1. 怎样刻砚铭

铭：萊垍頭條

1.铭是指在器物、碑碣等上面记述事实、功德等的文字（大多铸成或刻成）；鞭策、勉励自己的文字（写出或刻出）的意思。例如：墓志铭。砚铭。座右铭。垍頭條萊

2.铭也指器物上刻字，表示纪念；比喻深刻记住的意思。例如：铭功。铭心。铭肌镂骨（比喻感恩极深）。铭诸肺腑（比喻永记不忘）。條萊垍頭

3.铭还指一铭姓的意思。頭條萊垍

颂：萊垍頭條

1.颂是指颂扬的意思。例如：歌颂。萊垍頭條

2.颂也指祝颂（多用于书信问候）的意思。例如：敬颂大安。頭條萊垍

3.颂还指以颂扬为目的的诗文的意思。例如：《祖国颂》。萊垍頭條

2. 怎样刻砚台

1、印刀萊垍頭條

　　篆刻印刀是主要的工具。它的粗细、长短、轻重和刀角的大小、锐钝、平斜，都将直接影响到刻印的效果。选用印刀如同写字时选用毛笔一样，都会影响书写的表现力。当然其中还有一个熟练掌握的过程，因此在选用时要考虑自己的喜爱与习惯。萊垍頭條

　　(1)刀口，一般刻石章都用平口刀。两面开口，刀口成九十度角。若刀口大于九十度，刻时易滑刀，不易刻准、刻直。萊垍頭條

　　(2)刀刃的利钝，与两面开口的斜面高低成正比，斜面高则锐，斜面低则较钝。从刀角侧视，刀口出锋角度不宜太锐或大钝，一般以45度至15度为宜。角度小则太锐，刻出的线条易光滑、缺乏含蓄之韧劲;角度大则较钝、刻出的线条易碎涩，往往缺少爽利的感觉。頭條萊垍

　　(3)刀杆的粗细与轻重、厚薄，一般根据自己的习惯与喜好所定。一般刀杆较粗者重，刀杆较薄者轻。粗重者，坠力大，有助力;但过重则欠灵活;轻薄者，易执使，较灵便，但若过轻薄，则不易执运，不易发力。一般可备轻重二把，粗重者，可宽一厘米左右，二、三毫米厚，较小者可六至七毫米宽，一至二毫米厚即可。萊垍頭條

　　(4)刀杆一般长约十五厘米左右，略高出于之虎口即可。若过长，刻运时摆动大，影响运刀时的稳定性和准确性。若过短，执运不方便，也不易着力。初学时，一般可上书画社选择成品。如有条件自制，可根据自己喜好而做。刀杆上可用细线绳(塑料绳，藤皮或市条等均可)裹缠，以利于镌刻时紧握着力，同时可免刻时刀柄滑动，伤指或伤印石。萊垍頭條

　　2、笔、墨、砚萊垍頭條

　　用于临摹，起稿，拓款等用。萊垍頭條

　　(1)笔一般应备狼毫或兼毫小楷二支，一支新，一支较旧，用于摹印、起稿、反书上石等用。羊毫大小各一支，大者用以临写印稿，小者用以拓边款时蘸清水用。萊垍頭條

　　(2)墨油烟墨一锭，或用较好的书画墨汁一瓶(如中华墨汁、曹素功墨汁等)。用时需磨浓，不致渗开为宜。朱砂墨磨出后用于涂抹在深色印石上，再书上墨稿，清晰可见便于镌刻。有时虽稿误写、亦可以来笔修改之。一般用此法的较少。萊垍頭條

　　(3)砚可备二小块，如不用磨朱砂，一块砚亦可。砚选用一般的青石砚即可。但要光平、滋润、易发墨。若有梢好的歙砚、端砚当然更好。平常要保持砚的清洁，尤其是拓款时用墨，一定要事先将砚洗净，然后研磨，否则托出印款，墨色灰暗。着用宿墨拓款，裱托后易渗化出墨晕。頭條萊垍

　　3、砂纸(砂布)頭條萊垍

　　用于磨印石，一般可备粗细各一张，更细者可备有水砂纸一张。若无砂纸时，较平坦质细的水泥板或砖石亦可利用。萊垍頭條

　　4、印床垍頭條萊

　　印床是用来固定印章的，以便镌刻时省力，尤其是刻较坚硬质地的，或较小的印材时更为有效。一般刻质地较软印材，如青田，寿山石等，或较大的印章，以左手扶持，也可以不用印床。印床有木制和金属制二种，一般以木制者为好，既适用，又容易买到。金属印床结实耐用，具有传承价值。萊垍頭條

　　5、印刷垍頭條萊

　　印刷用以刷涤印面。一是在刻时刷去石屑粉末，因石粉不宜用口吹，口吹石粉久则对身体无益。二是在钤印时，先刷净印面，以免石屑等脏物带入印泥。一般以小毛刷或以牙刷代用即可。萊垍頭條

