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核雕半成品(纯手工核雕)

1. 核雕半成品

1、团扇制

团扇,就是圆月形的扇子,又称宫扇、合欢扇等等。扇子有长圆、梅花、六角等形状;扇面有丝绸、绢等;工艺有苏绣、缂丝、金银镶嵌等;扇柄有木、竹、骨等。一把团扇,太多学问。

2、手工旗袍

旗袍是目前最能代表中国特色的传统女性服装。制作一件旗袍,需要测量36个数据。更会用上各种传统的刺绣手法,绣金、绣银、滚边,一道工序花上一两天都很常见。仅是缝制一件普通的旗袍,也需要花上一周的时间。

机器踩出来的衣服硬梆梆的,体现不出女性柔美的气质,人手才能缝出圆润的感觉。为数不多的高级手工定制旗袍,还可以将绣花做到领子上,设计独到,其技艺也可称得上是巧夺天工,令人叹服。

因此,手工的温度,在旗袍制作上显得尤为珍贵。

3、杭绣

传统的杭秀被称为宫廷绣,最为鼎盛时期,掌握这门技艺的人也总共不过300人。杭绣这门手艺有一个规矩,传男不传女,从事这门手艺的都是男人,所以也称之为“男工绣”。

杭绣工艺很是繁琐,一幅作品要经过画稿,配线,描稿,盘金,盘银等数道工序。做工考究而繁琐,技法耗时又耗力,因此,很少有人愿意潜下心来学这门手艺。

杭绣工艺:描稿

杭绣工艺:劈丝

杭绣工艺 :彩绣

杭绣工艺:盘金

4

缂丝

“缂(kè)丝”

