1. 玉雕制作的6个工艺流程

清代玉雕的工艺最典型的是拉丝工，这种工艺在明清时代的玉雕上都出现最多，其次是圆雕件上大多采用阴刻线，玉牌子类玉雕件大多采用平底下挖的工艺，舍料不舍工。

2. 玉雕制作的6个工艺流程图

1.胎骨

依循古法，在胎骨上裱夏布，刷上生漆。然后用天然生漆、古瓦灰调和成漆灰，在胎骨上上生漆灰。生漆灰要批五六遍才能把器型做准。所有线条必须曲直规矩，方圆有度。一切都要恰到好处。不断上灰漆，髹3-5遍，然后阴干，之后打磨。不断修整，让胎骨精准。

2.打埝

制作完工后的底胎面上，用稠厚的色漆点堆突起的花纹，称为打埝。打埝是纹理形成的基础。这是一手绝活，是犀皮漆很绝密的一道工艺，因为很难，所以导致犀皮漆在历史上几次失传。

打埝时，漆很容易流失掉。打着打着漆就流走了。也有的打的埝，磨出来之后的纹路不好看。漆的纹理流动得不流畅。或者变化很少。不美。这都取决于打埝的过程。

埝的本意是用土筑成的小堤，打埝的本质就是做出高于器物表面的突起。埝的形状、高低、疏密，决定了之后磨出来的花纹是什么样的。漆调到什么程度最适合打埝，如何打出不同形状的埝，不同形状、高低、疏密的埝会形成什么样的纹理，每种纹理适合什么样的器物，全凭手艺人多年积累的经验。

3.荫房干燥&刷漆

髹的意思是以漆漆物，髹色漆就是刷不同颜色的漆。打好埝之后，要入荫房干燥。需要一周或半个月，有时长达一个月。干燥后，再一遍遍刷不同颜色的漆。表面凹凸不平、多遍髹涂色漆的器物，凸起处被磨平后，便会露出漆层的断面，这就是犀皮漆不用描、不用刻，却能形成美妙纹理的奥秘所在。

每髹一种色漆都要入荫房干燥，待完全干透后，再髹另一种色漆。漆的干燥与通常其他器物的干燥不太一样，它需要一定的湿度，潮湿温暖的气候更利于漆的干燥，天气太干的时候，反而不容易阴干。

色漆与色漆之间要用对比色，最基本的色漆以红、黄、黑为主，如果使用同一色系，打磨时就难以出现分明的花纹，传统的犀皮漆有“红黄黑”、“红黄绿黑”两种不同的配色。花纹就隐藏在这不同色系的漆层中。

4.打磨

漆面干透后开始打磨，使花纹显现。原来打埝时凸起的点状四周，被不同颜色的色漆圈包围，这些圈流动延伸后，又成了另一种形状，又与其它纹理结合、相融。

最开始显露的是围绕着埝的一个个豆斑纹似的点，随着打磨的加深，点会逐渐扩大，一层层的色漆随着埝的形状开始显现出一圈圈纹理，这些圈、线不断往外扩展，连在一起，色和色之间，流动着，交融变化着，显出流光溢彩缤纷晓畅之纹，形成千变万化的线条、图形。

5.抛光

犀皮以光滑为美。粗磨、中磨、细磨。多次打磨平整后，再需用手抛光。这又是一道绝活。手来回摩擦的速度，产生手的温度。速度和温度不及，器胎不会有光、过了，胎里会发生暗子，产生杂质。只有当温度与速度恰如其分的到了那个点上，漆器才能生成自己的光。那温润而又绚烂的无法掩饰的，属于菠萝漆的内蕴光泽。

3. 玉雕制作过程

古代制玉技法，源于制作石器。新石器时代的琢玉工艺相对简单，至到清末才形成了一套完整的制玉流程。清末李登渊的《玉作图》，将制玉工艺流程分解为捣沙、研浆、开玉、扎砣、冲砣、磨砣、砣堂、上花、打钻、透花、打眼、木砣、皮砣等。