　　6、棕帚萊垍頭條

　　一般称“棕老虎”，用以拓制边款时用。大城市书画社有卖。不过一般市上所卖，棕丝粗细未经挑剔，用时容易损破纸面。买时应挑选其较细匀者。初用时过硬，可在热铁板上，或砂石、水泥地上摩擦，使之变软，棕丝变得较细尖，再擦上少许菜油，使之光滑。若市上难买，亦可自取棕丝，选其圆直细劲者捆扎成直径粗约2一4公分，长约5一8公分的棕帚，两头略留一公分不扎，用诀刀切齐，亦可使用。頭條萊垍

　　7、拓包條萊垍頭

　　为拓边款时用。拓包制法：先取硬版纸，剪成如硬币二分大小的圆块，外包以新棉花，底部略厚，再裹以塑料纸和加哗叽布一层，最后再用软细缎包扎一层(或用的确良代之亦可)，使成扁圆球状，其颈部用线扎紧即成。拓包要求包扎得紧，表面光滑。萊垍頭條

　　8、印规萊垍頭條

　　印规是在钤印时用以框正印章的位置，使之不偏不至。或是复印用之，即第一次钤印时不够清晰厚重，可以重复钤二遍、三遍，使之印文更加厚重，鲜艳夺目。木或全属等制成的印规均可用。只要规角成九十度，两边各长约三至四厘米，厚约五至十毫米即可。钤印时，先以印规定位，印章紧靠印规内侧钤盖。复印时，印规掀压住不要移动，蘸印泥后再依原印规内侧复钤下即成。一般钤盖熟练后，也可以不用印规。垍頭條萊

　　9、印筋垍頭條萊

　　用以调拌印泥用。印泥久不用，油会沉渍渗出，使油泥分离，故用一段时间后，或无冷时易冻，应常搅拌，使之匀润，用之如新。印筋一般用骨质或玉石材料制成，高级印泥盒内一般配有印筋，不必另外制作或购买。若散装印泥，则需另备印筋。頭條萊垍

　　10、玻璃小镜垍頭條萊

　　用以检查印石上印文的正反及准确时用。一般市上出售之小玻璃镜即可用。萊垍頭條

　　11、其他萊垍頭條

　　如保护印章的印盒(或印套)，钤印用的硬橡皮垫板;裁锯印石的钢锯条，擦拭印章的软布(或小毛巾)等等，都可根据情况来备，不一定要马上备齐。有些东西可用可不用，或取它物代用亦可。萊垍頭條

3. 砚台刻字内容

砚台最初是用石头做的，但是汉朝之后制作材料也变得丰富了起来，较为有名的四大名砚是用端石、歙石、洮河石、澄泥石制成的，除了实用性之外，观赏价值也非常高。頭條萊垍

　　砚台是从原始社会的研磨器演变而来的，最开始是使用石头做成的，到了汉朝的时候眼上出现了雕刻，各种形态的砚台也随之出现，魏晋时期有瓷砚，晋朝有木砚，唐代有泥砚，宋代有水晶砚，明代有化石砚，清代有纸砚，到如今，也有橡皮砚。萊垍頭條

　　砚台的制作工具基本上是很丰富的，所以要说是什么石头做的，现在被称为“四大名砚”的端砚、歙砚、洮河砚、澄泥砚，就是用的端石、歙石、洮河石、澄泥石，收藏价值极高，在磨墨方面有着非常出色的功效。萊垍頭條

　　再者，用石头做成的砚台，除了书房的实用性之外，还有较高的收藏价值价值，很多匠人会在上面刻一些精美的雕刻作品，用于观赏也是非常不错的，受到广大文人墨客的喜欢。萊垍頭條

4. 端砚怎么刻

雕刻艺人要对砚璞因材施艺，因石构图；另一方面，还要根据砚璞的石质，去粗存精，认真构思，并考虑题材、立意、构图、形制以及雕刻技法如刀法、刀路。雕刻端砚要线条清晰，玲珑浮凸，一目了然。采用什么雕刻技法和刀法，要视题材和砚形、砚式而定。如要表现刚健豪放的多采取以深刀雕刻为主，适当穿插浅刀雕刻和细刻；要表现精致古朴、细腻含蓄的，则以浅刀雕刻、线刻、细刻为主。

雕刻端砚首先要根据石质，去粗存精，认真构思，考虑题材、立意、构图、造型，以及雕刻技法、刀法、刀路等。然后铲滑和细刻，铲滑是将“打大体”时的“凿口”刮平，使其起伏分明，线条清楚，玲珑浮突。雕刻主要有深刀与浅刀雕刻，还有细刻和线刻。一般表现豪放刚健的，以深刀雕刻为主，适当穿插浅刀雕刻和细刻。表现精致、古朴、含蓄的，则以浅刀雕刻，线刻、细刻为主。可按各人的喜好去选择，山、水、人物、花、鸟、松、鱼等。

