1. 山海经雕刻

   “吼”汉语汉子，是因愤怒或情绪激动而发出大声叫喊是吼之范式，并不是神兽，而犼明清神话传说中的一种神兽，俗称为望天吼、朝天吼、蹬龙。

   犼是古书上说的一种似狗而吃人的北方野兽，最早记载于《尔雅》，在清代笔记小说《续子不语》中被记载为僵尸的顶点，由“旱魃”进化而来。根据《偃曝馀谈》记载：犼形如兔，两耳尖长，仅长尺余。

   狮畏之，盖犼溺着体即腐。

   明清神话传说中的一种神兽，根据中国古代见之于史册的神话故事和流传于民间的少量传说证实，它的出现晚于大部分神兽、凶兽乃至瑞兽，最早只是一种似犬的野兽，直到明清时期才成型的怪物。

2. 山海经雕刻展

中国是世界上文献和史料最丰富的国家，除了司马迁的《史记》举世闻名以外，还有许多的奇书同样在世界上广受关注。例如先秦时期的3大奇书《山海经》、《黄帝内经》和《易经》，其中《山海经》是上古神话传说和地理风物的辑录，一直被誉为千古第一奇书。

《山海经》全书共22篇，现存18篇，其余早已亡佚。其中包括《五藏山经》5篇、《海外经》4篇、《海内经》5篇和《大荒经》4篇。经统计，书中描述了500多座山脉、300余条河流和100多个部族，涉及地理、文化、医药、巫术和民俗等多个领域，一些著名的神话故事如夸父逐日、女娲补天和精卫填海等，为《山海经》独有。许多学者认为，《山海经》是上古文明的文化遗产，蕴藏着中华文明的起源密码，书中存在大量未解之谜。

开天之作，神话起源

中国史料记载，《山海经》成书于先秦时期，最早是经西汉的刘向、刘歆父子校勘而成，由《五藏山经》、《海内经》、《海外经》以及《大荒经》18篇组合而成，原始作者因年代久远已不可考。

历史上，最早提到《山海经》的学者是西汉史学家司马迁，他在《史记·大宛列传》中称“至《禹本纪》《山海经》所有怪物，余不敢言之矣”。至西汉末年刘向、刘歆校注时，首次将《山海经》的成书作者归功于夏朝的大禹和伯益，并在《上<山海经>表》中指出：“《山海经》者，出于唐虞之际”。到了北齐，颜之推作《颜氏家训》时提到，《山海经》文中有长沙、零陵、桂阳、诸暨等秦汉以后才出现的地名，认为作者并不是是大禹和伯益。

中国近代学者研究则称，《山海经》的作者，很有可能是王子朝、老子以及追随王子朝奔楚的周王室图书馆的史官们。原因是，《海内经》是《山海经》中最后完成的部分，记述了上古时代部族世系的关系，以及诸多周朝始祖后稷的事迹。

据史料记载，春秋战国时期，周王室的图书档案馆保留着相对丰富的前朝古籍，为供职这里的官员和学者提供了丰赡的史料，以便他们对历代文献进行汇编，服务于统治者。《山海经》作为前朝重要的地理文献，藏于档案馆中。

公元前520年周景王去世，周王室在继位问题上发生内乱，庶长子王子朝在夺位失败后携带周室典籍投奔楚国。与此同时，周王室图书馆的史官恪守职所，跟随王子朝同行。此事件记录在《左传·昭公二十六年》中：“王子朝及召氏之族、毛伯得、尹氏固、南宫嚣奉周之典籍以奔楚。”

王子朝所携典籍中包括商代、夏代及更早时代珍贵的文献档案和图书典籍。鉴于《山海经》在当时是一部具有很高的政治、军事和经济价值的地理专著，它的抄本便随王子朝作为见面礼送给了楚王，并被楚国作为国家文献档案收藏起来。而《山海经》的原始版本或是跟随王子朝被秘藏起来，在2500年前与周王室典籍一同神秘的失踪，已不见存世了。

而在我国古代的民间传说中，《山海经》的作者是夏朝先祖大禹、伯益和夷坚。《列子·汤问》中记载，舜帝时期，大禹、伯益和夷坚为拟定治水策略曾经遍访华夏大地。他们将沿途的山川地理和所见所闻记录下来，形成了《山海图》。大禹治水成功后，铸成了象征九州大地的九鼎，将《山海图》分别雕刻在九鼎之上。后来，在夏朝或商朝时期，有人根据《山海图》整理出了文字版的《山海经》。