是一种非常精美的丝织工艺,

被称作“丝中圣品”,

一度只是王宫贵族专享。

最早的缂丝实物,

可以追溯到汉魏时期,

因为工艺繁复,

主要用于装饰品。

到清代时,

多用于服饰,

以龙袍为主。

▲ 缂丝的工具

▲绿色的孔雀毛丝线

▲缂丝先画好草图,这需要有设计和艺术史的根基

▲正在缂丝的作品

南通“本缂丝”的传承人

要求家里的子女

都参与到缂丝工艺的学习中来,

因为这是“家里的事”。

他也相信,

在这些作品中

沉淀的中国传统审美

永不会过时。

缂丝扇面

承空视之如雕镂之象

缂丝金地牡丹群蝶图

5

花丝镶嵌

这门手艺被称为“燕京八绝”之一,

是一门宫廷艺术,

所用的材料全是金银珠宝等贵重金属,

工艺极其复杂。

从设计,到备料(手工拉丝),

搓丝,编丝,掐丝,烧丝,

填丝,镶嵌宝石

往往要耗时数年。

明神宗皇帝朱翊钧的金丝翼善冠

全部由金丝编制而成,

最让人不可思议的是

整个帽子没有发现一个接头处,

其做工的精妙绝伦令人叹为观止,

被誉为花丝镶嵌工艺的巅峰之作。

6

点翠

点翠最早见于汉魏时期,

明清时期广为流行,

于乾隆年间工艺达到顶峰,

多见于宫廷权贵之家。

到清末,

许多富庶之家

都会在女儿出嫁时

为其置办一套点翠首饰

作为嫁妆,

以平添尊贵,

因此,点翠饰品亦频繁见于私人收藏。

目前,点翠手艺已经基本失传。

可见的点翠首饰基本都是老物件,

多为京剧中旦角的头饰被用到,

也是京剧中女主角的标配。

不过点翠的材料

取自翠鸟的羽毛制备过程有些残忍,

现已逐渐被替代。

7

瓷胎竹编

竹编,

是中国传统手艺中最为古老的一种。

但瓷胎竹编的竹子,

细如发丝,

工艺非常复杂,

也曾是皇族专享。

随着市场的变化,

这门工艺曾一度衰落得厉害。

瓷胎竹编的非遗继承人,

一直耐住寂寞,

坚持钻研,

可惜十年都没有找到传承人。

8

手工核雕

浙江舟山核雕

是汉族微型雕刻工艺之一。

在桃核、杏核、橄榄核等果核上雕刻,

有辟邪之用,或作文人清玩。

明朝人《核舟记》一文,

生动活泼地描写了明代巧匠的核雕工艺。

台北故宫博物院所藏的陈祖章雕核舟

核桃雕刻时需将果核抵在一块木板上操作,

最细的刀,直径还不到1毫米。

一颗成品的微雕需要雕刻数万刀,

一刀不对,就功亏一篑。

2

手工旗袍

旗袍是目前最能代表中国特色的传统女性服装。

制作一件旗袍,

需要测量36个数据。

更会用上各种传统的刺绣手法,

绣金、绣银、滚边,

一道工序花上一两天都很常见。

仅是缝制一件普通的旗袍,

也需要花上一周的时间。

机器踩出来的衣服硬梆梆的,

体现不出女性柔美的气质,

人手才能缝出圆润的感觉。

为数不多的高级手工定制旗袍,

还可以将绣花做到领子上,

设计独到,

其技艺也可称得上是巧夺天工,

令人叹服。

因此,手工的温度,

在旗袍制作上显得尤为珍贵。

3

杭绣

传统的杭秀被称为宫廷绣,

最为鼎盛时期,

掌握这门技艺的人也总共不过300人。

杭绣这门手艺有一个规矩,

传男不传女,

从事这门手艺的都是男人,

所以也称之为“男工绣”。

杭绣工艺很是繁琐,

一幅作品要经过

画稿,配线,描稿,

盘金,盘银等数道工序。

做工考究而繁琐,

技法耗时又耗力,

因此,

很少有人愿意潜下心来学这门手艺。

杭绣工艺:画稿

杭绣工艺 :配色

杭绣工艺:上绷

杭绣工艺:描稿

杭绣工艺:劈丝

杭绣工艺 :彩绣

杭绣工艺:盘金

4

缂丝

“缂(kè)丝”