端砚的雕刻是端砚制作过程中极其重要的工序。要使一块天然朴实的砚石，成为一件精美的工艺品，就需要创作设计和雕刻的过程。这个过程处理得当是锦上添花，处理不当就会画蛇添足甚至弄巧成拙。故雕刻艺人要对砚璞因材施艺，因石构图，还要根据砚璞的石质，去粗存精，认真构思，并考虑题材、立意、构图、形制以及雕刻技法如刀法、刀路。雕刻端砚要线条清晰，玲珑浮凸，一目了然。端砚雕刻主要有深刀（高深雕）与浅刀（低浮雕）雕刻，还有细刻、线刻，适当的通雕（镂空）。

采用什么雕刻技法和刀法，要视题材和砚形、砚式而定。如要表现刚健豪放的多采取以深刀雕刻为主，适当穿插浅刀雕刻和细刻；要表现精致古朴、细腻含蓄的，则以浅刀雕刻、线刻、细刻为主。总之，细刻和线刻均属“工精艺巧”之“工精”部分。细刻要求雕刻精细，准确，生动；线刻则要线条细腻、流畅，繁而不乱，繁简得当。

5. 砚台上的铭文怎么刻

决定砚台档次，能否卖出好价钱，关键看以下几点萊垍頭條

1、看这块砚台出自那个坑口。端砚里面比较好的砚台是上三坑，即老坑、坑仔、麻子坑。其他坑就差一些了，如宋坑，梅花坑，等等。頭條萊垍

2、看这块砚台有无铭文，有铭文的砚台往往价位高。因为许多名家用过的砚台都会刻制铭文。以记录这块砚台的年代及砚台主人的名言。萊垍頭條

6. 砚台怎么刻

第一步：准备工具萊垍頭條

1、准备印章材料：常用篆刻字典、砂纸、镜子、毛笔2支（小笔狼毫、羊毫均可）、墨汁和砚台、印床、刻刀、印泥、连史纸（拷贝纸或宣纸）数份、刷子（废弃的牙刷亦可）、棕老虎（拓边款时用）、拓包等。萊垍頭條

印石的准备：将砂纸平铺在水平的桌面上（最好选择一块玻璃面），用印石（选一方与将要临印的印面大小一样的印石）在砂纸上打磨直至印面平整。頭條萊垍

2、设计印稿：初学者宜临印，印宗秦汉，多临汉印。我们选择一方印，将一张半透明的纸（宣纸或者连史纸）附在印稿上，用毛笔蘸墨临出印稿。萊垍頭條

3、印稿上石：初学者宜用水印上石的办法，这种方法失真会大大减少，毕竟刚刚学习篆刻直接在石头上写出印面难度太大。将印稿反附在石头上，用干净的毛笔蘸清水打湿印面，等印面完全湿透，用宣纸吸干多余的水分，大概洗到8分干的时候在附上新的宣纸用力均匀按压印面。最后取下印稿，基本上印稿复制到印石上了。放在镜子前看看是否还有需要修改的地方。如果能力强者亦可直接写到石料上，垍頭條萊

7. 砚篆书怎么写

yàn yàn zhī jiàn條萊垍頭

“砚”的基本含义为写毛笔字磨墨用的文具，如砚台；引申含义为旧指同学关系（因同学共笔砚），如同砚、砚友。萊垍頭條

在日常使用中，“砚”的用法一般是指砚台，磨墨器；在古文中，也用作动词制作砚，如砚璞(可作砚台的美石)。頭條萊垍

见，汉语常用字，读音jiàn，最早见于商代甲骨文时代。基本含义为看到：看见；引申含义为接触，遇到：怕见风。條萊垍頭

见的常用组词为见习。包含见的常用成语为窥见一斑。萊垍頭條

8. 砚字篆刻写法

前人曾说：“篆刻犹大匠造屋，先会人之意，随酌地势之宜，图象间架润然胸中，然后较量尺寸准绳，雕断结构，方称完屋。”这里的“会人之意”、“酌地之宜”指的便是印文内容和入印的字体。印文运用的适当及准确与否，直接关系到一方印章的成功和失败。

一、印文内容的确定

印章同书法、绘画作品一样，其内容虽然不直接表现为艺术，但内容却是被表现的对象。内容通过某一艺术形式的表现，产生其欣赏价值，而任何一项艺术形式的表现在一定程度上又是取决于具体的内容，同时又往往要受到内容的束缚和限制的。因此，印文内容的确定，是印文运用中首先碰到的问题。