随着机械化时代的到来，古老的水磴和大弓已经进了博物馆，现在则是以电力马达带动“砣”，可以达到非常高的转速，对玉石的切磨能力大大加强，“砣”也演化为由金刚砂制成，硬度大大提高，并且不再需要浇沙，只需不停地浇水即可。下面就让我们一起了解古人是如何琢玉的。

古代玉器制作的流程之一：捣沙研浆

加工沙子。旧时碾玉所用红沙、黄沙、黑沙都是天然沙，其中黑沙的硬度最高，达到8—9度。捣沙研浆是把琢磨用的沙加工到要求的粗细程度，然后再将捣制研好的沙放到器皿中筛选粗细分类。这些沙是用来解剖玉璞、琢磨玉器，叫做“解玉沙”、“磨玉沙”。

古代玉器制作的流程之二：开玉

将大的玉石分解。所用工具是弓子或锯，弓弦是用铁丝拧成麻花制成的，钢丝是割不动玉的，所以在树上挂着一个茶壶，壶底有洞，壶裡装的是黑石沙和水，溷着黑石沙的水滴不断滴到玉璞上，增加了条锯的锋利度。这样来回的摩擦和切割，一点点将玉石“解开”。

古代玉器制作的流程之三：扎砣切料

利用扎砣这种工具，将玉料切成方块或方条，操作的时候，玉工的两隻脚轮流踏着登板，靠麻绳牵动木轴旋转带动旋转砣片切磨加工玉料。玉工左手托拿玉料，右手去舀桌子旁边盆里的水和沙，浇在玉料上。辅以坚硬的解玉沙，才能把玉料再切成方块或方条。

古代玉器制作的流程之四：冲砣

冲砣是粗磨，相当于做胚。把方块或方条的玉料上，方方硬硬的转角部份，冲成圆，这个步骤也是坐在旋车上完成的，用一段厚竹枝外面绕着厚钢圈（又叫做冲砣），配着和了水的红沙，慢慢冲去玉块上的方角。经过这个步骤，要凋琢的作品也大致成形了。

古代玉器制作的流程之五：磨砣

相对冲砣来说是进一步加工，在胚的基础上磨出细节。所用的工具和第三步的“扎砣”有些相似，但扎砣是薄而锐利的，而磨砣厚约二、三分（大约0.6到0.9公分），可以把玉的表面磨得细腻，发出温润的光泽。

古代玉器制作的流程之六：掏堂

掏堂即掏膛儿。如鼻烟壶、瓶、碗、笔筒、杯等器皿玉器，都要掏膛儿。要在玉器上先钻出一个眼，然后用特别的砣一点一点地把内部的玉磨掉，让内部的中央空出来，盛装其它的东西（如香粉、香油）。

古代玉器制作的流程之七：上花

指在磨好的器物上用很细小的砣加工各种图案花纹。这是对于一些要凋琢镂空花纹的玉器，所做的一个重要步骤。从图中可发看到，上花用的砣，更小，型号也更多。

古代玉器制作的流程之八：打钻

指钻孔。玉工左手握着玉器，抵在轧杆下端金钢钻的下面，右手来回拉动弯弓，弯弓带动轧杆一来一回的旋转，杆尖所嵌的金刚钻就可以把玉钻出一个圆洞了。图中还有个细节，即在横杆上挂了一个重物，以增加向下的压力，提高工作效率。

古代玉器制作的流程之九：透花、打眼

即做浮雕、镂空。所用的工具称作“搜弓”。操作的时候，先把搜弓上的钢丝解开一端，穿透这个圆洞，再绑好。玉工的右手握着搜弓，一来一回拉动着，钢丝上加浸了水的解玉沙，就能按照玉片上画的线条来切割了。

古代玉器制作的流程之十：磨光

指抛光，先木砣磨光,最后皮砣拋光上亮,“木砣”一般用葫芦制作，“皮砣”用牛皮制成。磨光工具结构是登板连系着木轴，带动一个圆形的转盘，先用厚厚的木砣磨光，配用的石沙硬度比较低，大约是石英沙（7度）来细细磨光，皮砣作最后的拋光上亮。

