怎么欣赏中国画？书法有三美，那画有那些？
怎么欣赏中国画？书法有三美，那画有那些？
如何欣赏中国画？
对中国画审美特征的理解会敏锐我们的直觉，欣赏时再结合想象，方能领略作品的文化背景和气韵、神韵、陶冶情怀。中国的书法与绘画是在一种特殊而古老的文明环境中产生的。几千年来，它们曾走过了从发端、童稚、成熟到升华变化，从实用到艺术化的漫长路程。毫不夸张地说，书与画是华夏民族的聪慧与创造力最集中的表现之一，并在某种意义上标志着华夏文明在古典文化艺术领域的最高水准。中国乃至东方世界对宇宙自然的看法，对社会人事的态度，对美与永恒性的追求，都在中国书处穿边费装渡膘杀博辑画里得到了显化，并通过它们而获得了千百万炎黄子孙、东方朋友乃至世界各国朋友的认同。历代那些稚拙的或者雄健的或者秀美的碑帖法书，那些神秘的或灿烂的或淡雅的绘画名品，都是我们民族的精华――书画艺术家们(包括不知名姓的民间艺匠)以审美方式与主客体世界进行心灵对语的形象记录。这种对语有时达到了哲学化的高度，――在“若坐、若行、若飞、若动”的纵横笔画之间，在“有丰致、有缥缈”的笔情墨象之中，蕴含着情思，也体现着“道”，表现着人格乃至对生命宇宙的体验。可以说，每幅字、画都凝结着民族与时代的心态，积淀着民族精神的文化层。作为艺术，作为中国人心理意识结晶的书画艺术，就更不待言了。但不是每个人都能够在较高的层次上欣赏书画艺术。它是如此的丰富而悠久，精致而又神妙！要理解与感受神秘的陶绘，狞厉的青铜纹饰，静穆的佛像，意在笔墨之外的文人画和高度抽象、流动的书法点划结构，都需要一定的知识和修养。欣赏中国书画，允许欣赏者持的某种主观态度，这需要情感与想象。需要理性、确切的知识与判断。将二者合而为一，是笔者试图向读者提供的既引导欣赏，又介绍知识的文章。
传统中国画以毛笔、水墨、矿物质颜料、绢帛、宣纸等为工具（原料）从表现形式上分工笔画和写意画。人物画强调“传神”，通过对人物面部表情（特别是眼神的刻画）、肢体语言、环境等的表现，达到以形写神、突出人物的内心世界。山水画强调“诗情画意”表现雄壮粗犷或秀丽俊美的山式、云吞雾幕――情景交融的意境创造即：将大自然的美与文人逸趣（中国文化）紧密地糅合在一起，用高远、平远、深远（或合三远）法的结构画面，计白当黑的处理方式。花鸟画则以托物言志、借物抒怀；来赞美生命、歌颂大自然――挥洒“胸臆”。在笔墨色彩上讲究：1、笔法丰富、有力度，或浸润凝重、或枯涩快疾；或中锋、或逆锋、或侧锋、或拖笔、或散笔。2、墨法多层次的变化（五墨六彩――焦、浓、重、淡、清加上纸的颜色），或积墨、或破墨、或泼墨。3、色彩为随类赋彩等感性色彩，讲求墨气、沉着（色彩以墨骨为主，施以淡彩）并有工笔重彩。总体上追求传统文化（内在的）与以线造型的笔墨意趣（外显的）融合，即：诗情画意和“气韵”、“神韵”的表现。在造型上不拘泥于外形的肖似（逼真），而着重表现物象内在的“气韵”、“神韵”与画家“胸臆”的挥写（抒发）。在构图、透视上的处理有别于西方绘画，以多角度、多视点（移动）的“散点透视”来表现画家的主观意图自由组合空间。那幺我们究竟如何欣赏呢？笔者认为可从以下几个方面去欣赏：中国的历史、文化背景、文学艺术（诗情画意）和笔墨技巧以及中国画色彩的魅力等方面去品味（欣赏）中国画作品。
怎样欣赏中国画中的文化艺术？
就欣赏中国画中的文化艺术而言，首先先看画面的整体气势，用中国术语来说就是先体味其“神韵”，然后再看它的笔墨趣味、画的构图、色彩、笔力和线条等，最后才看它的造型，似像不像或形似。这种抓“神韵”的欣赏方法就是抓住了国画的实质。因为“神韵”是一种高层次的艺术审美享受，是中国画家们追求的目标。
中国画历史地位居高，在国际地位上也有很大的影响，代表了中国人文化的博大精深，源远流长，中国画文化现在还在发展，与前卫艺术相切磋，更加良好的融合。
欣赏中面画是感受、情感、联想、想象、理解等心理活动互相渗透、互相融合的过程。先要抓住第一印象。因为视觉在第一瞬间所获得的印象比较完整,整体感受也较明确。在第一印象中应捕捉形象的生动性、情感的特色;看作品是否传神,看作品的情感表现是否真实、深刻和丰富。中国画所表现出的恬谈悠远、萧疏、朦胧、雄浑等情调是欣赏者体会作品“意境”、“气韵”的基础。作品欣赏还应尽量对作品的时代背景、地域地貌、题材典故、艺术流派、风格形式有所了解,弄清作品所追求美的类型及独特之处。
中国画的特点是以线造型,散点透视,主要分为工笔画、写意画、兼工兼写三种。工笔画强调写实、讲究结构严谨,用笔用色浓谈不滞。写意画讲究意境神韵,强调从宏观精神方面把握世界,还注重笔墨的装饰趣味及抽象的夸张变形。兼工兼写的绘画则是吸收二者之长的一类画。
直观理解是要把画家所用的形式语言从具体形象中抽象出来加以体味,从色彩、线条、构图的节奏中品味某种情绪和感情,接着移入体会意境。通过观赏者的联想,感受作品的思想情感,以达到完美的享受。尔后,还应对作品作出思想上、技法上、艺术上的判断,弄清题材、造型、风格形式的异同和意境塑造上的特色。