核心是“临”。

“读、摹、临、背、意、用”六字是学习书法的不二法门。

“读”即读帖，读什么？读字的用笔方法、结字的方法、神采和通篇的章法等，读帖要抓住帖的特征．字的形象特点。在脑海中形成一定的印象。读帖要经常读，没事闲暇时要经常拿出来翻看。

“摹”即摹帖，就是用透明的白纸蒙在字帖上照着描写，就是我们通常所说的描红。

“临”即临帖，就是帖放在一边，一边看一边照着帖的写法进行练习，最好不要看一画写一画，要看一个字写一整个的字。卉人云：“临书易得古人笔意，摹书易得古人位置，临书易进，摹书易忘。”临帖是学习书法最主要最常用的方法。可以说学习书法就是临帖，大凡没有不临帖而在书法上取得成功者。临帖还要进行比较，就是把自己写的字同帖上的字进行比较，比较字的形态，短长肥瘦，字的用笔、结字及神采等，看差在哪里，好在下次临写时进行改进。

“背”就是背临，我们经过一段时间的临写后，学写的字在脑海中会有一些记忆，我们就要试着不再看字帖，能够背着写出字帖上一样漂亮的字来。开始如果有一定难度，说明临帖记忆的功夫不到家，就要继续花功夫进行认真临写直到能够背临出来。只有能够背临才离成功不远了。

“意”即意临，再创造的过程。在能够背临的时候，融入自己的思想、理解、情趣、个性修养入书，进行再创造，最终走自己的路，形成自己的书法风格特点，不然临得再象也是别人的东西，古人称之为“书奴”。

“用”即我们在经过一段时间的学习后，要在日常的生活、学习、工作中进行应用。如今天经过练习会写好了一个字，明天就要在作业、写信、写文章中按练习的写法进行书写应用。要彻底改掉以前的不良写法习惯，重新按练习的新一套写法进行书写。如果我们只是练习写字的时候按字帖上能够把字写好，而平时又按原先自己的习惯写法进行书写，这样就永远不会有进步。

明代有哪些书法作家，作了哪些作品

明朝的书法家不少，成就最大的则是晚期的董其昌,三世诰命，月赋

明初：著名书法家有三宋，即宋克、宋璲和宋广，及詹希元、杜环等。

明朝中期：李东阳，吴宽，沈周，张弼、张骏。祝允明、文徵明、王宠等。

明朝晚期：如徐渭、邢侗、张瑞图、董其昌、米万钟、黄道周、倪元璐、王铎、傅山等。此外，还有创草篆的赵宦光，专工隶书的宋珏等。但在晚明书坛，影响最大，开一代书风的应推董其昌

下面哪个书法家是明清时期的书法家？1.赵之谦；2.崔瑗；3.王羲之

.赵之谦 明朝~~
崔媛 汉朝
王羲之 东晋~~

明代十大画家

1.沈周（1427年11月21日—1509年8月2日），字启南，号石田，晚号白石翁，长洲（今江苏苏州）人。

沈周出身富裕的书香绘画世家， 其一生家居读书，吟诗作画，优游林泉，追求精神上的自由，从未应科举征聘，始终过着田园隐居生活。

沈周在元明以来文人画领域有承前启后的作用。他书法师黄庭坚，绘画造诣尤深，兼工山水、花鸟，也能画人物，以山水和花鸟成就突出。沈周的绘画，技艺全面，功力浑朴，在师法宋元的基础上有自己的创造，发展了文人水墨写意山水、花鸟画的表现技法，成为吴门画派的领袖。

2.周臣（1460年–1535年），字舜卿，号东村。吴（今江苏苏州）人。

擅长画人物和山水，画法严整工细。擅长画人物和山水，画法严整工细。

周臣山水师承陈暹。他有两个学生特别著名，一个唐寅，另一个仇英。唐寅、仇英青出于蓝，风格上极为接近，但当时名气已超过老师。

3.唐寅（1470年3月6日－1524年1月7日），字伯虎，号六如居士，南直隶苏州府吴县（今江苏省苏州市）人。

成化二十一年（1485年），考中苏州府试第一名，进入府学读书。弘治十一年，考中应天府乡试第一（解元），入京参加会试。弘治十二年，卷入徐经科场舞弊案，坐罪入狱，贬为浙藩小吏。从此，丧失科场进取心，游荡江湖，埋没于诗画之间，终成一代名画家。