1.根据用途确定内容

印章的用途大致可分为两大类。

一类是用于表明身份的姓名印，这类印章的印文除了为一般场合都可用的纯姓名外，还可根据不同的用途在姓名后加不同的词语。

①．如铃于创作书法作品的印章，印文可在姓名之后加“书印”、“书”或“墨迹”等。

②．铃于绘画作品的印章则可加“画”、“画印“或“写生”等。

“xx作”，“xx多少岁以后作”，或“xx书画”，可同时用于书和画的作品上。

③．铃于所收藏的字、画或图书的印章，印文可为“xx收藏”、“xx珍藏”、“xx藏书”或“xx之物”、“xx所有”、“xx珍玩”等。

④．用作铃于经过自己鉴定、鉴赏的字、画、书籍的，印文在姓名之后可加：审定、考定、校订，或鉴赏、珍赏、过眼、经眼、读过、阅过、曾观等。

⑤．对章或两面印，一般是一方印文作姓，一方印文作名；或一方作姓名、一方作字等。

⑥．字画作品中起补白作用的起首章、压角章，是表示某种情趣、意境，或是记载人事的闲章。这类印的印文内容，可用斋管堂室名称；也可用籍贯或出生地的名称；或是与绘画、书作内容相配的词句、吉语等，但这类印章的使用要注意与被钤的对象相配合。

⑦．还有一种印章的内容，纯粹是作为一种篆刻艺术形式供欣赏的，内容有的是配合展览宣传的，有的是古今流传的好诗佳句，也可以是醒世格言等。

2.根据印文章法确定内容

印章的内容是一定数量的单个汉字组成的，一方印的字数的多少，单个字体笔画的繁简，常常会影响到章法布局。比如姓名印，因为有单姓、双姓和单名、双名的差别，所以印文就有两个字、三个字甚至是四个字的，那么除此，要不要加“印”或“章”等字眼呢?加一个字好呢，还是加两个字呢?如果加两个字，是取“之印”呢，还是用“之玺”或“印章”呢?这些都要从布局的角度来考虑。

一般说来，姓名印可在姓名下加“印”字，是单姓双名的话，“xxx印”，也可回文写，姓下写印在右边，双名在左边，如庄弄弓印。单名印则可加“之印”，但不可回文写。还有要注意的是：姓名印若加“私印”二字，只能限于签章之用，不可铃用于书画作品。其他词句印、闲章内容的可塑性就比较大了。当然，内容对于决定一方印艺术水平的高低，不是最主要的因素，但一方印章的印文字数的多寡、笔画的繁简，也就是俗话说的“讨巧”不“讨巧”，对于印文的安排、布局，对于艺术的表现，却有着事半功倍或事倍功半的结果和作用。

二、字体的选择

内容确定以后，便是根据内容选择字体，这里包括字形和书体两个方面的含义。古人说篆刻：“不通文义不可刻，不深篆学不可刻”，就是针对篆刻字形和书体的选用而言的。字各异形，只有通过考证字义才能求得，篆有定法，只有通过对各种书体的学习才能使之相配。

1.考证字义，求得字形

我们所使用的汉字，是以抽象的符号形式和笔画结构来表现语言的。所谓六书：象形、指事、会意、形声、转注、假借，概括了文字成形的基本方式。因为象形、指事毕竟有限，因而，在文字中存在着的大部分则是以形加形、或形加声合成的会意字、形声字，以及义同形异、或形同义异的转注字、假借字。在文字被使用的漫长年月中，由于书体的演变和使用的需要，使不少文字的形体和含义发生了变化和转移：有的宇由繁变简，如“学习”的“习”字。有的字则由简变繁，如“帽子”的“帽”，篆书中既役有“巾”，也没有“目”。除此，有的在今天的楷书中是一个字形，但在篆书中，用来表达不同的意思时，写法就不相同：如“里”字，用作“里外”的“里”时，篆作裏，用作量词“千里、万里”的“里”时，篆作“里”。

因此，我们在确定印文每个字的字形时，一定要经过对篆书工具书的仔细、认真的查考，从字的含义上，弄懂每个字的字形，不能自以为是的想当然。由于字形的错误，原先确定的印文内容，就会变得文理不通。

查阅字形的工具书，可以东汉时期许慎编的《说文解字》一书为基础，该书说文部首凡五百四十文，“博综篆籀古文之体，发明六书之指，因形见义，分别部居，作说文解字，使读者可砚因此上溯造字之源，下辨分隶行草沘变之迹”。还有一部清代段玉裁著的《说文解字注》（简称《段注说文》），在对文字的解释上比《许氏说文》资料更多并且准确，但篆字不如《说文解字》优美。只有字形查考无误，才能保证内容的准确，不致被误解。

2.书体配合，全局统一

借助《说文解字》，查检到篆字字形之后，并不等于拘泥于《说文》，把《说文》上的字形依样画葫芦照搬进印章，而是应根据《说文》的字形，善于运用各种篆书书体，把文字有机地组合在印章的方寸之中，这就是我们通常说的“配篆”。

篆书，主要分为两大类：大篆、小篆。大篆包括甲骨文、金文、石鼓文；小篆有秦篆、汉篆、唐篆等。在一种篆体中，各种铭文或碑文又呈不同的风貌，诸多的书体都是取用于印章印文的源泉。