4. 玉雕工艺流程和设计

学玉雕应该要有于希绘画功底，因为做玉雕的时候，首先也要在原始上进行绘画 设计 之后可以去相关的工作时，找师傅，拜师傅 。苏州这样的工作室比较多 而苏州工艺也比较好 。上海工艺 又比苏州上了一个档次 。你根据自己的取向去选择 。然后在工作时做几年学徒工 慢慢就可以学会了 。

5. 自己在家加工玉石的小型工具

可以，但是很不容易。手工制作叫做“碾玉”或“琢玉”，比如“碾玉观音”，“玉不琢不成器”。

据我所知，古人碾玉用的“解玉沙”，“解玉沙”是什么矿物不见记载。《天工开物》中说：“凡玉初剖时，冶铁为圆盘，以盆水盛砂，足踏圆盘使转，添沙剖玉逐忽划断。中国解玉沙，出顺天玉田与真定邢台两邑。其砂非出河中，有泉流出，精粹如面，藉以攻玉，永无耗折。”（还是出自我们石家庄、邢台这一带）

玉，分软玉和硬玉。如翡翠属于硬玉，和田玉属于软玉（透闪石、阳起石一类）。不排除远古时可能也曾用石英砂，加工低硬度的蛇纹石类玉器。软玉的硬度一般呈不透明或半透明状，按颜色分为以下几类：白玉、黄玉、碧玉、墨玉、青玉、青白玉、花玉和糖玉等。但是不论软玉、硬玉，都非常坚硬。

专家们认为，古人碾玉的“解玉沙”最可能是刚玉砂和石榴石砂，现在多产自福建、山东、湖北、江苏、黑龙江等。金刚石当然好，但在我国古代很少发现，不太可能。古代碾玉的技艺中，解玉沙是必须的材料，古代对玉石的加工，即便是一个简单的钻孔，不使用解玉沙也是不可能实现的。所以，辨别是人工的还是机器的，多从这些加工痕迹上鉴别。

玉雕，古代的制作工艺流程是：选料——设计——工艺设计——坯工工艺——细工工艺——精细修饰——抛光。

碾玉又分两种工艺‘山子雕’、‘两明造’、‘玉雕器皿’。

山子雕制作时先按照玉料的形状、光泽、绺裂进行构思，除去瑕疵，掩其绺裂，顺其光泽，务使料质、颜色，造型浑然一体，取得材料、题材、工巧的统一。“山子雕”技艺是扬州玉雕的传统技艺。

“两明造”浮雕技艺，是清代中期出现的一种镂雕技艺。所谓“两明造”是在一块玉块的正反两面上雕刻出两层各不相同的纹样，两层之间是透开的，仅和四边相连。由于纹样图案为，镂空，又正反面相错，相互掩映，有巧妙奇特的风格。

玉雕器皿，工艺与玉雕摆件（上面两种）制作工艺相同。只是在坯工工艺中不仅使用雕刻，还可用车镟法来制胎，如玉碗、玉盘的粗坯是用车璇的方法制作出来的。另外，玉器器皿造型在一些部位还采用拼镶的方法，因此在抛光之后有组装工序。

玉雕是一门手工性很强的特殊技艺，不是“纯手工”的，纯手工并不是没有任何辅助加工设备，都需要一些专用设备。玉雕常用设备、工具与辅料是玉雕艺人碾玉、琢玉所必需的。传统设备最基本的是水凳，用脚蹬踏来驱动砣片旋转。你见过陶器制作那种旋转设备吧？意思一样。玉雕工艺品的制作方法很多，所以使用的设备也是多种多样。但是从设备对玉石所进行的作业方式来说，不外是锯割、轮磨、擦磨、砂磨、抛光、等五种方式。