4.文徵明（1470年11月28日－1559年3月28日），原名璧，字徵明。因先世为衡山人，故号衡山居士，世称“文衡山”。南直隶苏州府长洲县（今江苏苏州）人。

文徵明曾学文于吴宽，学书法于李应祯，学画于沈周，生平九次参加乡试均不中。

文徵明26岁拜沈周为师，受沈周画风影响甚大。但他并未专师一门，而是致力于赵孟、王蒙、吴镇三家，自成一格。

画风呈粗、细两种面貌。粗笔源自沈周、吴镇，兼取赵孟古木竹石法，笔里苍劲淋漓，又带干笔皴擦和书法飞白，于粗简中见层次和韵味；细笔取法赵孟与王蒙，布景繁密，较少空间纵深。造型规整，时见棱角和变形，用笔细密，稍带生涩，于精熟中见稚拙。

5.仇英（1498年—1552年），字实父，号十洲，原籍江苏太仓，后移居吴县（今苏州）。

仇英出身寒门，幼年失学，曾习漆工，后拜师周臣，成为画家。

仇英博取众长，集前人之大成，形成自己独特的艺术风格。他山水、花卉、界画、人物、仕女无所不能，既工设色，又善水墨、白描，能运用多种笔法表现不同的对象。

6.文伯仁（1502---1575），字德承，号摄山老农、五峰山人、五峰樵客，湖广衡山人，系籍长州（今江苏苏州）。文徵明侄子。

工画山水，效王蒙，学“三赵”（令穰、伯驹、孟），笔力清劲，岩峦郁茂，布景奇兀，时以巧思发之，名在文徵明之下。横披大幅颇负出蓝之誉，唯构图时有塞实之感。

7.徐渭（1521年－1593年），初字文清，后改字文长，号青藤老人，绍兴府山阴（今浙江绍兴）人。

徐渭曾担任胡宗宪幕僚。胡宗宪被下狱后，徐渭在忧惧发狂之下自杀九次却不死。

他是中国“泼墨大写意画派”创始人、“青藤画派”之鼻祖，其画能吸取前人精华而脱胎换骨，不求形似求神似，山水、人物、花鸟、竹石无所不工，以花卉最为出色，开创了一代画风，对后世画坛（如八大山人、石涛、扬州八怪等）影响极大。

8.董其昌（1555年2月10日—1636年10月26日），字玄宰，号思白、香光居士，松江华亭（今上海市）人。

万历十七年，考中进士，授翰林院编修。一度担任皇长子朱常洛的讲官。

擅于山水画，师法于董源、巨然、黄公望、倪瓒，笔致清秀中和，恬静疏旷；用墨明洁隽朗，温敦淡荡；青绿设色，古朴典雅。以佛家禅宗喻画，倡“南北宗”论，为“华亭画派”杰出代表，兼有“颜骨赵姿”

9.崔子忠（1574年—1644年）字道母,号北海，青蚓。原籍北海(山东省莱阳市)人，后移居顺天（即北京）。

崔子忠可以说是一位爱国画家，居住于顺天府(今北京)，曾经师从董其昌。在农民起义军李自成的队伍攻入北京后，躲在自己的密室当中，后面因缺少粮食而饿死。善画人物，仕女，题材多佛画及传说故事，取法唐宋，颇具古意。 与陈洪绶齐名，有“南陈北崔”之称。

崔子忠善于表达历史题材，尤其喜欢画文人们的风流韵事，他的《云中玉女图》、《苏轼留带图》、《桐荫博古图》、《临池图》以及罗汉道释等图，都是人物画。

10.陈洪绶（1599年—1652年），字章侯，名胥岸，号老莲，别号小净名，浙江绍兴府诸暨县枫桥陈家村人。

年少师事刘宗周，补生员，后乡试不中，崇祯年间召入内廷供奉。明亡入云门寺为僧，后还俗，以卖画为生。

陈洪绶在人物画上的成就，壮年时已由“神”入“化”，晚年则更炉火纯青，愈臻化境。造型怪诞、变形，线条清圆细劲中又见疏旷散逸，在“化”境中不断提炼。直到近代，陈洪绶的作品还受到鲁迅的极力推崇。