但是，无论采用哪个朝代，哪种书体入印，都必须遵守一个宗旨，一方印内所选的书体风格要相统一，“务定时代，务合体式。”从秦则秦，从汉则汉；仿玉（玉印）则察玉性，仿铜（铜印）则会铜理。不能“秦篆杂汉唐”，“混杂其文”。也就是说古文，大小篆及彝鼎文不能同时杂凑在一方印文内，否则的话，犹如孤裘续羔，缁衣补缟，只能贻笑大方。

传世的古玺印，尽管风格和种类繁多，但就具体每方印说来，都“各有其体”，是一个独立单位，又体现了一种完整的艺术风貌，而不是大杂烩。我们在观赏前人或当代篆刻家的篆刻作品时，常常可以在边款上看到“拟汉印法”，或“取xx碑意”的文字，实际上也说明了“全局统一”的问题。

一般说来，刻姓名印章，宜取比较规整、庄重的书体，如汉摹印篆，或古玺文字，如果在姓名印中加“之玺”就应用比较古远的书体，如古玺文字。

当然，能否做到“全局统一”，取决于我们对各种书体特征的研习和掌握的程度。

三、篆书书写

认识了汉代篆书中的基本特点和不同书体中的不同特点之后，就应掌握它。掌握就是在不断临摹过程中，不断再深入认识，方能达到掌握的目的，临写篆书的基本常识，如执笔、姿势、运笔、笔顺等，与临写楷、行、草、隶等执运笔亦大同小异，这里仅就大同与小异之处略述如下：

（一）姿势

临写篆书一般多以坐势为常态，其他如立势、蹲势等，多是写得较熟练后，或有一定基础之后根据需要而定。

坐势一般是在写三寸以下的字，人坐在桌旁凳椅上。坐书时要求自体正直，准确，以利於用力於笔，使字写得遒劲有力，若姿势不正确，不仅字写不好，久之，反而会影响身体，骨骼弯曲变形，或胸骨疼痛，呼吸不畅、损害躯体的健康。

正确的姿势不仅有益放身体的健康，而且为写好篆书提供了条件，主要应掌握：

1.双脚分开，其距离与双肩等宽、自然平踏于地面，以使支撑上身与双手的书写活动。

2.腰背正直，使全身体重，自然集中在脊柱上，下达臀部，稳坐凳面。

3.双肩齐平，不得左右各有高低，前胸正向桌边，与桌沿应有一定的距离。

4.头正眼平，以保证审视字帖与桌面上纸的平正，和笔的正确运行。

5.左手平放桌上，或压住临纸一角使之平正，右手执笔，提起，可使全身之力达及右臀及肘、腕、掌、指之间，方可运转自如。

立势是写较大字时用之，立势是在坐势的基础上进行的，立时两脚可前、后、左、右活动。主要是为了眼观全局，通篇贯气，以把字写好为原则。

（二）执笔

执笔的方法有多种多样，如三指执笔法，五指执笔法、抓笔、握笔等。有的是根据指法的运用，或是因字的大小而定。一般初学者、或写三寸左右大小的字，为了把字写好，应遵循前人行之有效的法则，那就是：

1.笔杆正直。笔杆正直、在写篆书方能正确把握笔锋的中锋落纸，运行与收笔，保证毛笔中锋使写出的笔画圆浑坚实厚重。否则易出偏锋，或把笔画写歪偏，形成扁、平、弱的笔画。为使笔管正直，就要使笔管执放大指与食指的第一节靠近指端处，中指在笔管的外面紧靠食指之下并排着力，使三指内外合作，夹住笔管、如此笔管自然会正直。

2.指实掌虚。指实、就是执笔要牢固，实在掌虚，就是用前述三指钳住笔管，而后将无名指抵於管会，小指辅助之。这样笔管竖立在五个指头之间，手掌自然空虚，形如“握卵”。掌虚、空则握管运转灵活，五指齐力，执笔自然实在，竖牢，二者相互为用，写出之字画、自会笔力遒劲，生动自然。

3.执笔高低、视字大小而定。一般字小者可略低，字大者可略高，通常练习五至十公分大小的字，指离笔根约三至五公分左右即可。写极大的字、运用在于肘臂，执管高低也无妨。写较小的字，一般不悬腕肘，为了方便省力，常腕肘倚案而书，执管则不能太高，而应略低，所书笔画易准确，总之，熟练后，善书者总会根据客观情况和主观的需要而灵活变换使用的。

（三）运腕

前人有“执笔在指，运笔在腕”的说法。因为腕力较实，活动范围也宽，写出来的字较灵活有力量。唐代以前人写字，因无高桌案，故多悬肘悬腕，所书写字，无论篆、隶、楷、行，或大家或民间书家，其所书字皆能生动有力量。后来有了高桌、写小字为了方便，故多运指或运腕而书，字易柔弱。篆书是盛行于汉以前，当时如何运腕虽无文字记载，不得而知，但从留存下来的图画作品中可窥其概略，多为悬肘而书。所以今天学习篆书、应以悬腕或悬肘为主。悬肘可使全身之力通过臂、肘、腕、指，而贯传达于笔端、写出之字画，必易放，中锋行运、圆劲有力。悬肘运腕时应注意几点：

