如何赏析画家奥古斯特·雷诺阿《阳光中的裸女》油画？
<阳光中的裸女>是画家雷诺阿的一幅名画。但在当时推出这幅画的时候，很多人却并不看好，觉得画中的女人不够清晰，看起来和其他传统的那种画法不一样，比较模糊，所以很多人并不喜欢。但实际上这是一种新的画法。绘画、写诗和雕塑在某些方面有相同之处。有一种方法叫写实，有一种方法叫写意。最突出的写实方法，画出来的画特别逼真，有些甚至和照片一样，人体的轮廓、细节、线条都非常清晰到位，甚至感觉有一种触摸起来的弹性。最初的时候人们喜欢这种类型的画。后来随着形势的发展，画家们又推出了一种新的创作手法，看起来比较模糊。有的人欣赏不了，而有的人却觉得这是一种朦朦胧胧的美，也就形成了一种新的风格。这其实更符合文艺界百花齐放、百家争鸣的规律和要求，能够满足不同层次人的欣赏能力和水平。
一幅好的写实油画主要体现在哪些方面？
窃以为，一幅好的写实油画首先要突出形貌真实的特点。所谓写实就是画面的真实、真切、精准。在我们看到的大量经典的写实油画都体现出了这一点。如达芬奇的《蒙娜丽莎》、拉斐尔的《圣母玛俐亚》、乔尔乔内的《沉睡的维纳斯》、安格尔的《泉》、布格罗的《海滨浴女》等等。
但是，一幅好的写实油画绝非仅仅体现在刻画主体的真实上，真实是写实油画的基本要求，更重要的是要画出刻画主体的思想情感和精神风貌气质风采，也就是在真实中蕴含着人物(景物)的灵魂和风骨，这一点对于一幅好的写实油画尤为重要。
达芬奇的《蒙娜丽莎》为什么能成为传世经典，不只是因为它完美地具备了写实油画的写实特点，更重要的是把女主人公的风采神韵淋漓尽致地表现了出来。安格尔的《泉》为什么被世界许多国家列为人体艺术教学的范本，就是因为《泉》虽然是一幅正面全身直立的人体油画，但通过画家高超的表现手法不仅塑造出一位宛若真人的美丽端庄充满青春活力的少女形象，而且把一幅人体油画表现的有如清泉一般清澈纯净干净大气纤尘不染使人观之不禁产生心灵的共鸣和美的享受，而不会生出任何无聊的念头和想法。
简而言之，一幅好的油画作品不仅要形真，还要传神，不仅要有美丽迷人的画面，还要有丰富的健康积极的思想情感，也就是要形神兼备，表里如一。