陈忠洲现为当代实力派书法家，98年毕业于北京首都师范大学书法专业，2006年毕业于文化部中国书法院研究生课程班。陈忠洲先生擅长多种书体，其书法极富创造性，早年隶书作品精美，后潜心简书，以行草正劲圆动的笔触，写庄重厚淳之体，行成了独具个性的草隶，被书界所公认。其书法作品是非常不错的收藏品。下面是我为你整理的陈忠洲书法作品欣赏，希望对你有用!

陈忠洲书法作品欣赏欣赏

陈忠洲书法作品欣赏图片1

陈忠洲书法作品欣赏图片2

陈忠洲书法作品欣赏图片3

陈忠洲书法作品欣赏图片4

陈忠洲人物简介

陈忠洲现为当代实力派书法家，98年毕业于北京首都师范大学书法专业，2006年毕业于文化部中国书法院研究生课程班。陈忠洲先生擅长多种书体，其书法极富创造性，早年隶书作品精美，后潜心简书，以行草正劲圆动的笔触，写庄重厚淳之体，行成了独具个性的草隶，被书界所公认。近年又专注行草，其小字行草精致典雅，作品多次赴日本、新加坡、香港、西德、中国台湾等国家和地区展出，作品数十次入展由中国书协举办的全国书法大展并获奖。现为《翰墨名家》执行主编，《国画研究》、《中国翰墨典藏》、《中国名家》刊物主编。

陈忠洲山水代表作品

(一)题《幽幽南山孜孜苦读图》(新韵)

水畔七八树，山中四五家。

松涛鸣壑谷，朗月照天涯。

淡霭青峰笼，白云郁岫发。

仙乡居世外，可否种桃花?

二)题《雨后观瀑图》

雨洗青山翠色深，谁持素练舞雷音?

怡然渐忘身将老，荡尽浮埃见赤心。

(三)题《山高涧水流图》

林静鸟声柔，山高涧水流。

陶然居世外，闲看远云浮。

(四)题《爽秋图》峰间飞瀑送清凉，遍野霜枫着艳装。

最爱山居秋色好，开轩涌入果蔬香。

(五)题《雨后拜友图》(新韵)

信步过桥溪，青山翠欲滴。

得闲寻挚友，一醉忘俗机。

(六)题《林荫清溪图》(新韵)

林荫连曲径，石畔绕明溪。

莫道清流浅，涓涓可浣衣。

都本基精美书法作品

都本基先生是我国当代著名书法家。在他的笔下，我们可以看到一个什么样的书法世界?下面是我为你整理的都本基精美书法作品，希望对你有用!

都本基精美书法作品欣赏

都本基精美书法作品图片1

都本基精美书法作品图片2

都本基精美书法作品图片3

都本基精美书法作品图片4

都本基人物简介

都本基，蒙古族，字秋实，1947年生。系都氏皇元宗室后裔。 1970年毕业于鲁迅艺术学院，北京琉璃厂汲古阁饮墨斋主人，徐悲鸿大师再传弟子，陈墨先生门生，中国美术家协会、书法家协会会员，中国书画家联谊会理事、中国书画家艺术品鉴定委员会专家组委员，多次出任全国书画大展大赛的首席评委。擅国画、工书法、精篆刻、熟诗词，是一位集诗、书、画、印于一身的全面型艺术家。

国画师承徐悲鸿、陈墨、王雪涛、郭西河等老一辈艺术家。取各家之长，作品表现有催人向上，勃勃生机之感，又融会中西、汇今古、自成新貌;书法集苏、黄、米、汉碑、魏碑之精华，融会贯通，趣见法外，意境深邃，独辟蹊径，创霸体字书法，有乌云压城城欲摧之感，己自成风格。书画作品广为中外收藏家青睐收藏。

都本基名字入编《中国当代名人录》《世界艺术名人大典》，作品入编《中国美术全集》、《中国美术选集》、《20世纪著名书画家真迹大典》、《20世纪中华学者墨迹》等。右图为都本基为都氏家祠题的字。

书法小知识中国墨的鉴赏及鉴别

随时代的需求，出现了观赏墨(即珍玩品)及礼品墨。墨历来倍受文人、书法绘画家们的喜爱，并加以收藏。自宋以后，名墨逐渐成为文人书案上的陈设、欣赏品，要求墨质精良，而且追求形式与装饰美观，这就促使墨形成了一种工艺美术门类。成为人们形式与装饰美观，这就促使墨形成了一种工艺美术门类，成为人们珍藏的艺术品。宋代大诗人苏东坡有“墨成不敢用，进入蓬莱宫”的诗句，正是这种风气的写照。这种玩墨鉴赏之风，至嘉靖、万历时期更加盛行，并开始出现了成组成套的丛墨，墨的装饰图案，更是千变万化，已达到纷然不可胜识的步，这种丛墨注重形式变化多样，图案装饰新疑纷呈，也讲究外部装潢。多用墨漆描金匣储存，也有用金丝楠木或乌木做匣的，造型精巧，保存和携带安全方便，更有以木制成手卷式盒，表面用锦缎装裱。一边连接小幅书画，类同书画卷轴一般，非常别致。