1．姿态。悬肘，就是肘不着案。即手执笔从指至腕、肘、皆库悬空中，腕肘离案面约十公分以上的高度（视坐姿与立姿而定），左手平放置价案面，或压住纸面勿使纸动，勿使身躯摇晃，这样两手力量均衡平稳，便於让右手挥运自如。

2.运肘。运肘时，指、腕均不宜动为好，而只求臂、肘关节上下、左右、前后随字画形态而运转。运肘的周径愈大，凝聚于笔端的力量就愈大，写出的字方能遒劲、厚实有力，气势开张，雄放、自然。若悬肘时，不发挥臂肘的力量，而运转腕指之力，则笔画易偏歪，轻飘乏力。

3.久练必成。初学悬肘习字，常会出现手抖不稳，感到非常吃力。时间略长，还会感到酸痛、连学数天之后，更感腰酸臂痛，似有千斤之重。这是悬肘训练中常出现的正常现象。此时切不可畏痛怕难，半途废弃。若能每天坚持一、二小时，练习一周以后，即可掌握悬肘要领，肩臂疼痛自然消除，落笔轻重、自会稳而不抖。

悬肘练字步骤，开始可练习5至10公分大字，这样较易掌握笔画运行的准确，熟练后，可练写中、小字、待有把握后、再随大随小、则可运用自如。悬臂运肘有一定基础之后，写较小的字时，亦可适当结合运腕，这时运肘运腕已自然结合，得心应手，水到渠成了。

（四）运笔

临写篆书的用笔，是根据篆书线条的圆匀、遒劲，挺拔等外形特点所决定的。为了达到线条的挺拔圆润，它的运笔主要是采“中锋”的运笔法。中锋运笔的特点，是笔力不外露，有如绵里裹针，柔中寓刚。运用过程中，笔锋始终居放线中间，墨汁就会随着它所运行的轨迹流注下去，不偏不倚，刚好从中间两边渗开，四面俱到，形成‘笔笔中锋”的效果。“中锋”是篆书笔法中的根本方法，前人称赞这种笔法的效果有“如锥画沙”、“如印印泥”、“如折钗股”“如屋漏痕”等等。所以赵孟頫曾说：“书法以用笔为上，而结字亦须用功，盖结字因时相传，而用笔千古不易。”因此要掌握好中锋运笔法。

篆书中的笔画，不论是秦篆、汉篆或摹印篆，多是横平竖直或加圆弧九种线条所组成。其形态虽各异，但用笔的基本方法仍是中锋所为。现就其中锋在笔画中所运用的过程与要点分述如下：

1.逆锋落笔。即下笔时，要“欲去先回，欲下先上，欲右先左”。若作竖画，笔欲向下，则先笔尖倒卧，徐徐引上至画之顶端起画处，笔稍提起，使笔尖垂直，然后全锋铺毫，向下运行。这样写出的笔画，方能达到“藏头”，显示圆满浓润的效果。

2.藏锋运笔。在笔画运行中，要使笔尖藏于画之中央，形成圆浑的中锋。汉代蔡琶在《九势》中说道：“藏头，圆笔属纸，令笔心常在点画中行。就是总结了当时秦汉篆书用笔方法而得出的经验、是为至理之言。在笔画运行中不可用偏锋、锋偏即笔尖不在画之中央行，而是偏左偏右（竖画），或偏上偏下（横画），是执笔偏斜所致。偏锋易露，则不易圆劲，露锋易出筋骨，显得单薄扁平。在运笔中还应注意用力要匀、用力不匀则易出现头大尾削，或头轻尾重之病。也不可像楷书、草书等过于明显的提按，使笔画出现时粗时细之态。

3.回锋收笔。即笔毫齐力铺开运行至终点时，笔略提、并略向相反方向回收。也就是蔡琶论笔法中说的：“护笔，画点势尽，力收之。”“护尾”之义，也就是要全力收毫，回收锋尖。亦如古人所谓：“无垂不缩，无往不收。”在写篆书时，横画收笔时这种笔法使用较多，写竖画时，待熟练后，往往是一住即收。或是“空回”（锋），不论是实回，还是空回。只要具有中锋的效果，有含蓄圆浑之意即可。

总之，运笔时，应笔笔中锋，所谓“藏头护尾，力在字中”。运行中，宜慢不宜快，务求停匀端庄。能够展现出圆润、均匀、婉通、遒劲的笔势和笔力。前人形容这种用笔有“下笔用力、肌肤之丽”，因为这种用笔的结果，表现出生动活泼的生命力，其肌肤、有光泽、有弹性。反之，不可性急求快，任意敬斜、草率从事，否则事倍功半，收益不大。

