一、油画是什么？

油画属于西画类，它可以画在质较细的木板上，也可以画在相对光滑的墙面上，一般是画在专门的油画纸和油画布上，绵布和帆布也可以画，只要是绵制的，布面质地粗些会较好，因为还要用白乳胶、石膏粉等制底，质地粗不宜画面脱落，专门的油画布一般在14－18元一米，一般有1.5米宽的庭子，但初学者我建议用油画纸要经济些，而且方便，不用制底，它是一张一张的制好来卖的，你可以直接在上面画，如果贤它太粗糙了点，你可以用白乳胶+石膏粉来刮一道，它就会细致些，且不费颜色。

二、纹理油画是什么？

纹理油画是通过画纸表面凹凸不平的纹理来呈现美术效果的画。纹理是油画的一种艺术语言，跟油画的材料性质有关，油画颜料是成膜的材料，干燥后会形成独立于底材的有厚度的色层，表面会有一定的起伏和质感，就形成表面纹理。

油画的纹理有很多表达，首先画布就有粗纹和细纹的；然后油画颜料是有厚度感的，根据笔触、稀释度不同，出现的纹理就不同；再有就是油画添加剂，分为绘画时添加的材料和画前制作的肌理底子，材料很多种如：皂化腊、木屑、石膏、纸材、大理石肌理膏、丙烯纹理膏等等。

三、油画是什么颜料？

油画（an oil painting；a painting in oils）是以用快干性的植物油（亚麻仁油、罂粟油、核桃油等）调和颜料。作画时使用的稀释剂为挥发性的松节油和干性的亚麻仁油等。

画面所附着的颜料有较强的硬度，当画面干燥后，能长期保持光泽。凭借颜料的遮盖力和透明性能较充分地表现描绘对象，色彩丰富，立体质感强。油画是西洋画的主要画种之一。

油画颜料厚堆的功能和极强的可塑性是其他画种无法比拟的，它的这种特性使油画在观感上产生出能与人们思想情感共振的节奏与力度。在运笔的作用下，塑造不单是完成造型的任务，而且也对画面的肌理效果产生着直接的影响。

扩展资料

油画的前身是15世纪以前欧洲绘画中的蛋彩画，后经尼德兰画家扬·凡·艾克（Jan Van Eyck），（1385年-1441年） 对绘画材料等加以改良后发扬光大。后人因扬·凡·艾克对油画艺术技巧的纵深发展做出的独特贡献，誉其为“油画之父”。

近代油画多用亚麻子油调和颜料，在经过处理的布或木板上作画，因为油画颜料干后不变色，多种颜色调和不会变得肮脏，画家可以画出丰富、逼真的色彩。油画颜料不透明，覆盖力强，所以绘画时可以由深到浅，逐层覆盖，使绘画产生立体感。

四、油画框是什么？

油画内框用于绷钉布作画。绷钉了油画布的油画内框又叫“油画板”、“油画布框”。现在已经有实心油画板为替代品，统称油画框。

五、油画笔是什么？

油画笔：是一种油画专用绘画工具，一般笔杆多为木制，笔毛为猪鬃，也有少数狼毫和化纤的。

按笔头形状分圆头笔、平头笔、扇形笔、排笔等按大小分为12种型号，从小到大分别为1#－12#，另外也有一些大型号的。 油画笔在油画绘制过程中发挥着最基本的功能。得心应手的画笔，能给艺术家的工作带来情趣。油画笔的选用取决于作画手法。不同质地、形状、型号的画笔，其作用也有所不同。

六、丙烯油画是什么？

丙烯画是指用丙烯颜料作成的画。此颜料为20世纪60年代出现的一种化学合成胶乳剂与颜色微粒混合而成的新型绘画颜料。丙烯画的主要特点是采用丙烯颜料进行绘画。聚丙烯酸颜料本身是水溶性，干燥后形成多孔质的膜，变为耐水性。色彩鲜艳、色泽鲜明、化学变化稳定，能重叠、柔软的颜料各层相互粘接，形成透明或半透明，附着力强耐侯性好，并具有耐久性。油画是油性颜料结合松节油和调色油去创作，在绘画过程中油性挥发比较慢，所以一般在创作多层次堆积写实性作品的时候绘画时间相对比较长（每一层油画颜料干透需要一周时间）这也是相对薄与厚不同具体而定。

七、油画板是什么？

绷钉了油画布的油画内框又叫“油画板”、“油画布框”。

现在已经有实心油画板为替代品，统称油画框。油画内框用于绷钉布作画，通常都用亚麻布。支撑画布的是画框，画框是木质结构的，就是一个木条打出来的框架，画布绷在画框上。

八、创意油画是什么？

创意绘画是指手握笔、脑思维，手脑结合，五维并用，利用 “定点构图”法，来引导孩子作画，教学内容简明、易懂、易学，在孩子的行为动作和大脑思维之间建立密切的联系，让孩子在绘画的过程中增加情景互现、增强情感体验。

九、抽象油画是什么？

　　抽象油画(AbstractPainting)是泛指二十世纪想脱离「模仿自然」的绘画风格而言，包含多种流派，并非某一个派别的名称。　　抽象绘画的形成是经过长期持续演进而来的。但无论其派别如何，其共同的特质都在于尝试打破绘画必须模仿自然的传统观念。1930年代和二次大战以后，由抽象观念衍生的各种形式，成为二十世纪最流行、最具特色的艺术风格。 抽象绘画是以直觉和想象力为创作的出发点，排斥任何具有象征性、文学性、说明性的表现手法，仅将造形和色彩加以综合、组织在画面上。因此抽象绘画呈现出来的纯粹形色，有类似于音乐之处。 抽象绘画的发展趋势，大致可分为：﹝一﹞几何抽象﹝或称冷的抽象﹞。这是以塞尚的理论为出发点，经立体主义、构成主义、新造形主义....，而发展出来。其特色为带有几何学的倾向。这个画派可以蒙德里安(Mondrian)为代表。﹝二﹞抒情抽象﹝或称热的抽象﹞。这是以高更的艺术理念为出发点，经野兽派、表现主义发展出来，带有浪漫的倾向。这个画派可以康丁斯基﹝Kandinsky﹞为代表。　　实际上，从20世纪80年代以来，中国抽象绘画的发展一直都有着一个西方抽象艺术的参照系。内因在于，1976年“中国文化大革命”结束后，美术界开始从“文革美术”的窠臼中走出来，摆脱艺术服务于政治和主流意识形态的文化功能，逐渐恢复艺术家的创作自由和重建艺术独立的本体价值。外因在于，1978年以来，中国政府实施了“改革开放”的经济发展战略，伴随着“解放思想”而来的经济改革，必然面临在文化、艺术领域向西方学习。正是在这个语境下，抽象绘画在中国的产生至少具有了双重的意义：一是可以恢复艺术家的创作自由，重塑艺术的本体价值。另一个是，由于西方抽象艺术自身所具有的精英主义、个人主义和文化反叛精神，因此，抽象绘画在中国的出现从一开始也具有了反叛专制、渴望解放、呼唤自由的文化启蒙色彩。

十、油画是什么花？

油画是西洋画的主要画种之一，是以容易干的植物油调和颜料，在亚麻布、纸板或者木板上进行作画的一个画种。