另有学者认为，从《山海经》的写作风格和记述内容来看，其作者应该是春秋战国时期的楚国人或巴蜀人。他们还推测，《山海经》的资料依据应该是夏朝和商朝的官方史书。在西周时期，这些前朝的古文献曾被西周王室妥善保管。后来天下大乱，各国诸侯间战争频繁，一些古文献被人从中原携带逃亡到楚国，后被楚国士子辑录整理为《山海经》。

鲁迅先生曾主张，《山海经》其实是一部巫书。在上古时期，文字掌握在少数人手中，巫师从事祭祀和占卜职能，具有独特的神怪崇拜和地理认知，《山海经》就是巫师思想和世界观的直接体现。

山海经是本什么书？

《山海经》之所以被称为“天书”，是因为它隐藏着数不尽的谜团。这本上古百科全书里，凝聚了历史、文化、民俗和地理等华夏先民的智慧，但许多人读不懂《山海经》。其中，广为人知的有4个谜团，分别是《山海经》描述的区域、异兽和神人的来源、神山和金玉的本质，以及神话故事的历史价值。

《山海经》一般认为主要记述的是古代神话、地理、物产、巫术、宗教、古史、医药、民俗、民族等方面的内容。有些学者则认为《山海经》不单是神话，而且是远古地理，包括了一些海外的山川鸟兽。

大多数学者认为，《山海经》如同北魏的《水经注》一样，是上古时期的地理书籍，书中描述了华夏大地的地理特征和动植物资源。但东汉时期就有人发现，《山海经》中描述的华夏大地，与现实的世界并不一致。例如中国只有东海、黄海和南海，而《山海经》中描述的华夏大地位于海洋中央，四周有东海、南海、西海和北海。

近年来，《山海经》也引起了一些外国学者的关注。他们认为，《山海经》所描述的地理范围可以覆盖大半个地球。比如，其中描写的大耳、三足、独目等怪兽，以及巨人族、小人国等族群，都曾在希腊神话中出现过。《海外东经》中“扶桑之国”的描述很像墨西哥，“光华之谷”和美国的科罗拉多大峡谷几乎一模一样。

应该有点感想

《山海经》还影响了很多影视作品，比如《大鱼海棠》《大圣归来》《捉妖记》《花千骨》……，可以说奇幻主题和魔幻主题的影视作品和网络游戏大都把《山海经》当作自己的智库。华为新系统叫“鸿蒙”，鸿蒙即混沌，世界之初，已有鸿蒙，即将盘古开天地。华为还注册了一堆商标，有朱雀、玄机、海蓝兽、紫薇星、獬豸等，它们都是来自于《山海经》里的神兽。

以《山海经》为源头的妖怪文化，从此便成为日本传统文化典型的代表之一。日本人透过妖怪传说对妖怪文化有了更为系统和专业的研究，出现了妖怪影视、漫画、电影、文学等一些作品，对本国妖怪文化产生了无可比拟的深远影响。

3. 山海经雕刻图片

海经之不周山注音是shān hǎi jīng zhī bù zhōu shān。

周[zhōu]汉语汉字 

周（读音zhōu）是汉字通语规范一级字（常用字）。此字始见于商代甲骨文。甲骨文中的“周”字像在一块田地里密植上庄稼的样子，本义为雕刻细密，完备。“周”字本为象形字，但构形不明。；文献中“周”义存在着一个围绕着“周密”义衍变的引申脉络，由“周密”义引申出紧密、亲密义，亦引申指周匝、普遍义，由周匝义引申为环绕义，由环绕义引申出四周义，由四周义引申出周边义。

4. 山海经 雕

山海经异变头像在24小时时候可以刷新。

山海经异变头像24小时同步一次。首先要让自己的宠物,和另一只野外异兽战斗。比如赤翎雕在斗兽中成功战胜大猩猩之后,就会概率触发【吞食抽取】,触发之后就可以抽取大猩猩的任意部位。

5. 山海经雕刻手稿

我来回答

迄今为止、最昂贵的科学书籍世界纪录保持者

是——Codex Leicester（《莱斯特手稿》）。

这本书，堪称中世纪欧洲版的《山海经》……

叫作Northumberland Bestiary（《诺森伯兰郡动物寓言集》）。

最贵的插画手稿

Rothschild Prayerbook（《罗斯柴尔德祈祷书》）是一本宗教插图手稿

6. 山海经浮雕

首先祝贺你能制作出这样高水平的漆画花瓶！愿你今后有更大的成就！

漆画简介：

在人类历史上，发现和使用天然漆是中国人的独创。《韩非子·十过》中曾说四千多年前舜禹在位时，因使用髹漆木器，引起天下诸侯的不满。殷商时代，漆液中不仅已开始搀合各色颜料，并且出现在漆器上粘贴金箔和镶嵌松石的工艺，开汉唐“金银平脱”技艺之滥觞。