1. 锯割：是玉雕工艺中最主要的作业方式之一。将大块的玉石切割成若干块待用，要用割锯；将形状不规则的玉石材料初步加工成一定造型，也要使用锯割。古代称玉雕为“琢玉”。工具主要为圆锯片、线锯。

2.轮磨：是继续锯割出坯之后，运用高速旋转的轮装磨具对玉石粗坯进行更准确、更细致的造型刻画。工具主要形状为圆柱状，表面为金刚砂。

3. 擦磨：又叫磨平，是一种使玉器制品的细坯表面更加光洁、更加细腻、更加平整或光滑的作业方法。磨擦设备有许多种，最典型的结构是用于制作首饰用的磨擦机。

4. 砂磨：又叫精磨或去糙，是抛光前必须进行的准备工作。

5. 抛光：是对玉雕工艺品加工的最后作业。只用转速在 400 转以下的机器在玉雕上来回擦拭细腻的钻石粉。

我只能说这么多，我是个玉石收藏爱好者。手工玉雕技艺是门很高的技术，需要拜师学艺的。

6. 玉雕工艺技巧

1 挑选玉器的方法2 挑选玉器时，首先要注意观察玉石的质地、颜色和纹理等特征，选择质地细腻、颜色均匀、纹理清晰的玉器。其次，要注意玉器的工艺和雕刻技巧，选择工艺精湛、雕刻细致的玉器。还要留意玉器的重量和手感，选择适合自己的重量和手感的玉器。最后，要考虑玉器的历史价值和收藏价值，选择具有一定历史背景和艺术价值的玉器。3 挑选玉器不仅仅是为了观赏，更是一种投资和收藏。因此，在挑选玉器时，除了关注外观特征和工艺技巧，还可以了解玉器的背后故事和历史背景，深入了解玉器的文化内涵和价值，从而更好地选择适合自己的玉器。此外，可以参考专业人士的意见和建议，以获得更准确的挑选指导。

