的意思，玉也能传达出人们祈福求祥的意愿。《后汉书》：“诏赐御府衣一袭，自所服冠帻绶，玉壶革带，金错钩佩。”玉壶是玉制的壶形佩饰，由皇帝颁发，表示敬老、嘉奖之意。

圭玉、鱼符等佩饰有凭信的功能。古代天子给诸侯颁发圭玉作为凭信，汉代班固《白虎通义》：“诸侯来朝，天子亲与之合瑞信者，正君臣，重法度也。”鱼符是隋唐时朝廷颁发的符信，雕木或铸铜为鱼形，刻书其上，剖而分执之，以备符合为凭信。

有的佩饰还有提醒、告诫的作用。《韩非子·观行》记载：“西门豹之性急，故佩韦以自缓;董安于之性缓，故佩弦以自急。”韦皮性质柔软，性子急的人佩带它告诫自己不要急躁;弓弦常紧绷，慢性子的人佩带它提醒自己不要懒散。清代出现了斋戒牌，在祭祀活动时佩于胸前，以提醒大家共保恭肃之心。

随着朝代更迭，社会变迁，特别是商业的发展，佩挂的严肃性越来越少，装饰意味越来越重，成为佩挂于身、寄意标高的玩赏之物。这种风气，晚清尤盛。

9. 方形玉石牌吊坠图片

可以根据自己平时的穿衣风格和体态来选择。比如体态丰满建议选择长方形，穿衣风格比较运动休闲可以选圆形。

圆形挂件一般都会比较饱满圆润多受女性朋友喜欢,长挂件一般比较大气,略显档次,男性朋友佩戴显得稳重。

椭圆的也叫贵妃镯,比较贴合手腕,圆的看着比较大气。圆形玉佩集“圆满”,“圆润”,“圆融”于一身。

10. 方形玉雕刻图案

常见的玉石吊坠主要有花草类玉石吊坠、动物类玉石吊坠以及粮食蔬菜类玉石吊坠三种。

花草是优雅多姿的象征，轻盈而可爱，主要用于雕刻花草的题材有牡丹、玫瑰、芝草等；　

动物类型的吊坠是比较常见的款式，能够被雕刻成为的动物题材非常多，其中最常见的要当十二生肖莫属；

常见的粮食与蔬菜类造型的玉吊坠有玉米、白菜吊坠、寓意了多子多福、满堂黄金；白菜题材的吊坠，寓意发财、进财。

11. 玉雕方牌图案

红山文化玉勾云形佩，当属目前古玉中最早见到的勾云纹。红山文化玉勾云形佩器体大多为扁平的长方形，中心镂空有一左旋弯勾。此种云纹在商代的玉器上演变为云雷纹。云雷纹也称方形云纹，这是一种变形的云纹，在云纹拐角处呈方圆角，像古文字“雷”的象形字。云雷纹的出现极有可能是受玉雕工具的局限而产生的，当时的砣具尚无法完成玉器上小型圆样的琢刻，所以被迫选择了方折样线条的表现形式。

云纹在两周玉器上，属于最常见的装饰性组合纹样。初时的云纹，还颇具古朴写实的风格。这在西周早期藤侯墓出土的玉佩、玉璜上表现较为突出，其上施用的云纹成缕成朵，十分形象。两周中期，古玉上的云纹就出现了变体，云形开始从静态转变成为动态的卷云纹。由疏稀的个体，发展成为繁密的细云纹，并且常常组合成一个个侧面的兽面纹排列。春秋以后，原始态的云纹除保持了原有纹样，又派生出勾连云纹、变形云纹和云头纹。这些派生出的云纹，常以粗细线的琢刻方法，同时出现在一组云纹装饰上，使图案变得更为复杂与美观，更富有立体感。

自西周延至战国晚期，各种云纹基本都是以半写实半抽象的形式表现寓意，变化不太大，且一直盛行不衰。不过自东周以来，一些形似蝌蚪纹又似卷云纹的纹样大量出现，如山西春秋晋墓出土的几件玉器，云纹形体一丝一缕互不相牵，形态生动自然。而战国之际的云雷纹和勾云雷纹、云涡纹，其形体与云纹、卷云纹基本一样，有的直接可视为云纹的变体，与商代时期的大不一样。战国中晚期，一些勾云纹以一种细如毫发的阴线，俗称“游丝毛雕”来琢刻云纹，碾琢变化多端、纵横交错。

云气纹是一种连弧状或波状的组合图案，呈凸凹状，似云水流动，或呈云团分布状。汉代玉器的云气纹图案，延承战国时期兴起的各种变体云纹，将战国中晚期出现的“游丝描”琢刻技法，表现得更为刚劲有力。这种装饰效果使平面图案增加了不少立体感。这是汉代玉器在云气纹技法上的一大贡献，对后世玉器的纹样装饰效果，有着不小的影响。

晋代的云气纹在汉代云气纹装饰上又有所创新，它将阴线的“游丝描”用浅浮雕的技法表现出来，并且出现了一种由长细线接连的十字形云纹。十字形云纹形状多为一个柄状图案的端部，向前及两侧再伸出三个云头，两侧伸出的云纹，常于细长阴线刻划火焰纹，成组出现，又以弧线相连。它于元、明时期的三叠式云纹，无论从纹样还是琢刻技法上，都有所不同。

唐代玉上常出现飞天的形象，飞天一般体态丰满，上体袒裸，下身着紧贴于腿股的长裙，身下还有几朵细而长的透雕云纹或卷草纹。与花卉纹同时流行的还有如意云纹，常饰在玉人的身体、花鸟图案旁。云纹在唐代几乎全变成了卷云纹，与动物的尾部一样分叉，而动物纹局部中间的一条分叉拖得较长，称之为云尾。宋辽代玉飞天戴小冠，胸托蜗回状祥云或多枝云纹，一个云头连—个云头，在云头的边缘有的有锯齿状纹，很少再见到唐代那种有花蕊的云头纹。而元代蟠螭纹在飞天的肘及臀部有饰单体的螺旋形云纹。此依稀还可以窥视到远古时期的云纹寓意，仍遗留有原始装饰作用。