历西周春秋，漆器制作工艺日精。河南浚县辛村西周晚期墓中发现的漆器上“蚌组花纹”可作为漆器上纹饰的开始。漆画是指古代彩绘漆器上的装饰画，而并非泛指一般的漆器上的“髹漆”工艺。在漆画艺术中，应用油漆的方法虽然很重要，但也不同于西方的“油画”。另外它也有着与壁画、帛画不同的表现技法。

漆器是中国最早发明而独有的艺术品，漆画是漆器与绘画的完美结合，在绘画史上具有独特的历史地位。

　　中国漆画历史悠久，最早可以推溯到商代。商代许多漆器器表髹有红漆或黑漆的装饰纹样，纹饰装饰技法有写实与变形夸张两种，且有单色或多色描绘。在器物上绘出包括雷纹、蕉叶纹、夔纹、龙纹、虎纹、饕餮纹、弦纹、圆点纹等复杂纹样，有的还在器物部分花纹上镶嵌有刻着涡纹的蚌泡和不同形状的松石。

春秋战国是中国漆艺发展的重要阶段。漆器之优良品质越来越被人们所认识掌握并逐渐取代青铜器，髹漆材料和漆器制作工艺的进步，使其器型之精巧和纹饰之美都远胜前代。漆器纹饰精美生动，色彩艳丽，黑地为主，配以红色彩绘，朴素而又华美，达到了空前的水平。湖北荆门包山大冢战国楚墓出土的《迎宾出行图》是我国现存的最早的一幅漆画，是当今世界上最早、而且保存最完好的一幅漆画，在中国美术史上具有重要的地位。

汉代是我国漆器制造业发展的鼎盛时期，不仅中央在少监府专设“东园匠”专门监督官吏漆器制作，并在蜀汉、广汉郡置工官负责监造各种精美的涂有纹饰的精美漆器，西汉辞赋家杨雄在《蜀都赋》中描绘蜀汉、广汉郡生产的雕填、螺钿、金银扣等名贵漆器制作的盛况时写道：“雕镌钿器，万技千工。

三参带器，金银文华，无一不妙”。与此同时，民间作坊也分布于山东、河南、广东、广西、陕西、江苏等地。仅从长沙马王堆一号墓就出土漆器180多件，三号墓出土316件，广西贵县罗泊湾一号墓随葬漆器达七百多件。随着漆器的大增，漆画创作也进入高峰期。近五十年来，在湖北、长沙、四川、贵州、江苏、安徽、甘肃、新疆、陕西、浙江、山东、河北，以及蒙古人民共和国、朝鲜乐浪郡等地均发现了丰富多采的中国汉代漆画。

三国两晋南北朝出土的漆画较少，但安徽马鞍山发掘的三国中期东吴右军师大司马朱然墓出土的漆器数量惊人、器物造型繁多、色彩斑斓，反映出了三国时期漆器装饰的水平。南北朝时期在装饰艺术方面最明显的创新是绿沉漆和斑纹漆的发明。斑漆、绿沉漆等漆器装饰技法的广泛运用，打破了自战国以来千年不变的黑、红传统主色调。

山西石寨山司马金龙墓出土的彩绘人物故事漆画屏风，既是一件古代髹画工艺品，又是一幅北魏绘画真迹，堪称一绝。隋唐以后，漆器装饰在继承前代的基础上，出现了新的艺术风貌和审美情趣。一反以动物纹为主的装饰题材，大量采用了花草纹、人物山水纹等，构图自由华丽，呈现出一派盛唐之风。

如现存日本正仓院保存的唐代髹漆屏风，屏面绘制丰满端庄的盛装仕女，或立或坐于树石之间，画上还用鸟毛贴饰，是唐代漆器装饰技法的经典之作。宋代漆器已从高档奢侈品逐渐走入日常生活，体现了漆工艺民用化的特点。器物装饰一反唐代的丰满富丽，代之以清新淡雅的风格，以器身线条优美、色泽素雅为特色，呈现出一定的时代性，反映出理性的美、静态的美、含蓄的美、内向的美。

图案构成上一般以人物楼阁为纹样主题，衬以山水鸟兽，边缘饰折枝花卉等，具有工笔画的效果。表现人物题材的作品，具有很浓厚的风俗画意趣，江苏武进南宋墓出土的戗金花卉人物连瓣式漆奁、戗金人物图长方形漆盒，都是这类题材的代表作。元代雕漆构图简练，堆漆肥厚，用藏锋的刀法刻出丰腴圆润的花纹。

