油画的意境和国画的意境有一样吗？你怎么看？
油画是西方人先画的，中国人爱画水彩画，表面看千差万别，而真真懂艺术的人，内里是一样的，一般人往往看的肤浅，齐白石的水平很高，特别是虾，花鸟画，诗印书画，徐悲鸿马好，有的地方过于随意，新法，一些守旧派攻击，如黄宾虹等人，傅包石很水平很高，人称二石，山水仕女，刻印书法，魏紫熙，钱松岩，亚明，宋文治等人受他啟发，进步发展皆成大家。油画偏重于用彩色，且能画的比真，更好表现意境，两个画种各有所长，往往一些人别有心，把两者独立，对立起来，是目光短浅，心胸狭窄，这没有必要，努力向自然学习，向优秀的画家学习，才是进步之本，谦虚是美德也进步的动力，我随便说说，敬请大家指正，多提宝贵意见。小鱼儿，热爱画工笔，工加写，经常一挥。
人们喜欢油画，是艺术本身的魅力还是作品有吸引力？
近几年我们常可以看到一些画家的油画作品有很大的商业价值，当然了，其作品本身的艺术特性还是挺高的，物有所值嘛，这也导致越来越多的人喜欢油画，那么问题来了，人们喜欢油画，到底是艺术本身的魅力还是作品的吸引力呢？
正所谓“凡事都没有无缘无故的喜欢”，油画题材非常丰富，有“宗教、人物肖像、人体、风景”，丰富的题材，导致人们觉得油画不会枯燥乏味，但是油画作品的吸引力体现在哪里？我们经常说的“独特的风格是作品的灵魂”，可又有多少作品有真正独特的风格呢？
可以很肯定的说“人们喜欢油画，是因为艺术的魅力”，为什么这么肯定的说呢？作为一个油画创作者来说，其实油画的构思理念是极让人费神的，要消耗很多“脑细胞”的，同样油画的“光影色彩明暗、空间透视”这些效果的运用过程是极为复杂的，
油画作品创作的过程本身就是一个技术的过程，任何技术都是“万事开头难”，而人们总是习惯性把困难摆在眼前，所以对于一个油画创作者还是欣赏者来说是没办法第一印象就感受到油画作品的吸引力的，触动心灵才叫“吸引力”，
之所以艺术有魅力，那是因为艺术可以有天马行空的想象力，让人们身心自由，不受世俗约束，喜欢想象是人们的天性，艺术来源于生活，而现实生活是枯燥的，把生活过成“艺术的样子”正是人们所追求的，所以只有感受到艺术的魅力才能发现油画作品中千奇百态的物象以及灵活多样的色彩的吸引力，