白羽平的作品评价
风景画作为白羽平营造个人新的现实世界的媒介,通过对一种山高水远,缥缈无着、尘埃不到的“境”的创造,把个体经验禽在时间与空间中,实现其在时间和空间中的驻足与眺望,以月色、雪国、旷塬等的物象.来传达其内心深处的宁静渊澄,这其中包含了对某种逝去的回忆和对物化世界的轻蔑。
在白羽平的早期作品中,倾心自然,淡泊宁静,忘怀万虑的人生体验成为白羽平风景绘画发展的基本母题。阡陌纵横的田地构成.高低错落的山丘高地所散发的祥和、清新的田园情怀,在他的笔下渗透出与这版景致的生存联系和诗意的依恋。于葱茏处透出清瘦,于绚烂处散出荒寒。白羽平绘画所呈现的孤寒意韵,标志着其风景绘画的又一次自我超越。深深的崖谷,黝黑的山林.萧瑟的旷无不传达出中国传统绘画意境中萧疏简淡的空寒特征。 关于内容形式的思辨,白羽平意在内容和形式二元转换的观点。在秉承先贤的同时,又不断地注入其在当下生发的新内涵。稳定庄严的平行线组合,戏剧化的明暗处理,柔润、干涩的节奏跳跃,挥洒自如的手感控制,说明了白羽平在语言层面上找到了与其精神表达相契合的个人语汇.并使精神本身转化为语言的直觉,把风景视觉因素的基本记忆独立提升为实际观看的语言品质。
白羽平对中国传统艺术的诠释源于一种深沉的文化沉思,立足于当下的艺术创作,却将一个遥远的对象作为自己期望达到的目标。在此刻的皴擦点染中,将心意遥致于莽莽苍古;在静绝尘氛中,时间似乎凝固了,过 去、现 在、未 来被统一在画面的空间里,独特的艺术创造将心灵遁入迷远的寂静之中,这短暂的观照,就是永恒。
“一水带寒月,孤村幕夕烟”.在白羽平的作品中,没有鼓荡和聒噪,也没有激烈的冲突.而是以寒江静横、雪空绵延的画意迹化心中对自然及生命本质的探求和诘问。