是一种非常精美的丝织工艺,

被称作“丝中圣品”,

一度只是王宫贵族专享。

最早的缂丝实物,

可以追溯到汉魏时期,

因为工艺繁复,

主要用于装饰品。

到清代时,

多用于服饰,

以龙袍为主。

▲ 缂丝的工具

▲绿色的孔雀毛丝线

▲缂丝先画好草图,这需要有设计和艺术史的根基

▲正在缂丝的作品

南通“本缂丝”的传承人

要求家里的子女

都参与到缂丝工艺的学习中来,

因为这是“家里的事”。

他也相信,

在这些作品中

沉淀的中国传统审美

永不会过时。

缂丝扇面

承空视之如雕镂之象

缂丝金地牡丹群蝶图

5

花丝镶嵌

这门手艺被称为“燕京八绝”之一,

是一门宫廷艺术,

所用的材料全是金银珠宝等贵重金属,

工艺极其复杂。

从设计,到备料(手工拉丝),

搓丝,编丝,掐丝,烧丝,

填丝,镶嵌宝石

往往要耗时数年。

明神宗皇帝朱翊钧的金丝翼善冠

全部由金丝编制而成,

最让人不可思议的是

整个帽子没有发现一个接头处,

其做工的精妙绝伦令人叹为观止,

被誉为花丝镶嵌工艺的巅峰之作。

6

点翠

点翠最早见于汉魏时期,

明清时期广为流行,

于乾隆年间工艺达到顶峰,

多见于宫廷权贵之家。

到清末,

许多富庶之家

都会在女儿出嫁时

为其置办一套点翠首饰

作为嫁妆,

以平添尊贵,

因此,点翠饰品亦频繁见于私人收藏。

目前,点翠手艺已经基本失传。

可见的点翠首饰基本都是老物件,

多为京剧中旦角的头饰被用到,

也是京剧中女主角的标配。

不过点翠的材料

取自翠鸟的羽毛制备过程有些残忍,

现已逐渐被替代。

7

瓷胎竹编

竹编,

是中国传统手艺中最为古老的一种。

但瓷胎竹编的竹子,

细如发丝,

工艺非常复杂,

也曾是皇族专享。

随着市场的变化,

这门工艺曾一度衰落得厉害。

瓷胎竹编的非遗继承人,

一直耐住寂寞,

坚持钻研,

可惜十年都没有找到传承人。

8

手工核雕

浙江舟山核雕

是汉族微型雕刻工艺之一。

在桃核、杏核、橄榄核等果核上雕刻,

有辟邪之用,或作文人清玩。

明朝人《核舟记》一文,

生动活泼地描写了明代巧匠的核雕工艺。

台北故宫博物院所藏的陈祖章雕核舟

核桃雕刻时需将果核抵在一块木板上操作,

最细的刀,直径还不到1毫米。

一颗成品的微雕需要雕刻数万刀,

一刀不对,就功亏一篑。

9

乌铜走银

“走”字是乌铜走银的精髓。

白亮的银流动在乌黑的铜之上,

似生命的流动。

这个工艺最早出现在清代雍正年间的云南。

民国时期,乌铜走银的墨盒特别受追捧,

一个月的定量就有3000-5000件。

乌铜走银的工艺比一般铜银工艺复杂得多,

除了独门的冶炼乌铜配方和走银技术,

更需要全面掌握雕刻造型、

书法绘画和微雕等技术。

10

建水陶器

建水陶与宜兴陶、钦州陶、荣昌陶

并称“中国四大名陶”。

关于建水陶的精美,

季羡林曾写过:

“(锅)外表看上去像宜兴紫砂,

上面雕刻着花卉书法,

古香古色……

简直可以成为案头清供,

与商鼎周彝斗艳争辉。”

建水陶取材于建水的陶土,

天然有红、白、黄、青、褐五色,

经过比配烧制,

成品也有多种颜色。

最有趣的是在无釉半成品上进行书画、雕刻,

然后填入各色泥土,反复填压,

使泥土与原胚上充分粘合后再烧制,

最后就形成了各种花纹。

研究和烧造建水陶器多年的教授

希望能恢复云南地方的青花烧造技艺,

同时对年轻人报以厚望:

要亲手做陶,走向民间,

在生活中体会到制陶的快乐。

9

乌铜走银

“走”字是乌铜走银的精髓。

白亮的银流动在乌黑的铜之上,

似生命的流动。

这个工艺最早出现在清代雍正年间的云南。

民国时期,乌铜走银的墨盒特别受追捧,

一个月的定量就有3000-5000件。

乌铜走银的工艺比一般铜银工艺复杂得多,

除了独门的冶炼乌铜配方和走银技术,

更需要全面掌握雕刻造型、

书法绘画和微雕等技术。

10

建水陶器

建水陶与宜兴陶、钦州陶、荣昌陶

并称“中国四大名陶”。

关于建水陶的精美,

季羡林曾写过:

“(锅)外表看上去像宜兴紫砂,

上面雕刻着花卉书法,

古香古色……

简直可以成为案头清供,

与商鼎周彝斗艳争辉。”

建水陶取材于建水的陶土,

天然有红、白、黄、青、褐五色,

经过比配烧制,

成品也有多种颜色。

最有趣的是在无釉半成品上进行书画、雕刻,

然后填入各色泥土,反复填压,

使泥土与原胚上充分粘合后再烧制,

最后就形成了各种花纹。

研究和烧造建水陶器多年的教授

希望能恢复云南地方的青花烧造技艺,

同时对年轻人报以厚望:

要亲手做陶,走向民间,

在生活中体会到制陶的快乐。

2. 纯手工核雕

便宜的橄榄核也能盘出来。不是所有的橄榄核都能盘出来,有固定的品种。

机工省时省力,价格相对较低,盘玩出来的作品也很漂亮,对于雕工要求不太高的朋友们,选择一款机工也是不错的选择。但价位一定比手工低一些,这是对手工艺人劳动的尊重。

3. 核雕后期图片

能。

经常给你的橄榄核晒晒太阳也是玩好它的重要一步。很多人知道太阳光或高温灯光长时间直接照射橄榄核作品会导致其开裂,所以很多玩友特别惧怕日常的高温、高光,甚至一见太阳就唯恐避之不及。

其实此法并非正确,不能将自己收藏的宝贝在人前展示,无疑会使我们失去很多的收藏乐趣。而橄榄核若是长期不见阳光,往往也会造成颜色灰沉、呆滞无光。所以,适当的光照可以增强后期稳定性,还能使其颜色红润饱满。

4. 核雕(商品-工艺品)