大貌淳朴浑成，而细部又极精致，在质感上有一种特殊的魅力，装饰纹样有花卉鸟禽、山水人物等。以花鸟为题材的作品，改变以往折枝、小朵花卉的衬托地位，而多采用大朵花卉满铺的图案化表现手法。如杨茂传世雕漆珍品剔红花卉纹尊，故宫博物院收藏的剔红观瀑八方盘皆是如此。

明代漆器装饰经过几千年的积累，其装饰题材、纹饰结构及其装饰手法等更加丰富多彩，具有鲜明的艺术特征。就装饰题材而言，大凡山水、祥云龙凤、花卉虫鱼、喜庆吉祥等纹样无所不包，图案活泼、自然、大方，既具有传承性，也不乏创新性的倾向性和选择性，充满着生气。

髹饰品种日渐增多，在工艺上达到极高成就，尤其是在描金、螺钿、款彩、镶嵌等方面，迎来了千文万华之盛，奇技淫巧，料不厌精，工不厌细，谨严细致，似已达到极限，无可逾越。清代漆器装饰艺术在继承明代的技法上，装饰日趋纤巧繁琐。尤其是康乾盛世期间的漆器装饰表现了清朝统治者的雄伟气魄，代表了追求华丽和富贵的世俗作风，用色繁复，油彩、漆彩并施，雕饰满目，图案丰富多彩，绚丽华贵，具有鲜明的艺术个性。

最能代表清代漆器装饰水平的是清宫廷造办处制作的漆器。道光以后，清王朝内忧外患，国力衰弱，漆工艺也逐渐走入低谷，雕漆等重要髹漆工艺门类已经失传，其他品类的漆器，此时虽然能生产，但水平低劣，已无法同鼎盛时期相比了。

　　漆画既有装饰性抽象化的动植物纹样，也有有写实性的情景绘画。

其内容多与器物造型紧密配合。漆器的彩绘风格主要是线条画与平涂画相结合，这种画法可能是从青铜器上冶铸的平块花纹和线条纹饰发展而来的。由于彩绘的工具是毛笔，因此漆器上的彩绘线条显得比较流畅。在器物上描绘的纹饰，线条匀称，有的细如春蚕吐丝，显示了高超的技艺。

中国画人物线描技法高古游丝描亦源于漆画技法。

　　一、先秦漆画

　　夏代髹漆工艺比较简单，漆器用色不多，只有浅雕与漆绘两种。商代髹漆工艺比前代有所发展，许多漆器器表髹有红漆或黑漆的装饰纹样，一般在红漆底上，用黑漆绘花纹或黑漆地上用红漆绘花纹，对比色运用较好，有明快之感。

这一时期不仅大量用漆做装饰，有的还运用了浅雕、漆绘、镶嵌绿松石和蚌片以及贴金等相结合的技法。漆器纹饰有写实与变形夸张两种，且有单色或多色描绘。在器物上绘出包括雷纹、蕉叶纹、夔纹、龙纹、虎纹、饕餮纹、弦纹、圆点纹等复杂纹样，有的还在器物部分花纹上镶嵌有刻着涡纹的蚌泡和不同形状的松石。

如河北蒿城县台西村商代遗址出土的台西圆形漆盒，其一就用朱漆黑彩绘出饕餮纹和圆点纹；其二为朱地黑彩，纹饰为云雷纹；另外26块漆器残片绘为饕餮纹、夔纹、圆点纹、雷纹和焦叶纹五种纹饰，在云雷纹和饕餮纹上还镶嵌有绿松石，其形状有三角和圆角方形两种，且多镶嵌在饕餮纹的睛部和眼角；河南罗山天湖商出土的缠丝黑漆木?脑蛲ㄌ搴谄幔晕宀闼肯吖钩煞礁裨评孜疲话惭艉罴易?001号大墓的三件漆抬盘，采用了嵌石片、蚌片、角牙等技法，通体髹漆，饰花纹；殷墟商后期小屯墓出土的漆豆，其腹上为夔纹和圆涡纹，足上为饕餮纹。

　　西周时期，漆器装饰艺术比之前代有了较大的提高。彩绘与镶嵌蚌泡或铜饰片的有机结合，成为这一时期漆器装饰图案最具特色的表现手法，如湖北圻春西周遗址发掘出的漆杯呈圆筒形，黑色和棕色地上绘红彩，纹饰分四组，每组由雷纹或回纹组成带状纹饰。第二组中还绘有圆涡纹蚌泡。

