一、油画的入门基础知识？

首先认识并掌握油画的基本工具如油画颜料、油画笔、画刀、调色板、稀料、画布、洗笔溶剂等用法，接着学习油画的技法如挫、拍、揉、线、扫、跺、拉、擦、抑、砌、划、点、刮、涂、摆等，只有通过不断的练习，才能真正提高油画的作画水平。

一、准备工具与材料

画油画前需要把画具准备齐全，包括油画专用笔、颜料、画布、调色板等，画框等。初学者需要购置九支油画颜料，包括：中镉红、茜红、镉橙、钴紫、永固绿、浅镉黄、钛白、象牙黑、 群青。通过这九种颜料可以调配出五彩缤纷的任意颜色。初学者不用准备太多画笔，但是画笔要选择质地较硬，有弹性的笔刷。一般使用猪鬃尼龙混合型画笔。

刷毛形状包括：平头型、扇形和圆头型。画笔型号分为0一24号，按照需要购买。除此之外，需要购买用来辅助作画的，多种形状的画刀，比如：斜口刀和12号黄油刀。除此之外还需要调色盘完成调色。

二、起稿

仔细观察要描绘的对象，对象可以是风景，静物与人。再在画纸上勾勒出设想好的草稿写生。之后抓住描绘对象的各方面特征，进一步提炼概括描绘。在画布上完善素描稿，要重点描绘轮廓线与素描稿的形状，确定描绘对象的主体色调，达到确定明确的形象的目的。

三、上色

上色的时候，可以按照：衔接法、罩染法、大块涂抹法等进行上色。上色需要注意：由深到浅，使画面具有立体感。入门时可以选择临摹与练习结合，在绘画之前要准备好要描绘的对象。

四、调整

根据描绘对象的特点，描绘物体的立体感和质感、气氛。空间感、层次感上进一步深化，完成整幅作品。上色后的油画完全干透后，可以涂抹一层亮油进行保护，让作品保存的更长久，且不容易产生裂纹，色彩更饱满。

二、写意油画的基础知识？

写意，本来是国画的一种画法。国画中，写意的用笔不苛求工细，注重神态的表现和抒发作者的情趣。

在写意油画中，画家们往往是根据自己在物象的神韵和瞬韵的动态，往往就是抓住了事物的一个瞬间，这样再根据自己的想象出来进行处理绘画。

画家在画的时候是写出了自己的感受。这样写意油画能够画面清晰，对物体进行写作的时候能够造型简洁，生动自然。这样画面就会浑然一体，一气呵成。

写意油画的特点就是一幅作品能够一次画完，这样能够一次性的表现出作者的意图。在画的创作中，一幅画可以使画面需要写意油画同时还能够很好的表现出创作画家当时的创作心理。

写意画，凝聚着东方传统哲学思想和审美艺术智慧的儒道释思想。画家能在情感上，表露出自己当时的情感，在画面的流露出自己的主观意见和情感。这样画面中的各式各样的线条和用笔就会将画面进行样式和色彩等方式的变化都能够表达出来。

写意画作家在进行写意画创作的时候，很是讲究意、力、韵、趣的用笔。意就是指的要有一个意境，这样就能在脑海里面很快的就能想象出图像的大体的样子，然后在用笔的时候是根据意向进行用笔。笔力，指的是作家的力度感，这个是形式美感的最为重要的原因，这个能使作品拥有力量感还有厚重感。

笔韵就是指的是韵味和韵律，在创作画的时候，韵味就是指的是通过用笔的一些过程，能让作画表象出轻重、虚实等变化。这样就会使画能够表现出统一和协调，这样就能犹如音乐一样，有一个基调。韵律，指的是在用笔的时候要能有运动感和节奏感，这样画就能表现出生动性。