（五）笔顺

笔顺就是运笔的先后顺序，是前人书写篆书的规律总结。只有按基本笔顺规律写字，才易将字写好。现将笔顺的一般常用规律，和特殊情况下的变异规律，以及在笔顺中要注意点述如下：

1.笔顺的一般规律

写字一般都是右手执笔，运行方向多是依目力所能控制方位着眼，以便手随眼力控制区运笔。为使字写得整健，（如大小匀称、线条粗细一致，行气贯串等），因此笔顺就是依此要求而进行，即：先上启下，先左后右，先横后竖，先中间后两边，先外围后内心。中之字为例用 l. 2.3.4……的顺序标示以为借鉴。

2.为了方便美观可变更。

规律是前人在实践中根据方便、顺手、准确、美观的主客观条件与审美要求而归纳总结出来的。规律也是在不断发展中、不断认识补充修正中完善的。今天随着时代的前进，认识的不断提高、前人规律中也有未能尽善尽美之处，也可根据经验不断加以补充。或因各人习性不同，笔顺有时或多或少，或先或后也可略有变化。或反常规的，如有些字也可以：

①先下后上、先右后左，先竖后横、先内后外。

②有的可按字的结体特点而先主后次，或先长后短。

③也可一直变为数画衔接而成。如“回”字可一笔而成，也可五笔而成。“子”字可三笔而成，也可六画而成。“女”字可三画成，也可九画而成。

3.笔顺书写中应注意之点：

①多笔书写的接头处，或笔与笔之间的衔接处，要衔接得自然，不露笔迹，更不要出锋角，显得线条不流畅。如“口”“面”等字。

②一般对称的笔画、应写得对称，或竖或弧或曲，都应使之等样，不可写得不对称。如“东”“莫”等等。

9. 篆刻如何印字上石

1.风油精上石的过程及注意事项;垍頭條萊

2.风油精上石工艺合理性的辨析. 一,风油精上石的过程及注意事项 风油精上石的过程类似于以前写过萊垍頭條

10. 刻砚铭视频

琅琊紫金砚曾经名震一时，唐宋尤为著名，米芾随身携带琅琊紫金砚，已经成为典型故事。元明之后琅琊紫金砚，逐渐湮没。

目前，在博物系统保存的琅琊紫金砚仅有两方。其中，1972年，北京元大都遗址出土一方琅琊紫金砚，上面刻有砚铭，“此琅琊紫金石所制，易得墨，在诸石之上也。”落款为“元章”，据考，砚铭乃宋代书画家米芾的字。另一方紫金砚现存西安碑林，系1957年征集的出土文物，刻有“绍圣四年造紫金石砚” 。这两方砚台，是同一历史时期的遗物，足见紫金砚在古代曾盛行一时。萊垍頭條

以“琅琊”二字冠名紫金砚，其出产地自然为现在的临沂。琅琊紫金石以及由其加工的紫金砚存世极少，足见其珍贵程度。垍頭條萊

11. 古砚上的铭文

中国文化艺术几千年源远流长的历史，也凝聚着文艺收藏的风云沧桑。社会文明的整体进步，在促进文艺创作繁荣的同时，也推动文艺收藏的蓬勃发展。

　　历史上每一个昌明的时期，即是文艺创作的繁荣期，也是文化收藏的鼎盛期。历代统治者在社会安定、四海升平之际，总要大量搜求艺术品，以充实内府收藏。以书画为例，历史上就出现过几次大规模的集中。唐朝李世民、武则天、李隆基统治时期，对书画的搜求不遗余力，极一时之盛；宋徽宗尽管政治上比较昏庸，但在书画上却是个天才，对书画的收藏更是如醉如痴，并设置了专门的装裱样式“宣和装”，编定《宣和画谱》和《宣和书谱》；至于清朝康熙乾隆时期的内府收藏，可谓达到封建时期的高峰，乾隆时期所编的卷轶浩繁的书画著录书《石渠宝笈》、《秘殿珠林》便是明证。條萊垍頭

收藏是什么，价值是什么？于是思绪如流水，欲止还流……萊垍頭條

想想也是，多少年来，逛地摊，奔旧铺，餐风饮露，日曝雨淋，辛苦难言，所为何来？常常见网友谈论藏品的价值，收藏的意义，虽然众说纷纭，结果莫衷一是。那么，收藏的本意是什么、藏品的价值如何衡量，收藏的意义到底是什么，这些都是不得不思考的问题。萊垍頭條

说起收藏，大家好像都明白其含义，然而，在当今收藏热潮的影响下，这个概念已经逐渐加入了新的内涵——投资。收藏，其本意为收聚蓄藏，收集保存。中国古代文人喜欢称为“藏弆”，也作“藏去”，《汉书·游侠传·陈遵》：“性善书，与人尺牍，主皆藏去以为荣。” 颜师古注：“去亦藏也。”，“藏弆”又常常与“什袭”相连，有珍藏传代之意。当然，在古代，藏品也有交流，一种是同好者互通有无；一种是通过商人为中介，富裕时购买欣赏，落拓时典卖安家，但作为藏家，一般是不以此牟利为生的。萊垍頭條

