1. 玉雕观音云纹图片大全

八宝纹

八宝纹是传统吉祥纹饰。道教把八仙手持的八种器物，作为记教八宝的符号，参见“暗八仙”。佛教中则用“八吉祥”作为八宝的符号。

寓意八宝的纹样常见的有：一为和合，二为鼓板，三龙门，四玉鱼，五仙鹤，六灵芝，七罄，八松。但也有用其他物件作为纹饰者，如珠、球、磬、祥云、方胜、犀角、杯、书、画、红叶、艾叶、蕉叶、鼎、灵芝、元宝、锭等，可随意选择八种，称为“八宝纹”。

中文名

斗彩八宝纹饰赏盘

也称

八宝纹

始见于

清雍正

流行于

明、清

八宝纹

瓷器佛教纹样，为藏传佛教象征吉祥的八件宝物为题材的纹饰。始见于元，流行于明、清。八宝为：法轮、法螺、宝伞、白盖、莲花、宝瓶、金鱼、盘肠结。八宝纹常与莲花组成图案，作折枝莲或缠绕莲托起八宝的构图，也有以八宝捧团寿的图样。元代主要见于龙泉窑青瓷和景德镇窑卵白釉瓷，以印花技法加以表现，纹样排列尚未规范化。明、清时期景德镇窑多以青花、斗彩、粉彩描绘八宝纹，纹样排列规范化。明代早中期排列次序为：轮、螺、伞、盖、花、鱼、瓶（罐）、结；明代晚期至清代排列次序为：轮、螺、伞、盖、花、瓶（罐）、鱼、结。清乾隆以后又有见打乱上述次序。明宣德矾红彩八宝纹双耳炉、清乾隆粉彩八宝扁壶，具有代表性。

紫檀质八宝纹

顶竖柜紫檀质，柜门采用落膛踩鼓式,正面打槽装板。顶柜门心板雕云纹为地，上雕八宝纹；立柜门心板亦以云纹为地，上雕暗八仙。柜的两侧面山板雕锦结蝠磬葫芦纹。柜正面边框安铜錾螭纹镀金活页及面页。

此柜系由清宫造办处制作。这里制作的家具精雕细琢，小处亦不随便，从柜上的铜活即可见一斑。此柜云纹之间平整如一，铲地尤见匠师之功力。

八仙源自道教传说，八宝则由佛教衍生，两者符号化后同时出现在一件家具之上，主人的佛道兼用之意可以想见，正与有清一代统治者对于宗教的看法吻合。

瓷器八宝纹

大清乾隆年制， 本朝官窑。瓶侈口，直颈，溜肩，腹下斜收，内凹圈足微外撇。瓶身弧度曲折自如，俊美，给人以亭亭玉立之感，俗称“观音瓶”。胎质细腻晶莹，内外施白釉，洁白莹润。底书“大清乾隆年制”六字三行青花篆书款。口沿描金，瓶身粉彩彩绘盛开的牡丹花，花穗饱满，一只白头鸟栖于枝上，另一只展翅飞舞在空中，相顾而作降落状。表现出鸟语花香、春光明媚的意境。此瓶绘工精细，色彩娇柔，画面清新，运笔讲究形、神、笔、意，犹如一幅绚丽画卷，耐人寻味。

2. 玉雕观音的寓意和象征

玉雕师在店里供观音，是因为观音的谐音是官运，预示着雕刻的生意好

3. 玉雕观音图谱

1. 是丰富多样的。2. 这是因为观音是佛教中的慈悲女神，代表着慈悲、智慧和保护。而玉雕则是中国传统工艺中的精品，寓意着高贵、纯洁和美好。俄糖是一种糖果，象征着甜蜜和幸福。将这三者结合在一起，寓意着观音的慈悲和智慧能给人们带来幸福和美好的生活。3. 此外，玉雕俄糖观音还可以代表着对传统文化的传承和创新，展示了中国工艺和文化的独特魅力。它也可以作为一种艺术品和收藏品，具有一定的投资价值和文化价值。

