如何评价油画大师普桑的油画画风？
普桑，法国古典主义大师。说起古典主义，对西方美术不是很熟悉的人都多少有点奇怪，现代艺术之前那种画风不都是古典主义吗？
这样理解也没错，其实自从文艺复兴以来，油画一直在不断完善之中，因为每个时期，不同画家的侧重点不同，所以后人根据他们的风格，总是分为这个派那个派。好象中国功夫，在外国人看来都是一样的，但是我们却知道武当和少林功夫绝对不是一回事。
油画自从文艺复兴以来，一直都分为南北两派，南部亚平宁半岛的意大利，北部低地荷兰。为什么这样，原因很简单，都是港口城市，商业发达，有钱呐！意大利和荷兰轰轰烈烈了两百多年，中部的法国艺术却没有什么起色。
普桑早年来到巴黎学画，可是当时的巴黎绘画并不怎么样，于是他来到罗马，这一下，普桑彻底被文艺复兴巨匠们的作品震惊了。他惊叹他们的思想和艺术理论，于是潜下心来，不仅学习大师们的技法，而且认真研究古希腊和古罗马的艺术遗产，终于形成了自己的古典主义画风。
但是需要指出的是，文艺复兴在意大利经历了两百多年，当是的绘画风格已经开始转向样式主义和巴洛克风格，普桑却始终不渝地坚持古典主义立场。这一点也很好理解，因为法国和意大利绘画水平不同步，意大利都快要没落的古典主义，但是在法国却方兴未艾。我国的情况也差不多，当时的欧洲，教授古典绘画的学校都已经解散了，徐悲鸿他们一批人，却如获至宝的取经回来，开创了中国油画的新时代。
所以说普桑也就相当于法国油画的取经人，以至于他在法国受到了极大推祟，成为法国古典主义绘画的奠基人。
搞清楚了普桑的古典主义，他的画风也就相容易理解，应该理解为复古主义，也叫新古典主义。普桑崇拜拉斐尔，卡拉瓦乔和提香，学习他们的典雅、凝重、和谐画风。这个时期，普桑的作品都是精雕细作，他对待艺术持一种严谨的态度，他认为艺术就是表达庄重肃穆的永恒之美。
他的画总是要表现理想中的完美形态，他不厌其烦的布置画面中的场景人物，肢体的动作，视线的方向，一切都是如此的精确，人物都如雕像般完美无瑕。