鉴赏墨：如故宫收藏的“乾隆御咏西湖十景十色墨”，色彩各异，墨的形式富于变化，一面为阴文楷书填金，乾隆御咏西湖十景十色七言律诗，一面浮起诗中所咏西湖十景图画。依次为“曲院风荷”、“花港观鱼”、“苏堤闻莺”、“断桥残雪”、“三潭印月”、“双峰插云”“柳浪闻莺”、“南屏晚钟”等。画面的构图，以极简练的手法刻画出主题的基本特征，艺术地再现了杭州西湖的美丽景色，形象地反映出200多年前，西湖十景的历史风貌，是较好的鉴赏墨。

此套墨为色墨。是绘画用的颜料，有红、黄、青、绿、蓝、棕、白等色，多为天然色料配制，色彩纯净艳丽。不易褪色。虽早期色墨不多见，但从唐、宋的绘画中，可以看到颜料的精美与华丽，唐人《金碧山水图》，画面以青、绿色彩为主，间施以金描绘出秀丽苍翠的山川，巍峨宏伟的殿阁，展现出辉煌壮丽的自然图景，突出了色彩的美丽，五代著名画家顾闳中创作的《韩熙载夜宴图》，画面前后分作5段，用浓笔重彩的艺术手法，把南唐宰相韩熙载的夜生活，刻画得惟妙惟肖。宋徽宗赵佶的《听琴图》，色彩柔和艳丽，人物传神，更显出色彩的美妙，这些在纸、绢上的色彩，已历经了八九百年，及至上千年历史沧桑，仍然保持着夺目的光彩，充分显示了这些彩色墨制造精良，是古代鉴赏墨的佳品。

鉴别文物真伪是文物科研及陈列研究的前提，无鉴别真伪就谈不到鉴定。所以鉴别、鉴定是文物工作者首要解决的。我们鉴别鉴定的目的是为人们提供研究真实可靠实物的参考凭证。我们鉴别墨也一样，要求多看实物，多记实物，通过实物与文献资料相互印证，看后加以思考，善于比较分析，善于发现问题，多看实物是可以对某一名家名作的墨质、题识、图案、墨品、风度认识就越深刻熟悉。加上下断充实自己的学识，多学文献资料，并学会区分歙县与休宁各派的墨品及风度的特点，通过对墨品的了解，即使在没有年款的情况也可以鉴定出是哪些名家墨品。如：康熙三十五年所制“耕织图”、乾隆三十所制“棉花图”无论仿造、改造、我们都可以断定康熙三十五年以前没有“耕织图”墨品，乾隆三十年以前没有“棉花图”墨品，以后仿造可能就是旧模新作比较容易鉴别真伪，还是清代名家墨品分等级，价格也可参考。

另外避讳对墨的影响，封建社会有国讳与家讳之说。国讳是避皇帝与孔子的名字;家讳是避自己祖先的名字，避讳的方法是，在书写时候凡遇到应避的名讳，或缺笔或易字，说念之时改原音。“避讳”对于文物鉴别有一定影响。如“避讳”对于明清两代墨的鉴别尤为重要。明代还可以，在明清两代制墨中品名，斋名常用“玄”字，“玄元灵气”、“九玄三极”等。到了清代康熙皇帝名玄烨，因而“玄”字避讳，或改写元，或缺写一笔为玄，明清两代凡有“玄”字的墨如不是仿造假品，当是康熙以前的作品，如“玄”改写“元”或缺一笔写“玄”当是康熙以后的作品。而由于“玄”字墨品给明代墨带来多少厄运。明代的“玄”字墨到了康熙以后，均挖去“玄”字或将墨毁坏。总之“玄”给明代传品招致厄运，其损失不可估计。但同时也在鉴别方面起到了划分时代的作用。

由于明清两代书画受各流派的影响，其风格有所不同;因书画风格的不同，其墨模雕刻技巧、手法，显然有时代的区分。明代的书法多遒劲，雕刻手法为了表达遒劲，刀法则需要深厚，才能显示字体雄健，阳文字锋芒峰历，圭角崭然。清代书法多秀润，雕刻手法必须掌握精秀润细的刀法，才能表达柔丽清雅，绘画与书法完全一致，因之明清两代雕刻墨模的技巧，以明清两代书画不同的风格，而形成两大流派，明代墨模，其刀法多深厚有力;清代墨模，其刀法多柔研精细。其所以不同，实因书法绘画风格不同所致。这样对鉴别明清两代名墨，就可掌握内涵。