当代哪些书家的书法收藏价值高？
崔如琢
取法石涛、八大山人、吴昌硕、傅抱石等历代大师，后拜入国画大师李苦禅门下，书法则师承书法家郑诵先。
当代书法家中最有收藏价值的，是当代帖学大家沈尹默和引碑入草开创者李志敏，两位书风差异很大，却有很多共同点，均为北京大学资深教授、学术泰斗、学问大家，都对当代书法史作出贡献，现在价位还没到应有位置，收藏潜力最大。此外，还有于右任、林散之、启功、张辛、孙晓云、孙伯翔等，也是不错的收藏。
什么书法适合签名？
行书肯定是最流行的签名方式，正楷隶书太正规，草书不易识，行书正好能提现书写者的艺术，又能让大家认识。书法，是汉字的一种书写艺术，是中华民族的文化瑰宝，也是中国传统文化艺术发展至今最具经典标志的民族符号，因为其独特的艺术美感和强烈的吸引力，还有大众参与性，故此，中华民族几千年的历史长河中，各个时期的书法代表人物也是灿若星河。
其中王羲之、颜真卿、柳公权、苏轼米芾、黄庭坚、祝允明等书法大家更为佼佼者，而在当今社会，爱好书法者也是不在少数，其中也涌现了不少的书法名家，像启功先生、刘炳森先生、田蕴章老师等。
行书适合签名。正楷隶书太正规，草书无法大众化，行书正好能提现书写者的艺术，又能让大家认识。
当代名家草书书法欣赏
草书 ，是为了书写便捷而产生的一种书体。下面我带给大家的是当代名家草书书法欣赏，希望你们喜欢。
当代名家草书书法欣赏 当代名家草书书法欣赏图片1
当代名家草书书法欣赏图片2
当代名家草书书法欣赏图片3
当代名家草书书法欣赏图片4
当代名家草书书法欣赏图片5
草书之美
草书，是为了书写便捷而产生的一种书体。《说文解字》中说：“汉兴有草书”。草书始于汉初，其特点是：存字之梗概，损隶之规矩，纵任奔逸，赴速急就，因草创之意，谓之草书。
草书之美
1、结构美
对结构的欣赏，一般的理解常常是结构是否整齐，是否符合于平衡对称的要求，实不尽然。平衡对称固然是一个基本要求，但结构美更注重平衡对称中又有变化，而且其变化是否有所创新，不落俗套。成功的草书艺术结构，既合乎平衡对称，各部份对比照应;又有长短、大小、阔狭、疏密、横直……种种富有新意的变化，从而形成一个多样统一的和谐。
草字的不同形态，有稳重敦实，有开张游走，有刚劲挺拔，有婀娜飞逸，有的以“险绝取胜”，也有的于“平正”中见奇姿。草书的结构美正是通过笔画的基本线条(粗、细、长、短、俯、仰、伸、缩)和偏旁的(上、下、高、低、宽、窄、欹、正)配置得当而取得的艺术效果。这种搭配的技巧，就是寻求结构美的 方法 。
2、章法美
章法就是一幅作品字与字、行与行之间是否疏密得当，大小相宜。一幅章法讲究的草书作品，则能表现顾盼有情、精神飞动、全章贯气的艺术效果。
知书者“观章见阵”。章即章法，是欣赏书法艺术的总体表现;阵是布白，即书写以外的空白之处。就章法而言，一点乃一字之规，一字乃终篇之准。通篇结构，引领管带，首尾相应，一气呵成。布白则是翰墨尘点的反衬，构成整幅作品的有机组成部份。巧妙的布白能使通篇产生游龙出水，云烟飘动的效果。
3、墨韵美
草书艺术主要以水墨线条表现其美。一幅作品有无神采，要看运墨是否灵活：即整行、全篇墨色之浓淡、轻重、枯润、明暗、薄厚、清浊等不宜完全一样。
墨色应随用笔的变化而变化，墨色多变给观者以视觉上的调节，使人感到笔墨似被赋予了生命，充满欢乐，生机盎然，欣赏者从而感到心胸畅快，情绪陶然。反之，一幅作品如若由毫无生气的一团“死墨”组成，则生命不复存在，欣赏者也只能感到郁闷、沉寂、静止。所谓“墨活”，是凭借用笔的变化，墨以笔为寄托，笔以墨来显现。笔中必须有墨，无墨则无神采;墨中必须有笔，无笔则无筋骨。
4、意境美
草书的意境美，指的是作品所表现出作者在精神、审美、风格，及对欣赏者产生的感染力的艺术境界。
一般地说，能使整幅作品形成一种鲜明的美的意境，是书法家在艺术上达到高度成熟的标志。试举苏东坡《黄州寒食诗帖》为例，全帖自首至尾，书家随着感情的起伏波动，书写的气势愈来愈盛，字亦越来越大。书作由平稳渐趋跃宕，具有强烈的节奏感和韵律美。