每组纹饰间均用红色彩线间隔。使用铜饰片见于琉璃河M1193大墓的漆盾，上嵌饰人面纹女孩圆形、菱形铜片饰。西周时期漆器装饰类别和数量也有明显增加，装饰题材范围扩大，丰富多彩，纹样复杂多变。除了已有的动物纹、几何纹样、饕餮纹、云气纹等之外，又出现了植物与人物题材。

其组合形式有独立纹样和连续纹样两种，当时还有一个主要特点是使用了地纹。如湖北毛家嘴西周早期遗址发现的残漆杯，黑色和棕色漆为底，朱漆彩绘有回蚊、云雷纹、涡纹和线条纹；陕西茹家庄西周墓M1甲、乙两室出土的木棺黑褐色彩绘漆皮，纹饰多为云纹；岐山贺家村西M113和M52周墓出土的漆器残片，以朱黑色漆彩绘几何化的动物纹；灵台草坡、洞山西周墓漆棺，纹饰为朱、黑相间的云纹、草纹和几何纹，陕西韩城梁带村考古发现的龙纹漆器遗迹(图3)等等。

可见，此时期的漆器纹饰，从商代以动物纹为主体，到西周逐渐转变为几何纹占主导地位，而且西周晚期漆器纹饰的几何特征更加明显，漆器多镶嵌蚌泡，加强了漆器纹饰几何化的造型特征。

　　春秋战国是中国漆艺发展的重要阶段。髹漆材料和漆器制作工艺的进步，使其器型之精巧和纹饰之美都远胜前代。

漆器纹饰精美生动，色彩艳丽，黑地为主，配以红色彩绘，朴素而又华美，达到了空前的水平，战国时代，漆器之优良品质越来越被人们所认识掌握：它轻便、坚固，耐酸、耐热、防腐，外形可以根据用途灵活变化，装饰绘画也可以根据审美需求不断花样翻新。于是，它在许多领域逐渐取代了青铜器。

漆器器皿以南方的楚国最盛，这与漆树生于南国有关。楚国的漆器类别繁多，应用广泛：家具有床、几、案、俎；容器有笥、箱、盒、奁、匣、豆、杯、樽、壶、觞、卮等；卧具有枕、席等；妆具有梳、笄、簪、等，乐器有琴、瑟、笙、笛、排箫、鼓、鼓架、钟架、磬架、鼓槌、钟杖；兵器有甲、盾、弓、弩、剑鞘、矢菔、箭杆、?模辉峋哂泄住⒏牬病⒛举浮⒄蚰故蕖⒒⒆⒎铮辉悠饔胸啊⑸住⑹终取⒒⒆印⑷葡甙簦煌嫖镉凶痢⒛韭埂⒉┚撸傩暗取；婊剖卧虼秤氪葱虏⒋妫辛铩⒛袷蕖⒃评住⑷恰⒄巯摺⒘庑危⒊鱿址从车笔鄙缁嵘畹耐蓟玑髁浴⒊德怼⒏栉琛⒀缋帧⒎课荨⑹魇唷?

　　战国漆器的装饰纹样显然从商、西周时期青铜器、玉石器的云雷、夔、凤、蟠螭、蟠虺等纹样脱胎演化而来。

但商、西周青铜器上严整的禽兽纹样至本期往往被分解、打散、变形，然后进一步图案化，再配合器物的造型，予以各种不同的组合，形成无数充满运动感的神采飞扬的奇异画面。尤其是云雷纹等自然气象纹，在战国漆器装饰纹样中占据了突出地位。常见的有纯用云气纹或转化为云形结构的龙、凤纹组成画面。

这些纹饰萦回舒卷，相互勾连，飞舞灵动，给人以大气盘旋般的深邃感和生命机能的活跃感，达到了很高的艺术境界。

　　战国漆画中的禽兽、神怪、人物形象与《山海经》、《楚辞》等古文献所记载描写的天地、山川、神灵内容十分吻合。如战国早期曾侯乙墓漆棺上描绘的引魂升天的羽人、鸾凤、人面鸟身珥蛇践蛇的“禺疆”、“其身九曲，有角骶”的“土伯”，衔烛以照太阴的“烛龙”；漆衣箱上描绘的“后羿射日”；战国中期长台关楚墓锦瑟漆画上的人面鸟身鸟爪、张翼的羽人，御龙遨游云气间的神人；曾侯乙墓漆棺、湖北江陵楚墓木雕座屏、湖南长沙颜家岭楚墓漆奁上都有啖蛇的大鸟，以及一些虎座上的飞鸟、镇墓的怪兽等，这些琦玮瑰丽的神怪画像，使得战国漆画成为一个充满浪漫想象与激情的、包含着丰富神话内容的艺术世界。