4. 玉雕观音画稿图

　　莲出现在玉雕作品中通常取其谐音，如连年有余中以鲤鱼或者金鱼搭配莲花，各假音一字，莲同连，鱼通余。　　亦或是连生贵子，画面以童子坐在荷叶上，一手抱笙，一手拿莲子表示，寓意多子多福。又或者以鹭鸶和莲花的组合寓意一路连科，都是借谐音指代生活方面吉祥如意。　　此外莲的精神也是玉雕作品的表现对象，莲藕中通外直，因此人们把莲寓为君子。　　玉器作品中的一品清廉即是如此。以莲花来借喻人的生性高洁，莲是佛教中的圣物，因此玉雕观音或者佛祖的作品中，莲花宝座代表着佛界的一尘不染。　　此外一对莲蓬寓意并蒂同心，代表着对美好的婚姻的祝愿，莲出现在玉雕作品中有时还因为其造型别致，能够让作品在外观上更具美感。

5. 玉雕观音手图片

宋代玉观音的特征是细目长眉、雍容和蔼、恬静高雅

早期的佛教造像受限于礼仪规格，因此雕像较为严肃和凝重。宋代观音造像的面容多了些许女性特征，而服饰比起前朝要更为厚重和华丽。观音心性柔和，仪态端庄，佩戴者可消弥暴戾，远离是非，世事洞明，永保平安，消灾解难，远离祸害。

6. 玉雕观音图片图库

1.面相丰润，细眉长目，高鼻，薄唇，额头较宽，大耳下垂，表情庄重而不失柔和。

2.身材比较匀称协调，衣着轻薄贴身，线条流动柔和，衣褶转折自若。

3.菩萨肩宽腰细，袒露上身，身资婀娜，呈S型，璎珞，佩饰精密繁复。

4.宝冠叶片作镂空状，正中叶片呈弯月形，为明代特点。

5.台座为束腰式仰覆莲座，造型宽大，莲瓣宽肥，呈一周对称分布，具典型时代特征。

6.细部表现较充分，衣服边缘刻细碎的花纹，晚期造像常用手法。

7.仰覆莲座，边缘连珠纹一周，莲瓣圆润，底沿外卷，有明显的时代特色。

8.金水成色足，黄中泛红，为明代标准色。

9.衣纹流畅，生动曲折，腿部装饰略呈椭圆形群褶，是明代造像的手法。

10.甲衣及绊甲丝绦均较写实生动，这是明代造像的普遍特点。通过对各个朝代石雕观音特征变化发展的研究，可以了解到佛教在传入我国之后的兴衰史，对了解古时候的文化及国情都起到很重要的作用。

7. 玉雕观音云纹图片大全大图

1、从胎体上鉴定宋代瓷器：宋代瓷器从胎釉上看，宋北方窑系的瓷胎以灰或浅灰色为主;南方窑系的胎质则以白或浅灰白居多。

2、从釉色上鉴定宋代瓷器：宋代人除改进了石灰釉的配方外，还发明了可以使釉层浓厚的石灰碱釉。只有在景德镇窑烧出了影青瓷，汝窑烧出了“釉质莹厚如堆脂”的青瓷，龙泉窑烧出了青翠欲滴的梅子青瓷器后，“如冰似玉”才真正在瓷器身上得到了体现。此外，钧窑烧出灿如晚霞的乳光釉等等。

3、从造型上鉴定宋代瓷器：从造型的角度分析，宋瓷的器形较之前代更为丰富多彩，几乎包括了人民日常生活用器的大部分：碗、盘、壶、罐、盒、炉、枕、砚与水注等，其中最为多见的是玉壶春瓶。总的说来，民间用瓷的造型大部分是大方朴实、经济耐用;而宫廷用瓷则端庄典雅、雍容华贵。最能反映皇家气派的是哥、官、钧、汝与定窑口烧制的贡瓷，最能体现百姓喜乐的是磁州、耀州窑口烧制的民间瓷品。

4、从装饰上鉴定宋代瓷器：宋代瓷器的装饰手法大大超过唐代。除利用釉色的变化来装饰外，还大量运用印花、刻花、剔花、划花、画画、剪纸漏花等技术。宋代瓷器的纹饰题材十分丰富。最常见的有：花卉：有莲花、牡丹、石榴花、萱草、梅花等。动物：有龙、凤、鱼、鸳鸯、鹤、鹿、兔、犀牛、鸭子、飞鸟、虎等。人物：童子、仕女、观音等。器物的间饰与边饰花常见的有回纹、卷草纹、曲带纹、莲瓣纹、蕉叶纹、钱纹、圆圈纹、水波纹、云纹等。