中国又以“华夏”、“中华”、““神州”等的代称出现,最早指天下的“中心”——黄河流域黄河中下游的中原河洛地带,后逐渐带有王朝统治正统性的意义。中华民国建立后,“中国”正式成为中国的国家称谓。中国为世界五大文明古国之一,有五千多年的悠久文化与文明史。

中国是国际社会的中流砥柱,为联合国安全理事会常任理事国;世界第二大经济体;世界第一大出口国,世界第二大进口国,拥有最多外汇储备;亦是世界上经济成长最快的国家之一。

特色工艺品大致有以下几类

民间工艺品包括:中国结、泥塑工艺品、灯笼、风筝、剪纸,蜡染、脸谱、折扇、

陶瓷工艺品包括:青瓷工艺品、彩瓷工艺品、紫砂工艺品、博景精品软陶工艺品、黑陶工艺品、红陶工艺品、彩陶工艺品等其中陶瓷工艺品以景德镇最为有名。

手工艺品包括:刺绣工艺品(苏绣、湘绣、蜀绣、粤绣等)工艺画、手工针钩工艺品等

木制漆器工艺品,红木小件工艺品,如常州梳篦、苏州的核雕、玉雕等。

丝绸工艺品以苏杭丝绸最为有名

珍珠饰品等以浙江诸暨和苏州渭塘珍珠最为有名。

以及最为特色的京剧脸谱。

5. 核雕橄榄核雕

1、罗汉题材核雕名家

十八罗汉是核雕里最广泛的题材,有须派、殷派、写实等风格,须派核雕名家:周雪官,他可以称得上须派罗汉的宗师级人物,一辈子兢兢业业,雕刻的艺术人生,桃李满天下,培养了南工核雕中流砥柱的一批名家大师,赵延会、小杰、玉娟等等,都是周雪官老师的高徒,周雪官、须培金两位老师,为人真诚亲切,手艺精湛。

2、弥勒题材核雕名家

弥勒开脸喜庆,开心,福气满满,弥勒题材也受到核友的广泛喜欢,弥勒手串,给别人的印象就是和善、包容的感觉。雕刻弥勒的核雕名家,今天介绍的就是:竹鑫尧,艺名:竹子,他虽然看起来很年轻帅气,实际上雕刻生涯已近20年了,竹子老师非常有个性,他主要雕刻弥勒,而且只用老铁核雕刻!

3.达摩题材核雕名家

达摩渡江,达摩过海,达摩面壁等造型,是中国禅宗的初祖。寓意度过大劫,今天介绍的这位核雕名家,小福个人非常喜欢,就是:须华青,须老师对达摩的处理,可谓心细如发,达摩的每一缕眉毛、何须皆有飘逸之感,表情泰然自若,看着让人心意沉静。

周雪

6. 核雕半手工是什么意思

就是橄榄核用机器雕刻之后,它的整个轮廓基本上弄好了,然后再进行人工精修,这样的橄榄核手串在细节刻画上要比机器雕刻的要一些。但是,它与纯手工雕刻的橄榄核手串还是有很大差别的,这种橄榄核手串主要在体现在雕刻细节上,比如人物开脸、胡须上、毛发上面、衣服的褶皱处和真正的手雕还是有一定的差距的。

7. 半手工核雕

镶嵌的值得盘,镶嵌的有档次

但镶嵌的要按以下方法盘玩才不会裂,橄榄核镶嵌手串保养的好不裂,由于橄榄核核内外湿度不一致。因此开裂是橄榄核容易出现的现象。因此要注意“五防”即防晒、防水、防冷暖风、防高温封闭。长时间的太阳直射或者高温灯光长时间照射将导致开裂。一定要远离水分,假如不小心碰到了水,可以将橄榄核手串放入食品保鲜袋中打结让水分慢慢蒸发。风吹是导致开裂的重要原因之一

8. 核雕原材料

橄榄核原材料的用途只要是用来提供给核雕家雕刻用,以及普通玩家需要所用

9. 橄榄核雕精品

橄榄核雕精品雕刻有: 九子观音、蟠桃盛会(王母娘娘、福禄寿,8个人物、钟馗嫁妹(11个人物)、三英战吕布。一颗核子表现了一个世界,每一个细节都让你赞叹雕刻者的极致追求。每一颗都是核雕界极品,每一颗市面上几乎是寻觅不到的,每一颗核都雕刻了十几位人物。