战国漆画中也有现实生活场景的生动描绘，如曾侯乙墓鸳鸯形盒两侧的撞钟击磬图和击鼓舞蹈图，长台关楚墓锦瑟上的狩猎、燕乐场景等。这些日常生活场景的画面也都具有造型夸张，乃至奇特怪诞的特点。

　　战国漆画以朱、黑两色为基调，继承了“禹作祭器，墨染其外，朱画其内”的传统。

除朱、墨两色外，还使用了黄、蓝、绿、白、褐、金、银等10多种色彩。总体感觉是对比强烈，变化丰富，呈现出富丽堂皇的气派。纹饰或作二方连，或规则、或自由；有的运笔工整，有的挥洒奔放，表现了很高的艺术技巧。有多种装饰方法，如彩绘、镶嵌、针刻、雕镂、金银铜扣和金银彩绘等。

　　目前出土的先秦漆画代表性作品有湖北荆门包山大冢出土的《迎宾出行图》，长沙颜家岭等出土的狩猎及舞蹈彩绘，信阳长台关出土的锦瑟漆画残片、凤鸟虎座鼓架，曾侯乙墓出土的漆棺、漆盒、漆箱上的漆画，湖北江陵纪南城“凤鸟形双联漆杯”，江陵九店乡出土的“彩漆鸳鸯木雕豆，湖北云梦睡虎地秦墓出土的战国晚期漆盘上的装饰性绘画等。

这类漆画，目前以湖北江陵、随县，湖南长沙，河南信阳出土最多，简介如下：

　　1、《迎宾出行图》　是我国现存的最早的一幅漆画，是当今世界上最早、而且保存最完好的一幅漆画，在中国美术史上具有重要的地位。出土于湖北荆门包山2号楚墓出土。高5。2厘米，通幅长87。

4厘米。表现的是楚人迎解宾客到来时的场面。画面画以枝条婆娑的柳树为间隔，描绘出场景各异、相互联系的人物，车马及动物活动的情节。树共有五株，树枝有二枝、三枝、四枝、五枝之分，将画面分为两个大部分。第一部分为五枝树–三枝树–三枝树–四枝树，内容为宾客在途中行进，主人准备驱车前往迎接。

其中以两株三枝树将这一段画幅分为三个单元，两株三枝树分别代表主人和客人的起始地。两株三枝树之间绘以疾迅奔跑的一豕一犬，以此象征性的表示主客之间存在着的空间距离。在三枝树和五枝树之间，为三马驾车，车上三人，车后一随从。这是宾客的队伍。在三枝树和四枝树之间，有五人立在交谈，有二马驾车准备出发迎接客人的到来。

第二部分为四枝树–二枝树–五枝树。宾客已至，前有主人列队迎接，仆人跪地恭候，后有前去迎客的马车和随从紧跟其后。其中两枝树在这里的象征宾主两方会合。

　　与早期样式比较，从这幅漆画还可以看出楚国绘画风格的新样式的形成与进步：首先，在平面上表现出空间的存在。

虽然画法稚拙，只是将远处的人物稍稍抬高，但空间感却产生了。第二，用流畅圆熟的线条表现精微的细部，代替剪影式的形体，形成中国古代最早的线描人物画（游丝描技法）。第三，绘画强调真实性和艺术性。各种物体按实际比例描绘，情节合理有序，人物服饰、车马形制等根据聘礼的典制。

包山2号楚墓《迎宾出行图》

　　2、曾侯乙墓内棺漆画　1978年5月出土于湖北省随县擂鼓墩曾侯乙墓，时代为战国早期。漆画在内棺左右侧板及头档上，外表以生漆为地，用黄、黑、灰三色装饰图案和神异图像。其神异图像绘于左右侧板户牖纹图案两边，内棺左右侧板漆画基本对称，画面用整齐的方框分割成各相对独立部分。

内容诡秘，并以蛇形图案为主要装饰。神异图像主要有四类：第一类为人面鸟身者四躯，皆头著两尖饰物，两翅舒展，一手握戈腹部画鳞纹，两腿叉开，有扇形尾翼，有的专家认为是引魂升天的“羽人”；第二类为戴假面者八躯，头颈都有复杂饰物，胸腹饰兽面，执双戈跨下若火焰状纹，有人认为是驱鬼逐疫的“方相氏”第三类为羊首人身者八躯，位于方相氏下，两腮有长须，亦持双戈，有人认为是方相氏率领下由百隶装扮的神兽。