三、油画简单的油画步骤？

工具/原料：油画颜料、铅笔、橡皮泥、油、画架、画布、围裙、背景大笔刷、中笔刷、细笔刷。

1、然后用铅笔把照片的主体部分，用淡淡的铅笔线条，勾画出来。

2、用大笔刷，把油画背景铺上一层。调油画颜料的技巧，类似调水粉颜料。

3、用大笔刷把深色部分，刷上去。油画是先画深色，在叠加上浅色。这和水粉由浅色到深色的过程，大不一样，因为水粉颜料叠加效果不好。

4、在画布上铺上一层浅一点的颜色。

5、用中等笔刷，画出树干。再用细笔刷，画出树干的白色高光。注意远近关系，虚实关系，冷暖关系。

6、用中等笔刷画出树叶。注意树叶的暗部颜色红偏棕，亮部颜色红偏黄，这就完成了，看看效果。

四、重彩油画和油画的区别？

油画棒和重彩油画棒的区别：

1、油画棒质偏硬，圆柱体的形状，容易折断；重彩油画棒比普通油画棒要软很多，使用者在使用油画棒时要掌握好力度，保存的温度也不能太高，温度过高会导致重彩油画棒融化。

2、油画棒在叠色、混色方面没有重彩油画棒出众，重彩油画棒叠加出来的颜色可以很好融合，适合新手；重彩油画棒的颜色很难把握颜色，需要有一定基础的人使用。

3、油画棒的颜色单调、柔和，不易着色，需要放在光滑的卡纸上才能画出细腻的质感；重彩油画棒颜色厚重、鲜艳，在普通的纸上就能画出浓烈的色彩。

4、油画棒没有重彩的油性大，重彩油画棒因为油性较大，所以绘画非常轻松，在画纸上轻轻一画，颜色就吸附在纸上了。

重彩油画棒的技法有渐变法、熨烫法、衬底法等等，油性比较大适用于勾勒画面轮廓；普通油画棒常用的技法有揉、扫、擦、刮等等，适合画一些风景类素材。

五、油画和油画棒的区别？

一、材质不同。

1、油画棒是一种油性彩色绘画工具。

2、蜡笔是将颜料掺在蜡里制成的笔。

3、色粉笔是一种用颜料粉末制成的干粉笔。

二、特点不同。

1、油画棒手感细腻、滑爽、铺展性好、叠色、混色性能优异。最为突出的超细增厚涂层材料，使涂层更有质感，涂层重量0.002g/cm2。能充分展现油画效果，满足各种绘画技巧难度需求。

2、蜡笔没有渗透性，是靠附着力固定在画面上，不适宜用过于光滑的纸、板，亦不能通过色彩的反复叠加求得复合色。

3、色粉笔颜色极其丰富,有多达550余种的颜色供选择.可以画出色调非常丰富的画面，不过一般5-100种左右就够用。笔触很轻的色粉笔作品，用嘴一吹就能吹掉许多颜色，而且色粉画作品用普通的定画液是定不住的。

六、喷绘油画与手工油画的差别？

1.手绘油画对绘画者的水平要求较高。扎实的素描绘画基础是手绘油画者必备的,即使是艺术家,也需要有4年左 右的素描功底。而喷绘油画可以直接通过喷绘机打印底稿就能 实现。

2.手绘油画具有非常强的立体感、层次感和艺术性,颜色及光线变化表现非常细腻,画面有人工笔触感。而喷绘油 画画面简单无层次感,背光看画面物体黑白交界处比较工整 。

3.手绘油画保存时间长,一般可以保存几百年至几千年,具有很高的收藏价值。而喷绘油画保存时间短,一般保存 一两年,时间长了就会变色、褪色,画布老化。

4.手绘油画价格高,绘制时间较长,具体价格根据画面优质程度而定,而喷绘油画制作成本低廉,只要一张画布、 打印水彩就可以制作出一幅复杂的画面,成本非常低廉。 不存在这种现象,主要是尺寸大小。 手绘油画与喷绘油画有什么不同? 以上是手绘油画与喷绘油画的主要区别,希望能对想要学习手绘油画的朋友们有所参考意义。 

七、油画盘里的油画颜料怎么摆放？

钛白，柠檬黄，淡黄，土黄，桔黄，桔红，朱红，大红，玫瑰红，深红，土红，赭石，熟褐，粉绿，橄榄绿，翠绿，钴蓝，湖蓝，普蓝，群青，紫色，青莲，煤黑在调色盘上也差不多是这个顺序排过来的，个人习惯不一样，摆放的差别也不会太大，这里给你说的是初学者常用的颜色，我习惯用马利，温莎的名称不会相差太多

八、油画板和油画框的区别？

绷钉了油画布的油画内框又叫“油画板”、“油画布框”。

现在已经有实心油画板为替代品，统称油画框。油画内框用于绷钉布作画，通常都用亚麻布。支撑画布的是画框，画框是木质结构的，就是一个木条打出来的框架，画布绷在画框上。

自己制作油画框比较麻烦，先用钉枪、绷布钳等工具，把布均匀的紧绷在画框上，也就是在画框的四边外侧用喷枪固定画布，要尽量保证画布的纹理均匀、尽量绷紧，因为不是有弹性的，不绷紧画的时候就很难受。

布绷好了就要在画布上涂底料，先涂一层乳胶，然后涂几层油画底料，最好多涂几层，一层干了再涂下一层，最后要保证画布在灯光下面看没有明显的透光点，避免颜料渗透到乳胶层或布的背面而腐蚀画布。等到油画布的底料干了以后，就可以在上面作画了。

油画板

除了油画纸和油画布外，有些画家还喜欢在木板上画油画，主要是因为木板比较平滑，可以把画面处理的很细腻，但是使用油画板成本过高，也不易把握，所以不推荐新手使用。

九、古典油画和风景油画的区别？

古典油画是画古代的人和事的 ，

风景油画是画山水树等风景的。

十、写实油画与写意油画的区别？

所谓的写意油画是指通过笔和墨来渲染出具有意境的画卷，充分利用油和油画颜料等工具借景抒情，使得油画作品既具有中国传统水墨画的风采，若隐若现，意境缥缈，摒除了西方油画的厚重，且不同于西方油画的抽象性表现，这种带有中国传统文化符号的油画作品我们称之为“写意油画”。

写实油画在艺术形态上属于具象艺术，是绘画的一种表现手法。艺术家通过对外部物象的观察和描摹，亲历自身的感受和理解来再现外界的物象，这种艺术作品符合观者的视觉经验，为观者提供感官的审美愉悦。

写实油画符合大多数人的审美观，写实油画家笔下的作品形象，造型准确、色调和谐，高超的写实水平提升了他们的绘画品质，这正是赢得观众喜爱和市场高价位的关键。