至于藏品的价值，大体由历史价值、文化价值、欣赏价值、经济价值四部分组成。萊垍頭條

历史价值——藏品本身体现的时代感。萊垍頭條

一件旧石器时代的石器，可以说没有多少欣赏价值，但它代表了初民的智慧，这就是历史价值。一方秦代的古研，它随形磨砻，光素无纹，相对于后世丰富多彩的古砚形制来说，欣赏价值也是有限的，但是，他首先会给你带来一种历史感，这就是古砚的历史价值。萊垍頭條

文化价值——藏品本身体现的时代风貌和地域风俗的总和。垍頭條萊

文化的概念相当广泛，从纵向上说，历史上每个时代皆有不同的时代风貌；横向上说，每个地域的民俗风情也各异其趣；同时代中，精英文化与大众文化又有不同的取向。條萊垍頭

举砚为例，常有砚友认为，在古砚收藏中，只有文人铭文砚才能体现古砚的文化价值，这是对文化这个概念的误解。文人砚虽然领时代风气，但它不代表其整个时代砚作的总体面貌。民间砚也是文化载体，它在时代文化的总体背景下，表现出独特的造型特征和鲜明的创作风格，其与文人砚一样，同样具有文化价值。垍頭條萊

欣赏价值——藏品本身体现的美。美，在人们心中是不同的，欣赏主体（人）犹如不同曲面的“哈哈镜”，所照之物相同，而所得其影各异。砚的欣赏也是如此，同一物象的造型、纹饰，往往会随着欣赏者的文化背景，得出截然不同的感观。然而，判断作品美丑的基本原则还是有的，我认为，形式美原则就是一个衡量标准。砚，不管是随形雕花，还是规矩无纹，都可以从其本质特征上去判断，作品本身的线条、体积、质感、比例等基本因素表现是否合度？通过不同组合后，是否符合多样统一的组合原则？懂得形式美，会使人在审美过程中透过现象看到本质的东西。从而发现，形制、线条、体量、色彩等元素会表现出崇高、优美、圆润、刚劲、敦厚、精致、绚丽、柔和等意象，拓展审美视野，丰富审美感受，体会出更多的乐趣。萊垍頭條

经济价值——藏品流通过程中的量化指标。萊垍頭條

藏品的经济价值之体现就是价格，只有当藏品作为商品，在流通过程中才会出现价格。同样以砚为例，一方砚在藏家书斋中，或为使用，或为欣赏，此时不存在价格，只有价值。价格只能反映藏品的部分价值，故以价格来衡量价值是不全面的。萊垍頭條

如今的收藏活动，大体有三种目的：收藏、收藏+投资、投资，由于目的不同，所以对藏品的要求也不同。收藏者是收自己喜欢的东西，投资者是收大众喜欢的东西，而收藏+投资者则比较为难，它必须两者兼顾，常常顾此失彼，所谓鱼与熊掌，不可兼得。当然，也可能自己喜欢的和大众相同，那就皆大欢喜了。收藏的本质意义，我觉得主要是为了欣赏，是一种精神寄托，是一个自娱的过程。审美过程是主观的，无目的性的，你可以喜欢一方雕工精美，材质优良，铭文累累，传承有序的古砚，体会着作者创意的清新、技法的高超和历代藏家的心情。你也可以喜欢一块古砖，半片残瓦，哪怕它没有任何文字信息，也会玩味其斑驳的线条，残损的变形，无中生有的体会出古拙的意象，历史的沧桑。垍頭條萊

收藏品不仅是财富、更是品位、修养、以及地位的象征。尤其是近年来众多企业参与收藏，充分展示现代企业的层次和魅力，使其在激烈的商战中永远成为大众关注的对象。

　　收藏在改变人们物质生活的同时，也提升着人们的精神生活。如果说，藏品之于内府， 不过是众多国家财产中一部分而已；而对于私人收藏家来说，每一件都有非同寻常的意义。每一件藏品的各个细节：色调、神韵都了然于胸，而且熟知关于它的故事和传奇。它的得与失、来与去、聚与散都与你息息相关。垍頭條萊

　　因此，说收藏可以陶冶情操、修身养性是有道理的。它要求收藏者具备理性的经济头脑的同时，还要有很好的艺术的修养。收藏者在收藏的过程中，潜移默化地将自己培养成理性和感性结合得相当和谐的现代人。萊垍頭條

收藏时，缘于兴趣，随缘而得，不以得喜，不以失悲；欣赏时，心无旁骛，漫无目的，心飘万里，思接千古；我想，这或许就是收藏的境界。萊垍頭條