第四类为四只状若大鸟者，位于神怪形象之上，鸡头，长颈，直立，振翅张爪，其身左右对称，被认为是负载灵魂升天的鸾凤。此外在内棺正面头档上，尚画有朱雀、白虎。朱雀昂首而立，一足曲举，一足踏白虎背；白虎张嘴吐舌，回首顾盼姿势雄健。画法颇为严谨，线描健劲匀整，有浓厚的装饰风格。

同墓出土的木盒漆画《乐舞图》，笔法粗细不一，或平涂或仅有轮廓，较“内棺漆画”率意洒脱。而这些奇异的人与动物混合的形象，与棺上所画又颇不相同，或为巫人娱神化装之。，更多地受到当时楚文化的影响，带有原始绘画的遗风，它的语言形式表现出较多的天真和质朴。

那些运动的人体、奔跑的野兽、流动的云气，所表现出来的是赋有生命力的精神。这种构图类似于现代图案设计中的“地毯式”画法。

曾侯乙墓内棺漆画中的神像和鸾凤

　　3、曾侯乙墓内漆鸳鸯盒　曾侯乙墓出土的随葬品，1978年5月于湖北省随县擂鼓墩曾侯乙墓出土。

盒长20。1厘米，宽12。5厘米，高16。5厘米。鸳鸯形，头与身用木分别雕成，颈胸以榫铆连接，可自由转动。腹内剜空，背上有一长方形孔，孔盖上浮雕夔龙。翅微上翘，尾平伸，足蜷曲呈卧伏状。盒身以黑漆为地，彩绘图案与颜色因不同部位而异。颈部与腹前朱绘鳞纹，填以小黄圈，翅部、尾部饰红、黄点相间的曲折纹带，并以绳纹与线纹分隔成若干区。

腹部两侧，分别在面积7×42厘米的画面上各绘有一幅漆画。左侧绘撞钟击罄图，用朱漆绘单足伫立的对称双凤，凤嘴中衔横梁，梁上悬钟二枚，凤足上部置磬架横木，悬挂两个石编磬，一个兽头人身的乐师正手持钟棒背向撞击编钟。右侧绘击鼓舞蹈图，画面中间以一兽为鼓座，上树建鼓。

一旁绘一戴冠兽形人，双手持鼓槌轮番击鼓；另一旁绘戴冠佩剑武士，双手舞动长袖，正应着鼓声翩翩起舞。这两幅图中人的形象采用极其夸张的手法加以表现，造型奇诡，线条流畅，在方寸之地，惟妙惟肖地将庞大而壮观的乐舞场面，表现得淋漓尽致，可谓方寸之间气象万千，充分体现出小中见大、博大恢宏、不同凡响的艺术特征。

此盒不仅是难得的艺术佳作，而且为研究当时演奏钟、鼓提供了实例。

湖北随县曾侯乙墓漆鸳鸯盒

　　4、《狩猎图》　长沙颜家岭出土的战国漆奁，绘有奔鹿、争食之鸟，以及弯弓射箭的猎人。并画有一树，极为生动逼真，笔法婉秀多姿，饶富画意。这不仅说明当时绘画技巧的精进，也反映了那个时代的特征。

　　5、凤鸟虎座鼓架　1956年出土于河南信阳长台关附近一座战国楚墓，现藏河南省博物馆。凤鸟虎座鼓架是战国时代楚国特有的器物。先用木雕成型，再髹以彩漆，以纹饰，集髹漆、雕刻、绘画于一体，富有楚文化的独有特征，也是宝贵的艺术精品。长台关楚墓出土的这座凤鸟虎座鼓架，通高162厘米，长140厘米，宽26厘米。

座为两只相背的老虎，张口，齿外露，椭圆眼，尾上举，四肢 前屈，作蹲伏状。体染黑漆，并饰银灰色云纹象征皮毛。两虎身上分别站着一只凤鸟，两凤相背而立，昂首，振翅，喙内衔一颗椭圆形珠，凤鸟衔珠，蕴含吉祥之意。凤鸟通身染黑漆，以灰漆画出羽毛等纹饰，头部为卷云纹，颈部饰鳞纹，背部绘变形三角纹，尾翅部先雕出一根根的羽纹，然后再沿每个羽纹的轮廓，描以纤细的绒毛，十分精细。