7. 玉雕制作的6个工艺流程图片

玉雕的工艺区别较多，分类也不一样。一种按8种雕刻技法，分别是：线雕、薄意雕、圆雕、浮雕、内雕、凹雕、俏色雕、镂空雕。

另一种分类技法，常见有阴刻、阳刻，浅浮雕、深浮雕，透雕、圆雕，金银丝镶嵌，俏色雕，镂空雕，梳毛工艺，链雕等。

另外一种分类按地域分的四大流派，即分为苏工、河南工、揭阳工、瑞丽工，也有分北派、南派、海派、扬派之分等等。

8. 玉雕作品的制作过程大致有哪些工序

1、选料、剥皮

审料，

是翡翠雕刻的首要步骤，

拿到一份料子，

首先要观察好料子的整体特点，

根据料子的纹理、颜色、瑕疵分布等，

进行“因材施艺”，

如果这块玉石含有多种颜色，

那么可考虑俏色雕琢。

不好的玉石表皮需要剥除，

好的可不剥。

2、设计

选好料子，处理好表皮后，

下一步就是对料子进行设计，

这是翡翠雕刻的关键，

确定后即可根据草稿进行雕琢。

玉雕师一般根据切割玉料的颜色、大小，

纹理走向、形状特点等来设计题材，

在最大化地利用好料子的同时，

减少玉料的损耗，

尽量避开或者摒弃玉料上的绺裂暇疵。

做到因形就势，由色施艺，

达到锦上添花、巧夺天工的效果。

3、粗雕

设计定稿，

并在玉料上勾画好后，

就可以进行粗雕了，粗雕也称为做胚，

即按照设计要求将玉料雕琢成形，

初步达到设计玉雕的基本造型。

粗雕在其中起着至关重要的作用，

影响着整件玉雕作品能否完美制作而成。

一旦开始雕琢，便很难更改，

也就是俗话说的“覆水难收”。

因此要小心翼翼~~

4、细雕与修整

细雕顾名思义，

就是仔细精雕的意思，

主要考验玉雕师对细节的掌握。

粗雕刻画出大致轮廓后，

下一步就是进行细雕，

主要是对玉雕作品作精致入微的处理，

使人物、山水、动物等，

更加流畅自然、逼真！

5、抛光

抛光是玉雕工序的，

最后一个步骤，

因为经过精雕细琢之后，

翡翠玉雕品表面还是粗糙的，

很难显示翡翠的晶莹剔透，

所以最后需要对Ta进行抛光处理，

让翡翠莹润光洁的同时，

也能起到屏障的作用，

保护翡翠不受外部环境的影响。

6、修整、刻字和落款

一些缺陷，

在抛光后修补后，

玉雕师还需要在玉雕作品上，

落款刻字，

一般都在作品完成后处理。

9. 玉雕制作的工艺程序

阴刻线：指在玉器的表面琢磨出下凹的线段，有单阴线或两条并行的双刻阴线。汉代以前的阴线段大多极浮浅，由一段段短线连接而成，若断若续，这是砣具旋转轻起轻落形成的，一般称之为“入刀浅”、“跳刀”、“短阴刻线”。

　　勾彻：按设计的花纹勾出浅沟形凸起线条叫“勾”，也称阳线，商代时常用。把一边的线墙磨出一定的形体叫“彻”，西周时为单彻，即一面斜入刀，另一面为阴刻线，也产生阳文凸起的效果，俗称“一面坡”。　隐起：在线条或块面外廓略减起，形成隐约凸起，触之边棱不明显，红山文化即采用。

　　高浮雕：挖削底面，形成立体图形，并加阴线纹塑形，始于战国，明清时流行。　

　圆雕：立体造型人物、立兽等，红山文化及商代玉器中经常出现此类的玉器。

　　浅浮雕：利用减地方式，挖掉线纹或图象外廓的底子，造成线饰凸起的效果。良渚文化的玉琮、兽面眼、口、鼻即用浅浮雕。活环：将玉料削琢成相连的活动环索，可延伸玉料的跨度，春秋时即已采用。　

　镂空雕：又称透雕，在穿孔的基础上加以发展，最早见于良渚文化镂空的玉冠状饰。镂空雕的程序是先在纹饰外廓等距的地方钻管打孔，再用线锯连接形成槽线。商代时镂空玉凤的镂空剖面很平滑，说明当时镂孔对接技术已非常娴熟。元代的镂雕技术有了新的发展，透雕的玉炉顶、荷花芦叶穿插多达三、四层，十分玲珑剔透。

　　花下压花：由多层透雕发展而来，所制玉器巧妙地以细密镂空纹饰为底纹，衬托表面半浮雕手法琢制的龙纹或花草造型，形成两层或三层有浮雕的装饰面。　　打孔：红山文化时打孔的形式就很丰富，当时用竹木、皮革钻具，借助于中介水砂钻磨，硬度极低，造成孔洞口沿磨损，两面钻孔的对接不够准，孔径壁有条痕等。良渚文化打眼、穿孔的技术有所提高，玉琮的射径内壁均很光滑，先秦以前由于钻孔的工具原始，孔洞多呈马蹄形眼(单面钻)、蜂腰眼(对接孔洞)。战国以后使用铁钻头穿孔，形成整齐的管状。汉代时能钻制复杂的人字眼(如玉翁仲)、象鼻眼等。

　　底子：铲削后的器面、器壁，古代人制作玉器精益求精，纹饰底子也不惜工本，注意削平磨光，因而十分平整。

　　挖膛：琢制玉器内腹部技术，良渚文化时的高筒玉琮已显示出挖膛技巧的高超，清代的鼻烟壶制作更追求薄壁，使这一技术更趋娴熟。抛光：分粗光、精光，战国以后的玉器很注重最后的抛光工序，使玉雕表面的晶莹润泽的玻璃光泽得以充分发挥和体现。　

　剪影：所雕出的人物或动物采用正侧面剪影的手法，如同剪纸一样，抓住主要的特征，用熟练而准确的轮廓线勾勒出生动的艺术形象来。