你如何看待油画艺术作品中的“色彩”和“笔触”之间的关系？

作为视觉艺术的油画来说，其丰富多姿的色彩，给人强烈的视觉效果，人们通过自己的视觉感受来判断眼前的油画作品品质如何，因为色彩代表着画作的一切情感情绪，是否与观者产生共鸣，就看色彩效果了，问题来了：你如何看待油画艺术作品中的“色彩”和“笔触”之间的关系？

油画艺术作品中的“色彩”和“笔触”之间的关系对于色彩，我相信只要不会色盲的人都不陌生，在艺术中，习惯将色彩分为冷色与暖色，比如，绿、蓝、青为冷色，给人收缩、安静的感觉；红、黄、橙为暧色，给人扩张、热烈的感觉，不论是给人什么感觉，色彩在油画艺术中都是代表一切情感情绪，

所谓“笔触”就是指创作时，画笔在画面上留下的痕迹，形象比喻，好比一个人的指纹，大家都知道“指纹”的重要作用吧，指纹是天下无双，独一无二的，换句话说，“笔触”就是画作风格独一无二的象征，每一个艺术家在创作时都想形成属于自己的艺术风格，这是一种特有的“标签”，

其实，稍微思考一下，就会明白，笔触在色彩中形成，虽然画笔划过了整个画面，但并不是画作上面所有的色彩都是笔触，要知道，笔触就像人的指纹，稀缺可贵，难以模仿，它和色彩的关系是“你中有我，我中有你”，要注意的是“笔触”不是代表画作的情感，而是表现画作的风格，

或许我们可以这么理解，画作线条的张力由笔触效果决定，创作时笔触的深浅、缓疾，要形成规律、节奏，这才能突显出画面的深度，但这很考验艺术家的艺技，一幅画作里的色彩可以凌乱，好比人的脾气，时而温柔，时而暴躁，这都无所谓；而笔触却不能凌乱，它关乎着线条的张力属性，决定了整幅画作的风格，生命力。