其凤鸟犹如冲天欲飞的雄鹰，雍容华贵，伟岸英武。虎则身躯矮小，其神态似承担不了凤鸟的重压。人们从中可以领略到楚文化的独特光彩。

信阳长台关出土战国凤鸟虎座鼓架

　　6、彩漆鸳鸯木雕豆　1973年至1976年，考古工作者在湖北江陵九店乡雨台村境内雨台山发掘了500多座战国楚墓，获得随葬品4000多件，其中漆木器达900多件。

彩漆鸳鸯木雕豆则是其中精品，现藏荆州市博物馆。豆高25。5厘米，由盘、柄、座三部分组成。其中盘深5厘米，座高4。4厘米，柄径3。5厘米。柄座上彩绘对称的三角形云纹和卷云纹，显得庄重而沉稳。盖与盘合为一体，被雕成一只鸳鸯。鸳鸯敛翅卷足，头、身、翅、足、尾毕现。

各部均用金、黄、朱红、黑诸色精细描绘，色彩斑斓、富丽堂皇。可能是楚国高级贵族举行隆重典礼时的礼器，因此作为殉葬品与主人永远相伴。

江陵雨台山战国楚墓“彩漆鸳鸯木雕豆”

　　7、战国漆器圆盘　1967年出土于扬州邗江西湖乡战国墓。圆盘直径40公分，以木制卷胚作内胎，髹朱红漆，用黑漆彩绘云水飞禽纹样，色彩鲜艳，画面清晰，很能体现当时较高的制作工艺水平，现陈列于扬州博物馆。

把你的原照片做了简洁的修改，保存好吧！它是你奋斗成长的留念！

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7. 山海经古雕图

一、九尾狐

九尾狐在我们一直以来的印象中好像就是妲己那样妖言惑众的狐媚妖怪，但并不妨碍它成为山海经中最好看的神兽。然而在此之前，九尾狐却代表着祥瑞与子孙兴旺。

《山海经》中也有关于九尾狐的描述，说在青丘有一种野兽，它的外边看起来像是一只狐狸但是却有九条尾巴，它的叫声像婴儿，并且会吞食人类，吃了它的肉的人类可以不受妖邪毒气的侵扰。

二、凤凰

《山海经》中是这样描述凤凰的：丹穴山有一种鸟，它的外表形状像鸡，但是它的羽毛是五彩的，名字叫凤凰，这种叫做凤凰的鸟，能自己唱歌跳舞，它一出现天下则太平。

凤凰是山海经中最好看的神兽，自古以来就常常被用来象征着祥瑞之兆，是吉祥如意的意思，自古就是中国文化的重要元素。

三、朱雀

朱雀是上古四大神兽之一，也叫三足鸟，和凤凰有些相似也是山海经中最好看的神兽。

传说中朱雀共有十只，是东方神的儿子。它们放射出的光芒就是太阳，原本它们是轮流在天空玩耍，却因贪玩全都跑到天上，导致草木全被烤焦。东方神为了惩罚它们便让后羿教训它们，它们却不讲后羿放在眼里，后羿便射杀了九只。

四、青鸾

青鸾是一种伴在西王母身边为西王母取食传信的神鸟。

《山海经 山经》卷二“西山经又西二百二十里，曰三危之山，三青鸟居之。郭璞云：“三青鸟主为西王母取食者，别自栖息于此山也。

青鸾也是一种象征着幸福的鸟，在西方还代表着快乐。

五、白矖

上传的女娲用黏土制造的与自己同样是人身蛇尾的宠物。后来女娲补天时所用的五色石不够，于是以身补天，白矖则追随而上。

人身蛇尾的形象虽然看起来好像很吓人的样子，但是白矖在山海经中最好看的神兽中也占有一席之位。白素贞乃白矖与腾蛇之女.

六、鲛人

鲛人，可以说是山海经中最好看的神兽了，他与西方神话中的美人鱼相似，都是人身鱼尾。

相传鲛人在哭泣的时候眼泪会化作珍珠。在中国最古老的的博物志《山海经：海内南经》中记载着：“伯虑国、离耳国、雕题国、北朐国，皆郁水南。

七、天狐

天狐，也是传说中的一种仙狐。它们有通天之术，能够化成人形，并且大多温柔善良、聪明勇敢，能够知晓千里之外的事物。化成人形的天狐也是格外好看，他们十五岁能变成一名妇人，百岁时便能变成一名美女。在山海经中最好看的神兽之一。

它们原本代表着善良、美好的品德、祥瑞之兆，可是在时间的长河中，它们慢慢成为了狡猾、凶残的形象。